• Открытая глотка

• Опора

• Отсутствие зажимов челюсти и губ

3

Базовых

ПРИНЦИПА

Сдерживание

Овердрайв

Белтинг

Выберите окраску звука

Тёмный Светлый

Возможен выбор эффекта

• Расщепление

• «Излом»

• Пение с «продувом»

• Скрим

• Крэк

• Вибрато

• «Украшательство»

• Гроул

• Рэттл

• «Лошадиная атака»

Полная вокальная техника в четырех страницах

Петь не сложно и каждый может этому научиться. Я разделяю технику пения на четыре составляющие, перечисленных далее. Комбинируя элементы этих 4-х составляющих вы можете издать любой звук, какой хотите. Вы также можете локализовать свои проблемы и ошибки, можете погружаться в технику где бы вы ни были и работать, даже отдыхая и читая книгу.

Здесь я кратко расскажу о технике в 4-х страницах. Вы можете возвращаться к этим страницам тогда, когда захотите снова иметь перед глазами обзор книги.

Четыре составляющие это:

1. три базовых принципа;

2. 4 типа пения;

3. окраска звука;

4. Эффекты (создание специфических звуков);

Три базовых принципа

3 базовых принципа это базис для пения - они наиболее важны для совершенства. Они позволяют взять все ноты диапазона певца, петь длинные фразы, иметь чистый и сильный голос и избегать его повреждения. Принципам надо следовать, несмотря на тип пения, окраску звука и эффекты.

Вот они:

1 Открытая глотка

Это значит избегание зажимов вокруг голосовых связок. Связкам нужно пространство, чтобы растягиваться на высоких нотах и расслабляться на низких. Это достигается правильной опорой и пониманием ощущения открытой глотки.

2 Опора

Э то означает работа против сопротивления естественному желанию диафрагмы выдохнуть воздух и затем вдохнуть. Это достигается сопротивлением её движению. В течении пения мускулы поясницы и солнечного сплетения напряжены и выпирают наружу , брюхо вокруг пупка чуть втянуто, спина ровная, её мышцы напряжены. Движение при опоре должно быть постоянным, как будто борешься с сопротивлением, на всем протяжении пения. Если движение не постоянно (например, не втягивается живот, не раздвигаются мышцы спины и солнечного сплетения ) значит вы не можете использовать опору более. Важно распределять энергию, чтобы не устать прежде времени. Не используйте опору прежде, чем она необходима- то есть до того, как петь станет трудно (на высоких нотах, в конце фразы). Опора требует хорошей физической формы.

3 Избегайте зажимов челюсти и губ.

Это часто влечёт за собой зажимы в связках. Открытие челюсти достигается откидыванием головы назад и помещением пальца между челюстями. Сохраняйте позицию челюсти во время пения. Нижняя челюсть не должна выпячиваться вперед верхней. При пении высоких и низких нот убедитесь, что рот открыт шире, чем в середине диапазона.

Когда вы избавитесь от зажимов губ важно научиться правильно формировать гласные. Согласные, которые и создают зажимы, нужно делать кратковременными. Очень важно незамедлительно расслабляться после согласных перед гласными.

Четыре типа пения

Вы можете использовать 4 типа пения: нейтральное, сдержанное, овердрайв и бэлтинг. Типы отличаются количеством «металла» в голосе. Основные проблемы голоса в неправильном использовании этих типов. Каждый тип имеет свой характерный звук, свои преимущества и ограничения. Чтобы избежать ошибок и проблем с голосом очень важно знать и контролировать типы пения и их ограничения и преимущества. Так же важно легко переходить между ними чтобы использовать их преимущества. Можете менять типы быстро и медленно или делать резкие неожиданные «срывы». Все эти типы тренируются индивидуально. Помните 3 базовых принципа, не взирая на тип пения.

Нейтральный

Неметаллический тип пения. В основном имеет мягкий характер, как будто поете колыбельную. Это единственный тип, где можно петь с продувом безболезненно. Меняя степень компрессии можно менять ноту между продувной и компрессированной. Две крайности нейтрала: мягкое прикрытие и комрессированное нейтральное (жесткое прикрытие). Каждый находит это индивидуально. Нейтрал достигается свободной челюстью.

В эстрадной музыке мягкое прикрытие часто используется для тихих пассажей и при пении с добавлением воздуха, в классическом пении используется очень редко. Повседневное использование- шепот и хриплый голос (добавление воздуха).

Комрессированный нейтрал. Эстрада- когда ноты должны быть без металла, достаточно чистыми и не хриплыми. В классической музыке используется как мужчинами, так и женщинами чтобы петь тихо, утончённо. Женщины используют его на высоких и очень тихих нотах. В повседневной жизни используем, когда говорим тихо без добавления воздуха в тон.

В этом типе пения используются все гласные и все окраски как мужчинами, так и женщинами. В основном громкость колеблется от тихого (рр) до средней громкости (mf). Очень громко (ff) можно петь только компрессированным нейтралом высокие ноты. Эти типы пения часто используют во время обучения, в частности в школьных хорах.

Сдерживание

Сдерживание это полуметаллический тип пения с легким добавлением металла в ноту. Обладает умеренной громкостью. Это звучит слегка заунывно и сдержанно, как будто вы стонете от зубной боли. Достигается путем «сжатия».

Используется в эстрадной музыке при средней громкости и при добавлении некоторой доли металла в ноты, например в R’n’B. В классике на ср. громкости (mf) и форте у женщин на средних нотах и кое где на низких нотах (грудной голос). В повседневной жизни используется когда вы плачете, стонете или причитаете.

Используется во всём голосовом диапазоне. На верхах часто сливается с белтингом или компрессированным нейтралом. Окраска звука может изменяться в достаточно больших пределах. Используются все гласные, но на верхах они переходят в «И» и «У», для того, чтобы продолжать петь этим типом. Громкость- средняя, от mp до mf. Очень тихо петь нельзя, очень громко- только в классической музыке в середине диапазона у женщин.

Овердрайв

Полный металлический тип пения. Очень много металла в звуке. Характер звука при Овердрайве неприкрытый, громкий и кричащий, как будто вы кричите вслед кому то «ЭЙ!». Достигается «прикусом». Когда вы громко говорите или поёте ноты ниже среднего, то часто используете Овердрайв.

В эстрадной музыке используется когда необходима большая громкость и кол-во металла в голосе, как в рок музыке. В классике используется мужчинами при большой громкости. Женщины не используют Овердрайв, только на нижних нотах. В повседневной жизни используется при выкрике.

Овердрайв очень ограничен по высоте звука, особенно для женщин. Верхний предел для женщин d2/e2, для мужчин c2. Нижнего предела нет. Используются все гласные в низу диапазона, на верхах только «ЭЙ» и «ОУ». Окраска звука изменяется незначительно. Громкость очень большая. Однако средняя громкость используется в середине диапазона. С повышением ноты повышается отчётливочть, громкость и кричащий характер ноты.

Бэлтинг.

Бэлтинг также полный металлический тип пения. Очень много металла в звуке. Звучаниесветлое, агрессивное, острое и кричащее. Может быть достигнут сжатием надгортанника.

Используется в эстрадной музыке в основном для высоких нот с большим кол-вом металла (госпелл, металл ). В классике используется на больших громкостях (ff) в верхнем регистре. Женщины не используют бэлтинг в класс. музыке. В повседневной жизни используется, когда вы кричите.

Бэлтинг используется на всем диапазоне как мужчинами, так и женщинами. Используются следующие гласные «ЕЕ, I, EH, A, OE». Окраска звука меняется незначительно. Громкость самая большая. Чем выше нота, тем более кричащий звук.

Окраска звука

Почти все типы пения могут звучать темнее или светлее. Окраска звука происходит в вокальном тракте от связок до носоглотки и губ. Форма и размер вокального тракта очень важны для окраски звука. У всех певцов разные вокальные тракты и , как следствие, разные окраски звука. Чем больше вокальный тракт, тем темнее окраска звука. Очень много способов изменить окраску звука.

Помните 3 базовых принципа и контролируйте тип пения до изменения окраски звука.

Вы можете изменить вокальный тракт меняя:

• Положение надгортанника

• Положение гортани

• Положение языка

• Положение рта

• Положением мягкого нёба

• Открывая и закрывая носоглотку

Каждый из этих факторов тренируется отдельно. Только когда вы выучите их все, то можете начинать их комбинировать.

Эффекты

Эти звуки не относятся к мелодии и тексту, подчеркивают экспрессию или стиль певца. Много эффектов производятся в вокальном тракте. Все певцы разные. То. что легко одному, трудно выучить другому. Следовательно, каждый эффект должен изучаться с учётом анатомии, физиологии и т.д.

До начала работы с эффектами важно контролировать 3 принципа, тип пения и окраску звука.

Типы эффекетов

• Расщепление

• «Излом»

• Пение с «продувом»

• Скрим

• Крэк

• Вибрато

• «Украшательство»

• Гроул

• Рэттл

• «Лошадиная атака»

• Вибрато

Верьте себе

Некоторые правила не вредно повторять часто:

• Пение должно быт комфортным

• Эффект должен проявляться сразу, иначе вы что то делаете неправильно

• Если петь некомфортно или что то кажется неправильным- ЭТО И ТАК НЕПРАВИЛЬНО. Вы единственный, кто знает, что чувствует, так что верьте себе.

Д иафрагментальное дыхание

Наиболее естественное дыхание. Напрягаются, расходятся нижние рёбра и слегка выпирает область солнечного сплетения. Живот в области пупка так же слегка выдвигается. После вдоха диафрагма расслабляется и выпускает воздух. Нижние ребра возвращаются на место, как и все остальное.

Положите одну руку на нижние ребра сбоку, а другую – на солнечное сплетение. Вдохните спокойно и непринужденно через рот не гримасничая. Разойдутся нижние ребра и выпятится область солнечного сплетения. Верхняя часть грудной клетки не должна подниматься. Задержите дыхание и запомните ощущения. Расслабьтесь и выдохните, почувствуйте как опадает область солнечного сплетения. Дышать должно быть комфортно и легко, легко задерживать дыхание.

Упражнение на дыхание.

Положите руки с боков на нижние ребра. Выдыхайте долго с силой и беспрепятственно, в то же время нажимайте на ребра руками. Ослабьте давление на ребра пока вы вдыхаете, нижние ребра и область солнечного сплетения должны расшириться по максимуму без поднятия верха грудной клетки. Вдох должен быть спокойным. Пусть ребра раздвинут руки и почувствуйте, как выпирает солнечное сплетение. Практикуйтесь, пока это не станет естественным.

Избегайте напряжения в животе.

Такое дыхание используется, когда певец напрягает и выпячивает мышцы живота. Они затрудняют дыхание напрягая мышцы живота и не давая диафрагме пространства для расширения.

Не вдыхайте слишком много воздуха.

Поза.

Е сли вы горбитесь, то мешаете диафрагме растягиваться, не давая ей места. Постарайтесь вырасти на пару сантиметров, как будто вы свисаете со струны, привязанной к вашей голове. Выпрямите спину путем втягивания поясницы. Если не горбиться, то мышцы живота лучше выполняют свою работу. Старайтесь не растянуть мышцы колен, не потому, что это мешает пению, а потому что это может повредить мышцы в целом.

Смотри упражнения на осанку.

ОПОРА

Задержка выдоха.

Многие певцы думают, что пение, это всего лишь выдыхание воздуха. Но если вы выдыхаете слишком быстро, то пение будет коротким. Когда вы поете или говорите, то должны задерживать дыхание и этот процесс должен быть контролируемым. Контроль выдоха и есть пение на опоре. Опора подразумевает физическую силу и контроль за телом.

Чувствуйте выход воздуха.

Поставьте руку перед ртом и выдохните. Почувствуйте рукой движение воздуха. Теперь добавьте ноту во время выдоха. Услышьте, как вяло и хрипло звучит нота.

Теперь пойте более мощно и почувствуйте уменьшение потока воздуха. Из чего следует, что для более мощного и четкого звука надо экономить количество выдыхаемого воздуха.

НЕ ФОРСИРУЙТЕ ЗВУК!!!!

Не пытайтесь усиливать звук путем большего количества выдыхаемого воздуха.

Почувствуйте мощь диафрагмы

Почувствуйте сопротивление диафрагмы которому вы, как певец, сопротивляетесь при выдохе. Вдохните, задержите дыхание и почувствуйте, как копится огромная сила в диафрагме, пытаясь выпустить воздух. В конце концов диафрагма окажется сильнее и не даст вам задохнуться. Так что воздух трудно задержать, но легко выдохнуть.

Упражнение со свечёй.

В древности итальянские певцы так тренировали выдох. Пламя свечи не должно было колыхаться. Чем меньше колыхалось пламя, тем лучше было пение (Исключая пение с «продувом»). Не вдыхайте слишком много воздуха, его очень трудно удержать .

Твердость опоры.

Сопротивление при опоре.

Пение на опоре есть постоянное движение, работа против сопротивления, как будто вы надуваете шарик.

Опора это постоянное движение, как бы мало оно не было. Если движение прекратилось, то опора более не эффективна, мускулы заблокированы.

Найдите правильную опору.

Положите руки на поясницу и почувствуйте, как расходятся руки. Теперь максимально увеличьте давление рук, но без некомфортных ощущений. Создавая небольшое напряжение мышц вы найдете ощущение работы против сопротивления. Почувствуйте это напряжение. Это и есть правильная опора. Увеличение опоры ведет к увеличению напряжения мышц. И это ведет к расхождению рук. Если это произошло, то вы получили правильную опору. Если руки не расходятся, то это мгновенная опора, служит для экономии энергии.

Натуральная поддержка против активной.

Чтобы точно понять правильную опору певец должен рассмотреть естественную опору. Во время правильного вдоха диафрагма опускается и растягивается и в естественном порядке останавливается на короткое время, необходимое для выдоха. Это естественная опора. В этом случае певец не использует физическую силу для опоры потому что диафрагма уже натянута. Но начальное кол-во воздуха кончилось, диафрагма захочет расслабиться и выпустить остатки воздуха.

Ощущения опоры в солнечном сплетении

Положите одну руку на солнечное сплетение, а другую на живот в районе пупка. Когда вы выдыхаете пространство под руками выравнивается. Когда вы вдыхаете- выпячивается. При опоре с.сплетение выпячивается, а пупок втягивается.

Достаточно сложно заставить эти две области работать вразнобой.

В дохните как можно больше, с.спетение и пупок выпячиваюся. Если необходимо оставить раздутие увеличьте давление изнутри. Теперь аккуратно втяните живот в области пупка без втягивания сплетения. Живот нужно втянуть слегка. Запомните это ощущение. Когда это будет получаться естественно вы почуствуете взаимодействие между сплетением и областью пупка. Чем больше втягивается живот, тем больше выдается область солнечного сплетения. Тренируйтесь не вдыхая и не выдыхая.

М ышцы поясницы и боковых ребер так же должны расходиться.

Разница между правильной и неправильной опорой

Выдвинув область с.сплетения и пупка задвинуть аккуратно область пупка рукой.

Упражнение на опору

П опытайтесь натянуть диафрагму не дыша. Раздвиньте ребра по бокам и сзади, слегка втяните живот в области пупка, напрягите мышцы спины (крылья) и выпрямите спину. Тренируйтесь, пока это не будет получаться естественно.

«Перекатывайте» опору когда задерживаете дыхание. Положите одну руку на солнечное сплетение, а другую на пупок. Втяните пупок, пока держите сферу сплетения. Перекатывайте сферу между ними.

В ыдохните и вдохните. Во время следующего выдоха издавайте тихий «ссс» с помощью языка. Этот звук должен быть непрерывным и как можно более долгим. Почувствуйте, как область солнечного сплетения постепенно выдается вперед все больше во время звука «ссс». Сфере сплетения не должна уменьшаться. Так же соблюдаются и другие основы опоры. Продлите ощущение задержки дыхания, пока воздух постепенно выходит. Вы должны тренироваться, пока звук не будет продолжаться одну минуту. Упр. 51а

Вы также можете контролировать опору, держа листок бумаги около рта. Выдохните, вдохните и медленно и равномерно выдыхайте. Листок не должен дрожать. Выполняйте инструкцию к предыдущему упражнению.

Ф изически сильный певец может практиковать опору поднимая что то тяжелое и держа это на весу на расстоянии от тела, пока издаёшь звук «ссс». Будьте осторожны, не сгибайте спину и выполняйте рекомендации предыдущих упражнений. Сначала тренируйтесь у стены, прижимая голову, плечи и поясницу. После можно тренироваться без стены.

Два певца могут тренироваться тяня друг друга за руки, пока длится звук «ссс». Одна нога вперед, колени присогнуты.

Упражнение на громкость, высоту и т.д. не перевожу, все понятно и на английском. Упражнения на диске 57 и 1.

Глотка

Зажимы горла злейшие враги вокалиста.

Достижение открытой глотки на опоре.

Пение требует физических усилий, но это вызвать зажимы горла. Мы должны обмануть зажимы глотки всегда, когда поём сложный материал. Это называеё тся открытая глотка. Когда глотка открыта, то связки не зажаты и могут спокойно растягиваться и сокращаться. Открытая глотка включает в себя помимо прочего использование опоры. С эффективной твердой опорой можно использовать физическую силу без опасности зажимов. Прошаренные певцы знают ощущение зажима и избегают его.

Для начала, чтобы добиться открытой глотка, полезно почувствовать, как язычок движется вверх (как будто выполощете горло) и самая задняя часть языка сама собой слегка опускается. Это может вызвать зевок. Попытайтесь запомнить это ощущение и воспроизводить его при пении. При этом нужно правильно пользоваться опорой.

Позже вы не должны поддерживать ощущение зевка во время пения. Ощущение зевка это маяк для поиска открытой глотки. Ощущение зевка НЕ ОДНО И ТОЖЕ ЧТО И ОЩУЩУНИЕ ОТКРЫТОЙ ГЛОТКИ. При открытой не должно возникать специфических ощущений.

«Открытая глотка» в образах и ощущениях.

Помните, что образы и ощущения лишь маленькие зацепки. Если они не дают результата сразу – забудте про них. Не путайте образы и ощущения с тем, что действительно происходит!

Вы можете работать на достижение открытой глотки:

• Когда вы вдыхаете, чтобы чихнуть или зевнуть

• Когда вы всхлипываете

• Когда вы удивлены

• Когда есть хорошая идея, но вы не можете заставить себя слушать

• Когда вы глотаете что-то большое

• Когда мягкое небо остается в одной позиции на всех гласных

• Представьте широкую маленькую комнату с низким потолком над язычком. Комната растянута от уха до уха, если вы опустите язычек, то спровоцируете зевок.

• Почувствуйте напряжение мышц возле ушей, как будто вы укусили лемон

• П очувствуйте позицию язычка, когда вы полощете горло, задняя часть языка опущена, что может спровоцировать зевок

• Представьте себе квадратную глотку

• Слегка поднимите уголки губ, как будто вы скрытно улыбаетесь. Напрягите мышцы возле верхних коренных зубов и поднимите мягкое нёбо

• Представьте пространство около коренных зубов

Следите за тем, что приводит к зажимам.

Кроме опоры и открытой глотки надо следить еще за несколькими вещами. Напряжение губ и челюсти вызывает зажимы горла.

Вы должны быть осторожны и не сжимать зубы, не напрягать челюсть во время пения, особенно когда вы поете высокие ноты. Это может вызвать зажимы и повредить связки. Если вы не уверены, что открыли рот достаточно широко на высоких нотах, попытайтесь поместить между зубами 1 или 2 пальца. Если вы прикусываете пальцы, то это признак мышечных зажимов. Практикуйтесь петь без прикусывания пальцев. (См. открытие рта).

Положение нижней челюсти.

Когда вы поёте, следите за положением нижней челюсти. Если она выдвинута вперёд, то это может привести к зажимам.

Ч елюсть должна быть открыта вниз и вовнутрь, не наружу. Вы должны следить, чтобы челюсть не выдвигалась вперед.

Найдите правильное положение челюсти.

В ы можете найти правильное положение челюсти представив, что вы спите в автобусе откинув голову на спинку кресла. Обратите внимание, как опущена челюсть, оставляя место для пальца между верхними и нижними зубами (см. рисунок.). Поставьте палец, откиньте голову и привыкните к такому положению челюсти. Почувствуйте как челюсть отходит от пальца всё больше и больше по мере открытия рта.

Пойте с пальцем между зубов. Если нижние зубы жмут на палец, то есть опасность зажимов. Запомните где в песне уходит вперед челюсть и по каким причинам. Вы должны практиковаться убирать зажимы.

Вы так же можете тренировать позицию челюсти задирая голову и расслабляя челюсть.

Избегайте зажимов губ.

Зажимы губ могут привести к зажимам на связках. Это допустимо, если напряжение губ приходится на согласные на очень короткое время. Все длинные ноты должны звучать на гласные звуки. Очень важно уметь расслаблять губы после согласных звуков.

Практикуйтесь перед зеркалом и запоминайте, в каких местах песни губы напрягаются. На низких и средних нотах это нормально, вверху диапазона этого следует избегать. Вы должны практиковаться в извлечении гласных без напряжения губ (см. произношение и открытие рта).

Произношение

Напряжение произношения

Большинство певцов имеют свои индивидуальные ощущения, но почти у всех есть «ощущения произношения», которые зависят от разговорного языка. Каждый язык имеет характерные ощущения большинство певцов неосознанно работают столько, сколько на этом языке говорят. Вас не должно это смущать, несмотря на акцент.

Если эти ощущения мешают пению, то это приводит к потере голоса. От этого надо избавляться. Языковые ощущения зависят от разговорного языка. Вот почему мы можем распознать национальность певца независимо от языка исполняемой песни.

Чтобы избежать проблем надо практиковаться особому положению языка на каждую гласную. Это позволит избежать напряжения губ и челюсти. В этой главе я объясню, как формировать гласные, чтобы избежать зажимов.

Сфокусируйтесь на положении языка.

Главное не навредить индивидуальности языка. Лучше изменять гласные положением языка, чем напряжением губ и челюсти. Естественно, гласные должны звучать как обычно. Просто способ их извлечения другой.

Язык это большой мускул, и он не должен полностью расслабляться, иначе гласные будут звучать глупо. (трек 62а).

Напряжение задней части языка

Очень трудно работать языком во время пения, поэтому учителя пения фокусируют особое внимание на заднюю часть языка. По моему опыту половина проблем лежит на задней части языка и приводит к зажимам челюсти и губ.

Однако многие певцы просто заталкивают заднюю часть языка вниз в глотку- это немного похоже на Каркушу из Спокойной ночи малыши. Язык мешает гортани подниматься и это мешает петь высокие ноты. Вы можете засечь эти зажимы оттянув язык наружу двумя пальцами. Пойте высокие и низкие ноты и обратите внимание, когда язык втягивается вовнутрь. Не бойтесь, что звук получается несколько странным.

Пойте таким образом песни и гаммы и во всех типах пения не втягивайте язык. Используйте больше опоры, если язык пытается втянуться. Не тяните слишком сильно, но и не отпускайте язык. Сохраняйте контроль над языком, даже отпустив язык.

Вы так же можете избегать напряжение задней части языка используя следующие образы/ощущения:

• Представьте, что у вас у коренных зубов тампоны, как у дантиста

• Представьте, что бока языка подняты, когда вы поете

Найдите положение языка.

Чтобы найти положение языка, когда вы формируете гласные, полезно противопоставить его тому, что вы делаете, когда говорите.

На И и Э вы обычно напрягая уголки рта. Вместо этого расслабьте их. Обратите внимание, как язык сам формирует гласную, принимая положение у верхних коренных зубов.

На О, У и Ю вы напрягаете и морщите губы. Теперь попытайтесь улыбнуться , сказать их и почувствовать, как кончик языка вниз.

Исключения.

В нижней части диапазона вы можете напрягать губы без проблем для связок, потому что здесь связкам нет необходимости в пространстве, чтобы растягиваться. Так что просто избегайте напряжения губ на верхних нотах.

На верхних нотах язык должен жестко располагаться в месте формирования гласных. Высокие ноты проще взять, если открыть рот пошире и не делать с языком ничего специфического.

Разница между гласными.

Некоторые гласные имеют тенденцию приводить к зажимам больше, другие меньше. Выбранный тип пения очень важен, так как каждый тип ставит свои условия формирования гласных. (см. типы пения.).

Даже в нейтральном пении для каждого певца сложные гласные разные. Научитесь избегать зажимов челюсти и губ и тренируйте позицию языка, пока это не будет получаться естественно. Запомните положение гласных, чтобы они звучали так, как вам надо. Нет причин допускать кашеобразные гласные.

Правильное положение языка на гласных легче всего практиковать в нейтральном пении. От типа к типу положения языка меняется незначительно. Однако будьте уверены, что в каждом типе пения вы используете правильные питчи и правильные гласные.

Гласные И, Э, Ы

Эти гласные сгруппированы вместе. Попытайтесь сформировать эти гласные расслабив уголки рта. Запомните положение боков языка у верхних коренных зубов при расслабленной челюсти и открытом рте.

И (как в слове sit ) формируется так: бока языка находятся у передних верхних коренных зубов. Втяните кончик языка «в себя», чтобы гласная прозвучала так, как вам надо. Если гласная звучит слишком мутно, то вы втянули язык слишком далеко к задним коренным зубам. Попытайтесь прижать бока языка ближе к передним зубам и расслабить свою челюсть и губы.

Ы

Э

Гласные У, Ю О.

Следующая группа гласных это У, Ю и О. Будьте уверены, что губы не напряжены и не сморщены. Попытайтесь улыбнуться, произнести эти гласные и почувствуйте, как кончик языка втягивается в себя. Кончик языка опускается вниз рта и медленно двигается вперед от гласной к гласной.

На о или OR (order) кончик языка находится как можно глубже во рту, касаясь уздечки.

У

Ю

Гласные Э (мягк) и А

На мягком Э Язык становится плоским

На А кончик языка находится у уздечки, как будто вы поете ОУ.

Изменение гласных по мере возрастания высоты ноты.

Звучание гласных изменяется по мере возрастания высоты ноты. Внизу диапазона гласные звучат ближе к разговорным. Чем выше нота, тем больше сливаются различные гласные. На самых высоких нотах сложно различить конкретные гласные. Слияние нот вверху диапазона позволяет избегать зажимов. Вверху диапазона очень сложно извлекать гласные так же, как и внизу. (трек 62б).

Гласные на высоких нотах сливаются. Чем более классический звук, тем сильнее сливаются ноты. Сливающийся звук это одна из причин, почему сложно разбирать слова, поющиеся на высоких нотах.