Ответы на экзаменационные вопросы по прикладной композиции.

1. Понятие декоративно-прикладного искусства.

Декоративно-прикладное искусство (от лат. deco — украшаю) — широкий раздел искусства, который охватывает различные отрасли творческой деятельности, направленной на создание художественных изделий с бытовыми и художественными функциями. В отличие от произведений изящного искусства, предназначенных для эстетического наслаждения и относящихся к чистому искусству, многочисленные проявления декоративно-прикладного творчества могут иметь практическое употребление в повседневной жизни.

Произведения декоративно-прикладного искусства отвечают нескольким характеристикам: обладают эстетическим качеством; рассчитаны на художественный эффект; служат для оформления быта и интерьера. Такими произведениями являются: одежда, декоративные ткани, ковры, мебель, художественное стекло, фарфор, фаянс, ювелирные и другие художественные изделия.

Классификация отраслей декоративно-прикладного искусства:

• по материалу (металл, керамика, текстиль, дерево),

• по технике выполнения (резьба, роспись, вышивка, набойка, литьё, чеканка и т. д.)

• по функциональным признакам использования предмета (мебель, игрушки).

Прикладное искусство — искусство создания бытовых предметов, имеющих утилитарное назначение и вместе с тем обладающих художественно-эстетическими качествами.

2. Основные элементы народной росписи.

Слова "орнамент" и "декор" означают одно - украшение.

Орнамент не существует сам по себе, как самостоятельное искусство, вне связи с предметом. Он украшает уже существующий объект, разнообразит его рисунком и цветом.

Орнамент - это ритм, череда повторяющихся мотивов, называемых еще раппортами. В русском декоративно-прикладном искусстве орнамент занимает очень важное место. Он пришел от мастеров, специализировавшихся в написании растительности и орнамента в иконографии.

Русское узорочье напоминает поля под травушкой-муравушкой, извивы рек, отражая в себе, как и многие другие национальные орнаменты, родную природу.

Основных элементов используемых в росписи семь:

• Капелька

• Листок

• Дуга

• Спираль

• Цветной замалёвок

• Тычок

• Усик, штрих

3. Техники и виды росписей.

Все народные росписи можно разделить по технике исполнения на два основных вида: графические и живописные.

К графической, относится мезенская, изысканную графику являет хохломская роспись "Кудрина".

Графика творится четкой контурной линией. К слову, тонкую острую кисточку, предназначенную для "наводки", в Хохломе называют "контурной". Только после того, как рисунок проложен черной линией, он раскрашивается внутри, "заливается цветом". Исключение, пожалуй, составляет Мезень, где прежде делается красный замалевок, а потом черным наводятся контуры и приписываются дополнительные элементы.

Живописные техники более распространены, чем графические. Самые явные, среди них, городецкая роспись и верховое хохломское письмо.

Технику народной живописи называют еще кистевой, маховой, мазковой. Именно мягкий, красочный мазок и составляет основу живописных росписей.

По виду, делятся на орнаментальные и сюжетные.

Орнаментальные росписи – мезенская и хохломская.

Сюжетная – городецкая и гжель.