Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Парцхаладзе февраль или май.doc
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
520.19 Кб
Скачать

Библиография

  1. Безбородова Л. Дирижирование. М. Просвещение,1990.

3. Парцхаладзе «Песни и хоры.Учебно-методическое пособие» М,2003

  1. Романовский Н.В. Хоровой словарь.-М.Л.,1972.

  2. Соколов. Работа с хором . изд. Музыка М., 1967

  3. Чесноков П. Хор и управление им. М., 1961

План:

Библиография…………………………………………………………………………...…...2стр.

I Историко-эстетический раздел……………………………………………………….…...4стр.

II Музыкально-теоретический анализ……………………………………………...……...5стр.

2.1 музыкальная форма произведения…………………………………………..………..5 стр.

2.2 фактура произведения……………………………………………………………….….5стр.

2.3 ладотональность произведения………………………………………………………...6стр.

2.4 тональный план…………………………………………………………........................7стр.

2.5 гармонический язык…………………………………………………………………....8стр.

2.6 метроритмические закономерности………………………………………………….11стр.

2.7 темповый план…………………………………………………………………………12 стр.

2.8 динамический план……………………………………………………………………12 стр.

III Вокально-хоровой анализ…………………………………………….………………...14стр.

    1. тип и вид хора, диапазон и тесситура хоровых партий…………………………....14стр.

    2. мелодический строй произведения……………………………………………...……15стр.

    3. гармонический строй произведения……………………………………………...…..20стр.

3.4 вокально-хоровые трудности……………………………………………………….…21стр.

I Историко-эстетический анализ

Парцхаладзе Мераб Алексеевич (р. 15 XII 1924, Тбилиси) — советский композитор. Народный артист РСФСР (1986). Заслуженный деятель искусств Грузинской ССР (1967). Ничего нет странного в том, что с 1946 года он стал членом КПСС – после репрессий 30-х и урона понесённого страной в Великой Отечественной войне, компартия СССР охотно украшала свой фасад талантливыми и творческими личностями. На решение многих неофитов КПСС повлияли политические последствия Второй Мировой, поэтому вступали они в ряды самой передовой партии в мире, действительно, по убеждению. Помимо необходимости выписывать журналы «Коммунист» и «Блокнот агитатора», этот социальный статус при определённых личных качествах позволял отгородится от некоторых жизненных невзгод (последнее в основном после 1953 г.), да и негоже было выказывать небрежение партии коей мудро руководил Великий Вождь, в некоторой степени приходившейся композитору земляком.

Мераб был сыном композитора Алексея Алексеевича Парцхаладзе (1897—1972), это во многом предопределило его судьбу. Обучался будущий композитор у С. С. Богатырёва.

Значительное место в творчестве Мераба Парцхаладзе занимает музыка для детей (муз. сказки, хоры a capella, песни, инструментальные пьесы). Среди других произведений: симфоническая поэма «Нестан» (по поэме «Витязь в тигровой шкуре» Ш. Руставели, 1954), оркестровые сюиты «Лесные картины» (1978), «Таёжными тропами» (1986), «Прощание с Дерсу» (1987); концерт для ф-но с орк. (1953); струнный квартет (1951), соната для скрипки и ф-но; Пандурули № 1 и № 2 (для ф-но); музыка к спектаклям драм. театра, к кинофильмам.

II Музыкально-теоретический анализ

2.1 музыкальная форма произведения

Музыкальное произведение, как и произведение любого другого искусства, представляет собой единство содержания и формы.

В тесном понимании слова под формой понимается художественная организация музыкального материала (как структура произведения и как процесс развития музыкального материала).

Форма хорового произведения зависит от особенностей стиха и отражает эмоциональное отношение композитора к определенным образам. В хоровых произведениях сочетается музыка и поэзия, поэтому формы произведений могут быть настолько своеобразными, что не всегда соответствуют общепринятым требованиям.

В произведении «Февраль или май» М. Парцхаладзе форма имеет особое значение. Форма данного произведения сложная трёхчастная с кодой. Каждая часть состоит из двух периодов. Третья часть аналогична первой части.

Рассмотрим строение частей более поподробнее:

1 часть: 1 – 16 такты, где 1 – 8 т. – период первый, 9 – 16 т. – период второй;

2 часть: 17 – 32 такты, где 17 – 24 т. – период первый, 25 – 32 т. – период второй;

3 часть: 1 – 16 такты, где 1 – 8 т. – период первый, 9 – 16 т. – период второй;

Кода: 33 – 37 такты.

Первая и третья части не отличают между собой, они бойкие по характеру, решительные, а вторая часть начинается с более сдержанного темпа, чуть лиричнее, но не до конца. Но это мешает поставить чёткую границу между остальными частями произведения.

2.2 фактура произведения

Фактура (лат. factura — обработка, от facio — делаю) — комплекс средств музыкального изложения, музыкальная ткань произведения (мелодия, аккорды, фигурации, отдельные голоса и т. д.). Основные типы фактуры (так наз. музыкальные склады) — монодический, полифонический и гомофонно-гармонический. Фактура произведения обусловливается его содержанием, жанром, стилем.

Латинское слово «facturo» означает обработка, производить, а в переносном значении - устройство. Видимо, это последнее слово и определит лучшее, что такое фактура в музыке. Это самый склад, устройство музыкальной ткани, совокупность ее элементов. А элементы фактуры, то, из чего она складывается - мелодия, аккомпанемент, бас, средние голоса и подголоски.

Фактура данного произведения в первой и третьей частях аккордовая, с элементами подголосков. Во второй части можно увидеть гомофоно-гармоническую фактуру (с 17 по 25 такты – первый период второй части), которая переходит снова в аккордовую фактуру с элементами подголосков (с 25 по 32 такты, второй период второй части).

Элементы подголосков:

4 такт:

7 – 8 такты:

1 2 такт:

1 6 такт:

2 0 такт:

2 7 такт:

2.3 Ладотональность произведения

Тональность данного произведения Es dur.

Произведение само по себе очень решительное, бойкое, настойчивое, но тональность бемольная придает оттенок мягкости, нежности, прозрачности и поэтому композитор чуть смягчает основной характер произведения «Февраль или Май».

Очень разнообразный и тональный план произведения. Здесь присутствует много ладотональностей, которые делают произведение более характерным и иногда задумчивым.

М ажорный лад очень тесно связан с минорным, они часто переплетаются один с другим. Основная тональность в первой и в третьей частях очень часто сменяется с тональностью II ступени, а именно Fmoll.

2 – 3 такты:

Второй части произведения начинается с тональности C moll, что является III ступеней основной тональности.

1 7 такт:

Вторая часть очень богата на ладотональную окраску, встречается частая смена тональностей, почти в каждом такте. Например взять предложения первого период второй части. Вначале идёт тональность C moll, в следующем такте – G moll, дальше – As dur и наконец, снова – G moll. Такое происходит и последующем предложении этого же периода.

В 29 такте тема начинается с тональности Fmoll:

Кода начинается с тональности пятой ступени – B dur, как завершительная часть произведения и заканчивается произведение «Февраль и Май» основной тональностью.

2.4Тональный план произведения

Первая и третья части:

1

Es dur

2

As dur

3

F moll

4

5

F moll

6

7

Es dur

8

9

10

As dur

11

F moll

12

13

F moll

14

15

16

Es dur

Вторая часть:

17

C moll

18

G moll

19

As dur

20

G moll

21

C moll

22

G moll

23

As dur

24

G moll

25

F moll

26

B dur

27

28

Es dur

29

F moll

30

31

B dur

32

Кода:

33

34

B dur

35

36

Es dur

37

2.5 Гармонический язык

Гармония – выразительные средства музыки, основанные на объединении тонов в созвучия и на связи созвучий в их последовательном движении. Основной тип созвучия — аккорд. Гармония строится по определенным законам лада в многоголосной музыке любого склада — гомофонии, полифонии.

Мелодический язык очень выразительный, гармонии яркие и красочные. Гармония помогает больше раскрыть содержание произведения и углубиться в его образ и характер.

Первая и третья части:

1

I

I7

2

VI I64

3

II43 VIsus4 II43

4

II43sus6

5

VII6sus2 II2

6

II43sus4 II43

7

I64 II43 I

8

I2 I64

9

I I7

10

VI I64

11

II43 VIsus4 II43

12

II43 II43sus6

13

VII6sus2 II2

14

II43sus4 II43

15

I6 II43 I

16

VI7 I

Вторая часть:

17

VI IV6

18

III6 V

19

IV

20

III

21

VI IV6

22

III6 V

23

IV

24

III

25

II6 IV7 II6 II2

26

V VI2 V7 V7sus2

27

III6 V7

28

VIsus4 I6

29

II6 IIsus4 IV

30

II65 IV7 IV IV7

31

V IV IV7

32

V

Кода:

33

II

34

V7 IIsus4

35

V VII2 V65

36

I

37

I

В произведении «Февраль или Май» М. Парцхаладзе присутствуют много задержаний, проходящих и неаккордовых звуков.

Н еаккордовые звуки и задержания можно увидеть в тактах

3такт:

4 такт:

5 такт:

6 такт:

11 такт:

2 8 такт:

2 9 такт:

П роходящие звуки:

4 такт:

8 такт:

1 2 такт:

1 6 такт:

2 0 такт:

2 7 такт:

2.6 метроритмические закономерности

Метр определяет рисунок равномерного чередования сильных и слабых долей во времени. Можно сказать, что метр — это координатная временная сетка, на которую накладывается ритмический рисунок произведения. Его можно сравнить с ударами невидимого метронома, задающего ход времени музыкального произведения, в который вписываются звуки (ноты). Как правило, большинство музыкальных произведений имеют постоянный метр.

Метр — понятие абстрактное, и в музыкальном произведении метр может быть никак не выражен звуками (нотами) — он существует лишь в воображении музыканта и слушателей.

На протяжении всего произведения метр не изменяется. Размер произведения «Февраль или Май» - 3/2.

Данный размер очень чётко и ясно раскрывает образ произведения. Он в таком темпе не такой быстрый и вальсообразный как 3/4 , но не медленный. Размер произведения «Февраль или Май» настолько подчинён стихотворной рифме, тему, художественным нюансам, что полностью отражает решительный, уверенный в себе характер.

Размер 3/2 настолько универсален, что мелодию в неё можно исполнять и лирично, что показано во второй части произведения.

Ритм играет большую роль в донесении характера произведения. В данном произведении он почти одинаковый. Очень выделяются синкопы, которые помогают усилить уверенность произведения, его бойкость.

В произведение используются такие ритмические фигуры как:

  • половинная;

  • четверть;

  • восьмая;

  • половинная с точкой;

  • целая с точкой.

2.7 темповый план

Темп в музыке — скорость следования метрических счетных единиц.

Темп данного произведения быстрый (особенно первая и третья части), во второй части темп немного становиться сдержанным, чтобы показать раздумчивость, лиричность.

Композитор, для раскрытия полного художественного образа, выбрал именно эти темпы.

2.8 Динамический план

Динамика (от греч. δύναμις — сила) – это состояние движения, ход развития.

Динамичный диапазон данного произведения довольно таки широкий. Наблюдается частое изменение динамических оттенков:

Первая и третья части:

1

mf

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

15

16

Вторая часть:

17

mf

18

19

20

21

mf

22

23

24

25

f

26

ff

27

28

29

30

31

32

Кода:

33

f

34

35

ff

36

37

38

Первая часть произведения имеет немного суховатый динамический диапазон. Вся тема звучит на нюанс mf . Но это подчёркивает образ настойчивости и упорства, без тени перемен тема идёт до конца в одном и том же динамическом нюансе.

Вторая же часть более насыщенная нюансами и динамическими «вилками». Например, уже в 25 такте можно увидеть f, что сразу же переходит в ff. Поющим следует правильно распределить певческие силы так, чтобы показать разительную разницу между этими почти одинаковыми нюансами. И до конца части всё динамическое развитие уходит на diminuendo.

Что самое интересное во всём произведении отсутствует нюанс р. Кульминация произведения «Февраль или Май» приходит на вторую часть, 26 такт, где на нюанс ff , подчинившись стихотворному тексту, мелодия несёт в себе самую смысловую точку.

2 6 такт:

III Вокально-хоровой анализ

    1. тип и вид хора, диапазон и тесситура хоровых партий

Произведение М. Парцхаладзе «Февраль или май» переложено для четырёхголосного, женского академического хора a capella.

Общий диапазон хора – от соль малой октавы до фа второй октавы.

Тесситурные условия в общем плане произведения довольно таки удобные для исполнения, потому что наивысшие звуки звучат в нюансе f , что очень удобно для исполнения партии сопрано, но есть и не очень удобные места. Рассмотрим их поподробнее:

Партия сопрано:

Партия сопрано состоит из 1-го сопрано и 2-го сопрано.

Диапазон партии – от до первой октавы до фа второй октавы.

Диапазон довольно таки широкий, встречаются переходные ноты, что крайне неудобно для исполнения партией сопрано. Тесситурные условия относительно удобные.

Очень неудобные места для исполнения находятся в тактах

2 6 такт:

3 4 такт:

3 5 – 36 такты:

Мелодия скачкообразная, хотя присутствуют элементы лиричности и мелодичности.

Партия альтов:

Партия альтов состоит из 1-го альта и 2-го альта.

Диапазон партии – от соль малой октавы до ля первой октавы.

Диапазон партии не широкий и представляет собой в виде интервала нону.

Тесситурные условия партии удобные, сложности исполнения возникают только при мелодическом строе. Переходных нот почти нет. Мелодия статичная и скачкообразная.

3.2 Мелодический строй произведения:

Партия 1 сопрано:

В этой партии присутствуют некоторые трудности для исполнения. Рассмотрим их детальнее.

Первые трудности появляются уже с первых тактов произведения. Например, такт 1: Такт 9:

Н исходящее движение мелодии на полутон. Исполняется высоко.

Ми бемоль – Ре

Т акт 2: Такт 5:

Н исходящее движение мелодии на тон. Исполняется низко и уверенно.

До – Си бемоль Ре – До

Т акт 3 – 4: Такт 15 – 16:

Удержание ноты ля бемоль и си бемоль на одной высоте. Существует тенденция понижения звука, если он звучит продолжительное время, поэтому необходимо постоянно как бы приподнимать звук, постоянно вытягивая его вверх.

Во второй части произведения вновь возникают трудности для исполнения.

Т акт 17: Такт 20 – 21:

Скачок на чистую кварту. Исполняется уверенно и твёрдо.

Т акт 21 – 22:

Н исходящая мелодия, что прогнозирует собой понижение звука. Чтобы не случилась этого, необходимо мысленно «подтягивать» каждую ноту вверх.

Такт 26:

Снова скачок на чистую кварту, при чём на переходную ноту. Здесь необходимо уделить особое внимание к этой ноте.

Т акты 35 – 36 – 37:

У держание переходной ноты на одной высоте и переход на тон вниз, который исполняется низко.

Фа – Фа – Ми бемоль