6. Театр итальянского Возрождения. Зарождение. Устройство. Итальянская опера эпохи Возрождения.

В Италии Возрождение начинается раньше. У образованных итальянцев был большой интерес к истории (раскопки). Находят античные тексты римских трагедий и комедий (Плавт- его начинают изучать). Хвастливый воин

К середине 16 века появляются люди, которые пишут тексты, похожие на античные. Появляются драматурги. Ставятся балетно-танцевальные постановки.

Во дворах начинают устанавливать подиумы.

Выявляются профессиональные актеры. Развивается театральная архитектура. Начало 17 века. Театр Карнеза, Олимпийский театр.

Появляется перспективная декорация (создается иллюзия глубины). Появление новых декораций: раздвигался задний план, телларии- призмы на сцене с холстом(крутятся).

К середине 17 века- «Ученый театр»- устанавливают определенные правила написания: 3 единства.

Никколо Макиавелли «Мандрагора»- комедия.

Появляется новый тип драмы, пишут по эпохе Возрождения.

К 17 веку эти представления показываются при дворе Папы Римского.

К концу 17- началу 18 века развивается итальянская опера и балет.

Появляются различные новые декорации.

Комедия дель-арта- или комедия масок — вид итальянского народного (площадного) театра. Придумываются типажи - маски с определенными качествами. Маска зафиксирована, актер играет эту роль всю жизнь, передавал эту роль по наследству.

ЗДАНИЕ ТЕАТРА И СЦЕНА

Импровизированные сцены делали с огромным вниманием, с расточительностью художественных талантов и материальных средств.

• тип театрального здания был чисто меценатским и предназначался для придворных постановок

Актеры играют только на неглубоком, просцениуме.

• разработал приемы освещения сцены

Для общего освещения служили. Для декоративных целей применялось преимущественно цветное освещение.

• зрительный зал в форме амфитеатра.

Создание кулисной сцены завершает эволюцию сцены-коробки в том ее виде, в каком она существует до сих пор.

Вслед за перестройкой сцены начались попытки перестройки самого здания театра в целом.

7. Театр испанского Возрождения. Устройство и организация.

Огромный пласт драматургии. Многое взято из Италии. Развитие театра XVII в.

Сильно развита литература (романс). На фоне романса возникает роман. С диалогом (рассчитан на чтение).

«Силестика»- роман о любви, переплетение судеб.

После слияния с Итальянским возникает драматургия.

Принцип передвижного театра, нет государственного театра. Театральная труппа не могла быть в одном городе больше года.

Представление было только днем по будням. Чаще всего показывали в гостинице. Не было деления на акты. Использовались костюмы. Зажигали факела, чтобы показать ночное время.

В Испании писали много пьес. Автор мог продавать свою пьесу вместе с правами на неё. До нас дошло мало пьес того времени.

Дживелегов А.К., Бояджиев Г.Н. История западноевропейского театра от возникновения:

Два эстетических принципа — тематическая зависимость от реальной действительности и органическая связь с народным творчеством — определили собой величие и своеобразие испанского театра.

Прочность феодальной системы и сила церковного авторитета сделали возможным длительное существование средневекового театра

УСТРОЙСТВО ТЕАТРА

Корраль был очень удобен для сценических представлений. «Коррали были дворами, где сходились задние фасады нескольких домов. Окна этих зданий, по большей части, снабженные решетками, служили ложами.

Сценический помост был сравнительно широким, но не глубоким.

Занавес висел не перед сценой, а посредине ее, разделяя сценическое пространство на передний и задний плац.

Кроме основного места действия, имелась еще малая верхняя сцена в виде балкона, служившая башней, горой или верхним окном.

Придя в театр, зритель попадал в стремительный вихрь событий: романтические коллизии, трагические конфликты.