2.2. Типы драматизма

Под типами драматизма понимаются способы их воплощения в различных видах искусств (музыкальный драматизм, сценический, пластический и пр.).

Художественный драматизм понимается как своеобразный способ организации всех элементов произведения в выразительном целом.

Психология эстетического, т.е. художественно оформленного конфликта, в котором эмоциональное переживание выражает себя через произведение искусства, – есть аффективно–трагическое (высокое), комическое (низовое или «смеховое»), «повседневное» или «бытовое» (драма) – «чистый психологизм. Отсюда возникают процессы амбивалентности и смешение жанров: трагифарс, трагикомедия, мелодрама и пр.

«Устойчивый» драматизм – художественно организованный конфликт сознательного целенаправленного напряжения – «искусство нагнетания» или «суггестия идей». Высокая трагедия лишена внешнего психологизма. «Культурный герой» целеориентирован, функционален, он является «действующим лицом» – «персонажем». Но персонаж имеет внешнее «лицо» – «персону–маску», под которой скрыт от самого себя человек. Психологическое действие человека – не выполнить предназначенное действие («герой поневоле»), а через действие обрести свое истинное «лицо» (душа, сущность, индивидуальность). Потому психологизм «устойчивого» драматизма является глубинным, «для себя», а не для «публики». И в этом напряжении «глубинного психологизма» сокрыта энергия его действия.

«Переходный» драматизм – намеренно «вышедший из-под контроля», «разбившейся формы», «интуитивный», «спонтанный» (от романтизма к авангарду). Характер напряжения – «река выходит из берегов». Психологизм – обнажен. Он не подчиняется никаким внешним законам, его основание – «Ничто». «Персонаж», лишенный в следствии самоотказа предопределенного действия, теряется в своем психологизме и ищет новых жизненных оснований. Но в результате только меняет одну маску на другую. «Персонажи» ищут «автора» – последнюю инстанцию бытия, но своими поисками только обращают бытие в небытие. А если творчество есть «переход из небытия в бытие» (Сократ–Платон), то «переходный» драматизм есть анти-творчество.

Механизмы обострения драматической напряженности действуют в авторском законе «психической запруды» (Липпс) – задержка (лат. retardatio – замедление), помеха, перерыв, преднамеренное нарушение предсказуемой логики повествования, сознательное оттягивание развязки (Выготский о «Гамлете» в кн. «Психология искусств»).

О психологии драматической фабулы: «Многообразные фабульные ситуации и телесно-психические состояния человека отчасти подчиняются типу жизнедеятельности. Человек с головой может окунуться в бурную жизнь или полностью отключиться от жизни. Между полюсами борьбы и забвения – множество различных видов деятельности: интимное общение, игра, размышления, самоанализ и вслушивание в движение эмоций, созерцание мира, грёза, полудрёма. Каждый вид деятельности связан с определённым кругом состояний» (Выготский). То есть, психологическое соотношение фабулы и сюжета есть соотношение события и состояния, как два параллельных способа существования – «действие сюжета» и «действие психологии» («текст–подтекст»).

Сферы конфликтологии в искусстве проявляются в психологической доминанте автора–творца. «Биологический» конфликт борьбы за существование в художественном преломлении оказывается одухотворен, таков, например, утверждающий драматизм музыкальной формы Бетховена. «Её нерв – борьба, требующая воли, устремлённость к цели и способность преодолевать препятствия: в них герой-борец черпает жизненные силы и радуется им не меньше, чем самой победе. Доминанта моцартовского стиля лежит в иной сфере – сфере эмоционального согласия людей. Моцарт – гений общения, наполнивший музыку множеством обаятельнейших персонажей. В сфере созерцания, размышления, прекрасной мечты черпают вдохновение другие художники – Дебюсси, Лядов, Римский-Корсаков».

Индивидуальность художника преобразует конфликт личного в общий универсум единения, в котором выявляется его уникальность. Все это многообразие связано единым полем напряжения «драматургии», как типичной сферы жизнедеятельности человека в строении творческого конфликта.

Эвристический практикум:

Как можно интерпретировать следующее определение: «драматизм как интонационное поле напряжения, выражающее свои степень и качество».

Как известно, действие есть энергия, отсюда гегелевский тезис о самодвижении событий в драме – драма строится по линии логики сцепления событий, но возникает вопрос, откуда берется напряжение, в среде которого и возникает энергия сцепления событий. Альтернатива гегелевскому определению – энергия драматизма возникает не из логики событий, а из «трепета» художника над событиями. Найдите ответ на вопрос.