- •Психология
- •Часть I теория и психология
- •Глава I
- •1. Определение смыслообразующего
- •2. Психологическая теория деятельности
- •2.1. Парадигма деятельности
- •2.2. «Качественный» аспект психологии творчества
- •3. Проблема целостности
- •3.1. Сфера художественной деятельности
- •3.2. Сфера художественного творчества
- •4. Психология художественного творчества: предмет и объект изучения
- •4.1. Становление психологии художественного творчества
- •4.2. Предметная специализация и межотраслевой синтез в психологии художественного творчества («психология – психология»)
- •5. Предметные и межотраслевые связи:
- •5.1. «Две психологии» – «два вектора» изучения художественного творчества
- •5.3. Системы и контексты опосредованных взаимодействий междисциплинарных и межпредметных отношений
- •«Артифакт»
- •Глава II
- •1. Принципы художественного познания:
- •1.2. Визуализация смыслового содержания
- •2. Естественнонаучное обоснование
- •3. Культурно-исторический генезис
- •3.1. Борьба за выживание или избыток душевной энергии:
- •3.2. Миметические способности – основа творчества
- •3.3. «Подражание подражанию» в первобытном искусстве: «одушевленная редупликация»
- •3.4. Мотив жертвы и архетип самопожертвования
- •3.5. Гармония, или «созидательный» хаос как материал творчества
- •4. «Генез» художественного творчества
- •4.1. «Филогенез» и культура: естество природы и искусства
- •4.2. Культурный код («искусственный знак»)
- •4.3. Генетические концепции художественного творчества
- •5. Законы художественного творчества
- •5.1. Парадоксы художественного творчества в системе структурного изоморфизма: закон «затребованного разнообразия» и принцип «исходного единообразия»
- •5.2. Закон сохранения психического
- •1. «Донаучные» рефлексии о природе художественного творчества
- •1.1. Синтетичность «восточной психологии»
- •2. Возникновение «психологизма» как осознанного эстетического принципа изображения и выражения в эпоху Возрождения
- •2.2. Художественные психотехники Возрождения
- •3. «Новое» время в понимании природы творчества: «научно-философская» психология в умопостигаемой оппозиции «субъект – объект» («я – не-я»)
- •3.1. Художник как объект познания
- •3.2. Рациональное умопостижение субъективного и объективного (субъект – объект)
- •3.3. Многоуровневый подход в решении субъектно-объектных взаимоотношений: научные предпосылки психологической «я-концепции»
- •4. Психологическое равновесие «больного» и «здорового» в эстетике романтизма
- •4.1. Романтизм как универсальный творческий метод
- •4.2. Романтизм как научно-исследовательский метод
- •4.3. Художественный романтизм как убеждение (мировоззрение)
- •4.4. Романтизм как творческий метод в науке
- •5. Концепция интуитивизма в решении проблемы творчества
- •5.1. Творческий порыв и мифотворчество
- •5.2. Интуиция как способ познания
- •5.3. Интуиция: возвращение
- •Глава II
- •1. Рационально психологические аспекты
- •2. Психология бессознательного в искусстве и творчестве
- •3. Аналитическая психология к.Г. Юнга
- •3.1. Общие положения
- •3.2. Архетипы коллективного бессознательного
- •4. Интегративные процессы в структурной психологии: «когнитивная карта»
- •5. Принцип самоидентификации личности
- •5.1. Универсальная креативность человека (творческость)
- •6. Психическая целостность личности художника: концепция самосознания
- •7. Художественное самонаблюдение и
- •7.1. Проблема познания себя
- •7.2. Критика интроспективного метода в психологии и искусстве
- •7.3. Необходимость интроспективных технологий
- •Глава III
- •1. Эмоционально-рефлексивная теория
- •1.1. Теория отражения: физиологический аспект
- •1.2. Теория «преобразований»: психологический аспект
- •2. Психология деятельности
- •2.1. Деятельность как категория взаимодействия
- •2.2. «Творческая активность» субъекта
- •2.3. Системный подход к изучению творчества
- •3. Психология художественно-эстетического сознания
- •3.1. Сознательная деятельность как высшая форма
- •3.2. Сознательная художественная деятельность
- •3.3. Психологические механизмы художественного творчества
- •Часть III
- •Тема 1. Тезаурус личности: память и опыт
- •Тема 2. Типология характеров
- •Тема 3. Индивидуальность художника и процессы творчества
- •3.1. Психическая сущность индивидуальности творца
- •3.2. Типология индивидуальности
- •Тема 4. Творческие способности и одаренность
- •4.1. Гений и талант
- •4.2. Способности: общие, специальные, творческие
- •4.3. Понятие креативности
- •Тема 1. «Художественное восприятие» или «эстетическая реакция»
- •1.1. Общая проблематика
- •1.2. Взаимодействие аналитических образно-интеллектуальных и образно- эмоциональных структур художественного восприятия
- •Тема 2. Психологические теории восприятия:
- •2.1. Аспекты и принципы художественного восприятия
- •2.2.Восприятие как действие и длительность
- •2.3.Качество восприятия
- •Тема 3. Психология художественного восприятия
- •3.1.Принцип гармонии и закон «симметрии мира»
- •Тема 1. Интеллект и художественное творчество
- •1.1. Мышление как опосредованное обобщенное отражение действительности человеком в ее существенных связях и отношениях
- •1.2. Специфика художественного мышления
- •1.3. Теории художественно-творческого мышления
- •Тема 2. Механизмы художественного мышления:
- •2.1. Структура художественной ментальности
- •2.2. Эмоциогенная природа художественного мышления
- •2.3. Классификация чувств и виды эмоций
- •Тема 1. Теоретические и экспериментальные аспекты определения образа
- •1.1. Теоретические аспекты
- •1.2. Психологическая классификация образа
- •1.3. Экспериментальный аспект
- •Тема 2. Психические механизмы художественного образа:
- •2.1. Художественные механизмы перевоплощения
- •2.2. Художественный образ как процесс
- •2.3. Художественный образ – «искусственный знак» или опосредованные формы выражения
- •2.4. Образ (эйдос) и идея в художественном произведении
- •2.5. Психология формообразования и механизмы художественного смыслообразования в искусстве
- •Тема 3. Психологические основы механизмов создания художественного образа
- •3.1. Природа воображения
- •3.2. Закон двойного выражения чувств (взаимообратная система взаимодействия чувства и воображения, «реальности» и «иллюзии»)
- •Тема 1. Психология конфликта
- •1.1. Категория конфликт
- •1.2. Понятие «конфликтная ситуация»
- •1.3. Продуктивный (творческий) конфликт
- •Тема 2. Принципы «художественного» конфликта
- •2.1. Драматизм
- •2.2. Типы драматизма
- •Тема 3. Конфликт мотивов
- •3.1. Определение мотива
- •3.2. Мотив «ответственности и вины»
- •3.3. Внутренний конфликт «культурного героя»
- •3.4. Преодоление романтического конфликта
- •3.5. Функции воли в мотивационной сфере конфликта
- •3.6. Поэтика мотива
- •I. Психология музыкальной деятельности
- •II. Психофизиологические основы пространственного восприятия в пластических искусствах
- •III. Психологическая теория и практика
- •Общий список литературы
- •Литература
- •Дополнительная литература по курсу «Психология художественного творчества»
- •Содержание
- •Титов Александр Юрьевич
Глава II
ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ИЗУЧЕНИЯ
ПРИРОДЫ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА:
«ХУДОЖЕСТВЕННОСТЬ» КАК ПРИНЦИП ТВОРЧЕСТВА
Общие положения. Творчество и познание разным образом ставят вопрос о природе всего существующего и по-разному решают его. Андрей Белый образно обозначил это различие: «Там, где познание вопрошает: «Что есть жизнь, в чем подлинность жизни?», творчество отвечает решительным утверждением: «Вот подлинно переживаемое, вот – жизнь». Формы познания – «методы, образующие точное знание». Творчество же утверждается в «выражении переживаний», в «выражении переживаемого образа природы». Искусство – форма «выражения переживаний».
Эмоциональная природа искусства (природа аффектов) – несомненный фактор данного вида деятельности. Более того, есть «целая громадная область искусства – вся музыка, архитектура, поэзия», которая «оказывается совершенно исключенной из теории, объясняющей искусство как работу мысли», – гиперболизирует Л.С. Выготский. В логике развития мысли об «особой эмоции формы» художественного произведения он приводит высказывание Л.Н. Толстого о процессе написания романа «Анна Каренина»: «…Во всем, почти во всем, что я писал, мною руководила потребность собрания мыслей, сцепленных между собою, для выражения значения, но каждая мысль, выраженная словами особо, теряет свой смысл, страшно понижаясь, когда берется одна и без всякого сцепления, в котором она находится. Самое же сцепление составлено не мыслью (я думаю), а чем-то другим, и выразить основу этого сцепления непосредственно словами нельзя; а можно только посредственно – словами описывая образы, действия, положения» (Цит. по кн.: Выготский Л.С. Психология искусства. С. 43).
В отрывке из Толстого речь идет о служебной функции «интеллектуальной активности» в процессе создания художественного произведения и о его «целостности» (у Выготского – «художественная форма»). Мы выделили курсивом мысль Толстого о «сцеплении собрания мыслей», которая возникает не в процессе «формотворчества», т.е. непосредственного написания романа (на чем акцентирует внимание Выготский), а «до него». В психической последовательности первоначально возникает «потребность собрания» увиденных в некой единой «сцепке» мыслей. Что, скорее, относится к процессу «образотворчества» – «переживание» некоего «целого». «Переживание», которое требуется осознать на уровне «потребности», т.е. «духовно-нравственного заряда» к выражению его в форме искусства. И это «осознание» требует такого напряжения познавательных способностей (ситуативно не стимулированной «интеллектуальной активности»), которое и выводит художественный образ на уровень максимального сжато-концентрированного обобщения, более значительного, нежели абстрактно-познавательные обобщения науки и философии.
Положение о «единстве аффекта и интеллекта», выдвинутое Выготским, совершенно правомерно для процесса художественной деятельности, т.е. создания произведения искусства. Но для «художественного творчества» познавательная «половинчатость» не вполне достаточна. С нашей точки зрения, «художественность» следует рассматривать как особую форму познания «нечто иного» (формула Потебни), что еще не обнаруживало своего присутствия в «неизменном порядке вещей», до того момента как его не узрел творец, будь то художник, ученый, ремесленник или поэт. То есть, в качестве рабочей категории мы предлагаем рассмотреть потенциальную возможность «художественной гносеологии», т.е. «художественность» как форму и способ познания.
Теория познания или гносеология (от греч. gnosis – познание, эпистемология от греч. episteme – знание) представляет собой научный раздел, в котором изучаются закономерности и возможности познания. Общие когнитивно-познавательные закономерности выявляются и определяются на психологической основе субъектных отношений знания (ощущений, представлений, понятий) к объективной реальности, где исследуются ступени и формы процесса познания, условия и критерии его достоверности и истинности (субъект познания – механизмы познания – объект познания). Обобщая методы и приемы, используемые современной наукой (эксперимент, моделирование, анализ и синтез и т.д.), теория познания выступает в качестве ее философско-методологической основы.
Может ли художественное творчество иметь свою собственную теорию познания или методологию (механизмы познания) – этот вопрос остается открытым для будущих исследований. Мы остановимся на общих положениях природы художественного творчества, которые являются его основанием.
