Министерство культуры Российской Федерации

Красноярский государственный художественный институт

Кафедра мировой художественной культуры и социальных дисциплин

Реферат

на тему

"Развитие скульптуры России

XX века"

по истории отечественного искусства

5 Курс, специальность скульптура

Выполнил студент группы С-5: Усольцев Н.С.

Проверил(а); должность, звание: Доцент Покровская Н.В. Дата:__________________________ Подпись _______________________

Красноярск 2013г.

План

Введение 3

Глава I. Общие тенденции в развитии советской пластики 4

1.1 Развитие советской скульптуры: Станковая скульптура 5

1.2 Развитие советской скульптуры: Монументальная скульптура 7

Глава II. Скульпторы Василий Алексеевич Ватагин, Евгений Викторович Вучетич, Михаил Константинович Аникушин 9

2.1 Василий Алексеевич Ватагин: Развитие анималистического жанра в скульптуре 16

2.2 Евгений Викторович Вучетич 18

2.2.1 Тема "Военного портрета" 19

2.2.2 Монументальные произведения: Мамаев Курган, "Терптов-парк". Берлин 20

2.3 Михаил Константинович Аникушин и его основные

произведения 22

2.3.1 Серия "Пушкиниана" 23

2.3.2 Серия работ посвященных памяти А. П. Чехову 25

2.3.3 Памятники деятелям современности М.К. Аникушина 27

Заключение 30

Используемая литература 31

Введение

Актуальность. Искусство несёт на себе роль пропаганды моральных ценностей закладываемых в общество. Воздействуя на культуру, создавая её народное состояние, через то внутренне что есть в творцах тех произведений. Именно поэтому изучение творчества искусства эпохи в целом, через отдельных ее представителей играет немаловажную роль в воспитании отношения к художественной деятельности, тем самым задавая высокие требования к самоорганизации деятелей искусства.

Цель. Очертить наиболее важные вехи в направлении развития художественных образов Советского искусства.

Задачи:

• Изучить влияние эпохи на создание атмосферы в которой ориентировались скульптора XX века;

• Разобраться в поэтапной истории становления Советской скульптуры;

• Познакомиться с творчеством наиболее ярких Скульпторов различных тематических направлений: Ватагиным В.А., Вучетичем Е.В., Аникушиным М.К.

• Рассмотреть творческие позиции в произведениях выше­перечисленных художников.

Анализ прочитанной литературы: Познакомиться со скульптурой эпохи XX века способствовала книга О.В. Яхонт "Советская скульптура". Дипломная работа Д.А. Полещенко "Изучение вопросов развития советской культуры 20-30-х годов на уроках истории" помогает понять внутренние движущие силы искусства того периода. В книге Р. Ф. Михайловой, А. А. Журавлевой - "Величию и подвигу человека" освещен творческий путь М.К. Аникушина. Монументальные и станковые произведения Е.В. Вучетича описаны в книге Е. Вучетича "Художник и Жизнь".

Глава I. Общие тенденции в развитии советской пластики

"Громадное значение искусства, - писала Крупская в статье "Вопросы, требующие разрешения", в 1925 г., - создающую общее настроение, ярко выявлялось в деле гражданской войны…". Это лишь подтверждает правило о громадном значении искусства в деле общей победы социализма. Во второй половине 20-х годов, по мнению Крупской, "нужно найти новые формы этого искусства".¹

Все формы культуры обладают большим воздействием на человека, поэтому необходимо введение цензуры. Например, если ставится фильм, который порождает совсем другие чувства – не те, которые помогают сплотиться, стать сознательнее, - такие фильмы никуда не годны". Так и все другие формы культуры наполненные содержанием не марксистского характера могут способствовать распространению буржуазной культуры, что недопустимо, поэтому надо особенно внимательно смотреть на содержание художественных произведений.

Задача искусства в 30-е годы – отражение исторических побед коммунизма, создание революционного настроения в массах. Луначарский писал: "…Я жду от влияния революции на искусство очень многого, попросту говоря – спасения искусства их худшего вида декадентства, из чистого формализма; революция должна возвратить искусство к его настоящему назначению – мощному и заразительному выражению великих мыслей и великих переживаний".²

Газеты тех лет были полны сообщениями о контрреволюционных мятежах белогвардейцев и левых эсеров в различных городах Советской России, о первых победах Красной Армии. Но не только военная опасность угрожала Республике Советов. Страшны были разруха, эпидемия холеры в Петрограде и других городах, голод, затем Великая Отечественная война, Холодная война. Нападки на Россию никогда не заканчивались и именно в такой обстановке строились концептуальные принципы искусства.

11 апреля 1918 года на совещание по делам изобразительных искусств художников Москвы и Петрограда, представителей самых различных школ и течений Совещание выдвинуло такую формулировку: "Общая платформа наша — признание Советской власти; дальше идет борьба школ. Из этой борьбы должна явиться настоящая воля творческих сил народа".