Посадка
Посадка и положение инструмента должны быть такими, чтобы при минимальном мышечном напряжении рук достигалась предельная свобода игровых движений. Здесь учитывается много вещей: высота стула должна соответствовать требованиям роста ученика; постановка ног – левая на подставку (высота варьируется в зависимости от анатомических данных учащегося), правая нога, согнута в колене, отставлена от левой на расстояние, необходимое для нижней части корпуса гитары и тем самым для ее поддержания; прямой позвоночник и грудь «вперед» благоволят свободному дыханию, отсюда руки и сознание более раскованы и все музыкальные проблемы решаются намного легче; верхняя часть предплечья правой руки располагается на большом закруглении обечайки, левая рука свободно перемещается по грифу, плечи сохраняют свое естественное положение - находятся на одном уровне.
Влияние качества инструмента на качество звука.
При всем учете данных ученика, большое значение в качестве, громкости, продолжительности, затухании извлекаемых звуков имеет – качество инструмента, на котором ученик изъявил желание учиться. Ибо от величины корпуса, удобства грифа, качества струн, от первых шагов знакомства с инструментом, связанных с первым успехом зависит заинтересованность и увлеченность ученика музыкой и освоением инструмента. А неудачи связанные с «некачественным инструментом гасят весь интерес к нему. В любом случае, педагог должен ознакомиться с инструментом ученика, дать соответствующие указания и пожелания, а иногда – просто произвести мелкий ремонт, натянуть нейлоновые струны и т.п.
Постановка правой руки.
Правая рука имеет огромное значение в исполнительской технике гитариста. Цель постановки правой руки – достижение чистого, сильного и колористически разнообразного звучания инструмента при минимальной затрате сил. Всемирно известный гитарист-педагог Э.Пухоль говорил: «от положения правой руки зависит не только качество, сила, разнообразие звуков, но и подвижность пальцев; ее действия определяют ритм, экспрессию, нюансы и всю гамму звучаний, необходимых для художественного исполнения».
Вариантов постановок правой руки очень много. Каждая школа диктует свои правила: где-то кисть руки наклонена вправо, где-то влево, кто-то утверждает, что играть нужно прямыми пальцами, а кто-то говорит про округлость в сгибах пальцев. Однако в наши дни педагоги и исполнители пришли к практически единой постановке правой руки, которая отвечает всем требованиям: здоровью исполнительского аппарата, технической легкости и качеству звукоизвлечения.
Кисть правой руки свободно опускается над струнами, указательный, средний и безымянный пальцы распределяются на трех верхних струнах (необходимо следить, чтобы они не «проваливались» глубоко под струны, точка касания со струной на кончике подушечки и ногтя), пальцы слегка округлены. Большой палец правой руки поднимается, отводится вперед и располагается на басовых струнах. Запястье и предплечье образуют небольшой необходимый изгиб, у разных исполнителей по-разному. Иногда, конечно высота кисти может незначительно меняться, в зависимости от необходимых приемов для реализации музыкальных задач. За работой мизинца тоже необходимо следить, он должен двигаться как бы дублируя работу безымянного, а не отводиться в сторону или «подворачиваться» под кисть. Это приводит к зажатию в руке.