Принятие фактов

Это почти самый важный момент.

Обязательное принятие фактов, которые задает партнер.

Т.е. его нужно слушать. ВСЕ ВРЕМЯ. И соглашаться с тем, что он говорит о вас.

Да, Вы мышь с планеты Уран, если он так сказал, а вы не успели охарактеризовать себя как-то иначе.

- Но я не умею быть мышью с планеты уран, я их никогда не видела

- Зритель тоже не видел говорящей яйцерезки, т.ч. у вас развязаны руки

- А у нас есть говорящяя яйцерезка?

- Хм, (шепотом) твой партнер себя еще тоже не «назначил» …

- Теперь естьJ

Резюме: принять факт – значит согласиться с информацией, которую партнер ввел, как неоспоримую.

Игнорирование партнера разрушает ВСЁ.

Введем факт

- Само собой, что вводить факты в игру нужно сообразуясь с тем что было сказано до этого.

-Че?

-Если я уже твоя жена, то не могу быть мамой…

Хотя возможны варианты

ТЕАТР абсурда

Представьте себе героев, которые уже 5 минут обращаются друг к другу на вы, строго, по деловому

- Но , Наталья Петровна, вы моя жена! – внезапно говорит партнер и картина раскрывается перед вами в новых красках… Это тоже ход.

или

Вы назначили партнера и мужем, и отцом, тогда можно назначить его еще и Шариком, и поиграть в сумасшедший дом. А партнер поиграет в доктора Фрейда. Или вспомнить о Мормонах и тяжелом детстве …

Факты , которые вводятся в игру должны быть эмоционально заряженные.

Это не значит, что нужно бегать, орать, прыгать, рыдать … Ехидство, тоже эмоция, и смущение, и тень улыбки, понижение или повышение голоса

Что значит наполненность эмоцией. Два глагола бежать и убегать. Есть разница?

Я бегу

Я убегаю

Убегаю явно быстрее, и окраска ярче,

Представь себе. Ночь улица, ты спокойно идешь домой. Мимо пробегает человек

Куда, зачем ему это, почему, может опаздывает, или марафонец, или спортмен – сотни дурацких вопросов проносятся и через секунду ты уже не помнишь о нем. Что был, что не было. Не зацепило…

А вот он же мимо проносится стремглав. Явно убегает, удирает, валит – максимум что тебе захочется узнать – это от кого, а, скорее всего, увидев убегающего во весь опор человека ты захочешь присоединиться и тоже свалить, на всякий случай. И уж точно ты долго будешь вспоминать это приключение и рассказывать о нем своим друзьям…

А цель нашего действа, захотеть зрителя присоединиться. Войти в сюжет, начать сопереживать. Остаться в его памяти.

Поэтому имеет смысл убегать , а не бежать

НО

Атмосферный этюд

Тоже имеет место быть

Атмосферный, значит «не динамичный», построенный на полутонах. Полу вздох, полу фраза, получувство. Обычный домашний вечер\утро. Пасторальный пейзаж, вместо бушующего океана

Ничего не происходит (никто не ссорится, мирится, женится, влюбляется, расстается, умирает…), но все же что-то в этом есть. Недосказанность. Как-будто подглядел часть чужой жизни. В подглядывании тоже есть своя прелесть.

Такие этюды очень хорошо смотрятся на контрасте с динамичными сюжетами.

Зрителю тоже нужно отдыхать от «африканских страстей»

Тут бы пример

***

КАК ЧАСТО вводить факт?

Каждой фразой.

Это не значит что нужно каждый раз что-то глобальное придумывать. Работаем с ньюансами

Пример этюда Давай любой плохой и как надо было сделать

Время

И все же ГДЕ брать факты

П редставь себе ось времени

Прошлое Настоящее Будущее

Очень много этюдов, которые я видела, проходили в Настоящем, только в настоящем, лишь на секунду заглядывая в прошлое…

А ведь нас никто не ограничивает… Кроме внутреннего «быстрее-быстрее, а то он сейчас всю историю, которую я уже придумал испортит»

Если вас посещают такие мысли, вернитесь к ПАУЗЕ. Созерцанию, дыханию.

Время бесконечно, и ты можешь оказаться в любой его точке.

Главное не забыть где ты на самом делеJ

Простые варианты движения по времени:

• Прошлое (говорила мне мама)

• Настоящее (ты меня не слушаешь)

• Будущее (Завтра будет дождь…)

• Прошлое в будущем (Когда нам будет по 90, мы сможем спокойно сидет в креслах на веранде и я скажу: А помнишь, когда мы были совсем девченками …)

• Прошлое в настоящем (а помнишь, в 90 х )

• Будущее в прошлом (когда я был маленьким, я хотел стать…)

• Будущее в настоящем (мечты)

Основная цель движения не сообщить информацию, а перенести слушателя во времени

Упражнение на время

Попробуй рассказать историю Красной шапочки (или твоего любимого персонажа) за неделю, год, 5-10 лет до событий и через неделю, месяц, год, 10-20-30 лет после событий.

Как тебе?

Пример

Резюме: Факты возникают, когда мы обращаемся к прошлому, настоящему и будущему «героев».

Маска

И еще немного про эмоциональную наполненность

Шут, клоун, арлекин …

Человек, который может сказать правду и не быть за нее растерзанным.

Театр рождался из шутовства.

Посмотри на комедию дель арте. Что ты видишь

Маски, веселые и грустные.

Но это не все. Где-то в глубине ты понимаешь, что есть что-то еще. Назовем это что-то «Второй план»

Чувства бывают разные.

- Браво-браво

- Налей мне чаю,а?

Так вот, есть подлинные и есть заменители.

Первые я буду называть Лицом, а вторые Маской. Как в комедии дель арте, за маской всегда прячется лицо, так и за заменителями часто прячутся подлинные чувства. Те, которые не принято выражать в приличном обществе.

Мне не больно, мне не страшно, я не злюсь, я не тоскую, я не горюю, я не плачу,

У меня все ОК, я улыбаюсь, я в порядке, я нормальный.

Как-то так.

Нам важно научиться работать и с теми и с другими, а в идеале переходить из одних в другие.

Как правило «держать лицо» (Маску) умеют все. Сложность возникает, когда нужно продемонстрировать Лицо.

Я на секунду замечу, что демонстрируем мы не свое Лицо, а Лицо Героя. Если забыл, вернись в начало и прочитай про отделение себя от образа…

- Но чем я буду чувствовать, если я себя отделю?

- Ты же не весь остаешься за кулисами, часть тебя на сцене. Она говорит и двигается.

Но вопрос хороший.

Что происходит с нашими эмоциями в этот момент?

Происходит присоединение

Не переживание, а сопереживание

Какой бы пример привести

У вас умер попугайчик или у вашего друга умер попугайчик.

Вот в этом разница. Вы испытываете одно и тоже чувство, но напряженность разная.

Важно уметь именно сыграть Переживание, оставаясь в позиции сопереживания

- Чё?

- Выдать максимум, с минимальными затратами

- Легко сказать

- Для этого мы и отделяем себя от Персонажа.

А ачем на м это нужно?

Когда мы двигаемся по шкале чувств между Маской и Лицом персонажа происходит эмоциональное наполнение фактов

М аска Маска

Лицо Лицо

Амплитуда движения по шкале (глубина «погружения» зрителя в реальные переживания героя) может быть любой. И лучше если она будет динамичной. Разной! И по глубине и по длительности пребывания в «состоянии».

Т .о. у нас получается следующее Маска

Будущее

Прошлое

Лицо

Движение по шкале Чувств и Времени делают этюд живым и динамичным. Главное не запутатьсяJ

А если мы вспомним Сетку: Мысли Чувства Действия.

	прошлое	настоящее	будущее
Мысли
Чувства
Действия

То поймем, что Маска и Лицо это не только разные чувства, но и разные мысли (реплики) и разные действия (жесты)

Так твой персонаж становится многогранным! А у этюда вырисовывается второй план… Но об этом позже

***