- •Русская музыкальная культура хviii века
- •«На заре ты ее не буди» сл. Фета
- •«Иван сусанин».
- •Руслан и людмила
- •Даргомыжский. Опера «русалка»
- •Камерное вокальное творчество
- •«Могучая кучка»
- •Милий алексеевич балакирев (1837 – 1910).
- •Модест петрович мусоргский (1839 – 1881)
- •Опера «борис годунов»
- •Александр порфирьевич бородин (1833-1887)
- •Опера «князь игорь»
- •Николай андреевич римский-корсаков (1844 – 1908)
- •Опера «снегурочка»
- •Опера «царская невеста»
- •Петр ильич чайковский (1840 – 1893).
- •Симфоническое творчество
- •Опера «евгений онегин».
- •Опера «пиковая дама»
«Иван сусанин».
«Иван Сусанин» - это народная героико-патриотическая музыкальная драма. Идея создания оперы была подсказана композитору В. А. Жуковским.
В основе сюжета лежат подлинные исторические события – поход польской шляхты на Москву в 1612 году. Враги были разбиты русскими ополченцами во главе с Мининым и Пожарским. Одним из ярчайших эпизодов этой борьбы явился подвиг крестьянина села Домнино Ивана Сусанина, о котором рассказывают многочисленные костромские предания. Первоначально либретто было написано Розеном, и по настоянию Николая I опера называлась «Жизнь за царя». Премьера состоялась 27 ноября 1836 года и была с восторгом принята передовой частью общества. Аристократическая публика, близкая к придворным кругам, отнеслась к опере холодно.
В 1939 году поэт Городецкий написал новый текст к опере.
Опера состоит из 4-х действий с прологом и эпилогом. Каждое действие представляет новый этап в раскрытии общей драмы:
1 д. – экспозиция русских;
2 д. – экспозиция поляков;
3 д. – столкновение 2-х сил, зарождение конфликта;
4 д. – развязка драмы, итог оперы.
В этой опере Глинка впервые в истории развития этого жанра отказался от разговорного диалога и заменил его мелодизированным речитативом.
В основе оперы – конфликт 2-х сил: русского народа и польской шляхты. Их характеристики различны: русские охарактеризованы вокальной музыкой, через песню; поляки – инструментальной музыкой, через танец. Глинка с уважением относился к музыке польского народа и создал прекрасные образцы польской музыки – полонез, мазурку, краковяк. На протяжении оперы музыкальные характеристики русских и поляков меняются. Польская линия от воинственной и бравурной переходит в неустойчивую, с чувством страха перед неизбежной расплатой; русская линия, наоборот, нарастает, набирает силу и выливается в ликующий финальный хор «Славься».
Драматургия оперы сочетает номерную структуру и принцип сквозного развития. Принцип сквозного развития проявляется в том, что вся увертюра оперы строится на ее материале:
начальная попевка из вступления взята из хора «Родина моя» из Интродукции;
соло гобоя из вступления строится на музыке партии Вани из трио 3 д. («Ах, не мне, бедному», стр. 372);
гл.п. – на теме хора из 3 д. (стр. 247);
поб.п. – на теме песни Вани из 3д. («Как мать убили», стр. 153);
Особенно наглядно принцип сквозного развития проявился в постепенном формировании мотива «Славься»:
начало хора «Родина моя» (5-6 тт.);
финал 1д. («Русь, твой сгинет враг», стр. 224);
партия Сусанина из 3д. («Велик и свят наш край родной», стр. 224);
ответ Сусанина полякам из 3д. («Страха не страшусь, стр.226);
ария Сусанина из 4д. («Румяная заря», стр. 347).
В опере использованы две подлинно народные мелодии: «Песня лужского извозчика» и
«Вниз по матушке по Волге».
В центре оперы находится образ крестьянина-патриота Ивана Сусанин. В нем композитор акцентирует такие качества, как мудрость, величие, мужество, доброта, любовь к семье, детям.
Антонида – дочь Сусанина. Ей свойственны мягкость, мечтательность, изящество, в то же время сила чувств и стойкость.
Ваня – приемный сын Сусанина. Его образ меняется на протяжении оперы. В начале это наивный мальчик, в конце оперы – герой, совершающий подвиг.
Собинин – жених Антониды,в его образе подчеркиваются удаль, отвага, любовь к Антониде, уважение к Сусанину.
Характеры главных действующих лиц раскрываются в тесной связи с народом. Эта опера открывает целую серию патриотических, исторических опер.
