2. Глава 3. Методические аспекты обучения школьников изобразительному искусству.

1. Проблемы художественного образования.

Проблемы художественного образования существовали всегда. Но в наше время они стали особенно актуальными. Рассмотрим эту проблему с точки зрения соответствия дидактическим принципам педагогики.

• Принцип сознательности и активности.

У учащихся должно быть ясное понимание целей и задач предстоящей работы. А, зачастую, дети не видят логической связи между уроками, не понимают, для чего они выполняют то или иное задание. Хотелось бы создать программу, которая имела бы фактическое и логическое завершение. Чтобы дети видели реальный результат своего труда. Понимали, где бы они могли его применить.

• Принцип наглядности.

Я.А. Каменский пишет, что принцип наглядности есть «золотое правило дидактики» [35].

Для изобразительного искусства это особенно актуально. Педагог должен иметь в своем распоряжении много методического материала: таблицы поэтапного рисования, иллюстрации, гипсы, натюрмортный фонд. Иметь хорошее, просторное помещение для занятий. Ростовцев пишет: «Сейчас не существует мастерских, которые изготовляли бы методические пособия. Каждый педагог сам изготовляет их, а иногда обходится и без них, рисую на бумаге или на полях рисунка ученика, что намного снижает качество преподавания. В период обучения рисованию с натуры требуются проволочные каркасы и гипсовые модели, оптические приборы и т.п. Причем заменить эти модели ничем другим нельзя. Наглядные учебные пособия составляют необходимый учебный (дидактический) материал, без которого не может обойтись ни одна система без ущерба для качества преподавания» [41].

В условиях современной системы образования учитель остается с этой проблемой один на один. Он должен сам придумать и изготовить художественные пособия. Хорошо продуманное и изготовленное пособие - залог успеха. Так же много внимания необходимо уделить и художественным материалам, с которыми работают дети. Некачественные орудия труда (кисточки, карандаши, краски) могут привести ребенка к разочарованию и нежеланию работать.

• Принцип системности и последовательности.

Последовательность обучения важна в любом предмете. Когда последовательность обучения соблюдена, ребенок не чувствует больших трудностей обучение, ему все понятно. Принцип от простого к сложному лежит в основе преподавания изобразительного искусства. Ребенок учится правильно вести работу устраняет ошибки на начальном этапе. Он учится планировать свою работу, сначала с помощью педагога, а потом и самостоятельно. Что будет помогать ему не только в рисовании, но и в других сферах деятельности.

• Принцип прочности.

Данный принцип – это закрепление пройденных тем, повторение навыков. Тема должна повторятся, на новом этапе добавляя новые знания и углубляя их. Добавляя что-то новое педагог, как бы обыгрывает тему с разных сторон. Хорошо, если удается включить ученика в дискуссию, активизировать обратный процесс.

• Принцип доступности.

Уровень владения навыками рисования у всех детей разный. Прежде чем начать занятия, нужно определить уровень знаний данной группы, чтобы правильно подобрать программу. Программа не должна быть слишком легкой или слишком сложной, дети должны знать, что на каждом занятии они узнают что-то новое.

• Принцип связи теории с практикой.

Современные дети часто задают вопрос: «А зачем мне это нужно? Где мне это пригодится?». Можно создать проект, который на практике может реализовать полученные знания. Например, сделать открытки к празднику, нарисовать декорации к школьному спектаклю, сделать совместный проект школьного журнала с рисунками детей.