Даргомыжский. Опера «русалка»

Опера была написана по одноименному произведению Пушкина. Работа над ней началась со 2-ой половины 40-х гг. и закончилась в 1855 гг. Премьера состоялась 16 мая 1856 года в Петербурге, но из-за неудачной постановки успеха не имела и вскоре была снята с репертуара. В 1866 году опера была возобновлена и прошла с огромным успехом.

«Русалка» - опера нового типа. Это психологическая бытовая музыкальная драма, в центре которой находится простая человеческая история, доведенная до уровня высокой трагедии. Основное содержание оперы составляет душевная драма Наташи и ее отца.

Опера состоит из 4-х действий. 1-ое д. представляет бурное развитие сюжета. Здесь и экспозиция главных образов, и завязка драмы, и ее развитие, и даже развязка. Уже в 1-ом д. завершается драма Наташи. Для продолжения оперы Даргомыжский переключает внимание на другие стороны: а) превращает простую девушку в фантастическую русалку; б) раскрывает трагедию Мельника; в) передает драму молодой княгини; г) раскрывает тему мщения.

Центральное место в опере занимает образ Наташи. Ее трагедия – это трагедия социального неравенства, т.к. дочь мельника не может быть женой князя. Вокальная партия Наташи основана то на интонациях элегического романса и куплетно-танцевальных жанров, то на патетической декламации и взволнованном речитативе. Образ дан в развитии. В начале оперы – это простая, скромная девушка, умеющая любить и страдать, в конце – властная и мстительная русалка.

Образ Мельника тоже дан в развитии. В начале это расчетливый мужичок, угодливо принимающий подарки князя, читающий нравоучение Наташе, «как девушке прилично жить». Несчастье – гибель Наташи – лишило его рассудка, но в то же время переродило его: если раньше он заискивал перед князем, то затем стал испытывать к нему жгучую ненависть, т.к. видел в нем виновника своих несчастий.

Образы Князя и Княгини более пассивны и лишены сложного развития.

Драма основных героев происходит на фоне картин народного быта. Таковы крестьянские сцены в 1-ом действии, свадебный обряд во 2-ом действии. В опере использованы две народные мелодии: 1) «Как на горе мы пиво варили», 2) «Ох, ти, горе великое» в ариозо Наташи из 1-го д. «Днепра – царица».

Вокальный язык «Русалки» основан 2-х интонационных сферах:1) мягкой напевной мелодике романсового типа; 2) ярком драматическом речитативе.

Композитор во многом переосмыслил старые оперные формы и создал новые. Появились сцены нового типа, в основе которых лежит речитативный диалог, передающий смену различных настроений.

Камерное вокальное творчество

К жанру романса Даргомыжский обращался на протяжении всей жизни, сам был неплохим певцом, пользовался заслуженной славой педагога-вокалиста. От певцов он требовал правдивости и естественности, точности воспроизведения речевых интонаций.

Его вокальный стиль со временем менялся. Романсы 30 - 40 гг. отличались элегической грустью, воспеванием радостей жизни, а произведения 60-х гг. были пронизаны острой социально-обличительной тематикой.

По содержанию все романсы Даргомыжского можно разделить на 4 группы: 1) лирические, они проникнуты глубоким психологическим чувством. Мелодия в них четко делится на фразы и мотивы, с подчеркиванием отдельных возгласов и интонаций. Примеры: «Я вас любил» (сл. Пушкина), «Мне грустно», «И скучно, и грустно» (сл. Лермонтова) и др.;

2) жанровые, с ярким национальным колоритом: испанские, восточные. Они представляют собой жанровые картинки, зарисовки пейзажей. Например: «Ночной зефир», «Восточный романс» (сл. Пушкина);

3) комические, сатирические. Они близки народной бытовой музыке, представляют живые комедийные сценки. Например, «Мельник» (сл. Пушкина);

4) социально-обличительные. В них усиливается вокальная декламация, близость к живой разговорной речи. Примеры: «Червяк» (сл. Беранже в переводе Курочкина), «Титулярный советник» (сл. Вейнберга), «Старый капрал» (сл. Беранже в переводе Курочкина)

Романсы написаны на тексты разных поэтов. В ранний период преобладал Пушкин, в средний – Лермонтов, в поздний – Курочкин.