- •Содержание
- •Введение
- •1. Элитарный дизайн. Стайлинг
- •1.1 Рассел Райт
- •1.2 Автомобильный стиль
- •1.2.1 Харли Эрл (Earl, Harley, 1893-1969)
- •1.2.2 Раймонд Лоуи
- •1.2.3 Жорж Нельсон (George Nelson, 1908-1986)
- •1.3 Новые материалы
- •1.3.1 Ээро Сааринен
- •1.3.2 Чарлз Имз (Charles Eames, 1907-1978) Рэй Имз (Ray Eames, 1912-1988)
- •1.4 Развитие профессии "дизайнер". Большие заказы.
- •1.6 Стиль молодых. Прет-а-порте
- •1.7 Итальянское экономическое чудо
- •1.8 От большой робы к джинсам. Кристиан Диор. Новый взгляд на развитие моды
- •2. Дизайн 60-х
- •2.1 Дизайн 60-х в ссср
- •2.2 Космическая одиссея в кинематографе
- •2.3 Предметная среда эпохи космических полетов
- •2.4 Футуристическая мода 60-х
- •2.5 Эпоха архитектурных утопий
- •2.6 Представления футуристов о будущем
- •2.7 "Хорошая форма"
- •2.8 Высшая школа формообразования в Ульме
- •2.9 Стиль "Браун"
- •Заключение
1.2.3 Жорж Нельсон (George Nelson, 1908-1986)
американский дизайнер, архитектор, критик и теоретик дизайна
борец с "визуальной неграмотностью"
Проектировал осветительную арматуру, часы, мебель, упаковку, занимался выставочным дизайном.
серия настенных часов 1949 г.,
диван "Слинг софа",
софа Marshmellow
Кресло "Кокос" диван "Слинг софа"
Джордж Нельсон (George Nelson) - великий американский дизайнер XX века. Джордж Гарольд Нельсон родился в 1908 году в Хартфорде, штат Коннектикут, и в 1928 году окончил Йельский университет, где он изучал архитектуру, с дипломом бакалавра искусств. В 1931 году он получил диплом бакалавра изящных искусств в Йельской школе изящных искусств. Его работы известны всему миру. Мебель, осветительные приборы, выставочный дизайн, часы - в каждой категории он был одним из лучших. Наибольшее внимание привлекли часы выполненные в стиле поп - дизайн. Поистине оригинальные, они украшают самые лучшие дома по всему миру. Часы Джорджа Нельсона представлены в великом множестве вариаций. Впервые они были изобретены абсолютно случайно. Так, Джордж Нельсон с друзьями дурачились и рисовали каракули, подшучивая над тем, что таким образом можно придумать часы. А наутро среди множества зарисовок был замечен один эскиз, который лег в основу часов Ball, пожалуй самых популярных из всей серии дизайнерских творений Джорджа Нельсона.
1.3 Новые материалы
После войны в условиях дефицита материальных ресурсов все больше внимания стали обращать на искусственные материалы. Активное использование пластмассы изменило облик многих потребительских товаров. Изначально применяемые только как заменители искусственные материалы стали выбираться целенаправленно, с выявлением их специфики и преимуществ. Плексиглас пришел на смену стеклу. Прозрачная фольга, прежде всего ПВХ, была переработана на производство водонепроницаемых резиновых сапог и зонтов. Использованный для парашютов вооруженными силами США нейлон нашел применение в чулочной индустрии. До сегодняшних дней они имеются в продаже в той же палитре цветов и отличаются особой прочностью.
Одним из новшеств было применение искусственных материалов в изготовлении стульев. К пионерам в этой области относились американские дизайнеры супруги Чарльз и Рэй Имз и Ееро Сааринен. Еще во время второй мировой войны Имз работал со стеклоармированным полиэстером для производства радаров для военно-воздушного флота. Приобретенные им знания как никогда оказались кстати, и он их перенес в производство мебели. В 1941 году он создал цельно отлитую чашу для сидения, известную под названием DAR-стул. В отличие от Womb-стульев Сааринена, стул Имза не имел обивки, так что можно отчетливо видеть стеклоармированную искусственную конструкцию.
1.3.1 Ээро Сааринен
Ээро Сааринен (1910 - 1961), родившийся в Финляндии и в возрасте 30 лет переехавший в США, признан одним из наиболее влиятельных архитекторов Америки в ХХ столетии. Его недолгая (всего 20 лет), но блестящая карьера является примером подлинной страсти к дизайну и проявлением истинного таланта.
Сын архитектора Элиэля Сааринена, Ээро продолжил дело отца, построив многочисленные корпоративные, образовательные, культурные, общественные и частные здания, в том числе такие узнаваемые как гигантская арка "Ворота Запада" в Сент-Луисе и Терминал Всемирных Авиалиний (TWA terminal) в виде белой птицы. Его произведения разрушали технологические и эстетические границы, а мебельные разработки стул-тюльпан и кресло-чрево до сих пор востребованы и производятся компанией Knoll.
Поскольку впервые Сааринен привлек к себе внимание именно как дизайнер мебели, нельзя не упомянуть его самые культовые разработки: кресло-кузнечик, кресло-чрево и "семейство тюльпановых".
1. Кресло "Кузнечик" (Grasshopper Chair), 1946 г.
Изящное, но невероятно крепкое кресло кажется довольно хрупким на вид. Его ножки и подлокотники образуют непрерывную изогнутую линию и очень напоминают лапки кузнечика. Предназначенное для отдыха, это кресло удивительно крепкое и устойчивое, с хорошей опорой для спины. Grasshopper chair стала первой разработкой Сааринена для американской мебельной компании Knoll. Мануфактура выпускала это кресло в течение девятнадцати лет, и прекратила его производство в 1965 году.
2. Кресло "Чрево" (Womb Chair), 1948 г.
Это кресло, как и многие другие разработки Сааринена, иллюстрирует экспериментаторский дух дизайнера и готовность работать с самыми новыми и революционными материалами. Глава компании Knoll, Флоренс Кнолл, попросила Сааринена создать "кресло, похожее на корзину, полную подушек, чтобы в нем хотелось свернуться калачиком". Дизайнер разработал твердую основу из стекловолокна (нового на тот момент материала), которая обволакивала сидящего, создавая чувство безопасности и защищенности, словно в материнском чреве.
3. Стол, стул и кресло "Тюльпан" (Tulip), 1953-58 г. г.
Сложно поверить, что эту коллекцию из белого пластика на алюминиевой основе Сааринен создал 60 лет назад. Может быть потому, что до сих пор стулья, кресла и столы из серии Tulip украшают современные интерьеры во всем мире. "Мне не нравится огромное количество ног у столов и стульев, которые создают в интерьере настоящие запутанные дебри", - сказал Ээро
Сааринен и создал стул всего на одной ноге! В итоге скульптурный революционный объект мебели попал на обложку журнала Time в 1956 году и завоевал множество дизайнерских наград.
Вместе с Чарльзом Имзом побеждает на конкурсе Музея современного искусства "Органический дизайн домашней фурнитуры" (Нью-Йорк, 1940) с революционным проектом мебели из гнутой фанеры.
Эти прогрессивные принципы получили дальнейшее развитие в творчестве Сааринена в мебельных проектах для фирмы “Knoll” -
“Вомб N70" (1947-48),
"мебели для бюро" (1951),
'Пьедестал" (1955-56),
