Музыкальное иск-во в современном обр-м процессе.

В наст. Время интерес к муз. чрезвычайно высок, она находится на одном из1-х мест в сфере предпочтения молодёжи. Однако, популярность низкопробной музыки всё более возрастает. В связи с эти 1-я задача уч-ля – приобщать воспитанников к шедеврам отечественной и мировой муз-й култ-ры, прививать потребность в общении с ней, расширять муз-й кругозор, воспитывать способность наслаждаться красотой музыки, эмоционально – эстетически откликаться на выраженные в ней эмоции, чувства, мысли – начиная с первых уроков.

2-я задача – изучение учителем современных жанров, стилей, направлений поп музыки в её лучших образцах и демонстрация этой музыки на уроках наряду с нар-м и классическим муз-м наследием.

В 21 вв. –веке технологизма большое значение приобретает развитие образной сферы. Обр-е мышление, обр-е восприятие мира необходимы людям всех спец-й и проф-й. Муз-е иск-во позволяет чел-ку обогатить свой жизненный опыт , развивать более глубокое отношение к себе , другим и к миру в целом. Существуют различные представления о роли муз-го иск-ва в развитии детей.

1. Муз. играет огромную роль в формировании сферы чел-ка.

2. в современном конфликтом мире особую значимость приобредает направленность худ. пед. работы на насыщение эмоц-но - эст-й атмосферы школы чувством радости от общения с музыкой.

3. Артерапевтическое воздействие музыки на человека снимает стрессы, регулирует психическое состояние в целом, способно гармонизовать эмоц-но-интелл-ое развитие личности, её волевые проявления.

Чтобы музыка могла оказывать своё облагораживающее воияние на уч-ся, необходимо соблюдать след-е пед-е усл-я.:

• Предоставить детям возможность как можно больше общаться с муз-й на уроках, во внеклассной, внешк-й деят-ти .

• Стимулировать развитие эмоц-й отзывчивости у уч-ся на музыку.

• Учить понимать интонационную природу муз-го ис-ва и находить её содержательный смысл.

• Последовательно и целенаправленно расширять музыкально-слуховой фонд знакомой уч-ся народной и классической музыки, вкл-я в него музыку разл-х творч-х напр-й, стилей, школ.

• Знакомить шк-в с лучшими образцами совр-й попмузыки, создавая иммунитет против пошлости (Кабалевский).

• Способствовать освоению знаний о музыке и умений оперировать ими в разных видах муз-й деят-ти.

• Создать условия для того, чтобы каждый реб. смог почувствовать радость тв-ва и уверенность в том, что он способен постичь смысл музыки.

• Помочь детям включить музыку в свою повседневную жизнь, сделать общение с ней личностно – значимой для них.

Б-4. Муз-псих х-ка уч-ся как субъекта…

Основными качествами личности ребёнка являются музыкальность, креативность и эмпатийность.

Музыкальность – качество личности находящее своё выражение в её предрасположенности к общению с музыкой, к эмоц-0й отзывчивости на неё, к развитию музыкального слуха, памяти, мышления, муз-х потребностей к успешности овладения разл. видами муз-й деят-ти.

Чем более многогранен муз-й опыт уч-ся, тем более он способствует развитию музыкальности , ибо средствами музыки и развивается в человеке заложенные в нём музыкальные начала. По мере общения с музыкой у реб-ка появляется устойчивый интерес к ней.

Основным признаком музыкальности по мнению Теплова – «Переживание музыки как выражения некоторого содержания.».Чем более чел-к слышит в звуках, тем более он музыкален. Музыкальное переживание по самому существу своему – эмоциональное переживание, и иначе как эмоциональным путём нельзя понять содержание музыки. Поэтому, способность эмоционально отзываться на музыку должна составлять как бы центр музыкальности. Музыкальность предполагает достаточно тонкое дифференцированное восприятие, слышание музыки. Учёный условно наз-т 2 стороны музыкальности эмоциональной и слуховой и подчеркивает что одна без другой, они не имеют смысла.

Центральным феноменом муз-й деят-ти явл-ся муз-е мышление, развитость которого во многом характеризует музыкальность ребёнка. Выделяется ряд относительно самостоятельных векторов рассмотрения музыкального мышления.

1. Процесс постижения музыкального произ-я личностью .

2. способ мышления чел-ка при его общения с музыкой, как видом искусства.

3. способ общения чел-ка с миром при помощи музыки.

Центральной категорией при изучении музыкального мышления явл-ся музыкальный язык, овладение которым явл-ся необходимым условием общения уч-ся с музыкой.

Показателем музыкальности стимулирующим её развитие можно считать потребность реб-ка в общении с лучшими образцами музыки разных стилей и жанров, включая и массовые формы её бытования.

Характеризуя музыкальность необходимо обратить внимание как на муз-но одарённых детей, так и на детей с низким уровнем муз-го развития.

При работе с музыкально-одарёнными детьми следует иметь ввиду, что ядром одарённости явл-ся музыкальность, которая проявляется во всех видах музыкальной деятельности и отражает неординарный уровень развития всех муз-х способностей.

Особой проблемой для уч-ля представляет работа с уч-ся имеющими низкий уровень развития: эмоцион-й отзывчивости, слуха, координации между слухом и голосом……эти дети требуют повышенного внимания со стороны пед-га и особого инд-го подхода к ним.

Креативность – ещё одно не менее важное качество личности, развивающееся в общении с музыкой. Под креат-ю реб-ка понимают его творческие возможности предуготовленность к созиданию нового в процессе муз-й деят-ти, что придаёт ей творческую направленность. В процессе такой деят-ти рождаются образцы детского творчества.

Занятия музыкой без проявлений творческого начала противоречат самой природе музыкального искусства. , поскольку творчество реализуется в процессе и в результате деятельности и слушателя, и исполнителя, и композитора. Творческие проявления явл-ся естественной формой детской муз-й деятельности.

Эмпатийность – сочувствие – под эмп-ю понимают прежде всего душевность, сердечность, способность к сопереживанию, к сочувствию, к установлению духовного контакта с людьми.

Эмпатийность проявл-ся в процессе муз-го занятия через диалог. 20 век показал, что проблема эмпатийности – стала одной из центральных в пед-ке муз-го обр-я. Эмп-ть явл-ся противопоставлением отчужденности, эгоизму, чёрствости души – может быть самым распространённым нравственным болезням нашего времени.

Выделяя музыкальность, креативность и эмпатийность как важнейшие качества личности принимается во внимание то, что каждое из них направляет формирование всего комплекса задатков, способностей, потребностей реб-ка, в первую очередь музыкальных..

Возрастные особенности уч-ся.

6,7-10 – младший шк-й возраст,10-12 – мл-й подр-й возр-т

12-15 – ст. подр.возр.

Особенности развития мл.шк. ( сточки зрения музыки) Г.С.Тарасов выделяет:

1. разрозненный, неорганизованный муз-й опыт

2. недостаточная вокально-слуховая координация ( иногда и двигательно-слуховая)

3. преобладание роли зрелищно – событийных впечатлений по отношению к слуху

4. склонность к окрашенным чувствованиям

5. потребность в смене эмоциональных состояний, своеобразная импульсивность, бесконтрольность эмоциональных состояний.

6. склонность к непосредственному сопереживанию.(со взрослыми, с персонажами произведений музыки)

7. регуляция деятельности, общения в опоре на образы музыки, т.е. стремление увидеть за словом образы.

8. интеллектуально-волевая регуляция, только во имя субъективно привлекательных «важных» причин

9. личностная доминанта (стремление к самовыражению в самых разнообразных формах: двигательных, слуховых, зрительных…)

С психологической точки зрения:

1. непосредственность проявление чувств

2. яркое образное воображение

3. небольшой объём внимания

4. моторная активность

5. эмоциональная активность

6. потребность в общении со взрослыми

особенности мл. подросткового возраста.

1. повышенная утомляемость (занятия по мозаичному принципу)

2. склонны к стереотипным действиям и стандартным поведениям (разнообразие форм, методов, структуры урока)

3. своеобразное всезнайство

4. отказываются от всего детского

особенности ст. подросткового возраста

1. физиологические изменения : мутация – процесс изменения голоса

2. физиологический рост гортани и голосовых связок

3. изменение голосового аппарата мальчиков связки растут в длину и утолщаются, гортань увеличивается в 1,5-2 раза – изменение голоса

4. избыток энергии

5. дети не терпят ситуации ожидания

6. стремление к популярности, гипертрофированное чувство собственного достоинства

7. потребность в воспитании собственной воли, в самовоспитании, в самоутверждении в коллективе

Б-5. музыкальность на уроке.

Музыкальность – качество личности , находящее своё выражение в её предрасположенности к общению с музыкой, к эмоциональной отзывчивости на неё, к развитию муз-го слуха, памяти, мышления, муз-х потребностей, к успешности овладения разл-ми видами муз-й деят-ти. Музыкальность в отличии от креативности и эмпайтийности явл-ся музыкальным качеством личности. При этом чем больше музыкальный опыт уч-ся, тем более он способствует развитию музыкальности, оказывая на неё непосредственное влияние, ибо средствами музыки и развивается в человеке заложенное в нём музыкальное начало.

По мнению Теплова – основным признаком музыкальности явл-ся – переживание музыки как выражения некоторого содержания. Он аргументирует свою точку зрения так: «Абсолютная музыкальность (если такая возможна)должна характеризоваться тем, что музыка переживается просто, как звуки, ничего не выражающие. Чем больше человек слышит в звуках, тем более он музыкален». Музыкальное переживание – это эиоциональное переживание и иначе как эмоциональным путём нельзя понять содержание музыки. Способность эмоционально отзываться на музыку – центр музыкальности. Поэтому музыкальность предполагает тонкое, дифференцированное восприятие, слышание музыки.

Теплов эти 2 стороны музыкальности назвал эмоциональной и слуховой и подчёрктвает , что взятые сами по себе, без др., они не имеют смысла. Опираясь на концепцию Теплова, Ветлугина характеризует музыкальность, как комплекс способностей, которые проявляются в различных видах деятельности и выделяет : общие музыкально-эстетические способности, специальные способности. Для 1-х –характерно эстетическое отношение , которое проявляется в восприятии, воспроизведении, представлении и в творчестве.

Для 2-х – Ветлугина относит основные музыкальные способности (переживание, различение, представление, воспроизведение ладовысотных соотношений и музыкального ритма) и сенсорную основу. Ветлугина обращает особое внимание на синтез эмоционального и слухового компонентов.

Развитие муз-го слуха зависит от содержания и практической музыкальной деятельности. Музыкальный слух делится на внешний и внутренний. Внешний муз-й слух направлен на восприятие звучания музыки и оперирует чувственными впечатлениями, выделяет существенные признаки воспринимаемого (высота, мотив, аккорд, лад, форма).

Внутренний слух – это мысленное представление звучащей музыки. Старчеус определял: «Внутренний слух – собирательное название способности человека воспроизводить образцы музыки вне реального звучания». Основной задачей внутреннего слуха явл-ся , поддержание непрерывности контакта человека с музыкой. При этом человек может представлять в своём воображении не только мелодию простой песни в целом, но и в «свёрнутом» виде представить крупные музыкальные произведения. И чем более музыкален человек, тем интенсивнее идёт у него развитие не только внешнего, но и внутреннего слуха.

Музыкальный слух проявляется в восприятии музыки, в её воспроизведении, в импровизациях и сочинениях. Дополняя друг друга различные виды музыкальной деятельности развивают музыкальный слух.

Развитие муз-х способностей, одна из гл-х задач муз-х задатков школьников. Одна из центральных проблем муз-ой психологии. Эту проблему начали рассматривать в 18 в.

Из зарубежных- Ревеш и Сишор.

Ревеш – представитель гештальд в психологии.

Сишор – представитель психологии элементов.

Эти 2 напрвления противопоставляются.

Гештальдпсихологи не включают в понятие музыкальность отдельные муз-е способности, а определяют её как единое свойство от природы. Чтобы определить муз-ть ребёнка Ревеш предлагал использовать тесты.

• Исполнить наизусть мелодию.

• Воспроизвести аккорд.

Эти тесты косвенно касаются музыкальности.

Американские ( Сишор) психологи рассматривают муз-ть как сумму отдельных талантов-способностей из 5 групп:

1. муз-ые ощущения и восприятия

2. мызыкальные действования

3. муз-я память и воображение

4. муз-й интеллект

5. муз-е чувствования

в основе , по их мнению, лежат сенсорные муз-е способности.(по высоте, тембру, громкости, длит-ти)

с помощью элементарных тестов выявлялась муз-ть. Всего Сишор насчитывает 25 способностей, которыми должен обладать музыкант.

Сишор – автор первой системы тестовых измерений ( их название «Элементные» т.е. не зависящие от практики, возраста, упражнений) музыкально-сенсорных способностей и родоначальник целого направления исследований в которых музыкальность рассматривалась с точки зрения характеристики чувствительности.

Ни одна из теорий не была поддержана в отечественном музыкознании.

Теплов – в своём труде « Психология муз-х способностей» дал критический анализ этих направлений. Теплов доказывает, что в результате муз-й деят-ти можно развит муз-е способности, в частности звуковысотный слух. Ещё он отмечает, что муз-й слух не имеет никакого отношения к различению высоты звука, тем самым опровергнул метод Сишора.

Теплов определял свою позицию в вопросе о развитии музыкальности и муз-х способностей и определил концепцию музыкальности.

1. выдвинул категорию муз-ой одарённости шире т.к. включал не только муз-е способности, но и др. свойства (воображение, эмоции и др.)

2. определяет муз-е способности как индивидуальные особенности чел-ка, имеющие отношение к успешности выполнения одной или многих деятельностей.

Музыкальность – это комплекс способностей для занятия муз-й деятельностью.

В основе способностей лежат – задатки (морфологические и функциональные особенности строения мозга, органов чувств и движений, которые выступают в качестве предпосылок развития способностей. Они могут долго сохраняться и без специальной деятельности – сказал психолог Петровский)

Классификацию муз-х способностей дают разные исследователи. Римский- Корсаков в статье «Обязательное и добровольное обучение в музыкальном искусстве» 1911 С-П даёт такую классификацию муз-х способностей

Муз.способности =технические (исполнение) +слуховые = из слуховых – элементарные (умение верно воспроизводить мелодию)+ высшие (абсолютный и внутренний слух)= из элементарных – гармонический и ритмический слух = из гармонического – слух строя (способность различать интервалы) + слух лада (способность петь интервалы и играть на инструменте) = из ритмического – чувство темпа (способность к ощущению ровности движения) + чувство размера (способность находить и определять отношения между ритмическими единицами).

Фундамент для развития музыкальных способностей – элементарная теория музыки.

В 1947 г. Теплов в труде « Способности и одарённость» даёт свою классификацию муз-х способностей: = ладовое чувство + способность к слуховому представлению (репродуктивный компонент, это способность пользоваться слуховыми представлениями, отражающих звуковысотное движение) + музыкально – ритмическое чувство (активно, двигательно переживать музыку, чувствовать выразительность ритма и точно его воспроизводить) = из ладового чувства ядро музыкальности (эмоциональный элемент – это способность эмоционально различать ладовые функции звуков в мелодии или чувствовать эмоциональную отзывчивость звуковысотного движения, эмоциональная отзывчивость). Эти способности необходимы для любой музыкальной деятельности.

Теплов даёт развёрнутую характеристику муз-х способностей и выделяет 2 группы:

1. общие ( богатство и инициативность воображения, обилие зрительных образов, устойчивость творческого внимания);

2. специальные (формируются, проявляются и развиваются в специальной муз-й деят – ти)

исследователь Тарасова в своей работе «Онтогенез (развитие) муз-х способностей» предлагает свою структуру муз-х способностей.

1. общие муз-е способности= эмоциональная отзывчивость на музыку + познавательные муз-е способности= из эмоц-ой отз-ти - эмоциональный отклик + восприятие и воспроизведение звуковысотного и ритмического движения = из позн-ых спос-ей – сенсорные + интеллектуальные+ музыкальная память = из сенсорных – музыкальный слух + чувство ритма = из интелл-ых – муз-е мышление + муз-е воображение

2. частные муз-е способности = абсолютный слух + исполнительские данные.

Ветлугина в своей монографии «Музыкальное развитие реб-ка» определяет, что структура музыкальности состоит: из общих музыкально – эстетических ,исполнительских,творческих и специальных способностей.

Из общих муз.-эстет-х – эстетическое восприятие, воспроизведение и представление творчества + эстетические чувства и оценки = исполнительские – чистота интонирования, согласованность при игре на инструменте + способность переживания, различение муз-го ритма = из творческих – индивидуальное своеобразие замыслов в процессе разных видов деятельности = из спец-х – способность переживания, различения, представления, воспроизведения ладовысотных соотношений.