- •Часть первая. Классические основы музыкальных форм
- •Глава I. Введение
- •Глава II. Вокальные формы
- •1. Историческое место вокальных форм
- •2. Содержательное и композиционное взаимодействие
- •3. Метод анализа вокальных произведений
- •4. Стихотворные формы и их отражение в музыке
- •10 Строчная строфа из двух взаимосвязанных терцетов и одного катрена — aab | ccb | deed
- •5. Претворение классических инструментальных форм в вокальной музыке
- •Концентрическая форма
- •Сонатная форма,
- •Смешанные формы
- •Контрастно-составная форма
- •Циклы, циклические формы
- •6. Собственно вокальные формы. Классификация
- •Запевно-припевная вокальная форма,
- •Литература
- •Глава III. Классические инструментальные формы
- •1. Историческая роль классических форм. Эстетические принципы
- •2. Функции частей в музыкальной форме
- •3. Период
- •3.1. Метрический восьмитакт
- •14. Л. Бетховен. 20 соната для ф.-п., II ч.
- •17. Й. Гайдн. Квартет ор.64 №5, Менуэт
- •3.2. Классификация видов периода
- •3.3. Тонально-гармоническое строение периода
- •18. Л. Бетховен. «Весенняя» соната №5 для скрипки и ф.-п. Скерцо
- •19. Л. Бетховен. Квартет №8 ор.59 №2, III ч.
- •20. Ф. Шуберт. Зимний путь. У ручья
- •21. Ф. Шуберт. Соната b-dur, III ч.
- •22. Л. Бетховен. 18 соната для ф.-п., Менуэт
- •24. Л. Бетховен. 7 соната для ф.-п., II ч.
- •26. Ф. Шопен. Этюд ор. 10 №9
- •27 А) с. Прокофьев. Мимолетность №1 б) с. Прокофьев. 2 концерт для ф.-п., I ч.
- •28. А. Глазунов. Вальс ор.42 №3
- •29. С. Прокофьев. Ромео и Джульетта. Прощание перед разлукой
- •30. Л. Бетховен. 6 симфония, III ч.
- •3.4. Тематическое строение периода
- •31. Й. Гайдн. Лондонская симфония №103, Менуэт
- •32. Л. Бетховен. 6 симфония, III ч.
- •33. Г. Малер. Песня о земле, I ч.
- •3.5. Период с признаками других форм
- •34. С. Прокофьев. 3 концерт для ф.-п., II ч.
- •35. Л. Бетховен. 27 соната, I ч.
- •4. Простая двухчастная и простая трехчастная формы (так называемые «песенные формы»)
- •4.1. Простая двухчастная форма
- •36. Л. Бетховен. 16 соната, финал
- •37 А) м. Равель. Болеро
- •38 С. Рахманинов. Прелюдия ор.23 №6
- •39. Л. Бетховен. 12 вариаций на русскую тему
- •40 А) а. Скрябин. Прелюдия ор.37 №3
- •Двойная простая двухчастная форма
- •4.2. Простая трехчастная форма
- •Экспозиция
- •Середина
- •41. Л, Бетховен. 7 симфония, III ч.
- •42 А) ф. Шопен. Мазурка ор.59 № l в) p. Шуман. Карнавал. Valse noble
- •43 А) ф. Шопен. Ноктюрн cis-moll (ор. Posth.)
- •44. И. Брамс. Вариации на тему Гайдна
- •45 А) ф. Мендельсон-Бартольди. Песня венецианского гондольера
- •46 А) к. Дебюсси. Дельфийские танцовщицы
- •4.3. Трехчастная форма с повторением частей. Двойная и тройная трехчастные формы
- •4.4. Простая трехчастная с чертами других форм
- •5. Форма Adagio
- •48 А) в. А. Моцарт. 23 концерт для ф.-п., II ч.
- •49 А) и. Брамс. Концерт для скрипки, II ч.
- •6. Сложная трехчастная форма
- •6. 1. Определение. Применение. Строение
- •50 А) п. Чайковский. 4 симфония, III ч.
- •51 А) с. Прокофьев. 9 соната, II ч
- •52 A) а. Берг. Концерт для скрипки
- •53 А) л. Бетховен. 4 соната для ф-н., II ч
- •6.2. Сложная трехчастная форма с повторением частей. Двойная сложная трехчастная форма
- •6.4. Сложная трехчастная с чертами других форм
- •7. Рондо
- •7.1. Рондо как понятие.
- •7. 2. Рондо («Простое рондо»)
- •7.3. Рондо французских клавесинистов
- •58. Ж.Ф. Рамо. Вихри
- •59. Ж.Ф. Рамо. Вихри
- •60 А) ж.Ф. Рамо. Вихри
- •7.4. Рондо ф.Э. Баха
- •61 А) ф.Э. Бах. Рондо b-dur
- •62 А) ф.Э. Бах. Рондо b-dur
- •63. Ф.Э. Бах. Рондо b-dur
- •64. Ф.Э. Бах. Рондо b-dur
- •65. Ф.Э. Бах. Рондо b-dur
- •66. Ф.Э. Бах. Рондо b-dur
- •67. Ф.Э. Бах. Рондо e-dur (1781)
- •7.5. «Простое рондо» у венских классиков
- •68 А) в.А. Моцарт. 24 концерт для ф.-п., II ч.
- •69. B.A. Моцарт. 24 концерт для ф.-п., II ч.
- •70 А) в.А. Моцарт. 24 концерт для ф.-п., II ч.
- •75. Л. Бетховен. 21 соната для ф.-п., финал
- •76 A) л. Бетховен, 4 соната для скрипки, финал
- •77 А) л. Бетховен, 4 соната для скрипки, финал
- •7.6. Рондо в XIX и XX вв.
- •78. P. Шуман. Арабески
- •79 А) p. Шуман. Арабески
- •80 А) p. Шуман. Арабески
- •81 А) ф. Шопен. Мазурка ор.30 №
- •82. С. Прокофьев. Фея Зимы из 10 пьес из балета «Золушка»
- •7.7. Рондо-соната
- •83 А) л. Бетховен. 16 соната для ф.-п., финал
- •83 В) л. Бетховен. «Весенняя» соната № 5 для скрипки, финал
- •84 А) й. Гайдн. 23 (48) соната для ф.-п., фи
- •85 А) в. А. Моцарт. Соната для ф.-п. F-dur (к.533/494), финал
- •86 А) л. Бетховен. 11 соната для ф.-п., фина
- •Рондо-соната с 2-3 побочными партиями и их зеркальной репризой
- •87 А) с. Прокофьев. 6 соната, финал
- •88. Д. Шостакович. 3 квартет, финал
- •7.8. Рондообразные формы
- •8. Вариации (вариационная форма)
- •8.1. Понятие, определение, классификация
- •92. И. Пахельбель. Вариации на хорал «Все люди должны умереть»
- •8.2. Вариации на basso ostinato
- •96. Г. Перселл. Дидона и Эней. Триумфальный танец
- •97 А) а. Резон. Трио-пассакалия g-moll
- •97 Б) и.С. Бах. Пассакалия с-moll
- •98. И.С. Бах. Пассакалия c-moll
- •99. И.С. Бах. Пассакалия c-moll
- •100. И.С. Бах. Пассакалия c-moll
- •101 А) и.С. Бах. Пассакалия с-moll
- •102. И.С. Бах. Пассакалия c-moll
- •106. Д. Шостакович. 1 скрипичный концерт. Пассакалия
- •8.3. Фигурационные (орнаментальные) вариации
- •8.4. Вариации на выдержанную мелодию
- •110 А) а. Шнитке. Реквием, I ч.
- •8.4. Вариации характерные и свободные
- •111. Й. Гайдн. Вариации на тему Гайдна
- •112. И. Брамс. Вариации на тему Гайдна
- •115 А) и. Брамс. Вариации на тему Гайдна
- •8.6. Вариантная форма
- •117. Б. Тищенко. Ярослав
- •8.7. Двойные и многотемные вариации
- •118 А) м. Глинка. Камаринская
- •8.8. Вариации с темой в конце
- •Литература Функции частей в музыкальной форме
- •Простые и сложные формы
- •Вариации
- •Часть вторая. История музыкальных форм (в связи с жанрами) Глава IV. Музыкальные формы и жанры культовой монодии западного средневековья («григорианский хорал»)
- •1. Происхождение «григорианского хорала»
- •2. Религиозные и эстетические принципы
- •3. Ладовая основа. Ритмика
- •4. Формы. Жанры
- •Респонсорная псалмодия
- •124. Секвенция Claris
- •125. Секвенция Dies ira
- •Литература
52 A) а. Берг. Концерт для скрипки
Три тематически самостоятельных трио можно встретить в шопеновских танцевальных пьесах. Пример — Мазурка C-dur ор.56 №2, со схемой А | BCD | А1. Если А — лаконичная простая двухчастная форма (репризное А1 — период), то каждое из трех трио средней части — период, двойной или повторенный. Форма мазурки в целом приближается к сюите, замкнутой повтором, что и делает закономерным использование ее в танцевальном жанре.
Изредка тема трио представляет собой преобразование темы I ч. сложной трехчастной формы — в некоторых пьесах Грига, в Рапсодии h-moll op.79 №1 Брамса, где тема местной середины d-moll превращается в тему общей средней части H-dur.
Развитые связки от трио к репризе сложной трехчастной формы иногда строятся на переплетении окончившейся темы трио и ожидаемой темы репризы. В таких связках осуществляется особого рода мотивная разработка. Так, примечательна 22-тактовая связка в «Порыве» Шумана, когда в растворяющиеся хоральные аккорды все настойчивее вклинивается главный мотив «Порыва». Идеальна по плавности и гибкости 15-тактовая связка в 5-дольном вальсе из 6 симфонии Чайковского, где предвосхищающий мотив шаг за шагом приближается к репризной теме, пока не встраивается в нее.
Вторая часть — эпизод обладает, как и трио, самостоятельной темой, но в отличие от трио имеет серединное строение (довлеет серединная композиционная функция), без кристаллизованной формы, с тонально-
85
гармонической неустойчивостью, со связкой к репризе. Наличие эпизода свойственно медленным средним частям циклов и отдельным пьесам
(один из случаев — в Ноктюрне As-dur ор.32 №3 Шопена). Примеры из медленных частей — в 1, 2, 4 сонатах для ф.-п., в Сонате для скрипки c-moll Бетховена. В медленных частях, с величайшей глубиной их мысли, эпизод открывает аспект внутренней контрастности, иногда и конфликтности в образной структуре. Этому способствует и появление в нем новой темы, и текуче неустойчивый характер изложения. Замечательный образец классической медленной части в сложной трехчастной форме с эпизодом — в 4 сонате для ф.-п. Бетховена, Largo con gran espressione C-dur. Главная тема проникнута величественным движением хорала-речитатива (Пример а). Тема эпизода вносит контраст подвижностью аккомпанемента (б), драматическими репликами и ярко контрастным диалогом (в связке, на доминантовом предыкте) между суровыми декламационными октавами и нежными «небесными» зовами (в); затем в «небесном регистре» и далекой тональности B-dur начинается ложная реприза сложной трехчастной формы (г), вслед за которой происходит драматическое падение речитирующего голоса «с небес на землю», к низкому регистру главной темы в репризе формы (д), в соответствии с символикой риторической фигуры catàbasis:
53 А) л. Бетховен. 4 соната для ф-н., II ч
Во II ч. Lento b-moll из 5 симфонии Мясковского по отношению к главной теме — как бы сказочно завороженной колыбельной — эпизод контрастирует все нарастающей активностью, ростом энергии голосов (con agitazione в ц.37), наконец, мощной кульминацией tutti приподнятого характера (molto elevato в ц.40), расположенной в зоне золотого сечения всей медленной части. Тематически эпизод наделен трехчастностью: В — tenebroso, С — con agitazione, В1 — a tempo, вариация темы, В2 — molto elevato, трансформация темы, начало кульминационной зоны (от вершины-кульминации в ц.42 идет связка, с быстрым спадом перед репризой). Но тонально он не объединен, неустойчив: В — d-moll, В1 — b-moll, В2 — Des-dur.
Примером средней части сложной трехчастной формы, где смешиваются признаки трио и эпизода, может быть Прелюдия g-moll Рахманинова, структура которой — неэкспозиционный период повторного строения из двух предложений, с опорой на неустойчивую гармонию D. Третья часть, реприза сложной трехчастной формы, имеет смысл утверждения первоначальной музыкальной мысли и архитектонического, как бы зримо симметричного уравновешивания музыкальной композиции. В связи с этим для нее обязательно возвращение первой темы и восстановление главной тональности. Однако структурные варианты репризы очень разнообразны, характерной классической чертой является абсолютно точная реприза — da capo: не только в менуэтах из симфоний Гайдна и Моцарта, но даже на позднем этапе классической симфонии — в 8 и 9 симфониях Бетховена. В качестве неоклассического элемента реприза da capo без выписки текста употреблялась Регером — во всех средних быстрых частях 3-х сюит для альта соло ор. 131 d, в Скерцо из 3 сюиты для виолончели соло ор. 131 с. В условиях медленного темпа характерна также и варьированная реприза: Рахманинов. Баркарола g-moll. Вместе с тем, по законам психологии восприятия, уже известное слушателю требует меньшего времени для осознания, благодаря чему в репризе сложной трехчастной формы действует тенденция к ее сокращению. У венских классиков, в частности, в менуэтах и скерцо Бетховена, отбрасываются знаки повторения разделов внутри формы. Делается композиционный эллипсис — пропуск какого-либо раздела: начального
87
(Шуман, «Крейслериана», №5 g-moll), серединного (Бетховен, 6 симфония, «Сборище поселян»), местной репризы (Чайковский, Andante cantabile из I квартета). Закономерным поэтому становится и оставление в репризе сложной формы одного лишь периода (Шопен, Полонез c-moll, ряд мазурок). Репризный период с трансформацией темы и чертами коды имеется в Прелюдии h-moll ор.34 №6 Шостаковича, с гротескным изображением игры духового оркестра: вступление — 6 т., «духовой марш», простая двухчастная форма — 16 + 11 т., трио с певучим «соло» — 16 т., реприза-кульминация-кода с неистовым «плясом» «оркестра» — 9 т.
Однако реприза может быть и областью интенсивного развития, с включением нового тематического материала (Берг, раздел Ib, Allegretto из Скрипичного концерта, с добавлением пасторального фрагмента на народной каринтийской теме и грозных фанфар медных). Существует и синтетическая реприза сложной формы, объединяющая темы крайних и средней частей: Слонимский, «Лесная сцена», «Ковка крыльев» из балета «Икар». Тональное смещение всей репризы на полутон применил Прокофьев в Менуэте из «Ромео»: B-dur — H-dur.
Кода оказывается весьма необходимым обобщением, приведением к эстетическому единству контрастно построенной сложной трехчастной формы. Отсутствие коды во многих классических менуэтах и скерцо (III ч. цикла) создает эффект некоторой незавершенности перед наступлением финала. Обобщение в коде осуществляется или на теме А или на теме В, или синтетически, на соединении тем А В (Бетховен, II ч. 4 сонаты для ф.-п., Чайковский, Andante cantabile из I квартета). В условиях музыкальной сцены в коду может вводиться контрастная новая тема: Бизе, Увертюра к «Кармен». Свойственная коде фрагментарность тем иногда используется для создания эффекта пространственного удаления: Чайковский, II ч. Andante marziale Es-dur из 2 симфонии.
