2.17 Стилевое искусство Европы XVII-XVIII в.В. Маньеризм, барокко, классицизм, рококо.

XVII столетие оказалось удивительно благоприятным для развития художественной культуры. Успехи естествознания значительно расширили и усложнили представления о мире как о безграничном, изменчивом и противоречивом единстве. Господствовало ощущение неразрывной связи человека с этим миром, его зависимости от окружающей действительности, от условий и обстоятельств его существования. Именно поэтому носителем художественного творчества становится не только человек, но и все многообразие действительности, ее сложные связи с человеком. Соответственно стала богаче и тематика художественного творчества, сюжетный репертуар, разрабатывались новые самостоятельные жанры и стили, развивались и углублялись те, которые сложились в предыдущие культурные эпохи. В XVII веке почти одновременно возникают стили, имеющие национальный характер и охватывающие разные виды искусств – классицизм и барокко.

Маньери́зм — западноевропейский литературно-художественный стиль XVI — первой трети XVII века. Характеризуется утратой ренессансной гармонии между телесным и духовным, природой и человеком. Некоторые исследователи не склонны считать маньеризм самостоятельным стилем и усматривают в нём раннюю фазу барокко. Характерными особенностями художественного решения работ, относящихся к стилю маньеризма, можно считать повышенный спиритуализм (нередко сочетающийся с не менее сублимированным эротизмом. Баро́кко— характеристика европейской культуры XVII—XVIII веков, центром которой была Италия. Стиль барокко появился в XVI—XVII веках в итальянских городах: Риме, Мантуе, Венеции, Флоренции. Эпоху барокко принято считать началом триумфального шествия «западной цивилизации». Барокко противостояло классицизму и рационализму. Барокко свойственны контрастность, напряжённость, динамичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств. Классици́зм — художественный стиль и эстетическое направление в европейской культуре XVII—XIX вв.[1В основе классицизма лежат идеи рационализма, нашедшие яркое выражение в философии Декарта. Художественное произведение, с точки зрения классицизма, должно строиться на основании строгих канонов, тем самым обнаруживая стройность и логичность самого мироздания. Интерес для классицизма представляет только вечное, неизменное — в каждом явлении он стремится распознать только существенные, типологические черты, отбрасывая случайные индивидуальные признаки. Рококо́ — стиль в искусстве (в основном, в дизайне интерьеров), возникший во Франции в первой половине XVIII века как развитие стиля барокко. Характерными чертами рококо являются изысканность, большая декоративная нагруженность интерьеров и композиций, грациозный орнаментальный ритм, большое внимание к мифологии, личному комфорту. Наивысшее развитие в архитектуре стиль получил в Баварии.

2.18 Европейская культура хiх века: характерные черты. Европейский романтизм и реализм.

Новый век стал веком науки и техники, что привело к кардинальным изменениям и невиданным достижениям в области производительных сил и материального производства. Развивается механика, астрономия, математика. В XVIII в. возникают как самостоятельные науки химия, ботаника, физиология, геология и др. В XIX в. была открыта клеточная теория строения живого вещества, появилась эволюционная теория Ч. Дарвина. Это свидетельствовало об изменении стиля научного мышления (идея развития). В биологии помимо Дарвина особо следует отметить Г. Менделя, заложившего основы генетики. целом искусство XIX в. идет под знаком усиления ролисубъективного начала, личности художника и творчества как процесса. Идет поиск формы, новых выразительных средств.

В первой половине XIX в. ведущим направлением в искусстве являетсяромантизм (Дж. Байрон, В. Гюго, Р. Вагнер, Ф. Шопен, Ф. Шуберт, Р. Шуман, Э. Делакруа). К середине XIX в. романтизм уступает место реализму (правдивое, объективное отображение действительности). Центральными фигурами этого направления были: О. де Бальзак, Стендаль, Флобер, Ги де Мопассан, Г. Курбе, Коро, Милле, Домье, Тернер.

Во второй половине XIX в. в западном искусстве появляется “модернизм”. В этом течении главное - восприятие, впечатление, искажение, разложение предмета. Искусство все более становится средством самовыражения, поиском новых приемов, оригинальности. Импрессионизм - это цвет. Главными художниками импрессионизма являются К. Моне, К. Писсаро, О. Ренуар.

Позднее, с 80-х гг., импрессионизм разделяется на неоимпрессионизм (Ж. Сера, П. Синьяк) и постимпрессионизм (П. Сезанн, Ван Гог, П. Гоген, Сезанн). В музыке - К. Дебюсси, в скульптуре - О. Роден.В 80-е годы во Франции возникает течение символизма (поиск чистой красоты и чистого эстетизма), примерно то же, что и модернизм. В основном в поэзии и литературе. Певцы гибели буржуазного мира. Они противопоставили себя науке и позитивистской философии. Центральными фигурами являются С. Малларме, П. Верлен, А. Рембо, О. Уайльд, Р.М. Рильке, М. Метерлинк.

В XIX в. складывается новый тип цивилизации - индустриальный. Его основа - научно-технический прогресс. В XIX в. наметилась тенденция дегуманизация культуры. Центральным объектом в романтических произведениях стал человек, его личность, самоценность, индивидуальность. Романтики, в отличие от просветителей, провозгласили культ не разума, а чувств человека, культ страстей, воображения и фантазии. Героями романтических произведений стали люди, способные на сильные, бурные чувства. Но еще до 1830-го года в Европе громко заявляет о себе новое литературное направление - реализм. Его представители сами вышли из круга романтиков, однако они уже не довольствуются созерцанием несправедливого мира реальности. Они стремятся влиять на него. Человек рассматривается уже не как отчужденная от мира и непонятая обществом индивидуальность, а как фигура социальная. Противоречия во внутреннем мире личности обусловлены, по мнению авторов, прежде всего, проблемами и противоречиями в обществе.