Издательско-торговый дом «Корифей» Волгоград Составитель н. А. Владимирова

Издательско-торговый дом

Охраняется законом об авторском праве. Воспроизведение всего пособия или любой его части, а также реализация тиража запрещаются без письменного разрешения издателя. Любые попытки нарушения закона будут преследоваться в судебном порядке.

© Составитель Владимирова Наталья Алексеевна

© Элективный курс. Анализ лирического произведения. 10-11 классы. /Сост. Н. А. Владимирова. - Волгоград: ИТД «Корифей». -112 с. 18ВК 5-93312-502-4

Данное пособие представляет собой тематическое планирование и методически грамотные разработки занятий элективного курса по литературе «Анализ лирического произведения», предназначенного для учащихся 10-11 клас­сов. "

Работа отличается глубиной исследования, последовательность. > изложения. Серьёзный литературоведческий материал гармонично сочетается с практическими заданиями. Данный курс помогает реализации одного из основных программных требований - умению анализировать лирическое произведение, развитию эстетического вкуса, расширению кругозора.

Пособие адресовано преподавателям литературы, старшеклассникам. Материалы могут быть использованы на уроках, для подготовки к олимпиадам разного уровня и экзаменационному сочинению.

©Корректор Е.И. Бочкарева © Компьютерный дизайн Б.Ф. Фомина

Гигиенический сертификат № 34. ВГ.04.953.П.000015.03.05 Выдан ГУ «ЦГСЭН г. Волгограда» 24 марта 2005 Подписано к печати 26.10.2006

Книга - почтой Тел. (8442)44-77-22,44-03-52,44-56-84 400079, г. Волгоград - 79, а/я 707

©ИТД «Корифей», 2007

© Владимирова Н. А., составление. 18ВЫ 5 - 93312 - 502 - 4 © Компьютерный дизайн. ИТД «Корифей».

Тематическое планирование

№ п/п	Тема занятия	Содержание	Кол-во часов
1	Введение.	Специфика поэзии. План анализа лири­ческого произведения.	1
2	Художественный образ.	Художественный образ.	1
3	Мастерская слова. Тропы.	а) Эпитет.	1
4	Тропы (продолжение).	б) Сравнение. в) Уподобление.	1
5	Тропы (продолжение).	г) Метафора.	1
6	Тропы (продолжение).	д) Метонимия. е) Перифраз. ж) Синекдоха. з) Ирония. Сарказм. и) Каламбур, к) Символ. л) Аллегория, м) Гипербола. Литота, н) Аллюзия, о) Алогизм.	1
7	Лексика.	а) Антонимы. б) Архаизмы. в) Вульгаризмы. г) Неологизмы. д) Заумный язык.	1
8	Стилистические фигуры.	а) Анафора. б) Эпифора. в) Градация. г) Параллелизм. д) Эллипс. е) Умолчание. ж) Хиазм. з) Риторические фигуры. и) Эпистрофа.	1
9	Стилистические фигуры (продолжение).	к) Оксиморон, л) Антитеза, м) Апострофа, н) Плеоназм, о) Бессоюзие.	1

		Многосоюзие. п) Парцелляция, р) Эвфимизм. с) Кольцо, т) Акромонограмма. у) Анаколуф, ф) Инверсия.
10	Системы стихосложения.	Системы стихосложения.	1
11	Системы стихосложения (продолжение).	а) Дольник. б) Верлибр. в) Тонический стих. г) Раешный стих. д) Деструктивные стихи. е) Фигурные стихи.	1
12	Архитектоника.	а) Строфа. б) Одическая строфа. в) Сонет. г) Венок сонетов. д) Онегинская строфа.	1
13	Рифма.	а) Клаузула. б) Диссонанс. Ассонанс. в) Способы рифмовки. г) Внутренняя рифма. д) Тавтологическая рифма. е) Белый стих.	1
14	1) Звукопись. 2) Основные виды лирики.	а) Аллитерация. б) Ассонанс. а) Медитативная лирика. б) Суггестивная лирика. в) Элегия.	1
15	Идея лирического произведения.	Идея лирического произведения.	1
16	Композиция лирического произведения	Композиция лирического произведения
17	Итоговая контрольная работа.	Итоговая контрольная работа.	1
	Итого		17
	Литература.

Предисловие

Что делает поэзию великим чудом, способным выразить свое время, воздействовать на сердце, ум, душу читателя? Почему нас волнует поэтическое произведение, заставляет испытывать особое чувство эстетического удовольствия? Как поэту удается всего несколькими строками вызвать в нашем представлении целостную картину? Чем стихотворение отличается от прозаического произведения? Почему слова в поэтическом тексте становятся многозначными и надолго запоминаются? Почему поэтам удается не повторять друг друга, а огромное количество поэтических произведений не приводит к обесцениванию лирики? На эти и другие вопросы даст ответ настоящее пособие, которое представляет планирование и методические разработки зайятий элективного курса для учащихся 10 -11 классов.

Уметь анализировать лирическое произведение - одно из основных требований программы по литературе. Необходимые навыки формируются у учащихся в течение ряда лет, начиная с 5 класса. Однако систематическая работа по анализу лирики, которая дала бы ученикам целостную картину по этому вопросу, как правило, в школе не проводится в связи с недостатком учебного времени. Поэтому серьезное представление о природе поэтического творчества у учащихся, как правило, отсутствует. На мой взгляд, целесообразно вести элективный курс «Анализ лирического произведения» для учащихся гуманитарных школ, гимназий, классов с углубленным изучением литературы.

Способность к эстетическому восприятию произведений искусства надо постоянно развивать. Для этого нужно овладеть законами художественного творчества. В поэзии много своих, специфических элементов: ритмическая организация, рифма, изобразительно- выразительные средства. Уметь читать - значит тонко чувствовать всю красоту художественного произведения, его идейное своеобразие и художественную форму.

Данный курс способствует формированию нравственных, гуманис­тических ценностей, расширяет кругозор, развивает речь учащихся. Материалы пособия могут быть использованы и на уроках литературы.

Занятие 1. Специфика поэзии

Цель:' -рассказать о специфике поэзии как способе изображения внутреннего мира человека, об основных признаках стихотворной речи; МДОакойить с планом анализа лирического произведения.

Поэзия существовала и будет существовать вечно, ведь она доставляет огромное эстетическое наслаждение, потому что поэт может с особой силой выразить свои мысли и чувства. В этом и заключается секрет воздействия поэзии на человека.

Человек не потому становится поэтом, что пишет в рифму, он творит стихи из-за каких-то особых качеств своей личности, своей души. Чингиз Айтматов писал: «Когда трясет твою землю, эпицентр землетрясения проходит через сердце поэта». У Генриха Гейне есть похожее высказывание: «Мир раскололся, и трещина прошла через сердце поэта. Главный его талант - это дар ощущать чужое страдание более остро, чем свое. Именно этот дар рождает бунтарей и поэтов». Действительно, поэт воспринимает окружающее обостренно, личностно, кровью, нервами, сердцем. Вспомните строки из пушкинского «Пророка»:

.. .И угль, пылающий огнем, Во грудь отверстую водвинул.

Это сильное жжение, постоянная боль, страшная неуспокоенность.

Сравните строки из стихов разных поэтов: О, знал бы я, что так бывает, Когда пускался на дебют, Что строчки с кровью - убивают, Нахлынут горлом и убьют!

Б.Пастернак Тишины хочу, тишины! Нервы, что ли, обожжены.

А.Вознесенский Оголенным нервом Я мир ощупываю.

С.Поликарпов

События, происходящие вокруг, оказывают на поэта сильное впечатление, вызывают в душе особый отклик, всплеск чувств. И чувствует поэт с удесятеренной силой, поэтому и может достучаться до наших сердец.

Главная особенность лирики, отличающая ее от эпоса и драмы, заключается в том, что поэзия сосредоточена прежде всего на изображении внутреннего мира человека, она передает впечатления, раздумья, переживания, настроения, мысли и чувства, которые возникли в душе поэта. Это может быть протест против несправедливости, призыв к свободе, философские ^раздумья, дружеское послание, сильное любовное чувство. При, этоцдо стихах отражены не сами эти события, а то, какое воздействие они оказали на душу. Отсюда еще одна особенность лирики - бессюжетность.

Пересказать стихи невозможно. Вся ценность поэзии в нюансах, в оттенках. Используй другое слово - и очарование пропадет. Поэт - человек, умеющий внимательно смотреть на мир, подмечать в нем то, чего мы не видим. Он умеет точно рассказать об увиденном, создавая ряд художественных образов, сливающихся в целостную картину. Эти образы вызывают в нашей памяти как бы добавочные картины и представления. Их нет в стихотворении, но они есть у нас в голове. В этом и заключается сила поэтического образа: он заставляет нас не только почувствовать движение мысли поэта, но и дополнять его своими. Таким образом, поэзия - это художественное изображение жизни, это особый взгляд, особое восприятие мира. Многое поэт видит остро, необычно, порой парадоксально, замечая скрытые связи между явлениями. Сильное внутреннее чувство, давшее импульс созданию стихотворения, делает произведение предельно эмоциональным.

Поэзия умеет до предела сжимать и концентрировать высказываемое, ведь одна фраза, на первый взгляд очень простая, имеет в себе глубокий подтекст, обобщение.

Поэтическое произведение, помимо наличия чисто формальных признаков (жанр, размер, композиция и т.д.), должно обладать художественностью, т.е. значительным содержанием, важными мыслями, жизненной правдой. Оно должно быть представлено интересно, живо, образно.

Предметом поэтического отклика могут быть сходные чувства и переживания. Многие произведения поднимают общечеловеческие вопросы, выражают чувства и мысли, которые в какой-то момент будоражили каждого. Существуют «вечные» темы мировой поэзии: любовь, воспевание радостей жизни, изображение природы. Медитативная лирика - это раздумья по поводу жизненных наблюдений, философские обобщения. Мировая поэзия большое место отводит лирике пейзажной, изображению природы. В произведениях запечатлены великолепные картины с такой силой, что художник слова может соперничать с живописцем, а словесный образ с живописным полотном.

Стихотворная речь является более организованной в ритмическом отношении, чем прозаическая. Еще один признак стихотворной речи - наличие в стихах рифмы. Однако для стихов рифма совсем не обязательна (белый стих). Важным свойством стиха является деление текста на отдельные обособленные строки. Это придает им дополнительную ритмическую четкость. Так, строка четырехстопного ямба состоит из 8-9 слогов; есть строки в 15-16 слогов, но существует и предел, после которого стих как бы разламывается надвое. В.В.Маяковский ввел свою манеру разбивки текста «лесенкой». Многие современные поэты обращаются со стихом еще свободнее. Однако можно привести примеры, когда стихи не имеют никакого графического членения на отдельные строки, а печатаются как текст прозаический. Например, «Песня о Соколе» М.Горького:

«Высоко в горы вполз Уж и лег там в сыром ущелье, свернувшись в узел и глядя в море.

Высоко в небе сияло солнце, а горы зноем дышали в небо, и бились волны внизу о камень...

А по ущелью, во тьме и брызгах, поток стремился навстречу морю, гремя камнями...»

Существует и такое понятие, как верлибр (свободный стих). Автор пишет строки именно как стихотворение, т.е. вкладывает в них определенное эмоциональное содержание, соответствующее поэтическому настрою, определенную интонацию. Но как бы мы ни пытались «оформить» прозаический текст как стихотворный, он стихами не станет. Стих, в отличие от прозы, - это особый тип речи. Л.И.Тимофеев пишет: «Стих представляет собой предельно сгущенную, сконцентрированную, гиперболизированную форму эмоционально окрашенной речи, где предельно ощутимы каждое слово, каждая пауза, звук и темп речи. Основой стихотворной речи является эмоционально повышенный строй переживаний, подчеркивающий в речи все формы передачи тончайших оттенков мысли и чувства».

Проза рассказывает нам о событиях, о героях. Стихотворение воздействует прежде всего на чувства. Рифма фиксирует наше внимание, соединяет строку с другой строкой.

Если стих - это особая речь с повышенной эмоциональностью, стремлением воздействовать на чувства человека концентрацией экспрессивных изобразительно-выразительных средств, то эти средства в стихе заметнее; поэт насыщает ими речь. Стихотворение рассчитано на мгновенное восприятие. Отсюда и стремление воздействовать на читателя сильнее. В произведениях большого поэта мысль и чувство выражены в прекрасном слове, отточены, доведены до совершенства. Что ищет поэт, переделывая стихотворные строки? Слово. Точное, выразительное, единственно необходимое. В поэтическом контексте слово приобретает особую выразительность, становится емким, сжатым, многозначным. Так образуются тропы, т.е. особые обороты речи, употребляемые в переносном значении, особые стилистические фигуры. Конечно, все это можно встретить и в прозе, но метафоричность речи не так бросается в глаза, т.к. тропы разбросаны на протяжении большого текста. В поэзии тропы - дело обычное, они вполне соответствуют общей взволнованности, экспрессивности речи.

Для поэзии характерна и своя синтаксическая и интонационная структура, художественные повторы. Убедитесь сами: Ужасен он в окрестной мгле! Какая дума на челе! Какая сила в нем сокрыта! А в сем коне какой огонь! Куда ты скачешь, гордый конь, И где опустишь ты копыта? О мощный властелин судьбы! Не так ли ты над самой бездной, На высоте, уздой железной Россию подыш на дыбы?

А.С.Пушкин. «Медный всадник»

- Проследите за синтаксической структурой данного текста. Какие средства использует поэт, с какой целью? Какова общая интонация данного отрывка? (В 10 строках поэт использует 5 риторических восклицаний, 2 риторических вопроса, троекратный повтор.)

Итак, стихотворная речь представляет собой сложный комплекс. Основными признаками стихотворной речи являются:

1. четкая, последовательная ритмическая организация;

2. наличие рифмы;

3. использование тропов и стилистических фигур.

В связи с анализом текста лирических произведений учащиеся нередко задают вопрос: неужели поэт думал над каждым словом и каждым звуком? Конечно нет. «Минута - и стихи свободно потекут - так определил Пушкин состояние творческого вдохновения. В этом состоянии поэт не выверяет каждый элемент речи. Но истинный поэт необычайно чуток к слову и звуку. В его сознании складывается образ стихотворения, в том числе представление о ритме и мелодике стиха. Безошибочное эстетическое чувство подсказывает ему выбор слов и звуков. Однако в творчестве поэта есть и другой этап, когда он выверяет созданное по вдохновению. Появляются многочисленные черновики произведения.

Почему поэтам удается не повторять друг друга? Почему огромное количество поэтических произведений не приводит к обесцениванию лирики? Поэты не повторяют художественные открытия своих предшественников, а идут своим путем, находят свое воплощение темы.

Творчество каждого большого поэта самобытно, оригинально и неповторимо. Индивидуальность может раскрываться через тематику произведений, систему художественных образов, стихотворную технику. Чтобы это осознать, почувствовать, нужен развитый эстетический вкус, начитанность - задача не из легких. Однако мы сразу чувствуем индивидуальность поэта. В.Г.Белинский писал: «Не то, что не веришь, а совершенно забываешь, что была на Руси поэзия и до Пушкина: так оригинален, нов и свеж мир его поэзии». О Лермонтове он писал: «Произведения Лермонтова были ознаменованы печатью какой-то особенности: они не походили ни на что, являвшееся до Пушкина и после Пушкина. Трудно было выразить словом, что в них было особенного...» (В.Г.Белинский. «Сочинения Александра Пушкина», статья 5. «Герой нашего времени».)

Критик сравнивает: «Нет двух поэтов столь существенно различных, как Пушкин и Лермонтов. Пушкин - поэт внутреннего чувства души; Лермонтов - поэт беспощадной мысли-истины (В.Г.Белинский. «Библиографические и журнальные известия».)

Для анализа поэтического произведения необходимы знания во многих областях поэзии. Необходимо осознать своеобразие художественной природы лирического произведения, особенности лирического образа, основных компонентов стихотворения - композиции, языка, стиха. В этом определенная трудность для учащихся средней школы, т.к. времени на овладение этими знаниями в школьной программе очень мало. О художественных достоинствах стихотворений старшеклассники или не говорят ничего, или говорят крайне бегло, обнаруживая слабую осведомленность в вопросах теории литературы и недостаточно развитый эстетический вкус.

Нельзя также рассматривать художественную форму только как оболочку, заключающую в себе самостоятельно существующее содержание. Соотношение формы и содержания в художественном произведении нельзя уподоблять соотношению сосуда и содержимого. Сосуд может существовать без содержимого и сам по себе представлять произведение искусства. Содержимое может быть перелито из одного сосуда в другой. Между тем если отнять у мысли ту форму выражения, в которую эта мысль облекается, то вообще может получиться нечто совсем иное. Так, если одну и ту же идею воплотить в публицистическую статью, драму или роман, то получатся произведения существенно различные, и не только по форме. Поэтому единство формы и содержания необходимо учитывать при анализе художественного произведения.

С другой стороны, скрупулезный разбор стихотворений, рассчитанных на мгновенный эмоциональный отклик читателя, убивает непосредственность восприятия. Любому лирическому произведению противопоказан анализ, разрушающий целостное восприятие произведения. Поэтому при работе с лирикой важна мера и выбор конкретных форм анализа.

Задача этого пособия - познакомить учащихся со спецификой лирики как особого рода литературы, помочь восприятию таких особенностей лирики, как ассоциативность, метафоричность, дать определенные навыки анализа лирического произведения.

Художественное произведение неисчерпаемо, и задача анализа состоит не в том, чтобы сказать о нем все, а в том, чтобы дать относительно законченное, целостное представление о произведении. Помните, что в ходе анализа нет необходимости останавливаться на всех элементах художественной структуры. Каждый раз следует искать тот ключ, который поможет войти в образный мир стихотворения. Целостный анализ противостоит бессистемным и излишне детализированным наблюдениям над отдельными компонентами художественного произведения.

План анализа лирического произведения

1. Сведения об авторе; место писателя в историко-литературном процессе.

2. Дата написания произведения, условия написания.

3. Тема произведения.

4. Жанр.

5. Характеристика лирического героя, его внутреннего мира (мысли, чувства, переживания).

6. Особенности композиции.

7. Идея произведения.

8. Художественные средства, способствующие выражению идеи:

а) лексика; б) тропы и стилистические фигуры; в) синтаксис;

г) звукопись.

9. Метрико-ритмический анализ. Рифма.

10. Вывод.

Занятие 2. Художественный образ

Цель: художественный образ как основа лирического произ­ведения; тяготение к символике; роль изобразительно-выразительных средств языка в создании художественного образа.

Основные понятия: художественный образ, лирический образ, образы-символы, художественная деталь.

Писатель изображает действительность в художественной форме, в основе которой лежит художественный образ. При помощи него писатель способен вызвать в нашем сознании любую картину жизни, любое представление. В.Г.Белинский считал искусство «мышлением в образах».

Образ - это конкретная и вместе с тем обобщенная картина человеческой жизни, созданная при помощи авторского воображения. Образность - общий закон художественного творчества - способность создавать определенную картину, которая воспроизводится нашим сознанием ярко, зримо, во всей полноте ощущений.

Художественный образ не нейтрален: чаще всего он несет в себе эмоционально-оценочный заряд. Средства, при помощи которых создается словесный художественный образ, очень многообразны. Например, необыкновенную выразительность речи придает и особая интонация, и деталь, и даже многозначительное умолчание.

Известный литературовед М.О.Гершензон приводит ряд интереснейших наблюдений над пушкинскими текстами. Он доказывает, что вся глубина замысла поэта ускользает при беглом чтении. «Вы не заметите при беглом чтении, как Татьяна ждет ответа на свое письмо:

Но день протек, и нет ответа.

Другой настал: все нет как нет.

Бледна, как тень, с утра одета,

Татьяна ждет: когда ж ответ?

Слова «с утра одега» говорят многое. И прежде всего то, что Татьяна ждала самого Онегина».

Образ - это частица смысловой предметности, реализующей художественную концепцию автора. Даже на сцене предметы (стол, колонна) становятся не предметами, а знаками художественного смысла. Отсюда правомерно в процессе анализа расчленение единства образа на образ-изображение и образ-обобщение. Изобразительные средства связаны с образом-обобщением, но именно слияние чувственного и смыслового начал, конкретного и абстрактного имеет своим следствием символизацию как основной прием художественного мышления.

Лирический образ - это образ-переживание, непосредственное отражение мыслей и чувств. В лирике переживание становится самостоятельным объектом наблюдения. Чувства поэта выражены прямо, непосредственно. Но художественный образ в лирике имеет обобщенный, типический характер. Л.Гинзбург в книге «О лирике» пишет: «У лирики есть свой парадокс. Самый субъективный род литературы, она, как никакой другой, устремлена к общему, к изображению душевной жизни как всеобщей». Именно поэтому лирические произведения интересны читателям, ведь в них можно найти ответы на вопросы, которые тебя волнуют, найти отражение своих чувств и мыслей.

Лирический образ для разных эпох - понятие неоднозначное. В поэзии классицизма образы должны были вызывать у читателя вполне определенные представления. Однако постепенно такая строгая соотнесенность образа и вызываемых им ассоциаций нарушалась. Образ становится многомернее. Для романтической поэтики характерна многозначность слова. У А.Фета образ становится более зыбким. Он призван навеять то, «что не выскажешь словами», вызвать ассоциации, рожденные личным опытом читателя. Лирика по характеру своего воздействия на человека сближается с музыкой.

Прочитайте стихотворение А.Фета «Опять осенний блеск денницы...»:

Опять осенний блеск денницы И болью сладостно-суровой

Дрожит обманчивым огнем, Так радо сердце вновь заныть,

И уговор заводят птицы И в ночь краснеет лист кленовый,

Умчаться стаей за теплом. Что, жизнь любя, не в силах жить.

• Какие ассоциации, чувства, мысли вызвало у вас это произведение? Совпадают ли они с замыслом автора? Обратите внимание на то, что каждый читатель может понять стихотворение по-своему, исходя из своего личного опыта.

Еще сложнее образный язык, глубже подтекст у таких поэтов XX века, как К.Бадьмонт, В.Брюсов, А.Блок, Б.Пастернак. У них тот или иной образ лишь намекает на что-то, помогая разбудить воображение читателя. Чем условнее словесный образ, тем сложнее произведение для восприятия.

• Какие образы возникают у вас при чтении стихотворения К.Бальмонта «Я мечтою ловил уходящие тени...»? Как вы можете интерпретировать это произведение? Совпадает ли ваше понимание с авторской идеей? Достаточно ли вы подготовлены к пониманию данного поэта?

Я мечтою ловил уходящие тени, Уходящие тени погасавшего дня, Я на башню всходил, и дрожали ступени, И дрожали ступени под ногой у меня.

И чем выше я шел, тем ясней рисовались, Тем ясней рисовались очертанья вдали, И какие-то звуки вокруг раздавались, Вкруг меня раздавались от Небес и Земли. Чем я выше всходил, тем светлее сверкали, Тем светлее сверкали выси дремлющих гор, И сияньем прощальным как будто ласкали, Словно нежно ласкали отуманенный взор.

А внизу подо мною уж ночь наступила, Уже ночь наступила для уснувшей Земли, Для меня же блистало дневное светило, Огневое светило догорало вдали. Я узнал, как ловить уходящие тени, Уходящие тени потускневшего дня, И все выше я шел, и дрожали ступени, И дрожали ступени под ногой у меня.

Для того чтобы понять идею автора, нужно знать особенности эпохи, литературное направление, к которому принадлежит поэт, биографию автора, условия создания произведения.

Экспрессивность лирических образов, лаконизм средств их ху­дожественного воплощения, установка на ассоциативность восприятия приводят к тому, что они зачастую осмысливаются нами не только как непосредственное отражение явлений действительности, но и как предельно обобщенные, многозначные символы.

Тяготение к символике - родовое свойство поэзии, оно характерно для всех поэтов, хотя и в разной степени. Символика теснейшим образом связана с внутренним содержанием творчества поэта, а в конечном счете - с объективной действительностью, с окружающим миром. Так, •для поэзии Лермонтова характерны образы-символы, рисующие одиночество человека в мире, невозможность найти отклик на свои чувства («Сосна», «Утес», «Дубовый листок»). Образ паруса воплощает мятежные порывы человеческого духа.

Символизация таится в системе тропов и фигур. В творческий процесс включаются эмоции и разум читателя. А.А.Потебня писал: «Поэзия есть преобразование мысли посредством конкретного образа, выраженное в слове...»

Важную роль играет художественная деталь. Внутренний мир произведения создается из определенного набора художественных деталей. Каждая из них не только создает впечатление предметности, но и дает эмоциональную оценку. Художественная деталь - важ­нейший элемент литературного текста. Она не создает поэтического

эффекта сама по себе, она элемент структуры. Убедительность деталей придает реальность вымышленному миру.

- Какое значение имеют художественные детали в стихотворении А.Ахматовой «Песня последней встречи»? Как деталь подчеркивает психологическое состояние лирической героини? Так беспомощно грудь холодела, Я обманут моей унылой, Но шаги мои были легки. Переменчивой, злой судьбой».

Я на правую руку надела Я ответила: «Милый, милый!

Перчатку с левой руки. И я тоже. Умру с тобой...»

Показалось, что много ступеней, Это песня последней встречи. А я знала - их только три! Я взглянула на темный дом.

Между кленов шепот осенний Только в спальне горели свечи

Попросил: «Со мною умри! Равнодушно-желтым огнем.

Пластический и идейный мир поэтического текста конструируется из стилистических фшур, тропов и нетропов. Иерархия тропов строится на трех принципах: сходство (метафора), связи или тождества (синекдоха), контраст (оппозиция).

Занятие 3. Мастерская слова. Изменение значения слова. * • Тропы

Цель занятия: дать определение тропа; эпитет как художественное определение, роль эпитета в создании художественного образа.

Основные понятия: тропы, эпитет, постоянные эпитеты, тавто­логические эпитеты.

Как бедна у мира слова мастерская! Подходящее -

откуда взять? В.Маяковский

Слово получаетточный смысл во фразе. Именно контекст придает значение сдовам. Однако можно заставить всякое слово]обозначать то, чего оно в своем значении не заключает, то есть изменять основное значение слова. Приемы_изменения основного значения слова

называются т р о п а м иГ~Когда^ мы имеем дело с фоном, то мьг

должны различать в нем прямое значение и переносное, определяемое общим смыслом всего данного контекста. Так, глаза мы можем назвать звездами. В тропах разрушается основное значение слова и в восприятие вступают его вторичные признаки. Называя звездами глаза, мы ощущаем признак блеска, яркости. Кроме того, возникает эмоциональная окраска слова: понятие «звезды» относится к кругу условно «высоких» понятий. Мы передаем чувство восторга, лю­бования. Поэтому!тропы имеют свойство пробуждать эмоциональное отношение к теме, внушать .те.или ШШ чувства, имеют чувственно- оценочный смысл.

* Одним из главных достоинств художественного творчества испокон веков считался лайбЖзм^ предельная ясность выражения мысли при столь же предельной краткости.

"Поэт лимитирован спецификой жанра. Лирика передает отдельные моменты состояния человека, его переживания, она обходится без подробных описаний, развернутых диалогов. Причина краткости и чисто синтаксическая: не всякая фраза укладывается в стихотворные строки. Поэтому жанр лирического стихотворения требует емкой передачи мыслей, особых изобразительных средств, повышенной точности слова.

Художественное творчество - труд кропотливый, мучительный. Черновые автографы пестрят бесконечными правками. Часто произведение имеет несколько черновых вариантов. Сравнивая исправленный текст с первоначальным, мы можем судить о том, почему автора не удовлетворило то или иное слово.

Многие поэты и прозаики жалуются на трудности работы над языком. Флобер иногда в отчаянии и ярости швырял на пол перо, не в силах справиться со словом, этой «проклятой жидкостью, которая никак не хочет принять необходимую форму». С.Я.Надсон писал: «Нет на свете мук сильнее муки слова». А в стихотворении А.Фета мы читаем:

Как беден наш язык!- Хочу и не могу.- Не передать того ни другу, ни врагу, Что буйствует в груди прозрачною волною... Лишь у тебя, поэт, крылатый слова звук Хватает на лету и закрепляет вдруг И темный бред души, и трав неясный запах...

Но в то же время в языке скрыты великие возможности. Проспер Мериме писал о русском языке, что «он необыкновенно хорошо приспособлен к поэзии».

Творчество сопровождается моментами вдохновения, однако ему предшествует длительный тяжелый труд. В.Маяковский в статье «Как делать стихи?» приводит пример постепенной обработки слов в одной строке:

1)наши дни к веселью мало оборудованы;

2. наши дни под радость мало оборудованы;

3. наши дни под счастье мало оборудованы;

4. наша жизнь к веселью мало оборудована;

5. наша жизнь под радость мало оборудована;

6. наша жизнь под счастье мало оборудована;

7. для веселий планета наша мало оборудована;

8. для веселостей планета наша мало оборудована;

9. не особенно планета наша для веселий оборудована;

10. не особенно планета наша для веселья оборудована;

11. планетишка наша к удовольствиям не очень оборудована;

12. для веселия планета наша мало оборудована.

Вот так постепенно поэт добивается большей точности и выразительности в передаче своих мыслей, своего видения мира.

Для создания произведения необходим жизненный опыт, знания, наблюдения.

Слово - это суждение Ч(м:овека о предмете. Полно охарактеризовать предмет или явление можыо лишь многими словами. Для того чтобы передать нашу мысль более точно, нам неббходтю назвать какие-то дополнительные признаки предмета.'/

Слово живет в контексте, в окружении других слов и во взаимодействии с ними. В контексте слова раскрываются, одно слово дополняет, поясняет другое, уточняет его смысл. Не обязательно каждая написанная фраза должна непременно быть развернутой. Контекст - понятие широкое, и если по ходу изложения ситуация достаточно ясна, то появляется возможность подтекста, т.е. скрытого, невысказанного, но подразумеваемого смысла. Контекст экономит речь, избавляя от необходимости повторять уже известное, сказанное.

Контекст придает определенную смысловую окраску слову, выявляя его тончайшие оттенки. Чаще всего свойства слова уточняет и дополняет эпитет. Эпитет оценивает предмет и передает отношение к нему. Он отбрасывает те признаки, о которых мы могли бы подумать, но которых нет. Например, в стихотворении С.Есенина мы читаем: Отговорила роща золотая Березовым веселым языком...

Ясно, что пейзаж - осенний, осень - поздняя, роща - лиственная. Помогают это поняпгь"эпитеты. ..У—-—

Явление эгаггётадля придания слову особой стилистической окраски свойственно всем литературам и всем народам. В самых древних риториках и поэтиках уже говорится об эпитете. Аристотель в своей «Риторике» прежде всего в употреблении эпитетов советует соблюдать меру. Злоупотребление ими создает впечатление пестроты, болт- ливости. Неумеренность в употреблении эпитетов ^есть большее зло, чем просто неукрашенная речь. В последнем случае в речи отсутствует одно из достоинств, а в первом присутствует недостаток. Комическое впечатление получается тогда, когда к простым словам прибавляют украшающие эпитеты. Особенно опасны необыкновенные, экстра­вагантные эпитеты. В этом случае речь становится вычурной, искусственной. Простые, но точные эпитеты иногда даже не заметны, но помогают нам дорисовать целостную картину.

У Пушкина можно встретить эпитеты «надежная пристань тишины», «бурная глубина», «ладья крылатая», «грозная непогода», «в тишине укромной хаты». Эпитет «глубокая» - это ^е просто характеристика тишины («глубокая тишина»), но и усиление признака, содержащегося в понятии «тишина». Эпитет «ужасная» в сочетании со словом «буря» имеет усилительное значение.

Существуют и украшающие эпитеты. Они появляются в лите­ратурных школах определенного направления. Украшающие эпитеты неуместны в реалистическом стиле, но в романтическом и в предшествовавшем ему классическом стиле Они широко применялись. Слово без эпитета, одно только существ ительное, считалось не­поэтическим. Нужно было его возвысить. Поэтому когда говорят «быстрая волна», «бегущий корабль», «державный орел», то здесь главная задача - придать существительные поэтический колорит. Слова «младые», «юные», «милые» были обязательными эпитетами, сопровождающими слово «дева», а сказать просто «дева» было недостаточно поэтично.

В реалистический период исчезает строке разграничение слов поэтического и непоэтического обихода. Слово «рот» становится таким же поэтическим, как и «уста», «глаза» - как «очи», глагол «видит» - как зрит, «слышит» - как «внемлет».

В народной поэзии эпитет культивируемся не меньше, чем в письменной. Репертуар эпитетов в народной п₀эзия довольно жесткий. Именно здесь встречаются так называемые постоянные эпитеты, когда определенное слово постоянно сопровождается одним и тем же эпитетом (море синее, ветры буйные, добрый Молодец, красна девица).

Характерны для народного стиля так называемые тавтологические эпитеты, которые буквально повторяют определяемое слово: «чудо чудное», «диво дивное», «цветики цветные», «тьма тьмущая». Народно-поэтические эпитеты нередко переносятся в литературную речь, чтобы придать ей некий стиль народности. Постоянные эпитеты можно встретить в сказках А.С.Пушкина, в «Песне про царя Ивана Васильевича...» М.Ю.Лермонтова и других произведениях.

Эпитеты являются одной из тех стилистических черт, которые в наибольшей степени характеризуют индивидуальность писателя, литературное направление или эпоху. У каждого писателя имеется свой выбор излюбленных эпитетов, характеризующих его стилис­тическую систему.

По наблюдениям М.А.Рыбниковой, поэзия Лермонтова харак­теризуется эпитетами «хладный», «немой», «таинственный», «далекий», «чуждый», «мрачный», «мятежный» и «роковой». Можно сказать, что эти эпитеты составляют единое семантическое гнездо, соответствующее не только настроению, но и темам, излюбленным в произведениях Лермонтова.

- Что вы могли бы сказать о творчестве поэта, исходя из данных эпитетов? Какое настроение преобладает? Как поэт воспринимает мир? Понаблюдайте за использованием эпитета «холодный» в произ­ведениях Лермонтова:

Один - он был везде, холодный, неизменный...

«Последнее новоселье» Пускай холодною землею засыпан я...

«Любовь мертвеца» Из-под таинственной холодной полумаски...

«Из-под таинственной холодной полумаски» .. .И корни мои умывает холодное море.

«Дубовый листок» И жизнь, как посмотришь с холодным вниманьем вокруг...

«И скучно и грустно» Но я вручить хочу деву невинную

Теплой заступнице мира холодного.

«Молитва»

У Фета доминирующим эпитетом является слово «безумный», что отметил еще Брюсов:

И я шепчу безумные желанья, И лепечу безумные слова.

«Вчера я шел по зале освещенной» У Тютчева, по наблюдению Рыбниковой, господствует эпитет «роковой»:

Счастлив, кто посетил сей мир В его минуты роковые...

«Цицерон»

Характерны для Тютчева составные эпитеты: О рьяный конь, о конь морской, С бледно-зеленой гривой,

То смирный, ласково-ручной, То бешено-игривый!

«Конь морской» Твой день - болезненный и страстный, Твой сон - пророчески-неясный...

«О вещая душа моя!»

Устойчивость эпитетов наблюдается и у поэтов XX века. Так, для Н.Тихонова характерны резко интенсивные эпитеты: «горящее поле», «багровый дым», «буйные дороги», «бурный волок», «жестокая заря», «глубокий восторг», «дикая свобода», «гремучий вихрь».

Возможности эпитета велики, но не безграничны. Чем точнее мы хотим передать нашу мысль, тем больше дополнительных признаков должны сообщить. Но требование краткости не позволяет поэту бесконечно нанизывать многочисленные эпитеты. Преодолеть это противоречие помогает синонимия.

Русский лингвист, академик Л.Щерба делил язык на 4 стилис­тических слоя:

торжественный - лик, вкушать; нейтральный - лицо, есть; фамильярный - рожа, уплетать; вульгарный - морда, жрать.

Ясно, что это слова-синонимы, и их употребление в определенном контексте может оказаться неуместным. Смешно и нелепо выглядят стилистически чужеродные слова в несвойственном им контексте. К.И.Чуковский приводит пример:

Светловолосая дева, отчего ты дрожишь?

И как отличается от этой фраза:

Рыжая девка, чего ты трясешься?

Таким образом, точность выбора слов имеет огромное значение в художественном, образном изображении жизни. Именно точность избавляет поэта от многословия.

Особое влияние на лексический отбор оказывает и контекст, и общий авторский замысел.

Сконцентрированная в художественном образе мысль поэта всегда богаче, значительнее, сложнее, чем любой самый подробный пересказ. Слова авторского контекста просто невозможно заменить другими, что- то неизбежно будет потеряно из авторской мысли, из его видения мира.

Эксперимент по замене эпитета

- Попробуйте в стихотворении Ф.И.Тютчева «День и ночь» заменить эпитеты подходящими синонимами. Можно ли это сделать без изменения ритма, рифмы, образов авторского произведения?

На мир таинственный духов, Но меркнет день - настала ночь;

Над этой бездной безымянной, Пришла - и с мира рокового Покров наброшен златотканый Ткань благодатную покрова, Высокой волею богов. Сорвав, отбрасывает прочь...

День- сей блистательный покров - И бездна нам обнажена День, земнородных оживленье, С своими страхами и мглами, Души болящей исцеленье, И нет преград меж ей и нами -

Друг человеков и богов! Вот отчего нам ночь страшна!

Домашнее задание: проследите, какие эпитеты встречаются чаще всего в произведениях поэтов Серебряного века В.Брюсова, М.Кузмина, А.Белого, К.Бальмонта, Н.Гумилева и др. Как это характеризует их поэтический мир?

Занятие 4. Сравнение

Цель: сравнение как образное выражение, построенное на со­поставлении, наиболее употребительные формы сравнений; понятие уподобления и его роль в раскрытии авторского замысла.

Основные понятия: сравнение, отрицательное сравнение, при­соединительное сравнение, парабола, уподобление.

Простое наименование признака, требующего выделения, не всегда удовлетворяет требованиям выразительности. Чтобы непосредственнее воздействовать на чувство, требуется более конкретное представление о признаке, к которому привлекается внимание. Поэтому иногда наименование признака сопровождается сопоставлением харак­теризуемого с предметом или явлением, обладающим в полной мере данным признаком.

Сравнение - образное выражение, .достроенное на^сопоставлении двух предметов, понятий или состояний, обладающих общим признаком, за счет которого усиливается художественное значение первого предмета. В системе разнообразных поэтических средств выразительности ^сравнение является начальной стадией, откуда в порядке градации и разветвления вытекают почти все остальные тропы - параллелизм, метафора, метонимия, синекдоха, гипербола, литота и др. В сравнении - истоки поэтического образа.^Простейшая форма сравнения выражается обычно посредством сравнительных союзов «как», «словно», «будто», «точно», «как будто» и других слов. Например:

Анчар, как грозный часовой, Стоит - один во всей вселенной.

А.Пушкин

Буйно рвете* стих твой пылкий, Словно пробка в потолок...

П.Вяземский На глаза осторожной кошки Похожи твои глаза.

А.Ахматова Кленовый лист напоминает нам янтарь.

Н.Заболоцкий

Распространенной является также форма творительного падежа: И осень тихою вдовой ~

Вступает в пестрый терем свой.

И.Бунин

Намокшая воробушком Сиреневая ветвь.

Б.Пастернак Самоубийцею в ущелье С горы кидается поток...

И.Эренбург

<?уУпотребительна и форма родительного падежа при сравнении

4

КОЛОКОЛ луны скатился ниже.

С.Есенин

Иногда сравнения даются при помощи сравнительной степени ршнаЩщешгаш лица^едрз^ " ™

Сущеста'уёт и сравнение-образ, в котором оба члена сопоставляются по отдёЯШЯлурргана^у, а далбщвму облику: Руки милой - пара лебедей - В золоте волос моих ныряют.

С.Есенин

По гаснущим рельсам бежит паровозик, Как будто сдвигают застежку на «молнии».

А.Вознесенский

Горы уходят

за горы.

Словно

навек наколото

Этого

синего сахара, Светлого

этого холода.

Н.Асеев

Иногда сравнение представляет собой простой параллелизм. Дается некая мысль и к ней параллельно другая, причем понятно, что эта пфаллельная мысль самостоятельной роли в контексте не играет, а приводится только в порядке простого сравнения. Это особенно типично для народной поэзии:

Раскачалась в бору грушица, • Разыгралась в саду Устенька...

/)Отрицателщйе.. -Спавнение^ особая .форма. .образногосравнения.д (котором дается не сопоставление одного предмета с другим, как это делается в прямом сравнении, а противопоставление одного предмета другому. Это любимый стилистический прием в русской народной поэзии. Это тоже параллелизм. Например: Не ветра шумят холодные, Не пески бегут зыбучие,- Снова горе подымается, Словно злая туча черная. Как стилистический прием форма отрицательного сравнения употребляется поэтами:

Не тростник высок колышется, Не дубравушки шумят, Молодецкий посвист слышится, Под ногой сучки трещат.

Н.Некрасов

Не ветер, вея с высоты, Листов коснулся ночью лунной; Моей души коснулась ты - Она тревожна, как листы, Она, как гусли, многострунна.

А.К.Толстой

Из сравнений чисто литературного типа необходимо отметить тип присоединительных сравнений. Вот пример в произведении Гнедича: Песнь Уллина потрясла сердца, Всех объяла горесть тихая: Так ночная тень объемлет холм.

«Красоты Оссиана» Образ присоединяется к уже замкнутому предложению, исчер­павшему тему. У А.С.Пушкина в «Бахчисарайском фонтане»: Журчит во мраморе вода И каплет хладными слезами, Не умолкая никогда.

Так плачет мать во дни печали О сыне, падшем на войне.

Бывают случаи, когда предмет присоединяется к образу: Цветы последние милей Роскошных первенцев полей. Они унылые мечтанья Живее пробуждают в нас. Так иногда разлуки час Живее сладкого свиданья.

А.Пушкин

Образ природы здесь только подготовляет заключение. В природной зарисовке как бы ключ к пониманию всего образа, и он одухотворяется этим присоединением.

Иногда сравнение дается в виде определения предмета, хотя это не что иное, как образное истолкование. Такого типа стихотворение А.Пушкина «Дружба»:

Что дружба? Легкий пыл похмелья, Обиды вольный разговор, Обман тщеславия, безделья Иль покровительства позор.

Смысл этих слов таков: дружба подобна легкому пылу похмелья. Это тоже сравнение.

Из сравнений оробьщ. ..ищерес вызывает распространенное срав­нение, которое^ слагается в некий законченный образ и часто достигает большой степени самостоятельности. Подобного рода распрост­раненное сравнение называют (довольно редко) термином п а р а б о- Это термин античнойпоэтики. Парабола - маленькая сказочка. Этот жанр возводится обыкновенно к Гомеру, потому что в поэмах Гомера имеется много подобных сравнений, приобретающих са­мостоятельное значение. Например, в «Илиаде»: Словно как на небе около месяца ясного сонмом Кажутся звезды прекрасные, ежели воздух безветрен; Все кругом открывается - холмы, высокие горы, Долы: небесный эфир разверзается весь беспредельный; Видны все звезды; и пастырь, дивуясь, душой веселится,- Столько меж черных судов и глубокопучинного Ксанфа Зрелось огней троянских, пылающих пред Илионом.

Немало образцов распространенных сравнений и в русской литературе. Например, у М.Лермонтова в поэме «Мцыри»:

На мне печать свою тюрьма Печалью тронулась цветка,

Оставила - таков цветок И был он в сад перенесен

Темничный: вырос одинок В соседство роз. Со всех сторон

И бледен он меж плит сырых, Дышала сладость бытия.

И долго листьев молодых Но что ж? - Едва взошла заря,

Не распускал, все ждал лучей Палящий луч ее обжег

Живительных. И много дней В тюрьме воспитанный цветок...

Прошло, и добрая рука

Все отступление о цветке - иносказательный рассказ к основной теме произведения.

Действенность сравнения, воздействие на читателя зависит прежде всего от степени привычности. Довольно необычным' является сравнение битвы с пахарем в поэме Пушкина «Полтава»: Уж близок полдень. Жар пылает, Как пахарь, битва отдыхает. Необычные сравнения сильнее воздействуют на воображение. Привычные сравнения, часто употребляющиеся в речи, превращаются в конце концов в так называемые идиомы (летит как птица, как с неба свалился...).

Уподобление - стилистический оборот на основе развернутого сравнения. Если при обычном сравнении двух предметов устанавливается один общий признак и отмечается их частичная близость" друРдругу^ то уподобление раскрывает в художёствешкда произвТдё1?йи" систему параллельных общностей " между 'двумя предметами""или явлениями. | Параллельный поэтический образ усиливает художественную выразительность основного образа. Примером может слрсить стихотворение И Буниш «Родине»: Они глумятся над тобою, Так сын, спокойный и нахальный,

Они, о родина, корят Стыдится матери своей -

Тебя твоею простотою, Усталой, робкой и печальной

Убогим видом черных хат... Средь городских его друзей.

Глядит с улыбкой состраданья На ту, что сотни верст брела И для него, ко дню свиданья, Последний грошик берегла. Домашнее задание: найдите в произведениях русских поэтов примеры сравнений и уподоблений.

Занятие 5. Метафора

Цель: дать понятие метафоры как одного из основных тропов художественной речи; природа метафоры и способы ее выражения; развернутая метафора.

Основные понятия: метафора, олицетворение, катахреза, антро­поморфизм, развернутая метафора, реализация метафоры.

Слова живут в контексте и образуют стилистическое единство. Существуют изобразительно-выразительные средства языка, которые ярко, лаконично выявляют в предмете его существенные стороны, вызывают в нашем представлении отчетливую картину.

Изучение сравнений и эпитетов непосредственно ведет к еще одной стилистической категории. Если эпитеты и сравнения применяются для того, чтобы образно подчеркнуть тот или иной признак, то иногда это достигается употреблением слова в необычном для него значении.

Особая роль принадлежит тро п а м - словам, употребленным в переносном значении. Существует целая система тропов. К ним "относятся метафора, метонимия, синекдоха, симфора, гипербола, ирония, литота, аллегория, перифраз?

Наиболее видное место занимает м е т а ф о р а (с греческого - перенесение) - это переносное значение слова, основанное на уподоблении одного предмета или явления другому по сходству или контрасту. Уподобление живому существу называется олицет­ворением, а неживому - овеществлением.

О л и ц е т в и е - стилистическая фигура, состоящая в том,

что при описании животных или неодушевленных предметов они наделяются человеческими чувствами, мыслями:

Поют деревья, блещут воды, И мир, цветущий мир природы,

Любовью воздух растворен, Избытком жизни упоен.

Ф.И.Тютчев

Метафора - один из основн^ддош.. *ЗЖ*^{ественн}°й речи. Йо ТОфедёлёнию АрйсШёля, метафора «есть перенесение им^ОГ-или с рода на вид, или с вида на род, или с вида на вид, или по аналогии... Слагать хорошие метафоры - значит подмечать сходство (в природе)». Метафорическим слово таи выражение становится тогда, когда оно " употребляется не в прямом, а в переносном значении. В основе метафоры лежит неназванное сравнение предмета с каким-либо другим предметом на основании признака, общего для обоих сопоставляемых члендв. В метафоре никогда не называется признак, по которому это сравнение сделано, о нем надо догадываться. Это делает метафору более сильным стилистическим средством, нежели сравнение. В стихотворении Плещеева «Бурлила мутная река» читаем: Бурлила мутная река, Почуяв близкие оковы...

- Где здесь метафора? Как объяснить ее происхождение?

Слова «почуяв близкие оковы» - метафора. Оковы - это цепи,

которые стесняют движения. Что они обозначают в данном контексте? Это уже вопрос воображения. Подобно тому как цепи сковывают человека, лед будет сковывать реку зимой.

Как видно, загадку метафоры не так уж трудно разгадать. Существует такое понятие, как метафорический эпитет. Это такой эпитет, который сам по себе представляется метафорой. Например, «седая зима», «злая буря», «бурная жизнь».

Будучи по своей конструкции образным выражением, основанным на сравнении, метафора в различных формах и модификациях при­сутствует во всяком поэтическом тропе. Марсель Пруст утверждал, что метафора - привилегированное выражение глубокого поэтического ви­дения. Метафора выступает как источник обогащения и развития языка.

В повседневной речи мы постоянно употребляем множество метафор («кружится голова», «песня берет за душу», «он потерял голову»). Эмоциональные слова (голубчик, скотина, подлец и др.) имеют метафорическое происхождение. Нам понятно их переносное значение. При повторении за словом закрепляется его вторичное (переносное) значение, и слово получает новое основное значение. Вторичное значение слов вызвано необходимостью назвать новое бытовое явление. Например, при появлении бумаги слово «лист», обозначавшее только растительные листья, было распространено на бумажные листы. Так же появились словосочетания «ножка и спинка стула», «ручка и носик чайника». Это явление распространения значения называется ка­тахрезой.

- Задание: вспомните другие метафоры, употребляемые в бытовой речи. Попробуйте объяснить причины их появления в языке.

Метафора может быть выражена:

1. существительным: ~

Пчела из кельи восковой Летит за данью полевой.

2. глаголом:

Война паслась на всех лугах.

3. прилагательным (метафорический эпитет): «свинцовая мысль».

Для метафоры характерны следующие случаи сближения прямого и

переносного значения:

1) Предметы и явления мертвой природы называются словами, выражающими живые явления. Такое явление называется антро­поморфизмом. Например:

Земля кричала при обвале...

Н.Тихонов

2) Отвлеченное заменяется конкретным, явления нравственные, психические - физическими: И веков струевый водопад , Не замоет к былому возврат,

Вечно грустной спадая волной, Навсегда засквозив стариной.

А.Белый

Метафорическое выражение образно. Метафора пробуждает эмоциональные ассоциации. Не переживая слова мыслью, мы переживаем их чувствами. Например, «на лапах чугунных поезд», тянущий «к глоткам равнин пятерню», у Есенина теряет предметное и обретает чувственно-символическое содержание.

В поэзии метафора ярче, неожиданнее, потому она привлекает наше внимание. Примером тонкого умения пользоваться метафорическими выражениями служит отрывок из седьмой главы романа «Евгений Онегин» А.С.Пушкина: Гонимы вешними лучами, Синея блещут небеса.

С окрестных гор уже снега Еще прозрачные, леса

Сбежали мутными ручьями Как будто пухом зеленеют.

На потопленные луга. Пчела за данью полевой

Улыбкой ясною природа Летит из кельи восковой.

Сквозь сон встречает утро года;

Если метафора раскрывается на протяжении большого отрывка или целого стихотворения, то она называется развернутой мета­форой. Автор одновременно раскрывает сам предмет и развивает образ, тогда получается сложная система иносказания, пронизанного одной определенной идеей, мыслью.

Этот прием применен М.Ю.Лермонтовым в стихотворении «Чаша жизни», где за основу взята бытовая метафора «пить чашу жизни»: Мы пьем из чаши бытия Когда же перед смертью с глаз С закрытыми глазами, Повязка упадает,

Златые омочив края И все, что обольщало нас,

Своими же слезами; С повязкой исчезает;

Тоща мы видим, что пуста Была златая чаша, Что в ней напиток был - мечта И что она - не наша! Примером может послужить стихотворение Баратынского «Дорога жизни»:

В дорогу жизни снаряжая Своих сынов, безумцев нас,

Снов золотых судьба благая Дает известный нам запас: Нас быстро годы почтовые С корчмы довозят до корчмы И снами теми путевые Прогоны жизни платим мы.

- Какими средствами раскрывается основная идея произведения?

Композиция стихотворения основана на развертывании одной метафоры «жизнь» - «дорога». Поэт исходит из тех представлений о дороге, которые были в его время, т.е. о почтовой дороге, когда на каждой станции меняли лошадей и платили прогоны. Исходя из этих представлений о почтовой дороге, поэт описывает жизнь. Судьба метафорически изображается в образе матери, снаряжающей в дорогу своих сыновей. «Сны» - это уже метафора другого порядка, не связанная с основным образом дороги. А вот определенные этапы жизни рассматриваются как почтовые станции. «Золотые сны» - характерные для юности мечты, увлечения, надежды. Своими мечтами, увлечениями, надеждами человек постепенно расплачивается за будничную жизнь. Образная картина в произведении - езда по почтовой дороге, а предмет иносказания - жизнь, на протяжении которой человека постепенно встречают разочарования под влиянием жизненного опыта.

Это уже довольно сложное построение. Такая развитая метафора превращается в аллегорию. Изображение почтовой дороги является как бы аллегорией жизненного пути. Темой стихотворения является противопоставление психологии молодого человека, очарованного жизнью и ожидающего от нее очень многого, и психологии зрелого человека, более практичной, будничной, уже лишенной этих фантастических мечтаний молодости. В соответствии с таким развитием темы в произведении подобрана и лексика. В первых двух строках она высокая, торжественная. Эпитет «золотой» тоже относится к довольно высокой лексике. Слово «благая» - церковнославянизм. Во второй части подбор лексики становится совершенно иным. И это снижение соответствует развитию темы.

Привычность и непривычность метафоры в значительной мере определяет степень ее выразительности. Свежая метафора сильнее действует на воображение, так как требует большей активности. Чем загадочнее метафора, тем она действеннее, конечно, до известного предела, потому что, когда метафора превращается в загадку, она теряет поэтическую функцию.

У Маяковского, особенно раннего, видение мира часто па­радоксально, необычно. Отсюда - нарочитая парадоксальность высказываний, стремление бросить вызов буржуазной морали и обычаям, разрушить привычный круг представлений. Особая метафоричность словесного образа Маяковского - использование им идиоматических выражений, которые поэт раскрывает. Идиома разрастается в художественный образ. Например, в поэме «Облако в штанах» фразы «разыгрались нервы», «нервы шалят» развертываются в целую картину:

Слышу: Тихо,

как больной с кровати,

спрыгнул нерв. И вот, -

сначала прошелся Едва-едва, потом забегал, взволнованный, Четкий.

Теперь и он, и новые два мечутся отчаянной чечеткой. Рухнула штукатурка в нижнем

этаже.

Нервы - большие, маленькие, Многие!- Скачут бешеные, И уже

У нервов подкашиваются ноги!

Выражения «душа горит», «сердце пылает любовью» преобразуются в картину пожара:

Мама!

Ваш сын прекрасно болен! Мама!

У него пожар сердца... Люди нюхают - запахло жареным! Нагнали каких-то. Блестящие! В касках!.. Скажите пожарным: на сердце горящее лезут в ласках. Я сам.

Глаза наслезненные бочками выкачу. Дайте о ребра опереться. Выскочу! Выскочу! Выскочу! Выскочу! Рухнули.

Не выскочишь из сердца! 30

На лице обгорающем

из трещины губ

обугленный поцелуишко броситься вырос.

Мама!

Петь не могу.

У церковки сердца занимается клирос!

Обгорелые фигурки слов и чисел

из черепа,

как дети из горящего здания.

В системе образного раскрытия внутреннего мира героя, которого лихорадят ревность и подозрения, все это уместно. Таким образом, повышенная метафоричность, развертывание метафор в сложную картину - это характерная стилистическая особенность поэмы Маяковского. Й это «стиль, отвечающий теме».

Когда метафорическое выражение, особенно бытовая метафора, берется в прямом смысле и в дальнейшем приобретает очертания реального предмета, возникает новое осмысление этого выражения, имеющее порой юмористический и даже гротескный оттенок. Такое явление называется реализацией метафоры. На этом примере построен знаменитый стихотворный гротеск В.Маяковского «Прозаседавшиеся». Бытовая метафора «он разрывается на части» развертывается в целую картину: Взмыленный, на заседание врываюсь лавиной, дикие проклятья дорогой изрыгая,- и вижу:

сидят людей половины.

О дьявольщина!

Где же половина другая?

«Зарезали!

Убили!»

Мечусь, оря.

От страшной картины свихнулся разум.

. И слышу спокойнейший голос секретаря: «Оне на двух заседаниях сразу. В день

заседаний на двадцать

надо поспеть нам.

Поневоле приходится раздвояться.

До пояса здесь, а остальное там». У Есенина ассоциации сложные, но яркие и интересные. Домашнее задание: найдите в произведениях С.Есенина метафоры, определите их художественное значение.

Занятие 6. Тропы (продолжение)

Цель: система художественных тропов; их роль в создании художественного образа.

Основные понятия: метонимия, перифраз, синекдоха, ирония, сарказм, каламбур, символ, аллегория, гипербола, литота, аллюзия, алогизм.

Основой словесного образа являются метафора и близкие к ней тропы - м е т о н и м и я, перифраз, синекдоха, ирония, каламбур.

Метонимия (от греческого - переименование) - распространенный поэтичёсгайтроп, замена сдова или топотня другим слбвомЗмёющим причинную связь с первым. ,

Художественные тропы представляют собой явление, по своей природе совпадающее с явлением образования новых значений слов в языке. Различие заключается в том, что новое значение становится обязательным и общераспространенным, а художественные тропы имеют специальные выразительные функции.

Новые значения в члик? то лву" Е"

классу мёта^оры и по классу метонимии^ Например, в речи часто встречаются такие выражения, как «устал с дороги», «собрался в дорогу». Здесь «дорога» означает путешествие, поездку. Когда говорят «хороший стсл», «вегетарианский стол», то здесь переносится значение с мебели на пищу. Это такие перенесения, которые основаны не на сходстве, а на том, что между двумя понятиями имеется реальная связь. Это может быть материал, из которого сделан предмет, это может быть функция, которую выполняет предмет. Например, «масло» в значении «картина, написанная масляными красками», «рог» как музыкальный инструмент (хотя современный музыкальный инструмент изготовляется не из рога, а из меди).

В оде Ломоносова 1761 года имеются такие строки: Европа ныне восхищенна Внимая смотрит на Восток.

Здесь употреблено слово «Европа» в значении жителей западноевропейских государств. А слово «Восток» означает восточные государства. Слова «Европа» и «Восток» - это метонимия. Существует несколько видов метонимии.

1. Упоминание имени автора вместо его произведений:

Читал охотно Апулея, А Цицерона не читал.

А.С.Пушкин

2. Упоминание произведения или биографических деталей, по которым угадывается автор:

Скоро сам узнаешь в школе, По своей и божьей воле Как архангельский мужик Стал разумен и велик.

Н.А.Некрасов

3. Указание на признаки лица или предмета вместо упоминания самого лица или предмета:

Только слышно на улице где-то Одинокая бродит гармонь.

М.Исаковский

4. Перенесение свойств или действий предмета на другой предмет:

Шипенье пенистых бокалов...

А.С.Пушкин

- К какому из данных видов относится метонимия, использованная А.Блоком:

Вагоны шли привычной линией, Молчали желтые и синие; Подрагивали и скрипели; В зеленых плакали и пели.

Данная метонимия понятна лишь людям, знающим некоторые социально-бытовые черты дореволюционной России. «Желтые и синие» - это вагоны 1 и 2 классов, в которых путешествовали богатые пассажиры, «зеленые» - вагоны 3 класса для бедных.

Метонимию, как и метафору, можно развить. Когда развивают метонимию, получается то, что носит название перифраз. Перифраз (от греческого - пересказ) - это:

1)стилистический прием, заключающийся в замене какого-либо слова или рловосочетания описательным оборотом речи, в котором указаны признаки неназванного прямо предмета.

Для того чтобы придать речи поэтический характер, прибегали к разным иносказаниям. Перифразы часто встречаются в одах Ломоносова:

Там влажная стезя белеет Спешит в неведомы народы

На веток пловущих кораблей: Сказать о щедрости твоей.

Колумб российский через воды

«Влажная стезя» - море; «Колумб российский» - мореплаватель, открывающий новые земли.

2)Использование писателем формы известного литературного произведения, в которой, однако, дается резко противоположное содержание, чаще всего сатирическое, с соблюдением синтаксического строя и количества строф оригинала. В этом случае перифраз является подражательной формой.

Сравните знаменитое стихотворение А.Фета и политическую сатиру Д.Минаева:

А.Фет Шепот, робкое дыханье, Трели соловья, Серебро и колыханье Сонного ручья, Свет ночной, ночные тени - Тени без конца, Ряд волшебных изменений Милого лица,

В дымных тучках пурпур розы, Отблеск янтаря, И лобзания, и слезы, И заря, заря!..

Д.Минаев

Холод. Грязные селенья. Лужи и туман. Крепостное разрушенье, Говор поселян. От дворовых нет поклона, Шапки набекрень, И работника Семена Плутовство и лень. На полях - чужие гуси, Дерзость гусенят,- Посрамленье, гибель Руси, И разврат, разврат.

Интересно сравнить с оригиналом шуточный перифраз А.Апухтина. М.Лермонтов А.Апухтин

Горные вершины Пьяные уланы

Спят во тьме ночной; Спят перед столом;

Тихие долины Мягкие диваны

Полны свежей мглой; Залиты вином.

Не пылит дорога, Лишь не спит влюбленный,

Не дрожат листы... Погружен в мечты.

Подожди немного, Подожди немного:

Ощохнешь и ты. Захрапишь и ты!

Другой пример перифраза у Маяковского. В стихотворении «Сергею Есенину» перефразировано двустишие из предсмертного есенинского стихотворения:

Есенин

В этой жизни умирать не ново, Но и жить, конечно, не новей.

Маяковский В этой жизни

помереть

не трудно.

Сделать жизнь

значительно трудней.

Синекдох а (от греческого - соотнесение) - один из тропов, "представляющий собой вид мётониМИИ. ПОЛ синекдохой понимают перенесение значения, основанное на количественных отношениях. Различаются четыре формы синекдохи:

1. Называется целое вместо части:

Не надо приурочивать к тому, Что вся земля от холода гудела...

Н.Асеев

2. Упоминается часть вместо целого: Скажите: скоро ль нам Варшава (т.е. Польша) Предпишет гордый свой закон?

А.Пушкин

3. Употребляется определенное большое число вместо неопре­деленного множества:

Ослы! Сто раз вам повторять?

Прислать его, позвать, сказать, что дома...

А.Грибоедов

4. Называется единственное число вместо множественного и наоборот:

И слышно было до рассвета,

Как ликовал француз.

М.Лермонтов

Ирония (от греческого - притворство, насмешка) - тонкая насмешка, прикрытая внешней учтивостью. Высшая степень иронии - сарказм.

Сарказм - высшая степень иронии, злая насмешка. Элементами сарказма насыщена сатирическая литература всех времен. А в стихотворении М.Ю.Лермонтова «Благодарность» сарказм выражен в форме сдержанной злой иронии: За все, за все тебя благодарю я: За жар души, растраченный в пустыне,

За тайные мучения страстей, За все, чем я обманут в жизни был...

За горечь слез, отраву поцелуя, Устрой лишь так, чтобы тебя отныне

За месть врагов и клевету друзей, Недолго я еще благодарил.

В.Г.Белинский в статье о Лермонтове писал по поводу этих стихов: «Какая мысль скрывается в этой грустной «благодарности», в этом сарказме обманутого чувством и жизнью сердца? Все хорошо: и тайные мучения страстей, и горечь слез, и все обманы жизни; но еще лучше, когда их нет, хотя без них и нет ничего, что просит душа, чем живет она, что нужно ей, как масло для лампады!..»

Каламбур (от французского - игра слов) - рифмы, построенные на омонимичных словах или на сочетаниях, представляющих игру

слов. Ю.Тынянов заметил, что комизм каламбура заключается в звуковой точности составных рифм. Например:

Милкой мне в подарок бурка и носки подарены.

Мчит Юденич с Петербурга, как наскипидаренный.

Он скажет слово «за» Икается... Он постоянно За-икается!

Эм. Кроткий

В.Маяковский

Из примеров видно, что каламбур как добавочная стилистическая деталь употребляется исключительно в юмористических и сатирических стихах.

Символ - многозначный предметный образ, объединяющий собой разные планы воспроизводимой художником действительности на основе их общности. Символ строится на параллелизме явлений, на системе соответствий; ему присуще метафорическое начало, содержащееся и в поэтических тропах, но в символе оно обогащено глубоким замыслом. В стихотворении М.Лермонтова «Парус» мятежные страсти человеческой души находят себе соответствие в вечно неспокойной морской стихии; это родство двух разноплановых явлений (личность и стихия) воплощено в символическом образе одинокого паруса, гонимого по волнам.

Аллегория - иносказание, изображение отвлеченной идеи посредством конкретного образа. Общеизвестны старинные аллегории: весы - правосудие, крест - вера, сердце - любовь. В отличие от символа, аллегория однозначна, она выражает строго определенный предмет или понятие.

Гипервола - стилистическая фигура, образное выражение, преувеличивающее какое-либо действие, предмет или явление. Гипербола употребляется в целях усиления художественного впечатления; ее нельзя понимать буквально. Когда говорят, что у человека «слезы льются рекой» - это, конечно, преувеличение.

Гипербола родственна идеализирующему эпитету. Она усиливает качество, доводя его до предела, превосходящего возможную действительность. Гиперболизм эпитетов и сравнений привычен в поэзии. Термин «гипербола» встречается еще в античных поэтиках и риториках. Аристотель рассматривает гиперболу как частный случай метафоры... «Гиперболы бывают наивны: они указывают на стремительность речи; поэтому их чаще всего употребляют под влиянием гнева», - пишет он в «Риторике».

Гипербола - любимый прием в русской народной поэзии. В духе народного приема пользовался гиперболой в своих стихах Некрасов:

Пройдет - словно солнцем осветит!

Посмотрит - рублем подарит!..

Я видывал, как она косит:

Что взмах - то готова копна.

Гипербола - один из характерных приемов в творчестве Мая­ковского:

Пусть заполнится годами

жизни квота,

стоит

только

вспомнить это диво,

раздирает рот зевота

шире Мексиканского залива.

К гиперболе примыкает ирония как риторический оборот речи. В этом значении иронией называют насмешливое употребление слов в противоположном значении: «умник» в значении «глупый», «кра­савица» в значении «урод».

Л и т о т а (от греческого - простота) - стилистическая фигура преуменьшения предмета, иначе - обратная гипербола. В стихотворении Некрасова:

И шествуя важно, в спокойствии чинном, Лошадку ведет под уздцы мужичок В больших сапогах, в полушубке овчинном, В больших рукавицах.. .а сам с ноготок!

В комедии А.Грибоедова «Горе от ума» Молчалин говорит: Ваш шпиц, прелестный шпиц, не более наперстка. Я гладил все его; как шелковая шерстка.

Аллюзия - стилистический прием, употребление в художественном произведении ходового выражения в качестве намека на хорошо известный факт, исторический или бытовой. О своей ссылке из Петербурга на юг упоминает Пушкин в романе «Евгений Онегин»:

Там некоща гулял и я:

Но вреден север для меня.

Алогизм - стилистический прием, близкий к оксиморону; умышленное нарушение в литературном произведении логических связей с целью подчеркнуть внутреннюю противоречивость данного положения (драматического или комического). В стихотворении Маяковского «Себе любимому» поэт, описывая тяжелое чувство неразделенной любви, тоски, говорит:

Где для меня уготовано логово? Если б был я маленький как великий океан, на цыпочки б волн встал.

Другой прием алогизма в юмористическом афоризме: Вода? Я пип ее однажды, Она не утоляет жажды.

Домашнее задание: найдите в произведениях русских поэтов примеры тропов.

Занятие 7. Лексика

Цель: рассказать о роли использования в лирике различных лек­сических языковых средств.

Основные понятия: антонимы, архаизмы, вульгаризмы, неоло­гизмы, заумь.

В художественном стиле речи, кроме типичных для него языковых средств, используются средства и всех других стилей, особенно разговорного. В языке художественной литературы могут упот­ребляться просторечия и диалектизмы, слова высокого, поэтического стиля и жаргонные, грубые слова, профессионально-деловые обороты речи и лексика публицистического стиля. Все эти средства в ху­дожественном стиле подчиняются основной его функции - эсте­тической. Они способствуют созданию образа, усиливают эмоцио­нальное воздействие на читателя.

В литературе язык занимает особое положение. Писатель находит, по выражению Л.Толстого, «единственно нужное размещение единст­венно нужных слов», чтобы правильно, точно, образно выразить мысль, передать сюжет, характер, заставить читателя сопереживать героям, войти в мир, созданный автором. Самое лучшее в языке, сильнейшие его возможности и редчайшая красота - в произведениях художественной литературы, и все это достигается художественными средствами языка.

В поэтических текстах, помимо специальных оборотов речи - тропов, возможно употребление антонимов, синонимов, архаизмов, диалектизмов, неологизмов и других лексических средств, которые несут определенную поэтическую функцию.

Антонимы - сочетание словесных пар со взаимно противоположным значением:

Они сошлись. Волна и камень, Стихи и проза, лед и пламень

Не столь различны меж собой...

А.С.Пушкин Все это было бы смешно, Когда бы не было так грустно.

М.Ю.Лермонтов

Архаизмы - устаревшие, вышедшие из употребления слова или грамматические формы, применяемые иногда в поэтической речи для усиления художественной выразительности (торжественность, насмешка, ирония) или для передачи колорита эпохи.

В русской поэзии архаизмы используются в качестве элементов высокого, торжественного стиля. Архаизмы встречаются в стихах А.С.Пушкина и поэтов его эпохи. Лексика стихотворения «Пророк» насыщена архаическими славянизмами, обусловленными темой стихотворения:

Перстами легкими как сон «Восстань, пророк, и виждь, и внемли, Моих зениц коснулся он: Исполнись волею моей,

Отверзлись вещие зеницы, И, обходя моря и земли, Как у испуганной орлицы... Глаголом жги сердца людей». И бога глас ко мне воззвал:

Вульгаризмы - грубые, не принятые в Литературе слова или неправильные по форме выражения, вставленные в текст художественного произведения для придания ему определенного бытового колорита или в качестве умышленного стилистического элемента, снижающего высокий тон произведения:

Скребницей чистил он коня, «Занес же вражий дух меня

А сам ворчал, сердясь не в меру: На распроклятую квартеру!»

А.С.Пушкин

Неологизм - новое словообразование, вызванное отсутствием в языке слова, соответствующего новому явлению. В поэзии неологизмы -это такие слова, которые образует сам художник, сам поэт не для того, чтобы дать им общее распространение, ввести их в общий язык (хотя это иногда происходит), а для того, чтооы читатель ощущал в процессе восприятия художественного произведения, что перед ним Новое слово, как только начинают неологизм повторять, он теряет тот Стилистический эффект, на который рассчитывал художник.

Словотворчество принимало разные формы. В период раннего футуризма, особенно кубофутуризма, можно найти совершенно уродливые формы создания якобы новых слов. Например, существовала некая теория, что сами звуки человеческой речи могут быть предметом художественного творчества. Создавались совершенно бессмысленные сочетания, на которые смотрели как на новые слова. Так, проповедовалось, что слово «лилия» слишком затрепано и нужно сочинить что-то новое. Было предложено слово «еуы». Появилась даже теория заумного языка. Заумь, или заумный язык, - термин, введенный футуристом А.Крученых. В «Декларации заумного языка» он писал: «Мысль и речь не успевают за переживанием вдохновенного, поэтому художник волен выражаться не только общим языком, но и личным, не имеющим определенного значения, заумным. Общий язык связывает, свободный позволяет выразиться полнее». Заумники отрицали в литературе русский язык как средство общения и декларировали поэтический «язык», непонятный даже самим его сочинителям. Вот стихи В.Хлебникова:

Лельга, оньга, эхамчи! Лени нули эли али!

Ричи чичи чичичи! Бочикако никако.

«Произведения В.Хлебникова - это особые тексты, для которых «темой» становится сам язык. В знаменитом стихотворении поэта «Заклятие смехом» принадлежность слов к одной и той же грамматической категории (помимо звуковых функций) мотивирует их постоянный возврат, создающий симметричность, особое единство стихотворения, в основе которого лежит слово-понятие, более того - слово-концепция: «смех».

Обычно целостность стихотворению придают метрика, ритм, сис­тема тропов и т.д. Хлебников был не только поэтом, но и математиком. Искривленный языковой мир поэта, за что Ю.Тынянов называл его «ребенок и дикарь», означает, что Хлебников вывел «психологию» из границ своей поэзии и заменил ее сложным миром языковых масок, при помощи которых он боролся против окаменевших стереотипов поэтической мысли. Поэтому в его стихах бросаются в глаза собст­венно грамматические категории. В.Гофман писал: «Самая характерная черта творчества Хлебникова заключается в том, что главным героем его поэзии является язык: не элементом, не материалом, а основным содержанием, нередко единственным».

Такого рода обострение интереса к грамматике в поэзии, к слову как самоцели сопутствует, как правило, переломным эпохам в литературе и связано с разрушением традиционной жанровой системы, с переходом к новому пониманию лирического начала.

Например, в первые годы XIX века русские романтики в поэзии пользуются широким набором новых стилистических средств, в том числе и грамматических. В частности, появление в лирических жанрах таких явлений, как жаргонизмы, провинциализмы, украинизмы, было выражением не только принципа- «местного колорита». Все эти элементы отличались крайней оппозицией по отношению к нормам «официального» литературного языка. Их конфликт с нормой вызывал взрыв, усиливающий поэтическую выразительность.

В произведении Хлебникова главным становится образ мира (зак­лятие смехом - утверждение радости, спасения). При этом и на­рушения синтаксиса, и словотворчество, и игра грамматическими категориями служат интеллектуальным ценностям. Однако отож­дествление поэзии и языка, ориентация на поэтический язык как самоцель не соответствует реальной жанровой природе поэзии». (М.Я.Поляков. «Вопросы поэтики и художественной семантики».)

Конечно, заумный язык - это абсурд по самой идее. Материалом литературы является мысль, выражаемая словом, значимым словом, которое не теряет основной своей функции - быть средством общения. Слово всегда должно сообщить что-то, но если оно звучит так, что никакого внутреннего содержания не имеет, то это уже не слово, а входящие в него звуки. А все эти заумные слова - поиск чего-то необычайного, оригинального.

Однако не все неологизмы таковы. Несостоятельность зауми не свидетельствует о несостоятельности всякого поэтического слово­творчества. Неологизмы художественных произведений создаются, чтобы произвести стилистическии эффект, и должны быть доступны пониманию. А для того чтобы они были понятны, они должны быть образованы^- так. ка% образовано обыкновенное слово. У Гоголя - «толпы омноголюдили города», «хочу назвучаться русскими звуками», «все этсГштение жизни»: у Языкова - «твой скакун звучнокопытынК «многогромная война», у Некрасова - «гордо мужествуй», «дух Убитый достохвальной грустью сжат».

~ Неологизмы вообще характерны для переходных эпох и для литературных "школ, иавящих своей задачей реформирование ли­тературы. " ——- — —

Богаты неологизмами стихи Маяковского. Они строятся на продуктивном словообразовании и все стилистически окрашены:

«третий класс черный от негритья», «его препохабие», «стоты- сячесабельная конница», «не вылазя из таксей». У него можно встретить неологизмы «бредь», «оголь», «серпастый», «штыкастый», «озноенный тротуар», «ревоголосье» и т. д. В создании неологизмов Маяковский применял различные морфологические приемы словоизменения и словообразования, и при этом слово у него всегда получало свой стилистический колорит.

Домашнее задание: в произведениях В.Маяковского найдите примеры неологизмов, объясните их стилистическую функцию.

Занятие 8. Стилистические фигуры

Цель: рассказать о роли стилистических фигур в лирических произведениях.

Основные понятия: стилистические фигуры, анафора, эпифора, градация, параллелизм, эллипс, умолчание, хиазм, риторические фигуры, эпистрофа.

Стилистические фигуры - особые обороты, выходящие за рамки практически необходимых норм. Они применяются писателями в прозе и в стихах в целях художественной выразительности. К стили­стическим фигурам относятся градация, параллелизм, эллипс, анна- колуф, хиазм, анафора, эпифора, умолчание и пр.

Анафора (от греческого - повторение), или единоначатие, - стилистический прием, заключающийся в повторении одинаковых звуков, слов, синтаксических или ритмических построений в начале смежных стихов или строф. Анафора бывает

1. звуковая: Грозой снесенные мосты,

Гроба с размытого кладбища.

А.Пушкин

2. лексическая: Только ветер да звонкая пена,

Только чаек тревожный полет, Только кровь, что наполнила вены, Закипающим гулом поет.

Э.Багрицкий

3. синтаксическая (анафорический параллелизм):

Я стою у высоких дверей, Я слежу за работой твоей.

4) строфическая: Земля!.. От влаги снеговой Она еще свежа. Она бродит сама собой И дышит, как дежа. Земля!..

Она бежит, бежит На тыщи верст вперед,

М.Светлов

Над нею жаворонок дрожит. Земля!..

Все краше и видней Она вокруг лежит. И лучше счастья нет, - на ней До самой смерти жить.

А.Твардовский

5. строфико-синтаксическая:

Пока не жаждет пулемет Амбары полнятся недаром

Распотрошить людскую гущу, Полей золотоносным даром. Живет и здравствует омет Пока не скажет вражий гром

Средь мельниц, урожай жующих. Свое вступительное слово, Пока не страждет командарм В полях не может быть иного

Рассечь врага одним ударом, Ловца пространств, чем агроном.

Н.Тихонов

5. паузная (в данном примере в сочетании с лексической анафорой):

Только в мире и есть, что тенистый Дремлющих кленов шатер.

Только в мире и есть, что лучистый, Детски задумчивый взор.

Только в мире и есть, что душистый Милой головки убор.

Только в мире и есть этот чистый, Влево бегущий пробор (А.Фет).

Своеобразный вид лексической анафоры применил К.Симонов в стихотворении «Жди меня». Асимметрично расположенные, эти анафорические повторы производят сильнейшее впечатление. В 36 строках слово «жди» повторяется 11 раз: Жди меня, и я вернусь. Жди, коща жара,

Только очень жди... Жди, коща других не ждут,

Жди, когда наводят грусть Позабыв вчера.

Желтые дожди, Жди, когда из дальних мест

Жди, когда снега метут, Писем не придет...

Эпифора - стилистическая фигура, противоположная анафоре; повторение в конце стихотворных строк слова или словосочетания: Милый друг, и в этом тихом доме

Лихорадка бьет меня.

Не найти мне места в тихом доме Возле мирного огня!

А.Блок

Градация (от латинского - постепенное возвышение) - стилистическая фигура, заключающаяся в последовательном наг­нетании или ослаблении средств художественной речи. У С.Есенина: «Не жалею, не зову, не плачу...».

В произведении В.Маяковского:

Не думай бежать!

Это я

вызвал.

Найду.

Загоню.

Доконаю.

Замучу!

Очень редки случаи совмещения восходящей и нисходящей градации. Не волнуйся, не плачь, не труди Сил иссякших, и сердца не мучай. Ты жива, ты во мне, ты в груди, Как опора, как друг и как случай. В этом четверостишии Б.Пастернака первые три стиха - пример восходящей градации, а последний стих - нисходящая градация.

Параллелизм - композиционный прием, подчеркивающий структурную связь двух-трех элементов стиля в художественном произведении. Они располагаются параллельно в смежных фразах, стихах, строфах, благодаря чему и выявляется их общность.

Синтаксический параллелизм наиболее распространен. В смежных стихах соблюдается одинаковая структура предложений. Например: В синем море волны плещут, В синем небе звезды блещут.

А.Пушкин Ковда умирают кони - дышат, Когда умирают травы - сохнут, Коща умирают солнца - они гаснут, Когда умирают люди - поют песни.

В.Хлебников

Строфический параллелизм состоит в том, что в смежных строфах стихотворения повторяется одинаковое синтаксическое, а иногда и лексическое построение:

Горе несешь - думаешь, Счастье несешь-думаешь.

Как бы с плеч сбросить, Как бы с ним не споткнуться,

Куда бы его покинуть, Как бы оно не разбилось,

Где бы его оставить. Кто бы его не отнял.

В.Тушнова

Ритмический параллелизм выражается в том, что в произведении прослеживается повтор ритмического рисунка:

Сад весь в цвету, Вечер в огне, Так освежительно радостно мне! Вот я стою, Вот я иду, Словно таинственной речи я жду.

А.Фет

Помимо прямого параллелизма, в поэзии встречается отрицательный параллелизм, состоящий в том, что первый член параллели дается с отрицательной частицей «не». Такая форма употребительна в народной поэзии.

Задание: какой стилистический прием использован в стихотворении М.ЮЛермонтова «Парус»?

Эллипс, или эллипсис, - пропуск во фразе какого-либо слова, легко подразумевающегося. Это явление широко распространено в бытовой и поэтической речи.

- Восстановите, какие слова пропущены в данных поэтических текстах:

Пороша. Мы встаем и тотчас на коня...

А.С.Пушкин

В истории он ни бельмеса.

А.К.Толстой Богаты мы, едва из колыбели, Ошибками отцов и поздним их умом.

М.Ю.Лермонтов

Умолчание - стилистическая фигура, заключающаяся в том, что начатая речь прерывается в расчете на догадку читателя, который должен мысленно закончить ее. В «Бахчисарайском фонтане» А.С.Пушкина:

Но слушай: если я должна Тебе... кинжалом я владею, Я близ Кавказа рождена.

Или в произведении Н.А.Некрасова:

Нет, вам красного детства не знать, Не прожить вам спокойно и честно. Жребий ваш... но к чему повторять То, что даже ребенку известно.

Хиазм (от греческого - крестообразное расположение в виде греческой буквы «хи») - стилистическая фигура, заключающаяся в том, что в двух соседних предложениях или словосочетаниях, построенных на синтаксическом параллелизме, второе строится в обратной последовательности членов, это перекрестное расположение одинаковой синтаксической формы. Например:

Рассудку вопреки, наперекор стихиям.

А.СГрибоедов Упразднен ум, и мысль осиротела.

Ф.И.Тютчев

Здесь Пушкина изгнанье началось И Лермонтова кончилось изгнанье.

А.Ахматова

Риторические фигуры - стилистические обороты, цель которых состоит в усилении выразительности речи. В прошлом риторика была наукой ораторского искусства, она возникла в Древней Греции. В России правила литературной стилистики были описаны в «Риторике» М.В.Ломоносова, который считал употребление рито­рических фигур признаком высокого стиля. К риторическим фигурам относились антитеза, гипербола, обращение, восклицание, градация, ирония, уподобление, умолчание и пр.

В настоящее время название сохранилось лишь за тремя явлениями стиля, относящимися к интонации.

1. Риторический вопрос, не требующий ответа, имеющий эмоцио­нальное значение:

Куда ты скачешь, гордый конь,

И где опустишь ты копыта?

А.С.Пушкин

2. Риторическое восклицание, играющее ту же роль усиления эмоционального восприятия:

Какое лето, что за лето!

Да это просто колдовство.

Ф.И.Тютчев

3. Риторическое обращение, рассчитанное на тот же эффект. Эта форма наиболее часто встречается в поэзии:

Дух бродяжий! Ты все реже, реже Я теперь скупее стал в желаньях, Расшевеливаешь пламень уст. Жизнь моя? иль ты приснилась мне?

О моя утраченная свежесть, Словно я весенней гулкой ранью

Буйство глаз и половодье чувств. Проскакал на розовом коне.

С.Есенин

Эпистрофа (от греческого - вращение) - стилистическая фигура, заключающаяся в повторении одного и того же слова или выражения в длинной фразе или периоде; в поэзии - словесные повторы в начале и конце строфы или только в конце строф. Например: Свеж и душист твой роскошный венок, Всех в нем цветов благовония слышны, Кудри твои так обильны и пышны, Свеж и душист твой роскошный венок.

Свеж и душист твой роскошный венок, Ясного взора губительна сила,-

Нет, я не верю, чтоб ты не любила: Свеж и душист твой роскошный венок.

Свеж и душист твой роскошный венок, Счастию сердце легко предается: Мне близ тебя хорошо и поется. Свеж и душист твой роскошный венок.

А.Фет

Занятие 9. Стилистические фигуры (продолжение) Цель: рассказать о роли стилистических фигур и стилистических приемов в создании художественного образа.

Основные понятия: оксиморон, антитеза, апострофа, плеоназм, бес­союзие, многосоюзие, парцелляция, эвфимизм, кольцо, акромо- нограмма, анаколуф, инверсия.

Оксиморон - стилистическая фигура, сочетание контрастных по значению слов, создающих новое понятие или представление: «честный вор», «свободные рабы». Оксиморон встречается в стихах многих русских поэтов:

И день настал. Встает с одра Мазепа, сей страдалец хилый, Сей труп живой, еще вчера Стонавший слабо над могилой.

А.С.Пушкин Порой влюбляется он страстно В свою нарядную печаль.

М.Ю.Лермонтов Смотри, ей весело грустить, Такой нарядно обнаженной.

А.Ахматова

Антитеза - стилистическая фигура контраста, резкого противопоставления понятий в художественной речи. Например: Я- царь, я - раб, я - червь, я - бог.

Г.Р.Державин

Весьма своеобразно использован прием антитезы Н.А.Некрасовым: У людей-то в дому - чистота, лепота, А у нас-то в дому - теснота, духота. У людей-то для щей - с солониною чан, А у нас-то во щах - таракан, таракан! Апострофа - стилистическая фигура:

1)обращение автора к лицу отсутствующему, как к присутст­вующему; или к умершему, как к живому;

2)обращение к неодушевленному предмету, как к одушевленному: Скажи мне, ветка Палестины, Где ты росла, где ты цвела?

М.Ю.Лермонтов

Я крикнул солнцу: «Дармоед!

Занежен в облака ты...»

В.Маяковский

Плеоназм - многословие, излишние определительные слова. Плеоназмами мы пользуемся в бытовой речи: «приснилось во сне», «побежал бегом», «видел своими глазами» и пр. Примеры плеоназма в поэзии:

Туда пешком печальный граф Идет и над пещерой темной Зрит надпись...

А.С.Пушкин Небесный свод, горящий славой звездной, Таинственно глядит из глубины, И мы плывем, пылающею бездной Со всех сторон окружены.

Ф.И.Тютчев

- Найдите примеры плеоназма в данных стихотворных отрывках. Бессоюзие - стилистический прием, при котором отсутствуют союзы, вследствие чего речь приобретает большую сжатость: Швед, русский колет, рубит, режет, Бой барабанный, клики, скрежет.

А.С.Пушкин

Многосоюзие - такое построение фразы, при котором все или почти все однородные члены предложения связаны одним и тем же союзом (чаще союзом «и»).

Хоть не являла книга эта Ни Скотт, ни Байрон, ни Сенека

Ни мудрых истин, ни картин; Ни даже Дамских Мод Журнал Но ни Вергилий, ни Расин, Там никого не занимал...

А.С.Пушкин

Строки приобретают большую выразительность, если многосоюзие применяется рядом с бессоюзием:

Был тиф, и лед, и голод, и блокада. Все кончилось: патроны, уголь, хлеб.

Г.Шенгели

Парцелляция - стилистический прием расчленения в поэтическом' произведении фразы на части или даже на отдельные

слова. Цель парцелляции - придать речи интонационную экспрессию путем ее отрывистого произнесения. Слова отделяются друг от друга точками или восклицательными знаками:

А все Кузнецкий мост, и вечные французы. Откуда моды к нам, и авторы, и музы; Губители карманов и сердец! Коща избавит нас творец От шляпок их! чепцов! и шпилек! и булавок! И книжных и бисквитных лавок!

А.С.Грибоедов Боюсь гостиниц. Может, потому, Что чувствую, что в номере когда-то Остаться мне случится одному. Навеки. В самом деле. Без возврата.

Е.Винокуров

Эвфимизм - благоречие, вежливое выражение, смягчающее прямой смысл резкого, грубого выражения. Как стилистический прием эвфимизм близок к перифразу. У А.Твардовского:

Сам стоит с воронкой радом Обратясь к тому снаряду, И у хлопцев на виду, Справил малую нужду- •.

Кольцо- композиционно-стилистический прием, заклю­чающийся в повторении в конце стихотворной стро&и (строфы или всего произведения) начальных слов или отдельных звуков.

1. Звуковое кольцо в одной строке:

Звонков раздавались нестройные звуки.

М.Ю.Лермонтов

2. Лексическое кольцо в смежных строках:

Мы любим шумные пиры, Вино и радости мы любим.

Н.Языкоп

3. Строфическое кольцо:

Лунным светом Шираз осиянен. Кружит звезд мотыльковый рой. Мне не нравится, что персияне Держат женщин и дев под чадрой. Лунным светом Шираз осиянен.

С.Есенин

4. Кольцо целого стихотворения:

Ночь, улица, фонарь, аптека, Бессмысленный и тусклый свет. Живи еще хоть четверть века -

Все будет так. Исхода нет.

Умрешь - начнешь опять сначала, И повторится все, как встарь: Ночь, ледяная рябь канала, Аптека, улица, фонарь.

А.Блок

Акромонограмма - лексико-композиционный прием, заклю­чающийся в повторении конца стиха в начале следующего стиха. Различается акромонограмма:

1. слоговая, когда последние слоги стиха или группа звуков повторяются на стыке двух смежных строк:

Но когда коварны очи Очаруют вдруг тебя (А.Пушкин).

2. лексическая, когда слово или ряд слов, стоящих в конце строки, повторяясь, начинают следующую строку. Эта форма акромонограммы очень популярна в народной поэзии:

...Замуж отдала за неровнюшку, За неровнюшку, в чужу сторону, Во чужу сторонушку, во лиху семью.

Не менее популярна лексическая акромонограмма в стихах русских поэтов:

Скользят стрижи в лазури неба чистой, В лазури неба чистой горит закат,- В вечерний час как нежен луч росистый! Как нежен луч росистый, и пруд, и сад!

К.Бальмонт

Анаколуф (от греческого - непоследовательный) - синтаксическая несогласованность членов предложения, допущенная для придания фразе характерной остроты (например, в бытовой речи или в речи взволнованного человека). Неправильная конструкция не затемняет смысл. У Грибоедова в комедии Скалозуб произносит такую фразу:

Мне совестно, как честный офицер...

Слова «как честный офицер» заменяют такую конструкцию: «я испытываю неловкость, как честный офицер». Но такая фраза получилась бы книжной, неудобной. В основе анаколуфа лежит согласование по смыслу, а не по грамматической форме. С точки зрения книжного стандарта, такое согласование невозможно, а в разговорной речи - допустимо. Пример анаколуфа у Маяковского;

... Душу вытащу, растопчу,

чтоб большая! - и окровавленную дам как знамя.

- Восстановите грамматическую конструкцию фразы в соответствии с книжными нормами.

В поэтической речи часто используется инверсия- расположение слов в предложении в ином порядке, чем это уста­новлено правилами грамматики. При удачной инверсии меняющаяся интонация придает стиху большую выразительность: И долго милой Мариулы Я имя нежное твердил.

А.С.Пушкин

Прозаическая структура этой фразы была бы такой: «И я долго твердил нежное имя милой Мариулы».

Фраза «боги тревожат в пророческих снах лишь девственную душу музы» в стихотворении Ф.И.Тютчева звучит так:

Лишь музы девственную душу В пророческих тревожат боги снах.

Среди разных форм инверсий, сохранившихся в поэзии, следует отметить такого рода перестановку слов, при которой разрушается единство словосочетания. Например:

Душистый льется чай янтарною струей.

П.Вяземский

В этом случае определяемое существительное отделяется от опре­деления глаголом. Такое отделение приводит к так называемому обособлению, т.е. получается пауза. Это обособление придает больший вес слову. Эпитеты в таких случаях получают образную вырази­тельность.

Домашнее задание: напишите реферат на тему «Роль тропов и стилистических фигур в создании художественного образа», приведите примеры использования тропов и стилистических фигур в произ­ведениях русских поэтов.