- •3. Предрепетиционная работа дирижера с хоровым произведением
- •3.1. Этап самостоятельного изучения хоровой партитуры дирижёром
- •Необходимость предварительного изучения хоровой партитуры дирижёром
- •2. Этап знакомства с партитурой
- •Выбор партитуры
- •3. Этап инструментально-вокального изучения партитуры
- •4. Анализ хоровой партитуры
- •Этап дирижёрского овладения хоровой партитурой
- •Подготовка к первой репетиции с хором
- •Рабочую партитуру
- •Применение рабочего тактирования
- •Применение гармонической поддержки
- •Подбор вокальных упражнений
- •Самоуправление за фортепиано
- •Рекомендуемая литература
- •Вопросы для самопроверки
- •Практические задания по теме
- •3.2. Формы и методы анализа хоровых произведений
- •Цель анализа хорового произведения
- •Целостный анализ (хороведческий)
- •3. Вокально-интонационный анализ (методический)
- •Краткая устная аннотация
- •Рекомендуемая литература:
- •Вопросы для самопроверки:
Подготовка к первой репетиции с хором
Одного знания партитуры для выхода работы с хором недостаточно, поскольку ход репетиционных занятий зависит не только от знаний, но и от достаточно убедительной их реализации. Ничто не должно быть забыто, упущено или оставлено без внимания перед выходом хормейстера на репетицию, начиная от проверки правильности написания хоровых партий и расстановки в них цифр для быстрой ориентации певцов в произведении и кончая проверкой того, как дирижер продумал свое поведение перед хором.
Хормейстер должен продумать и подготовить:
Рабочую партитуру
Рабочая партитура пишется на основе всего проделанного анализа партитуры и определения её трудностей и призвана помочь в практической работе с хором (этап разучивания). В ней должны быть отмечены следующие моменты:
интонационные и ритмические трудности;
сложные аккорды и созвучия;
дикционные трудности;
дыхания и цезуры (в каждом голосе) или отсутствие таковых;
штрихи;
темп и его изменения;
динамические оттенки, фразировка, моменты кульминаций.
На основе всей предыдущей работы необходимо определить последовательность разучивания, предварительно разбив всю партитуру на части и обозначив их в рабочей партитуре цифрами. Затем следует выбрать конкретные хормейстерские приемы, позволяющие наиболее успешно решить технические задачи, вытекающие из анализа партитуры и определения трудностей. Одновременно составляется исполнительский план, определяющий задачи работы над художественной стороной исполнения, и отбираются оптимальные методы решения этих задач:
План работы над партитурой должен быть кратким и достаточно гибким, позволяющим хормейстеру мгновенно реагировать на реальную ситуацию и вносить изменения в работу по ходу дела.
Применение рабочего тактирования
Владение приемом рабочего тактирования, то есть игры голоса или партитуры одной рукой с одновременным дирижированием другой – важнейший компонент этапа разучивания произведения с хором. Этот приём применяется в начале работы над партитурой с хорами, недостаточно владеющими навыками сольфеджирования a’ cappella (например, школьный или классный хор) и облегчает и ускоряет процесс разучивания нотного текста. При работе с более продвинутыми коллективами владение приёмом рабочего тактирования позволяет хормейстеру (при пении партии или хора a’ cappella) помогать хору в наиболее трудных местах, подыгрывая их на фортепиано. Очень важно при использовании этого приёма сосредоточить всё внимание на слышании хоровой звучности и ясности дирижёрских показов; мелодия голоса, исполняемая на фортепиано, должна звучать мягко, ненавязчиво и носить вспомогательный характер.
Хормейстер должен уметь:
подыгрывая одной рукой (лучше левой) партитуру, другой в это время тактировать, помогая хору усваивать метроритмическую сторону произведения (лучше правой, как основной в дирижировании);
быстро находить нужный тон: мысленно проинтонировав требуемое трезвучие, дирижер затем легко пропевает его вслух. (Петь лучше в верхнем регистре, не спеша: это обеспечивает более точное интонирование.)
Обращаем внимание молодых дирижеров на довольно эффективный способ нахождения нужных звуков от камертона, основанный на свойстве слуха особенно остро воспринимать вводные тоны:
От
камертона ля, принимая звук ля за вводный
тон, легко ощутить звук си-бемоль как
тонику си-бемоль мажора (минора), терцию
соль минора, либо квинту ми-бемоль
мажора (минора). А если ля принять за
тонику, то легко найти звук соль-диез,
нужный, например, для задавания тона
соль-диез минора или ля-бемоль мажора.
От камертона
до, представив
до как си-диез, можно легко найти до-диез
– тонику, терцию и квинту соответствующих
тональностей и т. д.
