Вокальный цикл «зимний путь»

На протяжении творческого пути Шуберт был композитором-новатором. Но даже в его творчестве вокальный цикл «Зимний путь» выделяется как особенно смелое произведение. Всего 4 года отделили этот цикл от «Прекрасной мельничихи», но, кажется, что между ними пролегла вся жизнь. В первом цикле скорбь не носила открытого страдания – музыка имела необычайно открытый юношеский колорит. Совершенно иным является цикл «Зимний путь». В этот период душу композитора наполняет безнадёжность и мрак.

Содержание цикла отличается своим психологизмом: отвергнутый невестой, в тёмную осеннюю ночь одинокий странник начинает свой путь. На его пути нет ничего радостного, а душу переполняют воспоминания прошлого.

Лирика «Зимнего пути» трактована в широком философском плане: трагедия духовного одиночества художника в мире мещан. Неслучайно, в последней песне «Шарманщик» образ нищего старца, вертящего ручку шарманки, олицетворял для Шуберта его собственную судьбу.

Музыке присущ глубокий внутренний драматизм. В настроении множество оттенков: от лирической грусти до чувства одиночества, тоски и полной безысходности.

Драматургия основана на столкновении психологических образов. Мотивы мечты о счастье контрастируют с мраком зимней дороги. Для выражения трагических образов Шуберт использует ряд приёмов:

Более свободную трактовку формы;

Обогащение гармонического языка: неожиданные модуляции, хроматические гармонии, диссонирующие задержания.

Более разнообразной стала мелодика: каждый романс имеет свой неповторимый круг интонаций, но в то же время поражает предельной лаконичностью мелодического развития.

Композиция цикла состоит из 24 песен. Своеобразным прологом является 1 песня «Спокойно спи». Это рассказ о былых надеждах и любви. Безрадостность чувства подчёркнута минорным ладом (d moll), никнущими оборотами мелодии. Каждая фраза начинается с вершины-источника, широка по своему диапазону. Ритм равномерного шага вызывает ассоциации с образом уходящего человека. В 4 куплете происходит неожиданный сдвиг в мажор (D dur), но это временное просветление заставляет ещё сильнее ощутить скорбный характер всей песни.

Песня №5 «Липа» также связана с воспоминаниями. В прохладной тени липы путник когда-то высказывал самые сокровенные мысли. Но ночной ветер развеял былые грёзы – липа стала символом романтической мечты. Песня обрамлена вступлением и заключением (лёгкое кружение шестнадцатых), функция которых – имитация шелеста листвы. Основная тема спокойная, с элементами пасторальности. Выразительная напевная мелодия опирается на звуки трезвучия. В процессе развития тема подвергается различным изменениям и драматизируется, о чём свидетельствует гармоническая неустойчивость и речитативные элементы в мелодии.

Песня №11 «Весенний сон» - это переломный момент в цикле. Контрастные эпизоды этой песни отражают столкновение мечты и реальности. 1 эпизод отличается поэтическим настроением. Это картина весеннего луга, где поют птицы – сладкий сон героя. Мелодия вальсовая (размер 6/8), танцевальность подчёркнута также трелями и форшлагами. 2 эпизод – это показ жестокого мира реальности. Все средства выразительности создают драматическую картину: минорный лад, гармоническая неустойчивость, диссонантные задержания, резкие альтерированные аккорды. 3 эпизод – вывод: прекрасное может существовать лишь как сон.

Остальные песни цикла имеют трагический характер, проникнуты безнадёжностью. Вид одинокой сосны усиливает чувство собственного одиночества («Одиночество»). Радостные эмоции, вызванные звуками почтового рожка, сразу же угасают – ведь путнику не от кого получать письма («Почта»). Чёрный ворон становится другом и является предвестником смерти («Ворон»). В последних песнях звучит горькая ирония – последние иллюзии исчезли.

Итогом цикла стала песня «Шарманщик». Образ бродяги символичен – это судьба артиста. Не случайно в конце песни звучит вопрос: «Хочешь, будем вместе горе мы терпеть, хочешь, будем вместе под шарманку петь?» Приёмы выразительности чрезвычайно просты: выдержанная квинта в басу подражает народным инструментам, сковывает всё движение. В гармонии часто одновременно звучат тоника и доминанта, что свойственно музыке шарманки. В конце каждой фразы – заунывный наигрыш, от механистичности которого веет щемящей тоской.