IV. Методические пояснения по реализации программы

При реализации программы необходимо учитывать её обучающий и развивающий характер, который определяет следующие методические принципы:

1. Принцип от простого к сложному.

2. Принцип деятельности.

3. Принцип доступности.

4. Принцип связи теории с практикой.

5. Принцип сознательности и активности.

При проведении занятий используются следующие дидактические методы:

1. Словесный метод (рассказ, пояснение, указание, беседа, лекция).

2. Наглядный (показ, демонстрация, иллюстрация).

3. Практический (упражнения, этюды, спектакли).

Кроме основной формы существуют и другие формы занятий:

1. Индивидуальные;

2. Беседы, лекции;

3. Интегрированные занятия;

4. Посещение показательных занятий других коллективов;

5. Участие в массовых мероприятиях, конкурсах, смотрах, фестивалях;

6. Капустники;

7. Занятие – игра.

V. Условия реализации программы.

Немаловажную роль в успешной реализации программы играет:

1. Организационное обеспечение:

3 группы по 10 человек

Программа рассчитана на 3 года обучения на детей и подростков от 9 до 17 лет. На каждую группу детей отводится по 4 часа в неделю.

Периодичность занятий:

I год обучения: 2 раза в неделю по 2 часа

II год обучения: 2 раза в неделю по 2 часа

III год обучения: 2 раза в неделю по 2 часа

2. Методическое обеспечение:

- наличие утверждённой программы

- использование нормативно-правовых документов

- наличие методической литературы по психологии и педагогике

- наличие фонограмм

- наличие сценариев.

3. Материально – техническая база:

- зал, магнитофон, костюмы, грим, реквизит.

VI. Требования к знаниям, умениям и навыкам учащихся.

К концу I года обучения учащиеся должны знать:

- основные сведения об истории театра

- азы актёрской профессии

Должны уметь:

- свободно двигаться на сцене

- раскованно чувствовать себя на зрителе

- говорить громко, чётко, ясно

- выразительно читать стихи

- играть в характере несложные роли

- фантазировать

- охарактеризовать роль

- быть активными, проявлять инициативу.

К концу II года обучения учащиеся должны знать:

- что такое система К. С. Станиславского

- основные законы сцены

- что такое этюд, упражнение.

Должны уметь:

- сочинять самостоятельно этюд, упражнение

- правильно владеть голосом

- создавать органический образ

- импровизировать.

К концу III года обучения ребёнок должен знать:

- основные жанры спектакля

- что такое линия роли и внутренний монолог

- что такое идея и сверхзадача спектакля

- основные жанры музыки

Должны уметь:

- перевоплощаться в роль

- работать над ролью в соответствии с характером музыки

- вести вечера и конкурсные программы

- играть разнохарактерные роли

- танцевать несложные танцы в постановках

- читать монологи.

VII. Контроль, оценка результатов детей

В целях контроля и результативности занятий детей проводятся:

1. Открытые занятия

2. Театрализованные праздники, фестивали, смотры

3. Капустники

4. КВН

5. Контрольный урок – тестирование

6. Викторины

7. Итоговый контроль: Выпускной спектакль.

Примерный список репертуара:

1. Сценарий «Семья для домовёнка Кузи» (авторская разработка)

2. Новогодний спектакль «Волшебный посох» // Т. В. Бочкова. – «Педсовет», №10 2002 г.

3. «Сказка о хитром гноме и волшебном троне» // Н. Н. Никитина. – «Педсовет», №7 2002 г.

4. Спортивная программа «Весёлая арена с клоунами Пуговкой и Кепочкой» // Сахалинский Областной Центр Народного творчества. - г. Южно – Сахалинск, 1997 г.

5. Сказка «Золотой цыплёнок» (авторская разработка)

6. Сказка «Знайка – зазнайка» (авторская разработка)

7. Новогодняя сказка «Волшебное время» (авторская разработка)

8. Сценарий «Самая прекрасная Золушка» // Дворец культуры «Радуга». – г. Южно – Сахалинск, 1996 г.