44 Феофан Грек 45 Московское княжевство 46 Кремль

Московский Кремль.За Кремлевской стеной находится Храм Василия Блаженного. (Храм покрова Богородицы, что на рву.) Затем его называли Покровский собор. И во второй половине царствования Ивана Грозного стали называть собором Василия Блаженного. Собор был построен в честь победы над Казанью. Неизвестно кто строил собор, 2 человека или 1. Долгое время была жива неправильная версия. Одного звали Барма, другого Постник Яковлев. (одна из версий). При Иване Грозном был Блаженный Василий.

На Красной площади стоит памятник Минину и Пожарскому. Этот памятник принадлежит скульптору Ивану Мартосу и был построен в первой половине 19 века и в честь событий смутного времени.

47 Рублев

Андрей Рублев. 1360-1430. На творчество Рублева оказало влияние знакомство с Сергием Радонежским.  Именно по его заказу он пишет икону Троица. Голубую краску назвали голубец (Рублев добавлял толченую бирюзу в краску). Основной смысл иконы идея мира, единения и согласия. Пейзаж типичен для икон того времени, который назывался "Горки". Для Рублева характерно внеличностное и вневременное начало. Фигуры ангелов расположены по кругу, а круг это символ вечности.

Рублевский спас - это утешитель спаситель, всепрощающий бог. Такое толкование образа будет в Московской иконописной школе.Спас в силах.

Андрей Рублева иллюстрировал Евангелия Хитрова. (Евангелий).

Искусство 17 века. 17 век называют бунташным, векос встречи новизны и старины. Переходный период в истории русского искусства. 1613 год. Воцарение Михаила Романова и окончание смутного времени.

1654 - раскол церкви. Это было большое событие, которое разделило пополам всю Россию

48 Искусство россии 17 века

49 Две национальеные художественные школы 17 века17 век - это секуляризация культуры (обмерщение). Появление театра при Алексее Михайловиче. Появилось стихосложение. Появляются первые исторические книги. В живописи развиваются 2 художественные школы: Строгоновская и Годуновская. Годуновская школа - это традиционная школа  Андрея Рублева, которая обслуживала Бориса Годунова и его семью. Строгоновская школа была новаторской, связана она с купцами Строгонами. Живописцы этой школы полностью изменили взгляд на искусство.

Секуляризацию постигла и иконопись. Иконы стали больше изображать дольний мир. Вместо аскетических лиц полноценные тела и живые лица.  В 17 веке изменилось отношение к миру. Мир представлялся радостной сказкой и богатой жизнью. Появляется жанр парсуны. Парсуна - это переходный жанр между иконой и портретом.

Ведущий иконописец, художник Симон Ушаков, у которого была целая школа учеников. Ушаков работал в оружейной палате. Он первым написал трактат об искусстве. Главная мысль его трактата: "Писать, как в жизни".

Икона 17 века - преобладание большей декоративности, приземленности. Икона - праздник. В 17 веке развиваются национально-художественные школы. Особенно яркая и необычная художественная школа в Ярославле. Глава Горей Никитин, который расписал храм Ильи Пророка. Ярким представителем Строгоновской школы был Прокопий Чирин.

Архитектура 17 века. Ее называют нарышкинским барокко, московским барокко. Нарышкинским барокко называется потому, что главными заказчиками были Нарышкины.

В 17 веке появляются общественные городские постройки. Для московского барроко характерны слоеность, красочность, Восьмерик на четверике. Также в 17 веке много шатрового строительства. Нарышкинское барокко: Спасская церковь в уборах,

Теремной дворец в Кремле. Троицкая церковь.

17 век - это строительство монастырей. Самый известный монастырь - новодевечьий.

Преображенская церковь в Кижах.  Дворец в Коломенском.

50 Искусство просвещения

Просвещением в Европе называется идейное течение среди образованной части населения Европы во второй половине XVII - XVIII вв. Главными идеями Просвещения были:

- Идея гуманизма, естественного права каждого человека на признание ценности его личности, на счастье. Личность ценна независимо от ее происхождения, народности, расы.

- Осуждение социального неравенства людей, эксплуатации человека человеком. Антифеодальные настроения.

- Идея перестройки общества на началах разума и науки. Разум для просветителей - это активное орудие преобразования, а не пассивное вместилище идеально правильных знаний, данных Богом, как рассматривали его классицисты.

- Критика церкви, религиозных запретов и предрассудков, критический пересмотр общепринятых духовных и интеллектуальных ценностей.

- Осуждение политической тирании.

- Идея просвещенного абсолютизма - правители стран должны заботиться о развитии науки и образования среди населения («союз королей и философии»)

Просвещение в литературе сделало бесценный вклад в развитие такого жанра, как роман. Жанры европейского философского романа и драмы основаны именно просветителями. В центре литературных произведений, написанных просветителями - образ интеллектуального героя, часто деятеля искусства или науки, который стремится реформировать мир или борется за достойное место в жизни. Произведения просветителей наполнены пропагандой чтения книг и образования. Герои выражают авторские идеи лучшего устройства общества. Авторы часто приводят объемные рассуждения своих персонажей, их переписку по поводу проблем экономики, эстетики, религии и церкви, политики, педагогики и др.

Выдающиеся представители Просвещения в литературе: Вольтер, Шарль Луи де Монтескье, Дени Дидро, Жан-Жак Руссо, Оливер Голдсмит, Михаил Ломоносов, Григорий2 Сковорода.

К культурным ценностям эпохи Просвещения следует отнести быстрое распространение газет, начало издания журналов и энциклопедий, а также появление общественных клубов, где проходили дебаты по важным общественным вопросам. Это академии, научные общества, масонские ложи, кружки, светские и художественные салоны и кафе.

51 Строительство санкт петербурга

Основанный в 1703 году в устье Невы Петром I город был назван им Санкт-Петербургом. Он должен был стать "окном в Европу" - способствовать вхождению России в более живую и тесную связь с общеевропейской жизнью. Заложенный как крепость, Петербург уже в 1712 году становится столицей России, оставаясь ею более двухсот лет (до 1918 г.). Первые постройки Петербурга преследовали утилитарные и прежде всего оборонительные цели. На маленьком островке в дельте Невы начинает строиться Петропавловская крепость с земляными стенами.

1.1 Петропавловская крепость 1.2 Строительство Адмиралтейства 1.3 Летний сад 1.4 Основание Александро–Невского монастыря

1.5 Летний дворец Петра Первого 1.6 Основание Петергофа - загородной императорской резиденции 2. Молодой Санкт-Петербург - культурная столица России

52 петровские пенсионеры 53 Архитектура первой половины 18 века

Также как и на Западе, это искусство называлось икуссвом просещения. 18 век делится на царствование разных императоров.

1 период - Петровский период до 1725 года.

10 лет царствование Анны Иоановны 2 периоод

3 период. Елизавета Петровна

4 период Екатерина .

1) Строительство Санкт-Петербурга

2) Пенсионеры (Вишнеков, Никитин, Матвеев

3) Архитекторы 1-ой половины 18 века.

4) Значение Петра 1 для развития искусства.

В парадном портрете характерныСама модель в лучших парадных одеждах.Панорама из 8 листов Питера. До рас дошло 4 листа.

54 Искусство первой половины 19 века

Художественная культура начала 19 века.

Весь 19 век делит пополам 1861 год. Первая половина носит название "золотой век, пушкинское время", век дворянской культуры. Первую половину 19 века определили два события: война 1812 года и восстание декабристов. Эти два собыиия принесли в искусство темы подвига, самопожертвования, тему патриотизма, героику.

Первая половина 19 века связана м развитием национального искусства. В музыке это Глинка, в живописи Брюлов, Венецианов, Тропинин, Кипренский. В архитектуре Воронихин, Росси, Монфиран. В литературе Пушкин, Лермонтов, Дельвиг, Баратынский, Грибоедов, Жуковский, Батюшков.

В искусстве развивается ампир, романтизм, реализм.

В связи с наполеоновской войной из Франции в Россию пришел стиль ампир. Слово ампир означает империя. Сущность архитектуры ампир - восхваление мощности авторитета и силы империи. Ампир называют строгим классицизмом. Ампир был развит как в во архитектурных знаниях, так и во внутреннем убранстве. В декоре характерно использование символов античного мира (урны, шлемы, оружие, все что связано с военной символикой).

Казанский собор. Воронихин.

Агюст Монфиран - француз, который обрел в России вторую родину. "Александрийская колонна".  Памятник Николаю I. Исакиевский собор. 1818 - 1858.

Карл Росси. Александрийский театр. Михайловский дворец, ныне русский музей. Музей русского искусства от иконописи до авангарда.

Завершает ампир Томон - французский архитектор, который создал здание биржи.

Живопись. Основоположником романтизма в русской живописи был Орест Кипренский. Его работы - это герои войны 1812 годаи Пушкинские героини. Остальные портреты показывают типично романтические черты: мечтательность, внимание к внутреннему миру, определенная мистика.Орест Кипренский - портрет Пушкина.Василий Тропинин - московский художник (халатный художник). Он открыл мир простых людей и их внутренний мир. У него много гитаристов. Он создал свой собственый тип женской красоты.Певцом возвышенного облагароженного быта был Алексей Венецианов. Показывал грамонию и мдеалы между людьми, облагороженный крестьянский труд, любовь к земле и труду.Его известные произведения"На жатве лета", "На пашне весна". "Гумно".Создание первого русского пейзада связано с картиной "спящий пастушок".