26. Народные баллады.

Баллада—повествовательная, эпическая песня, причем ее повествовательность, «сюжетность», подчеркиваются отсутствием описания внешности и переживаний героев, предыстории конфликта, авторского отношения к происходящему—пояснений, морализации. Действие баллады сосредоточено на одном эпизоде, одном конфликте. Баллада, вместе с тем, всегда драматична. Сюжеты в балладах строятся на преступлении, часто на убийстве. Это и придает балладам трагический характер. Главное отличие баллады от эпоса заключается в принципе типизации и в способах изображения человека. Эпос создает образы чрезвычайно масштабные, преувеличенные. Эпос «общенароден» и оптимистичен. Баллада же решительно отказывается от эпического преувеличения, обращается к индивидуальной, частной судьбе, к трагическому в жизни.

Герои в балладах - не богатыри, не исторические деятели, а обычно простые люди; если это князья, то они выведены в своих личных, семейных отношениях, а не в государственной деятельности.

Баллада о Робине Гуде, пожалуй, самая известная из всех английских народных баллад. Баллада потому и существует уже много столетий, что образ Робина Гуда является самым ярким образом английского народного героя. Английский народ наделил своего героя качествами, вызывавшими наибольшее уважение у общества: сила, смекалка, свободолюбие, щедрость, благородство. Шайка Робина Гуда, согласно балладе, грабила богачей, которые сами нажили свое состояние нечестным способом, а награбленное раздавал беднякам, не имевшим крыши над головой и куска хлеба, оставляя себе минимальные средства, чтобы поддерживать существование.

Среди шотландских баллад наиболее известна песня об «Охоте на Чивиоте». Она изображает боевое столкновение двух крупнейших феодалов «северной страны», шотландца могучего Дугласа и английского лорда Перси, съехавшихся для охоты с дружинами в горах Чивиота. Как и старинные эпические песни, баллада перечисляет всех воинов, участвовавших в битве, и всех погибших в ней. 

Скандинавские баллады: о девушке, похищенной водяным или горным духом «Невеста водяного», о любви королевы эльфов к рыцарю или певцу «Рыцарь Олаф, о рыцаре, заманивающем девушек своей волшебной песнью в лес, где их ожидает смерть от его руки «Уллингер», и др.

27. Хронология и периодизация эпохи Возрождения.

Возрождение, или Ренессанс (с фр. И итал. перевод: заново рождённый) — эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени.

Примерные хронологические рамки эпохи: начало XIV — последняя четверть XVI века и в некоторых случаях — первые десятилетия XVII века (например, в Англии и, особенно, в Испании).

Отличительная черта эпохи Возрождения — светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» — так и появился термин.

Возрождение делят на 4 периода:

1. Проторенессанс (2-я половина XIII века — XIV век)

Для искусства Проторенессанса характерно появление тенденций к чувственному, наглядному отражению реальности, светскость, появление интереса к античному наследию. Яркими представителями литературы этого периода являются Данте Алигьери, Франческо Петрарка и Джованни Боккаччо. Для литературы характерно чувственное усиление, реалистичность образов.

2. Раннее Возрождение (начало XV — конец XV века)

Петрарка, Бокаччо, Альберти, Донателло, Мазаччо и др. (характерно то же, что и для проторенессанса)

3. Высокое Возрождение (конец XV — первые 20 лет XVI века)

Третий период Возрождения — время самого пышного развития его стиля — принято называть «Высоким Возрождением». Высокое Возрождение в литературе характеризовалось идеализацией действительности. Оно связано, прежде всего, с именем Лудовико Ариосто (1474–1533), оставившего грандиозную поэму Неистовый Роланд, ставшей одной из величайших вершин итальянского Ренессанса. Подобно своему предшественнику Маттео Боярдо(Влюбленный Роланд). Ариосто обратился к сюжетам рыцарских романов. Средневековые образы и ситуации обретают новый облик и получают новую трактовку: герои наделены чертами ренессансной личности, сильными чувствами, твердой волей и способностью наслаждаться жизнью. Поражает изобретательность и свобода автора в композиционном построении романа при общем гармоническом равновесии всего текста. Героические эпизоды могли сочетаться с чисто комическими эпизодами. Лирическая струя в эпоху Высокого Возрождения связана с поэзией Пьетро Бембо, ставшего родоначальником поэзии петраркизма, культивировавшей поэтическое наследие Петрарки.

4. Позднее Возрождение (середина XVI — 90-е годы XVI века)

Для литературы Позднего Возрождения характерно сохранение сложившейся системы жанров, но в ней меняется многое (сюжеты, образы и т.д.), в том числе и идейная направленность. Крупнейшими мастерами новеллы (один из самых популярных жанров этого периода возрождения) этого периода стали М.Банделло и Дж. Чинтио. И Новеллам Банделло и рассказам Чинтио присущи предельный драматизм ситуаций, повышенный динамизм, неприукрашенное изображение изнанки жизни и роковых страстей. Новелла приобретает пессимистический и трагический характер. Третьему из новеллистов Позднего Ренессанса, Джованни Франческо Страпароле, также присущ отход от гармонии и ясности Ренессанса, его язык переплетается с простонародным, и автор опирается на фольклор.