41.2. Формирование стоимости произведения изобразительного искусства и особенности оформления заказных работ

41.2.1. Себестоимость произведения искусства

В себестоимость произведения искусства входят: стоимость материа­лов (С_ч), из которых оно изготовлено, стоимость вложенного труда (ко­торая определяется объемом затраченного труда Т и его квалификацией А:) и накладные расходы R. Таким образом, себестоимость можно пред­ставить в виде формулы

Себестоимость произведений меняется в широких пределах в зависи­мости от вида искусства. Наиболее высокой себестоимостью обладают в среднем произведения монументальной скульптуры. Для различных ма­териалов (камень, бронза, бетон, дерево и т.д.), размеров произведения и техники его изготовления себестоимость может меняться в масштабах до десятков миллионов рублей. Сопоставимая по масштабу себестоимость ювелирных изделий в некоторых случаях обусловлена высокой ценой на исходные материалы — драгоценные металлы и камни.

Наименьшей себестоимостью в среднем обладает графика. Здесь се­бестоимость отдельного произведения (например, оттиска линогравюры) иногда не превышает 5—7 руб.

Расчет себестоимости производится обычно самим автором произве­дения в каждом конкретном случае.

41.2.2. Авторская цена произведения искусства

Авторской ценой называется та цена, по которой данное произведение искусства продается его автором. Существующие сборники нормативов для определения расценок на авторские (уникальные) произведения обыч­но предлагают диапазон цен, где нижняя граница совпадает с себестои­мостью произведения, а верхняя превышает ее в 3—5 раз.

Превышение величины авторской цены над себестоимостью произ­ведения определяется уровнем мастерства автора. Точное определение уровня мастерства, как правило, затруднительно. Речь может идти толь­ко о приблизительном, ориентировочном значении этого параметра. Тем не менее общий уровень произведения искусства поддается измерению по двум составляющим.

1. Технический уровень мастерства определяется тем, в какой степени автор произведения владеет данной изобразительной техникой. Уверен­ное владение техническими навыками в первую очередь сказывается на

Глава 41. Маркетинг произведений изобразительных искусств 419

долговечности произведения. Например, недостаточное знание правил сочетаемости красок может привести к тому, что произведение масляной живописи почернеет в течение нескольких лет. Акварельная живопись, написанная с нарушениями технологии, может полностью выцвести за несколько недель. (При мастерском использовании классическая техни­ка масляной живописи гарантирует сохранение облика произведения в течение 500 лет и более. Современные полиакриловые художественные краски имеют фирменную гарантию сохранения цвета на 300 лет. Но в любом случае прочность и «жизнеспособность» произведения главным образом определяется техническим мастерством автора).

Если стоимость произведения невелика или уровень технического мастерства гарантируется именем мастера, этот уровень может быть опре­делен при визуальном обследовании, «на глаз». В более сложных случаях экспертиза проводится приборными методами в специализированных лабораториях.

2. Уровень художественного мастерства определяется как цельность, точность и продуманность образа, воплощенного в данном произведении.

Основные составляющие визуального образа таковы:

• композиция и пропорция (относительные размеры и взаимное рас­положение деталей произведения относительно друг друга);

• цветовое решение произведения;

• фактурный ключ произведения (характер поверхности произведе­ния, реальный или иллюзорный);

• знаково-символический ряд произведения.

Для мастерского произведения характерна связность образа, т.е. взаи­модополняющие, взамоусиливающие отношения между компонентами. Выбор композиционной структуры, соотношение красок, гладкая или шероховатая поверхность, характер красочного мазка, использованные знаки и символы — все это не случайно, а продумано и подчинено обще­му замыслу. Произведение настоящего мастера построено так, что ни при­бавить, ни отнять от него нельзя ни одной детали — без того, чтобы образ не оказался нарушен.

Анализ образной структуры произведения выполняют эксперты-ис­кусствоведы. Чем оригинальнее, своеобразнее и уникальнее произведе­ние, тем более высокая квалификация требуется для его оценки.