Объемно-пространственная структура.
При проектировании изделий мебели, организации интерьеров дизайнер имеет дело с материалами, которые характеризуются различными показателями. У части предметов существуют определенные соотношения между собой, а сумма предметов так или иначе соотносится с пространством. Поэтому в представлении любой формы можно говорить о двух компонентах структуры - объеме и пространстве.
По признаку объсмно-пространствснного строения формы изделия можно разделить на раскрытые пространства, закрытые объемные и промежуточные. которые включают раскрытые линейные и закрытые объемные элементы.
Характер объемно-пространствснной структура зависит от таких факторов, как свойства материалов, конструкция и функции изделия, их связь с человеком и средой.
Пример нарастания плотности объемно-пространственных структур
Тектоника и объсмно-пространствснная структура являются важнейшим началом, которое определяет качество всей композиции. Гармоничное решение будущего изделия и целостность композиции закладываются уже на стадии объсмно-пространствснной структуры . Добиться высокого уровня композиции дизайнер может лишь случае, если он вникнет в самую суть конструкции, поэтому работа над формой должна начинаться в начале проектирования, когда выявляется техническая структура изделия, принцип его компоновки , т.е. размещение и взаимоувязка основных элементов изделия.
Композиционное равновесие
Важнейшим свойством композиции является ее равновесие. Это состояние формы, когда все элементы сбалансированы между собой. Оно зависит от распределения основных масс композиции относительно ее центра (центр - понятие условное). Симметрия может достигаться одинаковостью правых и левых частей предмета, основанной на симметрии, а также более сложным способом. Сущность его заключается в том, что уравновешиваемые композиции или группы их получают такую форму, что их выразительность выравнивается. Так, элемент небольшой может быть уравновешен другим - большой площади или мелкими деталями.
Соблюдение закономерностей композиционного равновесия в искусствс является обязательным требованием. Техника же имеет возможность создавать физические крепления и часто игнорирует зрительное равновесие. Однако физическая надежность, достигается с помощью болтов и сварки, и композиционное равновесие - это не одно и то же. Дизайнер или конструктор должен так спросктировать форму, чтобы она и зрительно была устойчивой.
Композиционное равновесие необязательно соответствует лишь глубокой статической устойчивой неподвижности. Оно может быт динамичным, где внутренняя динамика или движение частей может создавать и впечатление неустойчивости, но не выходящей за рамки целого, и обязательно остановлено деталями, которые успокаивают внутреннее движение и нс дают деталям вырваться за рамки композиционного пространства.
Композиции могут быть также статические, т.е. такие, где нет внутреннего движения. Как правило, впечатление устойчивости здастся использованием совершенных геометрических фигур: равносторонних и равнобедренных треугольников, квадратов, трапеций, а в объемных композициях - кубов, пирамид, прям призм.
Эллипс, круг, шар, лежащий цилиндр придают композиции динамику, так как эти формы неустойчивы.
