- •Романтизм как направление в искусстве.
- •Особенности немецкого романтизма
- •Немецкий романтический пейзаж.
- •К.Фридрих. Биографические данные.
- •Особенности пейзажей Каспара Фридриха.
- •Анализ произведений Каспара Фридриха.
- •Романтизм - Словари и энциклопедии на Академике, ресурс (dic.Academic.Ru/dic.Nsf/enc_philosophy/1050/романтизм)
Содержание:
Ведение …………………………………………………………………………………………………... 2
Методология ……………………………………………………………………………………….… 3
1. Романтизм как направление в искусстве ……………………………………….. 4- 5
2. Особенности немецкого романтизма …………………………………………….. 6-8
3. Немецкий романтический пейзаж ………………………………………………… 9- 11
4. К.Фридрих. Биографические данные …………………………………………… 12-13
5. Особенности пейзажей Каспара Фридриха ……………………………………….14
6. Анализ произведений Каспара Фридриха …………………………………… 15-19
Заключение ……………………………………………………………………………………………. 20
Список литературы ……………………………………………………………………………… 21
Введение.
Романтизм в искусстве, как идейное направление изначально зародилось в Германии, в 1790-е гг., затем романтизм получил распространение в Англии, Франции и других западноевропейских регионах. Причинами зарождения романтизма послужили художественные поисками предромантических течений, кризис рационализма Просвещения, немецкая классическая философия, а так же Великая французская революция.
Наиболее ярко романтизм в искусстве проявился через живопись и графику, менее отчетливо — в скульптуре и архитектуре (напр., ложная готика). Большинство национальных школ эпохи романтизма 19 века сложилось в борьбе с официальным академическим классицизмом. Романтизм развивался во многих странах, тем самым вбирая в себя яркие национальные особенности каждого региона, обусловленное местными условиями и историческими традициями.
Самым сложным и противоречивым было развитие романтизма в Германии и Австрии, которому были свойственны особое внимание ко всему остроиндивидуальному, мистико-пантеистические настроения, меланхолически-созерцательная тональность образно-эмоционального строя (работы Ф.О. Рунге, К.Д. Фридриха и Й.А. Коха), стремление к возрождению религиозного духа итальянской и немецкой живописи 15 в. Для художников дюссельдорфской школы, в известной мере близкой романтизму, были характерны, помимо воспевания средневековой идиллии в духе современной романтической поэзии, сентиментальность и сюжетная занимательность. Своеобразным скрещиванием принципов романтизма в Германии и "бюргерского реализма" стало искусство бидермейера (представители Л. Рихтер, К. Шпицвег, М. фон Швинд, Ф.Г. Вальдмюллер). Так же, как и во Франции, поздний немецкий романтизм к концу 19 в. сомкнулся с символизмом (представители X. Тома, Ф. фон Штук, М. Клингер, А. Бёклин).
Методология.
Для работы над рефератом была использована следующая литература: 1.Десятый том Библиотеки "Большая история искусства". Книга посвящена первой половине XIX века, богатого историческими и художественными событиями. Сначала триумф Наполеона и связанного с ним стиля ампир, в котором прославился Давид. Позже Фридрих в Германии, Тернер в Англии, Жерико и Делакруа во Франции познакомили Европу с новым - романтическим - мироощущением. В Испании расцвел талант Гойи. Красоту живой природы отображал в своих полотнах Коро, жизнь простых людей - Милле. Об обновлении искусства заговорили в Англии прерафаэлиты. А во Франции создавал свои неоклассицистические шедевры Энгр. 2. Книга В.И.Раздольской посвящена западноевропейскому искусству первой половины XIX века. Речь идет главным образом о художественно-эстетических феноменах классицизма и романтизма в разных национальных традициях, хотя содержание книги не исчерпывается ими. Перечень имен, прославивших эпоху, говорит сам за себя: Гойя, Канова, Давид, Энгр, Рюд, Делакруа, Фридрих, Торвальдсен, Констебль, Тернер… 3. Книга Свидерской М.И «Пространственные искусства в западноевропейской художественной культуре XIII- XIX веков» содержит проблемные статьи историко-художественного, теоретического, культурологического характера и очерки, посвященные отдельным творческим персоналиям, а также научно-методические и учебные материалы. Они освещают ряд основополагающих вопросов и явлений, таких как проблемы стиля, реализм эпохи Возрождения и Нового времени, маньеризм, академизм, барокко, классицизм, рококо, романтизм и т.д.
Так же были использованы: Габитова, Р.М. «Философия немецкого романтизма», Томан Р «Классицизм и романтизм: Архитектура. Скульптура. Живопись», Михайлова А. «Эстетика немецких романтиков (История эстетики в памятниках и документах)»
Альбомы: Фридрих Каспар Давид , авт. текста Е.Федотова, Die Malerei der deutschen Romantiker= Живопись немецкого романтизма.
Интернет-ресурсы: РОМАНТИЗМ - Словари и энциклопедии на Академике, Музей онлайн.
Романтизм как направление в искусстве.
Романтизм возник в 1790-е гг. сначала в Германии, а затем распространился по всему западноевропейскому культурному региону. Его идейной почвой были кризис рационализма Просвещения, художественные поиски предромантических течений (сентиментализм, «штюрмерство»), Великая французская революция, немецкая классическая философия.
Романтизм — это эстетическая революция, которая вместо науки и разума (высшей культурной инстанции для эпохи Просвещения) ставит художественное творчество индивидуума, которое становится образцом, «парадигмой» для всех видов культурной деятельности. Основная черта романтизма как движения — стремление противопоставить бюргерскому, «филистерскому» миру рассудка, закона, утилитаризма, атомизации общества, наивной веры в линейный прогресс — новую систему ценностей: культ творчества, примат воображения над рассудком, критику логических, эстетических и моральных абстракций, призыв к раскрепощению личностных сил человека, следование природе, миф, символ, стремление к синтезу и обнаружению взаимосвязи всего со всем. Причем довольно быстро аксиология романтизма выходит за рамки искусства и начинает определять стиль философии, поведения, одежды, а также и других аспектов жизни.1
Романтики отвергают рационализм и практицизм Просвещения как механистичный, безличностный и искусственный. Вместо этого для них превыше всего эмоциональность выражения, вдохновение. Чувствуя себя свободными от приходящей в упадок системы аристократического правления, они стремились высказать свои новые взгляды, открытые ими истины. Изменилось их место в обществе. Они нашли своего ценителя среди растущего среднего класса, готового эмоционально поддержать и даже преклоняться перед художником – гением и пророком. Сдержанность и смирение были отвергнуты. Им на смену пришли сильные эмоции. Крайний индивидуализм, подчеркнуто вызывающее поведение стало визитной карточкой романтика.
Парадоксальным образом романтизм соединял культ личной неповторимости индивидуума с тяготением к безличному, стихийному, коллективному; повышенную рефлективность творчества — с открытием мира бессознательного; игру, понимаемую как высший смысл творчества, — с призывами к внедрению эстетического в «серьезную» жизнь; индивидуальный бунт — с растворением в народном, родовом, национальном. Эту изначальную двойственность романтизма отражает его теория иронии, которая возводит в принцип несовпадение условных стремлений и ценностей с безусловным абсолютом как целью. К основным особенностям романтизма как стиля надо отнести игровую стихию, которая нарушала эстетические рамки классицизма; обостренное внимание ко всему своеобразному и нестандартному (причем особенному не просто отводилось место во всеобщем, как это делали барочный стиль или предромантизм, но переворачивалась сама иерархия общего и единичного); интерес к мифу и даже понимание мифа как идеала романтического творчества; символическое истолкование мира; стремление к предельному расширению арсенала жанров; опору на фольклор, предпочтение образа понятию, стремления — обладанию, динамики — статике; эксперименты по синтетическому объединению искусств; эстетическую интерпретацию религии, идеализацию прошлого и архаических культур, нередко выливающуюся в социальный протест; эстетизацию быта, морали, политики.
Отказ от просвещенческой аксиомы разумности как сущности человеческой натуры привел романтиков к новому пониманию человека: под вопросом оказалась воспринятая прошлыми эпохами атомарная цельность Я, был открыт мир индивидуального и коллективного бессознательного, прочувствован конфликт внутреннего мира с собственным «естеством» человека. Дисгармония личности и ее отчужденных объективаций особенно богато была тематизирована символами романтической литературы (двойник, тень, кукла, наконец — знаменитый Франкенштейн, созданный фантазией М. Шелли). В поисках культурных союзников романтическая мысль обращается к античности и дает ее антиклассицистское толкование как эпохи трагической красоты, жертвенного героизма и магического постижения природы, эпохи Орфея и Диониса. В этом отношении романтизм непосредственно предшествовал перевороту в понимании эллинского духа, осуществленному Ф. Ницше. Средневековье также могло рассматриваться как близкая по духу, «романтическая» по преимуществу культура (Новалис), но в целом христианская эпоха понималась как трагический раскол идеала и действительности, неспособность гармонически примириться с конечным потусторонним миром. С этой интуицией тесно связано романтическое переживание зла как неизбывной вселенской силы: с одной стороны, романтик увидел здесь глубину проблемы, от которой Просвещение, как правило, попросту отворачивалось, с другой - с его поэтизацией всего сущего частично утрачивает этический иммунитет Просвещения против зла.
