- •Раннехристианский период 3-5 вв
- •1.1 Раннехристианская скульптура
- •1.2 Раннехристианская живопись
- •Живопись катакомб
- •1.3. Архитектура раннехристианского искусства.
- •1.3.1 Базиликальная архитектура в раннехристианское время.
- •1.3.1 1 Колонные базилики римского типа
- •1.3.1.2 Константинополь и Балканы
- •1.3.1.3 Северная Африка.
- •1.3.1.4 Базилики христианского востока
- •1.3.2 Центрическая архитектура
- •1.3.2.2 Равенна
- •1.3.2.3 Купольные здания Сирии.
- •1.4 Купольные базилики
- •2. Ранневизантийское искусство 6-7 вв
- •2.1 Ранневизантийская живопись 4-6 вв
- •2.2 Ранневизантийская архитектура
- •2.2.1 Центрические храмы 6го века
- •2.2.2 Святая София
- •2.2.3 Купольные базилики
- •2.3. Ранневизантийская живопись 6-7 вв.
- •2.3.1 Византийская монументальная живопись 6го века
- •3.2.3 Византийская монументальная живопись 7го века
- •2.4 Искусство христианского Востока 5-7 веков
- •2.5 Ранневизантийские рукописи
- •2.6 Ранние иконы 6-7 вв
- •3. Эпоха иконоборчества
- •3.1 Светское искусство ранневизантийского периода
- •3.2 Искусство эпохи иконоборчества на Византийских территориях
- •3.3 Территории Рима в эпоху иконоборчества
- •4. Сложение крестово-купольного храма
- •5. Искусство средневизантийского периода
- •5.1 Архитектура средневизатийского периода
- •5.1.1 Константинополь
- •5.1.2 Октагональные храмы на тромпах
- •5.1.3 Греческие храмы средневизантийского периода
- •5.1.3.1 Афины
- •5.1.3.2 Провинциальная Греция
- •5.1.4 Итальянские храмы средневизантийского периода
- •5.1.4.1 Север
- •5.1.4.2 Сицилия
- •5.2 Живопись средневизантийского периода
- •5.2.1 Система росписи крестово-купольных храмов
- •5.2.2 Монументальная живопись македонской эпохи
- •5.2.3 2Я четверть 11 века. Искусство аскетического типа.
- •5.2.3.1 Осиос Лукас
- •5.2.3.2 София Киевская
- •5.2.3.3 Неа Мони на о. Хиос
- •5.2.3.4 София Охридская
- •5.2.3.5 София Константинопольская
- •5.2.4 Иллюстрированные рукописи македонского периода
- •5.2.4.1 Рукописи второй половины 9го века
- •5.2.4.2 Рукописи 1й половины 10го века
- •5.2.4.3 Рукописи 2й половины 10го века
- •5.3 Живопись эпохи Дук, Комнинов и Ангелов
- •5.3.1 Монументальная раннекомниновская живопись
- •5.3.2 Искусство 12 века в Сицилии
- •5.3.3 Монументальная живопись 2й половины 12 века
- •5.3.4 Позднекомниновское искусство Италии и Сицилии
- •5.3.5 Комниновские иконы
- •5.3.6 Комниновская иллюстрированная миниатюра
- •6. Позднее византийское искусство
- •6.1 Византийское искусство 13го века
- •6.1.1 Ранний 13й век. Живопись
- •6.1.2 Искусство 2й половины 13го века
- •6.1.3 Искусство конца 13го века
- •6.2 Поздневизантийская архитектура
- •6.2.1 Константинополь
- •6.2.2 Фессалоники
- •6.2.3 Сербия
- •6.3 Палеологовский ренессанс. Искусство начала 14го века
- •6.3.1 Монументальная живопись палеологовского ренессанса
- •6.3.2 Иконы палеологовского ренессанса Мозаичные иконы
- •Темперные иконы
- •6.4 Эпоха церковных споров. 30-40е гг 14 века
- •6.5 Позднее палеологовское искусство. Конец 14 – первая половина 15 века
- •6.6 Искусство первой половины 15го века
2.2 Ранневизантийская архитектура
Один из самых счастливых периодов византийской культуры и ее расцвет. В Европе античный мир рушился, в Византии ничего подобного не было. 6 век часто называют эпохой Юстиниана. И действительно его правление насыщено завоеваниями, строительством. Это могучая государственность, это полнокровный византизм со всеми его законами, учреждениями и т.д. Сами жители считали себя «ромеями» (римлянами). Андре Грабар: до 7 века, когда пришли арабы, жизнь была мало отличающаяся от Рима, только насыщенная христианским содержанием. Та же роскошь, дворцы, все было по-римски. После занятия территориями арабами жизнь резко изменилась, стала бедной и средневековой и привычка к римскому укладу ушла вместе с богатством.
Юстиниан был человек-реставратор. Он хотел восстановить славу Рима: масштаб, величие, значимость и государственный пафос.
В 6 веке развернулось самое масштабное строительство в византийском искусстве. Позже В уйдет от грандиозных масштабов и сосредоточится на небольших, но очень интересных.
2.2.1 Центрические храмы 6го века
Церковь Сергия и Вакха в КН
527 (год вступления Юстиниана на престол) - . Раньше считалось, что София – главное здание, а это вариант. Теперь считается, что на Сергии и Вакхе архитекторы тренировались перед созданием Софии (но письменных доказательств нет). Анфимий из Трал и Исидор из Милета. Анфимий был великим математиком и изучателем истории математики, он собрал все труды Архимеда, он был автор системы статического равновесия для св. Софии. Исидор был самым знаменитым зодчим эпохи. Считается, что им же принадлежит церковь св. Апостолов (не дошла).
Довольно большое здание с огромным, лежащим на нем куполом. Купола делали как покров, как распростертое покрывало над храмом. Это только в 6-7 веке. Дальше купола будут стремиться вверх, вырастут барабаны, и будут похожи не на платы, а на свечи, пока, наконец, это вообще станет тоненькими и изящными свечками. Это очень декоративно, а 6 век – мощно и солидно.
Куб в объеме, над которым поставлен купол (занимает большую часть площади храма), который опирается на 8 столбов. Чтобы согласовать круг купола, создающий главную часть храмового пространства, и квадрат объема, в углы вписываются ниши.
Узкий обход, да еще временами на северных и южных боках сужается, становясь маленькими струйками, по которым течет пространство.
С запада нартекс, с востока граненая по восточному апсида.
Структура двухярусная: двухэтажный обход. Верх открывается в центр через прозрачные ниши-экседры (полукруглые по углам, прямоугольные по осям). Создает красоту и переливчатость форм.
Кирпичная кладка с прокладками для прочности каменных плит.
Купол пологий, тягучий, стелящийся, распростертый над зданием и оберегающий его. С восьми граней приставлены контрфорсы.
Внешний вид сейчас – гладко, чисто, заложены много широких окон.
Интерьер:
8 столбов держат купол, между ними подпружные арки, т.е. это цветок, на котором стоит купол. Внутри арок экседры: вогнутые или прямые с аркадами.
Пропорции: самая масштабная часть – купол, второй этаж меньше купола, но больше первого. В классической архитектуре было всегда наоборот: самое масштабное было снизу. Здесь все наоборот, все масштабное наверху.
Одна из арок выдвинута на восток. Это арка конхи, перед ней вима и перед ней небольшой цилиндрической свод. Бегущая, цветочная опора купола. Сам купол имеет ребра, их называют тыквообразные. Он был золотой, а в отсеках ребер были фигуры (это могли быть ангелы, архангелы, могли быть пророки (хотя проемы слишком маленькие)
Профиль, делящий этажи очень резной. Капитель колонн и пояс, опоясывающий весь храм с тонкой как кружево резьбой. Это горизонталь – стабильность, покой. Эта резьба создает контур для цельного понимания пространства. Эти формы никогда не теряют живой связи с античностью (листья, аканфы), но они не натуральны (Запад будет очень натуралистично воспроизводить античные формы, Византия останется где-то по середине: размышления на тему античности). Они подкрашивались легкими тонами.
Интерьер приобрел, конечно, мусульманский оттенок. Но сохранилась большая прозрачность: прозрачный колонный ряд. Столбы облицованы мраморными панелями нежных тонких оттенков (что-то с одной стороны мерцающее и очень светлое). Этот контраст белого и химического синего не идет византийской архитектуре, которая тонкая, переливчатая, а совсем не контрастная.
Капители сложной формы с трапециевидной подушкой, увеличивающей сочленение пяты арки и самой капители.
Преобладает гармония, статика, стабильность. Нет никакой динамики. Горизонталь, охватывающая все стены, как обруч – очень важный элемент. Колонна только опора, причем в малых формах.
Ее основная идея – баланс и гармония, равнозначность, равновидимость всего со всех сторон.
Сан-Витале в Равенне
Сергий и Вакх был образцом. 546-548 гг. Но строили местные зодчие, возможно, италийцы.
Центр приподнят, купол, октогональный. Окружающий объем тоже граненный – десятигранник. Контрфорсы пристроили позже
Из кирпича.
Простые линии его членят, двухъярусная структура. Конструктивная инженерная ясность и логика.
Нет симметрии. Апсида и нартекс не на центральной оси. Входя попадают на боковую точку зрения. При нартексе и при алтарной части (не выжили) по две башенки, чтобы подняться на 2й ярус обхода.
Купол большой и легкий (полые керамические трубки – почти без бокового распора). 8 опор принимают распор купола. Вокруг них двухъярусный обход. Арки между столбами: восьмилистник как в Сергии и Вакхе, только все углублённые внутрь. Восточная экседра сильно отодвинута и превращена в алтарное пространство. Между ним и храмом – пространство пресбитерия. Оно перекрыто вспорушенный крестовым сводом.
Интерьер
Очень много света: большие окна двух этажей и барабана. Мозаики рассматриваем при естественном свете. Все объемы вогнуты (расширяет пространство). Очень много живописности: сценариев, композиций в зависимости от ракурса.
Пресбитерий тоже двухъярусная структура с прямыми колоннадами. Сцены подобраны так, чтобы быть аналогом литургическому акту (ветхозаветные прообразы литургической жертвы Христа).
Столбы здесь имеют трапециевидную форму и узкая канелированная грань выходит в центр, что усиливает чувство подъема и высоты здания. Столбы не скрывают свою телесность и свою материальную сущность в отличие от византийского храма, где сама цель архитектора была спрятать вес и формы. Здесь столбы демонстрируют свои инженерную сущность.
Типологически очень похожи. При том что модель взята греческая, стиль/воплощение западное. Вертикализм, динамика (канелюры – рост вверх, в Сергии и Вакхе преобладала горизонталь), демонстрация тяжести, инженерная структура обнажена.
