§2.Роль Кинематографической атмосферы в интерпритации произведения

Если проанализировасть любой художественный фильм, то можно с уверенностью сказать о том ,что его эмоциональное наполнение не всегда созвучно с шаблонным мироощущением широкого зрителя(т.е.может быть построено на контрапунтке).На подсознательном уровне в нас заложено, например, представление том, что яркий солнечный день сопровождает положительное настроение, является носителем яркого ,светлого образа. Однако эта "погода" может "сыграть" и противоположную, отридцательную роль. Например в одной из своих статей-"Теория цвета для кинематографистов" Исаак Боткин так описывает цветовое решение фильма "Падение "Чёрного Ястреба" Ридли Скотта:

"За всю историю кинематографа появились некоторые правила, знакомые каждому их нас. Например, теплое освещение используется чтобы передать чувство безопасности, а прохладное, если это освещение средних тонов, передает чувство тревоги. Если тени имеют холодный оттенок, то создается ощущение тайны, мистики. Если же холодный оттенок имеет яркие света — то снова чувствуется безопасность. Некоторые режиссеры, например Джеймс Кэмерон, придерживаются этих правил, но  есть и такие, кто все готов изменить."

Когда мы впервые видим Сомали Скотта это выглядит так : грязный и шероховатый, коричневый цвет. Зеленовато-оранжевый  табачный фильтр коричневого цвета. Это не богатые золотые цвета в «Сахаре» или «Гладиаторе», а темное и опасное место. Благодаря дизельному дыму даже небо воспринимается  неряшливым.

С другой стороны, американские солдаты живут в высокотехнологичных казармах, где горят прохладные галогенные лампы и экраны ноутбуков. Вы же помните на  что  указывают теплые тона в кинематографе? Теплые тона указывают на уют в безопасном месте, а синие, как этот холодный цвет на картинке , создают какую-то больничную неопределенность. Но не в фильме «Падение «Черного ястреба». Эта цветовая палитра незнакомой территории, какой и является Сомали.

Как правило, все фильмы о войне имеют блеклую цветовую гамму, что особенно проявляется в боевых сценах(в том числе, первая сцена фильма «Гладиатор»).  Это тенденция появилась с фильма «Спасти рядового Райна».  Но в данном случае, Ридли Скотт и Славомир Идзиак нарушили эту тенденцию, что выглядит очень эффективно."

Зритель на подсосзнательном уровне считывает заданное цветовое звучание как естественное. Этот продуманный и нестандартный ход является ярким примером того, как можно сыграть на чувствах, восприятии зрителем экранного произведения.

Глава вторая. Средства создания кинематографической атмосферы §1. Тема фильма как основополагающая идея для атмосферного решения фильма.

§2. Кинематографический образ как носитель атмосферы

"...по своей внутренней структуре кинематографический образ есть живой синтез выразительных стресдтв, обобщающих жизнь одновременно в разных измерениях"..."Он складывается и развивается в процессе взаимодействия и взаимопроникновения различных средств, и , как и в каждом живом процессе, в нём нет той резко ощутимой для анализа черты, которая наглядно свидетельствовала бы о "сшивке " или "спйке" этого синтеза, как нет её и вотражаемой действительности. Границы различных средств в этом целом подвижны

В. Ждан.Специфика кинообраза.Искусство.москва.1965