М.И. Глинка. Творческий портрет.

1. Годы жизни: 1804-1857

2.Эстетические основы искусства М.И. Глинки

В основе всей деятельности Глинки лежит идея патриотизма, которая в условиях декабристского периода была неразрывна связана с понятием народности как основы государственности. . Народность - как глубокое и разностороннее отображение жизни народа, его мировоззрения и характера, его исторического опыта, где сам народ как социум является конституирующим фактором становления государственности.

Глинка был первым из русских композиторов, воплотивших идею народности в творческой концепции. «Создает музыку народ, а мы, композиторы, ее только аранжируем» - известны слова композитора. Выражение народного самосознания художественными средствами стало возможным благодаря глубокому изучению русских народных песен. Глинка проник в природу народной музыки, понял существенные особенности народного музыкального мышления, мелодики, лада и ритма. В своем творчестве композитор смог органично соединить особенности русского фольклора с лучшими достижениями профессионального западноевропейского музыкального искусства. Именно это дало возможность подняться русской музыке до высот мировой сцены, встать в один ряд с блестящими образцами западноевропейской классики.

Глинка предъявлял строгие требования точного выражения мысли, соответствия формы и содержания. Классическая стройность, изящество, продуманность деталей – типичные черты стиля композитора. Как и Пушкин, он умел находить прекрасное в обыденном, передавать жизненные явления в пластически стройных формах: картины народной жизни - в увертюрах, мир общезначимых человеческих чувств – в романсах, замечательных по своей тонкости и глубине психологических обощений. В операх - каждый из персонажей является собирательным воплощением черт русского национального характера и в тоже время являют собой типичные оперные амплуа западноевропейской сцены.

С другой стороны, композитор творил в век расцвета романтизма. Хотя композитора нельзя всецело причислить к этому направлению, тем не менее, присущий композиторам - романтикам интерес к национальной самобытности, органично резонировал с бурными настроениями эпохи и нашел свое отражение в творчестве самых разных композиторов в качестве тенденции. Влияние романтизма особенно ощутимо в вокальном творчестве Глинки. Первые романсы «Не искушай меня без нужды», «Бедный певец», написанные на стихи поэтов-романтиков, отразили сантименты раннего романтизма. В целом, при всей своей «классичности» мышления, Глинка далек от нормативной эстетики классицизма. Его привлекает новый, открытый строй чувств, характерный для искусства романтиков. Именно душевная открытость придает неотразимое обаяние лирике Глинки в романсах, камерной музыке, «Вальсе-фантазии». Чисто романтическое чувство колорита и «пылкость фантазии» (собственное определение композитора) помогли ему неизмеримо расширить, обогатить выразительные средства музыки и воссоздать тот волшебный мир сказочной фантастики, который не был затронут художниками классицизма. Новое, романтическое мироощущение сближало Глинку с Шопеном, Вебером, Берлиозом, Листом, делало его восприимчивым к итальянскому бельканто, к упоительной кантилене опер Беллини.

Национальное искусство Глинки не принадлежит ни классицизму, ни романтизму, оно тем более не является простой суммой классицистских и романтических элементов. Впитав достижения западноевропейской музыкальной культуры, в совершенстве овладев высоким мастерством, он выработал свою систему эстетических взглядов, опирающуюся на принципы русского художественного реализма пушкинской эпохи. Этой системе и подчинен стиль Глинки.