2. Планирование работы любительского коллектива.

I Направление творческой деятельности:

Организационная (все мероприятия , связанные с комплектованием коллектива, его жизнедеятельностью)

Учебно-тренировочная (упражнения, этюды, беседы. Всё что касается приобретения участников технических знаний, практических навыков)

Постановочно-репетиционная (создание и практическое освоение репертуара)

Концертно-исполнительская (концерты, смотры, открытые уроки)

Воспитательная (формирование среды: форма, прическа)

Образовательная (обучающая) дать основные знаия в обл хореографии

II Содержание, цели, задачи, формы планирования

Вся работа в коллективе должна вестись

1) Перспективный, годовой. (утверждается худ. руководителем и остается у дирекции)

2) месячный (остается в коллективе)

3) планы на каждый день

4) годовой.

В месячном плане сначала формулируются учебно-воспитательные, творческие цели и задачи, намечаются основные темы занятий, определяется объем занятий и знаний, излагается последовательность изучения материала. намечаются методы и приемы обучения. Решаются сроки концертов, план индивидуальных занятий.

В годовом плане все более обше, а в месячном конкретно и детализировано.

1.Образовательная программа:

Пояснительная записка (цели и задачи, на кого расчитана, возраст, срок реализации, анализ существующих и чем отличается эта, особенности этой программы)

Тематическое планирование (в форме таблицы, на каждый год и на каждуюю группу)

Содержание программы (расписан каждый раздел в строгой последовательности по таблице)

Условия реализации программы (методы, принципы, помещение, оборудование, аппаратура)

Условия проверки и подведение итогов (контрольный урок, экзамен, концерт, конкурс, какие знания должны приобрести к концу обучения)

Список литературы

2. Календарно-тематическое планирование (на каждый год по каждой группе, раскрывается тема каждого занятия за год, в соответствии тематическим планированием програмы)

3.Поурочное планирование(связан календарно тематическим, цели и задачи, этапы урока, методы и принциы на каждом этапе)

III Стратегия и тактика планирования (функциональные задачи хореографии).

При планировании работы важно учитывать:

1) Вид коллектива (кружок, студия, ансамбль танца)

2) Возраст учеников

3) Уровень предварительной подготовки

4)Степень стабильности состава коллектива

Билет №2

. Принципы этико-половой дифференциации участников хореографического коллектива.

Он и она – противоположности. Физические различия сформировали роль мужчины как «сильного», женщины, как «слабой». Психологические различия послужили основанием считать, что мужчина – лидер, ведущий, женщина – ведомая. Жизненные предназначения мужчины и женщины. Мужчина – добытчик, женщина – хранительница очага. Мужчина – отец рода, женщина – прародительница. Мужчина – почитатель прародительницы, женщина – почитаемая рода человеческого.

При общении всегда обращаются по половому признаку, обозначать присутствие юношей и девушек. Указывать на особенности поведения отдельно юношей и девушек. В качестве предложения приводить свой личный пример, художественный образ мужчины и женщины, намек на форму поведения для юношей и отдельно для девушек. При организации обязательно предъявлять требования отдельно юношам, отдельно девушкам.

Девочки – эмоциональность, мальчики – практичность, наглядность. Девочки запоминают с 3го раза, мальчикам нужно каждый раз объяснять по разному. Девочки хотят оценки завершения каждого движения, мальчику интересна оценка, если ему интересно то, что он делает.

В 11 лет природа разводит полы (не ставить парных комбинаций), в 13-14 лет наоборот.

Если одни девочки педагог должен обладать симпатией, ласковые слова, групповые беседы.

Если одни мальчики быстрый темп, выше уровень сложности (но по возрасту и уровню), знания должны использоваться на практике, авторитарный педагог.

Билет №3

. Виды любительских хореографических коллективов. Основные принципы их организации.

I коллектив (собирательный) – это совокупность людей, объединенных общими интересами, одинаковыми целями. Поскольку речь идет о любительском (самодеятельном) коллективе, то следует отметить следующее:

1) Интерес – хореографическое искусство.

2) Люди действуют самостоятельно, собственными силами.

3) танец не стремится сделать своей профессией.

4) конечная цель – удовлетворение своих эстетических, художественных, нравственных и других интересов.

II Традиции в любительском коллективе. – от скоморохов, фольклор и народный танец.

От любительских развлекательных спектаклей придворной знати с петровских времен.

XX в. – традиция демократизуется – студенты, служащие – увлекаются классическим танцем, балетом. Новые задачи – любительское творчество превращается в художественную самодеятельность с гос. поддержкой. Средство для эстетического, нравственного и художественного воспитания.

III Принципы организации художественного коллектива.

IV Комплектация формы – самоуправления, контроль и учет работы.

V условия для нормального существования:

1) профессиональный руководитель способный работать с непрофессионалами

2) руководитель должен знать методику работы с любительским коллективом

3) руководитель должен быть педагогом-психологом

4) нужно специальное оборудованное помещение для работы

Очень важную роль в коллективе играет форма самоуправления. Воспитывает не руководитель, воспитывает среда, которую создает руководитель

VI. Цели любительского коллектива:

Пропаганда хореографического искусства

Формирование художественного вкуса, повышение общего культурного уровня населения

Раскрытие творческих возможностей участников

Организация досуга

Профессиональная ориентация молодежи

Создание профессионального коллектива

VII. Формы организации коллектива

Кружок (один руководитель, один предмет)

Студия (может быть один педагог или несколько, несколько взаимосвязанных предметов)

Школа (разные педагоги, несколько самостоятельных предметов)

Ансамбль (свой репертуар уроки, репетиции, индивидуальные и мелкогрупповые формы занятий)

Театр танца (все номера репертуара являются единым целым)

Билет №4

. Сущность профессии художественного руководителя хореографического коллектива.

Труд – первое предназначение человека. Профессия – это собирательное понятие вида деятельности, служащий человеку источником существования. В профессии включается множества специальностей.

Надо иметь призвание – склонность, способность к данному виду деятельности.

Призвание – определенна совокупность черт и качеств личности, соответствующих требованиям и особенностям их труда.

Профессия – это собирательное понятие вида деятельности, служащей человеку источником существования.

Хореографических профессий много- хореограф, педагог, балетмейстер – репетитор, хореограф балета на льду, хореограф цирка, артист балета, методист по хореографии, балетовед, исследователь, критик, худ. руководитель коллектива.

Предназначение – обучать танцу, вводить в контекст НХТ.

Развитие творческих способностей, подготовка исполнителей.

Воспитание культуры нравственный и эстетический кругозор художественный вкус, организация его отдыха.

Культурологический аспект – вхождение участника с руководителем в контекст современного искусства и культуры, в этом вхождении – 2 субъектов – решающая роль – взаимодействие, момент взаимного обучения.

Суть – работа с коллективом и его участниками (педагог).

Художественный руководитель народного коллектива это тот кто:

- идет рядом, когда тот нуждается в помощи.

- помогает в творческих различных проблемах.

Может выступать как:

1.Организатор (набор детей, оргазизация учебного процесса, концертов, костюмы и реквизит)

2.Педагог-учитель (знание материала и методов преподавания, gcb[jkjubb)

3.Воспитатель (организация досуга)

4.Постановщик

5.Репетитор

Билет №5

Роль и значение профессиональной позиции (кредо) художественного руководителя хор. Коллектива.

I Определение –

А) поза, позиция, профессиональная позиция – это положение из которого проистекает или выполняется действие в отношение чего-либо или кого либо. Есть позиция физического плана – пространственное положение человека, а есть внутреннее состояние.

Б) кредо – состояние, которое служит основанием для каких либо действий – для выражения взглядов, для действий, аспект расположения кого либо или чего либо.

В) профессиональная позиция – база трудовой деятельности руководства. Именно она определяет действия, применяется в работе.

2) Источники для формирования профессиональной позиции.

А) уровень мировоззрения

Б) уровень культуры.

3) Система жизненных ценностных ориентиров

4) жизненный профессиональный опыт

5) степень образованности.

6) система приобретенных знаний изменений, навыков.

Профессиональная позиция (кредо) – есть внутреннее состояние которое служит основанием для каких-либо действий, для выражения взгляда.

II Тактическая сторона (кредо) – это всегда отношение, это итог предыдущих связей и событий, взаимодействий общения. На определенные отношения надо иметь право, завоевать его.

Дистанция – определить тактическую дистанцию, свое место расположения по отношению к участникам. Постоянно надо понимать участников, быть близким и сохранять дистанцию.

III Правила применения кредо – 1) смена профессиональной тактики и позиция руководителя обусловлена обстоятельствами и ходом взаимодействия с участниками коллектива.

2) позиция должна быть целесообразна.

3) смена позиций содержательна – диктуется логикой дела и достижением результата.

Билет №6

Методы ведения занятий в разных типах любительских хореографических коллективах.

Из-за жанровой направленности бывают разные методы.

Признаки определяющие подход:

1) возраст, 2) пол, 3) направление танца

I принципы, организации и условия проведения занятий в любительском хореографическом коллективе, занятия коллективные (групповые), мелкогрупповые, индивидуальные.

II структура занятий – организационный момент (поклон, озвучка темы урока), разогрев (разминка), основной этап (формирование новых знаний, объяснение, показ, практическая работа), творческий этап (игровые и поисковые методы), заключение и подведение итогов (оценка полученных знаний и дом задание).

III особенности ведения занятий в разных типах коллективах.

Кружок (один руководитель, один предмет)

Студия (может быть один педагог или несколько, несколько взаимосвязанных предметов)

Школа (разные педагоги, несколько самостоятельных предметов)

Ансамбль (свой репертуар уроки, репетиции, индивидуальные и мелкогрупповые формы занятий)

Театр танца (все номера репертуара являются единым целым)

IV Методы организационно-творческой работы с детским коллективом

Словестные (рассказ, объяснение)

Практические (упражнения)

Игровые (творческие задания)

Поисковые (с др. ноги)

V Методы организационно-творческой работы с разновозрастным коллективом.

VI Методические особенности работы в любительском хореографическом кол-ве, единополого состава.

VII Методические особенности работы в смешанном составе

Структура занятий а любом хореографическом коллективе состоит из трех частей: экзерсис у палки (примерно 0,2 времени, ему должно уделяться особое внимание как базовому элементу подготовки танцора), разучивание отдельных танцевальных элементов, этюдов, примерно 0,3 времени и основная часть – разучивание танцевальных номеров – 0,5 времени.

Зависит

от уровня подготовки

от состава участников

от специфики самого коллектива

экзерсис от времени года

Репетиции: одинарная, тренировочная, коррекционная, постановочная, рабочая

Билет №7

Сущность и назначение этической защиты в работе с участниками хореографического коллектива.

Этическая защита – действия личности. С целью обороны от посягательства на ее достоинства. Специфика педагогической этической защиты.

Назначение – инициирование субъектности участника коллектива.

I функции реализации защиты:

1) сохранения руководителем достоинство

2) корректировка поведения участника нарушителя этики.

3) сохранение достоинства участника нарушившего.

II способы защиты

1) мягкие,

- вопрос на воспроизведение

- вопрос об адресате (это вы мне?)

- оправдание поведения

2) жесткие:

- способ видимого смирения с грубостью партнера

- сопоставление достоинств партнера с его поведением

- оставить наедине (жаль вы не понимаете что сделали)

Один и тот же прием защиты, употребленный разными людьми, т.е. воплощенной в иной мимике, интонации, может преобразить его в слабое или сильное воздействие.

Билет №8

Механизм формирования благоприятного социально-психологического климата.

I параллель между понятиями географического климата и климата в коллективе. (в гречес. Климат – наклон) – это режим погоды в связи с определенным наклоном земли к солнцу – это динамическое поле отношений в котором разворачивается коллективная деятельность и которое определяет самочувствие и состояние каждого участника коллектива.

II Характеристика благоприятного и неблагоприятного климата в коллективе. – при благоприятном климате личность чувствует себя комфортно.

III Социально-психологическая атмосфера – преобладающее эмоциональное состояние в коллективе, отмечены за небольшой отрезок времени.

Для того чтобы изменить климат, нужно постепенно менять атмосферу.

Механизмом формирования благоприятного климата является привнесение ценности в деятельность коллектива и каждого отдельного участника это возможно при ценностном восприятии мира

1) создание ситуации успеха – доброжелательность.

2) подчеркнуть значимость сделанного.

3) снятие страха

4) авансирование

5) персональная исключительность.

:6) оценка результатов деятельности.

Два вида климата благоприятный (каждый участник чувствует себя комфортно); неблагоприятный (все участники замкнуты в себе, боятся, что будут осуждены коллективом)

Билет №9

Сущность и значение педагогических требований в работе с участниками хореографического коллектива.

Любое требование ассоциируется с подавлением, принуждением. Необходимость строгости в преподавании высвечивает противоречие, о его социальном значении и личностном смысле.

Педагогические требования – это предъявление участникам коллектива норм культурной жизни и организация их жизнедеятельности на уровне данных норм.

Содействует освоению участниками коллектива культурных достижений и вхождению их в контекст культуры, искусства и т.д.

Руководитель знакомя участников с достижениями культуры постоянно принуждает участника, подавляет внутренние инициативы участника. Чтобы преодолеть эти противоречия надо соблюдать правила:

1) педагогические требования должно иметь культурно допустимые формы:

- просьба, универсальная форма

- приглашение к действию, легкая форма.

- деловое распространение

- совет, мягкое указание на возможный вариант поведения

-рекомендация

- пожелание, тонкая иронично направленная форма

2) педагогические требования должно быть целесообразным и понятным участникам в его соц. значении и личностном смысле.

Билет №10

Способы разрешения конфликтных ситуаций в хореографическом коллективе.

Конфликт – это противоречие в межличностных отношений между субъектами, носителями противоположных интересов, проявляющееся при определенном стечении обстоятельств.

В конфликте всегда существует объект, вокруг которого происходит столкновение субъектов.

I Пустые конфликты и конфликты «смещенные основания»

- пустой – нет объекта столкновения.

Со смещенным основания – у каждого субъекта объект интересов не подлежит разрешению.

II Классификация:

1) бытовые (быт. Объект)

2) административные

3) психологический - на основе психологических отличий субъектов.

4) профессиональный – столкновение компетенции специалиста.

5) этические – разногласие поведенческих норм жизни.

6) идеологические – различные ценностные системы.

7) этнические – снятие конфликта – изменение ситуации обстоятельств. Когда противоречие обнаружено, но столкновение интересно не произошло.

III Спектр нарастающего конфликта:

1) недовольство, разногласие

2) противодействие и противостояние

IV Разрешение конфликта.

1) юмор

2) ласковое обращение, нежность

3) компромисс

4) анализ ситуации

5) обращаться к «третейскому суду»

6) ультиматум

7) подавить конфликт

8) разорвать связи.

Билет №11

Педагогическая мизансцена как воспитательное средство в работе с участниками хореографического коллектива.

Мизансцена – расположение актеров во время спектакля, отражающее определенные взаимоотношения действующих героев.

Педагогическая мизансцена – это такое расположение руководителя и участников в ходе совместной деятельности, когда рисунок указывает на отношение актуальное в данный момент, проживаемое все коллективом и каждым участником. Педагогической мизансцена становится не потому что руководитель является ее участником, а потому что строится она по замыслу руководителя и с педагогической целью. Педагогическая мизансцена это продуманное, целесообразно воспринятому замыслу, расположение участников коллективной деятельности. Если руководитель не выстраивает мизансцену, он исключает важное воспитательное средство. Но создать выстраивание мизансцены возможно лишь при осмыслении воспитательных задач.

Функции мизансцены:

1) психологическая, которая позволяет предоставить лучшие условия для участников. Любая мизансцена организуется гласно.

2) Наглядно–иллюстративная. Рисует картину взаимоотношений между участниками и отношение участников к ценностному объекту.

3) нравственно-ориентировочная, которая направляет внимание участника на самое важное, что происходи в данный период совместной деятельности. Функции реализуются одновременно в одном замысле.

Знание функции способствует выработке профессионального умения сознательно конструировать точные педагогические мизансцены.

Правила при выстраивании М.

1. В основе замысла М. должно лежать уважение к участникам.

2. Чтобы выстроить М. надо обдумать ценности, содержание предстоящей деятельности и выделить центральный ценностный объект.

3. М. сначала создается в уме, потом анализируется на рисунке, потом в зале.

4. к созданию следует привлекать участников

В любой М. руководитель должен видеть отношение, которое происходит внутри М.

Элементы М.:

1) поле М. – то пространство, в пределах которого разворачивается взаимодействие участников.

2) центр М. – объект который несет в себе ценность, содержание при всеобщем внимании участников, чтобы видеть и трактовать М. надо сначала найти центр.

3) количество лиц, занятых в М.

4) Взаимоотношение между лицами М. (самый сложный элемент) Если взаимосвязи не улавливаются, то м. становится формальной . взаимоотношения создаются жестами, мимикой, телодвижением и т.д.

5) образы – аксессуары, говорящие аксессуары.

Билет №12

Сущность оценочной деятельности в работе с участниками хореографического коллектива.

Любое явление имеет свою цену и ценность – эти 2 понятия разные.

Цена – это стоимость чего-либо

Ценность – значимость, особая важность

Все, что руководитель делает в своей работе делится на 2 составляющие: цена и ценность. Обобщенное восприятие вводит человека в мир ценностей, изменяет поведение человека и его восприятие к происходящему. Следование принципу ценностной ориентации – есть путь вхождения в культуру, искусство, в мир. Руководитель должен раскрывать значимость того, что делается на занятиях. Условия и реализация данного принципа:

1. Руководителю надо осмыслить систему высших ценностей, выработанных культурой, искусством, жизнью. Система ценностей представляет собой пирамиду, в которой высшими ценностями является сам человек, (во главе этой пирамиды).

2. Каждый из руководителей должен владеть технологией восхождения к ценностному видению; Значит все явления должны быть представлены как носители ценностей. Технология восхождения к ценностному видению представляет лестницу.

1 ступень означает, что за каждым фактом нужно видеть явления.

2 ступень. В явлении надо обнаруживать закономерность жизни.

3 ступень – норма жизни.

Когда открыт путь к ценностным отношениям вопрос о содержании становится понятен всем, - и руководителю и участникам.

Способы реализации принципа ценностной ориентации:

1)руководитель коллектива сам проявляет ценностное отношение.

2) предъявлять участникам значимость того, что делается в коллективе.

3) указывать на ценностные отношения, которые проявляются кем-то.

Билет №13

Голос, интонация, как тончайшие инструменты воздействия на участников хореографического кол-ва.

Голос и его интонация являются наиболее распространенными инструментами воздействия руководителя на участников. Какими качественными характеристиками с профессиональной точки зрения должен обладать руководитель:

1) Четкая артикуляция звука, определенная фонетическая красота. 2) голос, как инструмент речи должен обладать интонационной выразительностью, способной наполнить слова душевным отношением. 3) голос руководителя должен обладать мелодичностью. 4) руководителю необходимо одинаково хорошо владеть верхними и нижними регистрами голоса. Смена регистра предотвращает утомляемость участников кол-ва, особенно детей. 5) голос должен быть сильным сила голоса не в громкости, а в энергии подачи звука. Важно научиться говорить не громко, а энергично. 6) звук голоса должен быть полетным. 7) в речи руководителя должен быть акцентированный звук в голосе. Важность смысловых акцентов в речи руководителя.

Голос, интонация, как и любой инструмент требует тщательного ухода, интенсивной работы по его усовершенствованию. Существуют определенные упражнения для работы голосового аппарата.

Билет №14

Роль и значение наглядного материала в работе с участниками хореографического коллектива.

В качестве наглядного материала могут выступать:

1) натуральные предметы (стул, платок, станок)

2) ходожественно-изобразительные виды предметов (картинки, зарисовки, фотографии, кино, видео.

3) графические изображения (рисунки, чертеж).

4) условно-символические изображения (знак, символ, образ..)

5) условно предметное (макет, чучело, муляж)

6) непосредственно показ движений.

7) звуки, музыка, элементы шума, запах.

Наглядный материал предоставляет сознанию участников зримый образ предметов или явлений. Существуют определенные правила работы с наглядным материалом:

1) наглядный материал не должен отвлекать внимание от главного, его назначение дать представление об изучаемом материале.

2) предъявлять наглядный материал и называть понятия которые он отображает надо одновременно.

3) показывая наглядный материал необходимо сопроводить его ценностным отношением.

4) показ наглядного материала должен быть доступным всем и каждому в отдельности.

5) при демонстрации на обращать внимание на детали.

6) обращать внимание на момент, когда участники начинают реализовывать наглядный материал.

7) при демонстрации должны соблюдать определенные условия (психологические, мимические, идеологические).

Билет №15

Роль и значение мимики в работе с участниками художественного коллектива.

Мимика это движение лицевых мышц. Существуют определенные характеристики педагогической мимики.

1) Должна быть понятна участникам (открыта)

2) Подвижность – отражать всю гамму отношения к действительности.

3) адекватность мимики (не перевоплощаться в других)

4) позитивный характер.

5) утонченность, аристократичность мимики.

Мимика тоже требует определенного развития и упражнений.

Необходимо управлять мимикой и делать определенные упражнения.

Билет №16

Необходимые условия для плодотворного общения руководителя с участниками хореографического коллектива.

Требования которым должен следовать руководитель коллектива:

I этика обучения:

1) уважение к участникам обращение, благодарность, что пришли, хорошо потрудиться, были внимательны и отзывчивы, доставили удовольствие в совместной работе. Этика руководителя 1. Уважение к участникам. 2. Перед начало занятия надо всегда спрашивать о ситуации: все ли здоровы, всем ли комфортно и т.д. 3. В конце урока нужно выразить благодарность участникам, за их работу, участие, интерес, совместную работу и т.д.

2) активизация внимания – настройка на активную деятельность. Аппеляция к пройденному; декларирование прав участников на несогласие с вышесказанным мнением. Дополнительная информация или же интересный комментарий к изученному материалу. 1. В начале работы необходимо апеллировать к старому материалу, к опыту учеников, начинать с нового не рекомендуется. 2. По мере вхождении, надо давать право участникам на несогласие с руководителем. (Это повышает авторитет педагога и заранее успокаивает особо нервных)

3) инструментовка совместной работы: 1) аппеляция к согласию. Определение общей цели предстоящей работы. Характер ведения работы. 1. Позиция, которую занимает руководитель («мы», а не я – мы сделаем, мы решим, посмотрим, выберем и т.д.) 2. Апелляция к согласию участников (ради создания общего комфорта и удобства) 3. Всегда в начале урока определяется общая цель урока. 4. В конце урока – подведение итогов: выполнили работу, получили задел на будущее. 5. Речь педагога. Лучше не читать по шпаргалке или выученному тексту: поиск нужного слова и выражения на глазах у учеников притягивает внимание, позволяет учеников включить в процесс обсуждения. Иногда ученики могут предложить педагогу вариант лучший, чем он хотел огласить. 6. Спокойный тон и культурный лексикон.

Формирование суждений. Создание полного доверия к участникам (спокойным голосом создать ощущение крайнего доверия).

Билет №17

Пластический образ художественного руководителя хореографического кол-ва, преподавателя.

Пластос – с греческого – вылепленный. Пластика создает внешний образ руководителя. Ее слагаемые: позы, жесты, осанка, движения.

65% информации передается через пластику. Пластика не существует в отрыве от мимики.

Необходимые черты пластики руководителя:

1) должна создавать образ уверенного спокойствия.

2) должна быть вылеплена доброжелательность.

3) должна быть одухотворенной, должна подчеркивать образ человека, обладающего глубокой индивидуальностью.

4) должна быть выразительной.

5)должна быть целесообразна, всегда иметь вполне конкретный смысл.

6) наполненность действенностью.

Упражнения для развития пластической выразительности руководителя.

Билет №18

Речевая культура художественного руководителя, преподавателя.

Информационно-речевое воздействие руководитель осуществляет в двух основных вариантах:

1.Он оглашает истину, как объективное, не от кого не зависящее явление, утвержденное практикой, или открытое наукой.

2. Либо предлагает учащимся идею своего субъективного видения какого-то явления.

При оглашении истины руководитель должен быть убедителен. А когда высказывает идею, ему нужно еще и заразить этой идеей. Надо соблюдать формулу: Тезис – аргумент – пример (иллюстрация)

Любая речь по этой формуле обеспечит успех.

Тезис – основная мысль или положение, которое говорящий выдвигает и намерен доказать или опровергнуть.

Любая тема может обрасти бесконечным числом тезиса. Любой тезис имеет право на существование.

Аргумент – довод, доказательство либо в пользу выдвинутого тезиса, либо в опровержение. Убеждает слушателя аргумент, а не тезис.

Пример – наглядное пояснение тезиса, наглядный показ приведенного аргумента. Это показ предмета, изображения явления, обращенного в тезисе и аргументе.

Большую помощь в работе могут оказать 5 вопросов:

Что, где, когда, зачем, как.

1.Что за явление мы рассматриваем?

2. Где мы встречаемся с этим движением?

3. Когда возникает проблема у человека с этим явлением?

4. Зачем нужно делать что-то?

5. Как христианским учением и традиционной народной культурой.

Духово-нравственное воспитание

Х.р. должен быть всегда убидителен

Билет №19

Сущность ценностного видения и ценностного отношения в работе с участниками хореографического коллектива.

Все имеет ценность и цену. Это разные понятия. Цена – это стоимость чего-либо. Ценность – это значимость, особая важность. Все что руководитель делает в своей работе делится на две составляющие: цена и ценность.

Обобщенное восприятие вводит человека в мир ценностей, и изменяет коренным образом восприятие к происходящему, изменяется поведение человека как форма отношения к происходящему. Следование принципу ценностной ориентации – есть путь вхождения в культуру, искусство, в мир. Руководитель должен раскрыть значимость того, что делается на занятиях.

Профессиональные условия и реализация данного принципа:

1) руководителю необходимо осмыслить систему высших ценностей, выработанной культурой, искусством, жизнью. Система ценностей представляет пирамиду, в которой наивысшие ценности – самое широкое обобщение, ниже степень обобщения меньше.

2) каждый из руководителей должен владеть технологией восхождения к ценностному видению, это означает, что все явления должны быть представлены как носители ценностей. Технология восхождения к ценностному видению представляет собой лестницу, где первая ступень означает что за каждым фактом надо видеть явление, вторая ступень означает, что в явлении надо обнаруживать закономерность жизни, 3 – норма жизни.

Когда открыт путь к ценностным отношениям вопрос о содержании становится понятен всем и руководителю и участнику.

Способы реализации ценностных ориентаций:

1)руководитель коллектива сам проявляет ценностное отношение.

2)предъявлять участникам значимость того, что делается в коллективе.

3) указывать на ценностные отношения. Характер отношений устанавливается субъектом. Целостность отношений в том, что связи субъекта с окружающим миром осуществляются в единстве трех взаимосвязанных форм: 1) рациональной, 2) эмоциональной, 3) поведенческой.

Психологами установлено что передача информиции за счет слов – 7%, интонации 38%, мимики, жеста – 55%.

Билет №20

Организационно-педагогическая техника (инструментарий) художественного руководителя хореографического коллектива.

Художественный руководитель это профессия, которая узаконена министерством.

Профессия требует знания своего ремесла, у любой профессии есть набор инструментов, которые он применяет:

1. Свое тело (руки, ноги, голова)

2. Речевая культура.

3. Взгляд.

4. Интонация.

5. Мимика.

6. Пластика.

7. Физическая и психологическая свобода, если человек зажат, то он не может руководить.

Инструмент воздействия , взаимодействие с коллективом

Умение передать информацию

Умение держать себя в рамках ситуации и культуры

Владение своим психофизическим аппаратом: навыки: возможность использовать свое тело как инструмент воздействия и влияния на учеников, создания художественного образа, взаимодействия с уч, создания образа и атмосферы (речевая культура, интонации, пластика, мимика, взгляд, имидж (внешний вид, костюм и т.д.)). Речевая культура руководителя коллектива. Все, что рук. Делает с артистами – как правило – это взаимодействие с ними, с участниками. Два основных варианта осуществления этого влияния: либо доносит истину (правило, закон), либо предлагает идею. Истина – объективное, ни от кого не зависящее явление, которое утверждено практикой и открыто наукой. Пример истины – методика (урок идет от простого к сложному, сначала у палки, потом на середине). Идея – то, что идет от различного понимания, предполагает вариативность (начинать экзерсис у палки можно с плие, тондю или разминки – это уже зависит от педагога). Оглашая истину педагог должен быть убедителен. Оглашая идею –заразительным, «пленительным», харизматичным, воодушевленным.  Существует определенная формула убедительности: тезис-аргумент-пример (иллюстрация). Тезис – это основная мысль или положение, которое автор выдвигает и намерен доказать или опровергнуть. Пример: тезис – порядок упражнений у станка нарушать нельзя. Аргумент – это довод, доказательство в пользу либо в опровержение выдвинутого тезиса. Пример – это наглядное проявление тезиса и аргумента (словами, показать, изобразить графически…). Эта формула используется напрямую при высказывании истины, а при изложении идеи она более свободна. Передача хореографической информации – два способа: показ с последующим обсуждением или сначала рассказ, а затем показ. Исследования и научные разработки говорят, что более сознательное освоение происходит именно при употребления второго способа – сначала рассказ, затем показ.

Билет №21

Профессиональные навыки общения руководителя с участниками хореографического коллектива.

Общение и взаимодействие – разные понятия. В ежедневной жизни мы взаимодействием. Общение, как научно-педагогическое понятие – взаимодействие субъектов, в процессе которого происходит трансляция. Общение преобразует духовное состояние в процессе взаимодействия

- наличие момента трансляции от одного объекта к другому.

- способность человека слушать, слышать и видеть другого человека.

1.Функции педагогического общения:

Открытие партнера к общений.

Возвышение партнера во время общения

Освободить от психологического зажима.

2. Формы общения:

Вербальное – слова посылаемые партнеру.

Мимическое – взгляд, выражение лица.

Пластическая – позы жесты движения.

Предметный – через передаваемы, вручаемы предмет.

3 Физический барьер – связан с территориальным пространством человека.

Зона общения:

Интимная 15-46 см.

Личная 46 – 1,2 м

Социальная 1,2 – 3,6 м.

Общественная от 3,6

Нарушение дистанции – вторжение в личное пространство. В некоторых западных странах закон, который охраняет личное пространство человека.

Социальные барьеры:

Возникают в результате жесткого отстаивания, порой завышенного, своей социальной роли одним из участников общения.

В любительском хореографическом искусстве возникают очень часто, когда руководитель оперирует танцевальными терминами, которые непонятны другим участникам.

В хореографической студии 3 вида слов и выражений

1. термины, иностранные термины, национальная терминология, жаргон

2. Слово и выражение, которое корректирует поведение исполнителя в танце (натяни подъем, опусти плечи)

3. Образно-метафорические выражения.

Основной сложностью является передача физических ощущений от педагога к ученику, от сюда идет набор метафорических слов. Профессиональная речь педагога, это один их критериев его мастерства.