 
        
        - •Новый этап развития искусства.
- •Центры искусства
- •Искусство Италии
- •2) Схема Иль-Джезу. Виден легко купол.
- •'Церковь Святого Карла у четырёх фонтанов'
- •Итальянская живопись
- •Искусство Фландрии 17-го века.
- •1) “Воздвижение Креста”. Эти две его картины очень масштабны: высота около 4,5 метров.
- •Голландское искусство 17-го века
- •9) Ян Стен. 'Крестины'. Он представляет уже сложившийся бытовой жанр в голландской школе. Здесь уже найдены приемы типизации, обобщения (что и есть реализм).
- •8. Пейзаж и натюрморт в голландсткой живописи 17 в.
- •1) 'Мельница у реки'. Ранний этап - 10-20 гг. 17-го века. Художник Ян ван Гойен.
- •15) 'Ветчина и серебряная посуда'. Виллем Клас Геда.
- •8) Картины на библейские сюжеты. 'Пир Вальтасара'.
- •11) Картина на библейский сюжет. 'Давид и Ионафан'. Сцена прощания двух очень близких друг другу людей, которые должны расстаться навсегда.
- •4) 'Портрет Филиппа IV'. Держали его, естественно, ради портретов. Все монархи нуждаются в визуальной репрезентации.
- •12. Классицизм во французской архитектуре 17 в., его особенности.
- •1) Первая церковь в новом стиле. "Церковь Сорбонны". По проекту Жака Лемерсье (1585 - 1654 г.)
- •25) В конце 20-х начало 30-х - подъем творчества. Античность его вдохновляет.
- •15. Живопись Франции первой половины – середины 18 в. Творчество Ватто, Шардена.
- •3) Вот предреволюционная картина. Самая значимая картина этого периода: "Клятва Горация". Сюжет из Тита Ливия: уходя на войну сыновья давали отцу клятву верности и чести.
- •13) "Трапеза цыган"
- •Архитектура Англии 18-го века
- •1) "Собор Святого Павла". Строительство началось с конца 17-го века – так же, как и формирование своеобразного языка английской архитектуры...
- •Живопись Англии 18-го века
- •7) Уильям Хогарт. Первый выдающийся художник английской живописи! Родоначальник ее: до него не было такого уровня художников-англичан. “Автопортрет”.
1. Понятие стиля в искусстве. Барокко и классицизм в искусстве.
Новый этап развития искусства.
Общие особенности:
17-ый и 18-ый века на самом деле очень разные периоды. Каждый требует знаний о том, что определяло логику данного этапа, и каждый подвергался различным влияниям. К тому же эти два этапа неравномерные: в 17 веке более масштабные, объемные нововведения, веяния - это живописоцентричный век. 18 век - не так много новшеств, более узкая направленность.
Так что для начала мы поговорим только о 17 веке. Да и немало будем говорить только о нем.
Почему меняется традиция? Почему 16-ый век уходит, унося с собой свою логику искусства? Это - общекультурная проблема, не только искусства.
Величие Возрождения связано с возвеличиванием человека, уподоблявшегося Богу. Отсюда все остальные характерные черты. В 16 веке уже начинаются трансформации, особенно, во второй его половине: кризис возрожденческого мировоззрения, разочарование => позднее возрождение, маньеризм. Кроме того, на протяжении 16 века еще и происходит изменение той картины мира, которая формирует мировоззрение человека ренессанса (общекультурные черты):
1. Усложнение картины мира. В начале 16 века - начинается эпоха географических открытий (Магеллан - кругосветное путешествие). Постепенно в европейском сознании утверждается представление о том, что этот мир другой: он представляет собой не совокупность идеальных сфер, а.. просто какой-то другой.. Вовсе неидеальный (постарались и астрономы) => Земля - не центр мироздания. Орбиты - не окружности. Более точные факты в 18ом веке только - Ньютон. А в 17-ом пока что только утверждаются сомнения и т.д. Это процесс долгий: недостаточно разок прочитать книжку по астрономии...
Мир это непонятен, необъясним: законы еще неизвестны => эмоциональное переживание. Я - человек, я - малая часть этого мира.
Это повлекло рождение нового этапа культуры.
2. Но разговор об искусстве 17 века сложен не поэтому.. А потому, что в 17-ом веке открывают множество новых художественных стилей, сами стили при этом усложняются.
Стиль - это общность образной системы, средств и приемов художественного выражения, возникшая на основе определенной общности видения мира и логики развития художественного мышления.
Фактически речь о том, что каждой эпохе свойственно развивать приемы, способные выразить их идеи. Готика - величие Бога и т.д. ... Начиная с 17-го века картина развития стилей очень усложняется: на основе одной картины мира формируются два и более стилей. Возникают два разных, практически противоположных стиля: в одном человек как бы поддается новому миру, реагирует на изменения - барокко. Но на основе этой же картины мира возникает другая реакция, развивается новый параллельный барокко стиль - классицизм. Вместо того, чтобы поддаться разрушающим веяниям эпохи, они пытаются сохранить частичку достоинства человека Возрождения: ведь мы же люди, так или иначе мы велики, мы обладаем разумом => должны противостоять миру, организовывать, 'приручать' его.
Это два полноценных стиля: они, так или иначе, проявились во всех сферах искусства.
Но возникает еще одно художественное направление, проявившееся только в одном виде изобразительного искусства - живописи: реализм. Стремление познать мир в его бытовом модусе. Но это именно тенденция. Как полноценный стиль - лишь в 19 веке.
