Опера «снегурочка»

Это одна из лучших сказочных опер Римского-Корсакова, которую сам автор любил и гордился ею. Но первое знакомство со сказкой А. Н. Островского в начале 70-х годов не произвело не композитора большого впечатления. В конце 70-х годов Римский-Корсаков вновь прочитал «Снегурочку» и, по его словам, «точно прозрел на ее удивительную поэтическую красоту». Он поехал в Москву к Островскому, чтобы попросить разрешения использовать его пьесу для создания оперы. Драматург подарил Римскому-Корсакову авторский экземпляр и разрешил распоряжаться содержанием по своему усмотрению.

Композитор сам составил либретто и начал писать оперу летом 1880 года среди живописной северной природы, в имении Стелево (Лужского уезда). Вся окружающая обстановка располагала к созданию одного из самых поэтичных произведений русского музыкального искусства: и бескрайние луга и поля, и неумолкающее пение птиц, и деревни с исконно русскими названиями – «Копытец», «Подберезы», «Хвошня» и пр. Неслучайно работа над оперой протекала легко и быстро, основной материал был написан уже к концу лета.

Полностью опера была завершена в 1881 году, а в январе 1882 года состоялась ее премьера на сцене Мариинского театра, которая прошла с большим успехом. Опера понравилась и самому Островскому. Известны его слова: «Музыка Корсакова к моей «Снегурочке» удивительна. Я ничего не мог себе представить более к ней подходящее…»

Опера состоит из 4-х действий с большим развитым Прологом.

С исключительной яркостью и образностью композитору удалось воплотить здесь жизнь народа с его старинными обычаями, обрядами, песнями.

Основная идея оперы – торжество светлого начала, единство человека и природы. «Снегурочка» - это гимн весне, весеннему солнцу, пробуждающейся природе. На протяжении всей оперы автор заставляет звучать природу. Так, вслед уходящей Снегурочке кланяются кусты и деревья; появление Весны и Мороза сопровождается различными явлениями природы: Морозу сопутствуют ветер, снег, вьюга, Весне – птицы, цветы. В оперу вошли подлинные птичьи напевы кукушки, кобчика, петуха. Один из мотивов Весны – песенка снегиря, жившего у Римского-Корсакова в клетке.

В опере широко использованы народные песни, особенно в прологе.

В «Снегурочке» противопоставлены два мира: реальный и сказочно-фантастический. К реальному относятся народ, Бобыль, Бобылиха, Купава, Мизгирь. К сказочно-фантастическому – Весна, Мороз, Леший. Связующим звеном между ними являются Снегурочка, Лель, царь Берендей.

Основной персонаж оперы – Снегурочка. Через развитие ее образа раскрывается основная идея произведения. Появление ее на свет было нарушением вечных законов природы. Она должна была родиться в результате союза Весны и Ярилы-Солнца, но не от Весны и холодного Мороза. Оттого-то Ярила и ревнует Весну к Морозу, сердится на страну берендеев, т.к. в лесу берендеева царства живет Снегурочка с отцом, делает лето холодным, неурожайным, изгоняет любовь из людских сердец.

Мудрый царь Берендей решает умилостивить Ярилу древним обрядом – бракосочетанием всех холостых парней и незамужних девушек в Ярилину ночь. Но разгневанному богу этого мало. Он хочет уничтожить союз Весны и Мороза, воплощенный в образе Снегурочки и достигает своей цели. В его смертоносных лучах вспыхивает любовь Снегурочки, и она тает. Ее последние слова: «Люблю и таю от сладких чувств любви». Поэтому таяние Снегурочки – это не трагедия, а лишь торжество могучего бога Ярилы, дарящего людям любовь.

Интересен музыкальный язык оперы. Наряду с цитатами из народного фольклора композитор создает собственные мелодии, близкие народным песням. Одной из наиболее удачных авторских тем такого рода является третья песня Леля, которую многие воспринимали как подлинно народный образец. В целом, вокальный язык оперы – напевный, кантиленный, мелодичный.

Большую роль в опере играют лейтмотивы. Все действующие лица имеют свои постоянные музыкальные темы-характеристики. Наигрыш пастушьей свирели свидетельствует о появлении Леля, неуклюжие скачки характеризуют Лешего. Двумя лейтмотивами обрисована Весна: один лейтмотив изображает ее как явление природы, другой – как прекрасную женщину, мать Снегурочки. Любое появление Снегурочки сопровождается звучанием в оркестре одного из ее лейтмотивов. Во многом благодаря лейтмотивам образ Снегурочки получает широкое развитие. Вначале они рисуют Снегурочку как холодное создание. Но она – дочь Мороза и Весны, поэтому в ней борются два начала, и побеждает весеннее, человеческое. Вот почему, постепенно развиваясь и видоизменяясь, ее несколько холодные вначале лейтмотивы, преображенные могучей силой пробудившегося чувства любви, вырастают в светлую, широкую, свободно льющуюся задушевную мелодию.

Интересен и гармонический язык оперы. Римский-Корсаков использует созвучия из 6 звуков целотонной гаммы, увеличенное трезвучие, аккорды из двух ув. трезвучий (в музыкальной характеристике Лешего).

В опере использованы и полифонические приемы (в 3 действии – фугато вырастающего леса).

Кроме ярких индивидуальных характеристик в опере широко представлены массовые народно-хоровые сцены. Они являются не только фоном, на котором развертывается основное действие, но имеют самостоятельное образно-выразительное значение и помогают более полно раскрыть основную идею произведения. К таким сценам относятся «Песни и пляски птиц», «Проводы масленицы», «Сцена в заповедном лесу», заключительный хор «Свет и сила» и др.