- •Введение
- •Глава 1. Теоритические основы феномена «Общества потребления»
- •1.1. Основная характеристика «Общества потребления» и его проблема
- •1.2. Уровни потребления и потребители
- •1.2.1. Элита
- •1.2.2. Богема
- •1.2.3. Средний класс
- •1.2.4. Рабочий класс
- •1.2.5. Низший класс
- •1.3. Выводы первой главы
- •Глава 2. Особенности развития «общества потребления» и тенденции
- •2.1. Истоки возникновения общества потребления и его тенденции
- •2.2. История моды в печатных сми
- •2.2.3. Хх век. Женский глянец
- •2.2.4. Модная фотография
- •2.2.5. Реклама в модных изданиях, Каталоги одежды
- •2.2.6. XXI век, Интернет-глянец
- •2.3. Потребитель в постсоветском пространстве
- •2.4. Выводы второй главы.
- •Глава 3. Исследование, перспективы, выводы
- •3.1. Контент-анализ телеканалов "Первый канал" и "тнт" за последние 2 года на предмет влияния на развитие "общества потребления".
- •3.2. Телепроекты канала «Первый»
- •3.2.1. Познавательные программы
- •3.2.3. Телеигры
- •3.2.4. Развлекательные
- •3.3. Телепроекты канала «тнт»
- •Заключение
- •Глава 1. Теоритические основы феномена «Общества потребления» 6
- •Глава 2. Особенности развития «общества потребления» и тенденции 23
- •Глава 3. Исследование, перспективы, выводы 44
- •Список использованных источников
2.2.3. Хх век. Женский глянец
Все больше журналов появлялось на рубеже XIX-XX веков. Были среди них и такие, которые не достигли успеха и общемировой известности (Gazette du Bon Ton, Le Trait parisien и Art Gout Beaute), однако и они внесли свой вклад в формирование модных тенденций того времени.
В 1913 году вышел первый номер журнала для модной публики Vanity Fair43. Также появляются издания, предназначенные для домохозяек и рукодельниц: в 1919 году во Франции выходит Modes et Travaux («Мода и труд»), в 1923-ем - le Jardin des Modes («Модные сады»).
1920-е и 1950-е годы ХХ века – это так называемый «золотой век глянца». В эти периоды повышенными темпами шло развитие печатных технологий, благодаря которому улучшилось качество иллюстраций, снизилась стоимость каждого выпуска и сократилось время доставки изданий. Использовавшаяся в течение почти двух веков желтая шершавая бумага низкого качества была заменена на белую, а затем и на глянцевую. Журналы стали самым доступным и массовым типом СМИ. В «золотой век глянца» в США появились издания Time (1923) и New Yorker (1925), а также первый журнал для мужчин Esquire (1932).
L’Officiel de la couture44. В 1921 году в Париже появился журнал L’Officiel de la couture, который стал старейшим из французских модных изданий, выпускаемых по сей день. В 1938 году журнал первым поместил на свои страницы цветные фотографии.
Marie-Claire45. В 1937 году во Франции вышел еженедельный журнал Marie-Claire, посвященный не только моде: издание публиковало светские и культурные новости, читательскую почту, рецепты сохранения красоты и здоровья и пр. Журнал, освещавший разные стороны жизни женщины, имел значительный успех.
Elle46. В 1945 году проявился французский журнал Elle. Основной темой издания стала мода. Первые номера журнала были раскуплены в рекордные сроки, а через несколько десятилетий он стал самым читаемым журналом в мире.
2.2.4. Модная фотография
До ХХ века модные журналы были иллюстрированными. К 1887 году модернизация печатного оборудования позволила воспроизводить фотографии на страницах изданий.
С 90-х годов XIX века в журналах начали появляться первые фотографии. Но фотографы стали вытеснять иллюстраторов моды только в так называемую «золотую эру фотожурналистики» – с 1930-х годов.
Одним из самых знаменитых художников, изображавших моделей в модных нарядах, был Харрисон Фишер (Harrison Fisher), который работал в Cosmopolitan с 1886 до 1934 года. Он стал своеобразным прототипом современных модных фотографов: позировать для его работ мечтали тысячи женщин.
Иногда с журналами работали знаменитые художники того времени – например, Леон Бакст (Leon Bakst) выполнил обложку августовского номера Vogue 1920 года. Первую постановочную фотосессию опубликовал американский Vogue.
С 1913 года моделей снимал барон Адольф Мейер (Adolf Meyer). На его работах изображение было затуманенным в стиле импрессионизма.
Цветные фотографии впервые появились в Harper‘s Bazaar. С 1935 года, с изобретением камеры Leica с высокой скоростью кадра, появилась возможность делать динамичные снимки на реалистичном фоне. Главный редактор Harper‘s Bazaar Кармель Сноу (Carmel Snow) впервые вывела модную фотосессию на пляж.
В конце 30-х годов фотограф Тони Фрисселл (Toni Frissell) сделала первые снимки моделей в движении для Vogue. В 70-е годы в модные издания вернулась студийная постановочная фотография, после чего количество текста в них значительно уменьшилось.
В 1965 году главный редактор Cosmopolitan Элен Браун предложила известному фотографу Франческо Скавулло (Francesco Scavullo) создать новый образ журнала, более демократичный и сексуальный. Он лично выбирал моделей, обстановку, создавал модные образы. В результате он разработал знаменитый тип «the Cosmo girl», который впоследствии в измененном виде использовали многие глянцевые журналы. Франческо Скавулло работал с изданием более 30 лет. Благодаря фотосессиям в модных изданиях, стали знаменитыми многие модели – например, Vogue открыл Кристи Тарлингтон (Christy Turlington), Синди Кроуфорд (Cindy Crawford), Клаудию Шиффер (Claudia Schiffer), Наоми Кемпбелл (Naomi Campbell), Пенелопу Три (Penelope Tree) и др.