
- •Лекция № 4 Балетмейстеру на заметку.
- •Связь танцевального pas с музыкой.
- •Лекция № 6
- •Лекция № 8 хороводы.
- •Лекция № 9 хореографический текст.
- •Лекция № 11 пляска, перепляс.
- •Лекция № 12 кадрили.
- •Лекция № 14 Приёмы организации хореографического действия.
- •Лекция № 15 основные принципы композиции.
- •Лекция № 17 приемы хореографического симфонизма.
- •Лекция № 18
- •Лекция № 19
- •Лекция № 20 (для семинарского занятия) Философское понимание танца
Лекция № 11 пляска, перепляс.
Одним из жанров русского народного танца является пляска, состоящая из многочисленных и разнообразных видов. Это наиболее распространенный жанр народного танца. Пляска не является застывшей формой, она открывает большой простор для индивидуального и массового творчества. Пляска создавалась народом под влиянием окружающего мира и быта. В древности пляски в основном носили обрядовый характер, но со временем религиозное содержание стало уходить из плясок, и они приобрели бытовой характер.
Характерная особенность русской пляски - импровизация. Она окрашивает каждый элемент, расширяет лексику, создает неповторимость.
Для мужской пляски характерны: широта, размах, сила, удаль, виртуозность, ловкость и т. д. Женскую пляску отличает плавность, величавость, благородство, задушевность, однако часто исполняется живо и задорно.
Пляски отличаются и по географическому положению: северяне пляшут со свойственной им сдержанностью, а южане- с присущим им темпераментом и задором. Исполняются в различном темпе и с различным количеством исполнителей.
В каждой пляске есть содержание, сюжет. Пляска родилась в хороводе и вышла из него, разорвав хороводную цепь и предоставив простор фантазии и индивидуальному мастерству исполнителей, усложнив техническую основу, создав свои формы и рисунки, заменив хороводную песню плясовой, с различным музыкальным сопровождением. В пляске лексика усложняется, включая в себя технические дроби, присядки, хлопушки, вращения и т. д. Помимо обогащения лексики пляска дает возможность и для усложнения и разнообразия рисунка.
Наиболее распространенные музыкальные инструменты, характерные для сопровождения плясок: балалайка, домра, гармонь, баян, гусли, жалейка, рожок, дудки, свирель и др.
Одиночная сольная пляска.
В одиночной пляске наиболее полно отражается индивидуальность, мастерство, изобретательность и актерское дарование исполнителя. В ней раскрывается душа русского человека. Такая пляска основана на импровизации. Иногда в одиночную пляску исполнители привносят движения связанные с трудовыми процессами, создают образы птиц, животных. Начинаться одиночная пляска может с движения по кругу (проходка) или с выхода в круг. Оба выхода являются заявкой на пляску.
Женская одиночная пляска.
Такая пляска чаще начинается с проходки по кругу. Выход или зачин- всего лишь заявка на танец, на создаваемый образ. Шаг простой, мягкий и плывущий. Часто в руках - платок. Обычно к финалу исполнительница приберегает наиболее технически сложную и эффектную танцевальную комбинацию или движение.
Мужская одиночная пляска.
Чаще всего она начинается с исполнения, какого- либо движения на месте.
Парная пляска.
В основном исполняют мужчина и женщина. Содержание парной пляски - сердечный разговор, диалог влюбленных, такая пляска не имеет строго установленного рисунка.
Массовая пляска.
Начинается обычно с выхода всех исполнителей, либо сначала выходят мужчины, а затем женщины или наоборот, либо появляется солист, а затем другие исполнители. Такая пляска включает в себя в обязательном порядке сольные комбинации мужчин и женщин, парные комбинации, общие комбинации, а так же сольные трюковые комбинации. Массовые пляски могут быть мужские, женские и смешанные.
Перепляс.
Это соревнование в силе, ловкости, изобретательности, показ индивидуальности исполнителя, виртуозности и характера. Перепляс, как и массовая пляска, может быть мужским, женским и смешанным.