Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
1055822_B83E2_bezborodov_a_b_obshestvoznanie_11...doc
Скачиваний:
6
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
1.69 Mб
Скачать

4. Искусство, его роль в жизни человека и общества

Искусство — одна из главных форм духовной культуры человечества, которая возникла еще в глубокой древности. Так, уже в эпоху верхнего палеолита, 40 тысяч лет назад существовало "пещерное искусство" — замечательные наскальные гравюры и росписи, в которых наши далекие предки изображали животных и сцены охоты.

Позднее возникли скульптура, музыка, архитектура, театр, художественная литература. Это классические виды искусства, которые насчитывают тысячи лет. Развитие форм и видов искусства продолжается и в наше время. В современном мире благодаря развитию техники появились некоторые новые виды искусства, например искусство кино, художественная фотография, сейчас появляется искусство компьютерной графики.

Все это говорит о том, что жизнь человека невозможна без искусства, что оно отвечает какой-то его глубочайшей потребности. Чтобы объяснить ее характер, нужно вспомнить, что человек есть деятельное существо. Посредством своей деятельности люди осваивают окружающий мир и преобразуют его.

Существуют три основные формы освоения мира человеком:

практически-деятельностная — она регулируется такими общими потребностями и целями, как польза и благо',

познавательная — ее целью является истина,

художественная — ее целью служит красота.

Поэтому можно определить искусство как способ освоения и преобразования мира по законам красоты.

Специфика искусства состоит в отображении действительности посредством художественных образов, т. е. в конкретной чувственной форме, а не с помощью понятий и теорий, как в научном познании. Это очевидно в живописи или скульптуре. Но даже литература, хотя в ней образная сторона не бросается в глаза, существенно отличается от познания. Например, историки или социологи, изучая дворянское общество в России XIX в., описывают и объясняют его с помощью таких понятий, как "сословие", "крепостной строй", "самодержавие" и т. п. В отличие от этого, Пушкин и Гоголь гениально изобразили суть этого общества в образах Онегина и Татьяны, Чичикова и череды помещиков из "Мертвых душ". Это два разных, но дополняющих друг друга способа познания и отображения реальности. Первый нацелен на обнаружение общего, закономерного в изучаемой реальности, второй — на выражение реальности через индивидуальные образы, через сознание и переживания отдельных героев.

Роль искусства в жизни человека и общества определяется тем, что оно обращено к сознанию человека в его целостности. Художественное творчество и восприятие произведений искусства дают человеку более глубокое понимание и знание жизни. Но одновременно искусство воздействует на его чувства, переживания, развивает его эмоциональную сферу. Выше уже отмечалась большая роль искусства в формировании моральных представлений человека. И, конечно же, восприятие произведений искусства доставляет людям эстетическое наслаждение, переживание прекрасного, а также делает их сопричастными творчеству художника.

Виды искусства. Изучением искусства, классификацией его различных видов занимается специальная философская наука — эстетика. Виды искусств можно различать по материалу, в котором воплощаются художественные образы. Это звук в музыке, линии и цвета в графике и живописи, камень и форма в скульптуре и архитектуре, движение в танце и т. п. Каждый материал требует своеобразных средств, своего "языка". Об этом свидетельствует тот факт, что содержание произведений одного вида искусства нельзя адекватно передать на языке другого вида.

Известный немецкий философ и эстетик Ф. Шеллинг в начале XIX в. предложил классификацию основных видов искусства, которая сохраняет значение и в наши дни. Шеллинг считал искусство высшей, наиболее творческой деятельностью человека. Он доказывал, что у всех видов искусств есть единое основание — мифология и что все виды искусств взаимосвязаны и выражают единую идею красоты.

Шеллинг делил искусства на реальные и идеальные. Реальные музыка, живопись, пластика (архитектура и скульптура). Идеальные литература и поэзия. Музыка выражение ритма и гармонии мира. Живопись — первая форма искусства, воспроизводящая образы. Искусство, синтезирующее музыку и живопись, Шеллинг видит в пластике. Архитектуру он поэтично назвал "застывшей музыкой".

Литература и поэзия пользуются словом — наиболее свободным и богатым средством выражения. Поэтому они выше искусств, которые используют для выражения художественных идей звук, камень или цвет. Поэзию Шеллинг считал высшей формой художественного творчества, выражающей сущность искусства вообще.

Элитарное, народное и массовое искусство. Искусство, а в определенном отношении и духовную культуру в целом, можно также подразделять по иному, социологическом принципу. С этой точки зрения искусство делится на высокое (элитарное), народное и массовое.

Веками высокое искусство в основном производилось и потреблялось довольно узкой элитой общества его привилегированными сословиями.

Народное искусство — народные песни, танцы, карнавалы, фольклор, лубок, бытовые декоративные ремесла и т. п. — развивалось в рамках обычаев и ритуалов и существовало в бесписьменной форме. Этот вид искусства выражает глубокие эстетические потребности народа, нередко в рамках народного искусства возникают подлинные шедевры. Народное искусство характерно прежде всего для традиционного общества, в современном обществе ему остается не так уж много места.

Возникновение массовой культуры и соответствующего искусства связано с утверждением индустриальной цивилизации, ростом городов, техническим прогрессом, который привел к появлению фотографии, радио, кинематографа, телевидения. Это привело к появлению новых способов производства и потребления искусства. Основными жанрами массового искусства являются мелодрама, детектив, фантастика, эстрада, цирк, мюзикл, рок-музыка и т. п. Главное назначение этого искусства развлечь, вызвать острые ощущения.

Качество массового искусства, как правило, невысокое. В отличие от народного массовое искусство создается не народом, а для народа. Его создают профессионалы, которые нередко выступают не столько как художники, сколько как коммерсанты. Их товаром часто бывает "китч", безвкусная массовая продукция типа бесконечных "мыльных опер". Для производства такого искусства ныне существует целая индустрия массовой культуры. Вместе с тем некоторые теоретики искусства отмечают, что в современном обществе с его "постмодернистской культурой" грань между высоким и массовым искусством начинает стираться.