2.3. Композиційно-графічна побудова календарних листів та обкладинки

Справжній календар має бути зрозумілим: сітка з цифрами, днями тижня і назвами місяців - все це повинно прочитуватися без зусиль. Зовнішнє оформлення календаря при його виборі теж грає не останню роль: нам подобається красиві календарі, в яких видно талант і робота дизайнера, і професійного фотографа. Адже ми дивимося на нього цілий рік, за цей час календар не повинен набриднути своєму власникові.

Побудова кожної сторінки календаря складається з ілюстрацій. В даному випадку це фото, яке оброблено в програмі Фотошоп, та календарної сітки, яка знаходиться знизу та займає третю частину сторінки. Говорячи про композицію, можна виділити три автономні композиційні системи: літературну, архітектонічну (об'ємно-просторову організацію друкованого виробу) та зображувальну. У процесі їх взаємодії виникає цілісність виробу, як загальна синтетична композиція.

Композиційні закономірності є важливим композиційним організуючим компонентом будь-якої форми. Найбільш характерні композиційні закономірності відношення (контраст, нюанс, масштаб), пропорції, ритм та засоби композиції: форма (симетрія, асиметрія), матеріал (фактура, колір). В області графічного мистецтва компонувати означає створити з різних графічних елементів художній виріб, продукцію, які відповідають гармонії та цільності композиції. В даному календарі присутній контраст.

Контрастність у виробі зустрічається постійно: біле та чорне, об'ємне та пласке, гладке, фактурне та ін.

Поняття «нюанс» - протилежність контрасту. Нюанс будується по принципу незначної різниці.

Відповідно до поліграфічних термінів можна прослідкувати, яку властивість композиції ми використовуємо у певному випадку - симетричної чи асиметричної .

Масштаб у композиції виробу виражає значущість елементів. Поняття розмір та масштаб не ідентичні. У маленькому виробі інколи розміщуються елементи багато масштабні і навпаки.

Ритм виявляється у виробі при правильному повторі однакових частин у цілому. Найбільш яскраво ритм проявляється у симетричних та асиметричних композиціях. На сторінках календаря ритм проявляється через колір, в поєднанні пастельних кольорів, які символізують наші будні, а наші почуття та емоції виражені в яскравих нюансах.

Симетрію широко використовують у друкованому виробі, починаючи з симетричного розташування сторінок розворотів і закінчуючи симетрією літер.

Асиметрія, у протилежність симетрії, виражає зорову рівновагу нерівних частин.

Фактура - це засіб і якість поверхні різних сортів паперу.

Колір використовується при оформленні окремих елементів, підкреслюючи ритм, композицію та конструктивне рішення виробу.

Техніка виконання календаря в програмі Фотошоп

Щоб зробити настінний календар справді ексклюзивним, я створила макет для нього самостійно. В календарі за основу я взяла створену власноруч серію декоративних робіт на тему «Затишок». Кожну з дванадцяти робіт, я від фотографувала, відредактувала у Програмі Фотошоп, використала елемент Штамп, вирівняла по радіусу зображення, використала білий баланс, підтягнула колірний баланс, освітлила, додала яскравості та чіткості зображення.

Після запуску фотошоп, відкрила новий документ, встановила формат паперу А3 і дозвіл мінімум 300 пікселів на дюйм. Для фону свого календаря я обрала тонові переходи одного кольору в інший. В цьому мені допоміг чудовий елемент фотошопу – Градієнт.

Слід за цим у верхній панелі задач я обираю Файл – Відкрити- і обираю в своїй папці «Декоративні роботи Затишок» один із файлів. Розміщаю його на свій фон, попередньо обравши той самий розмір що і формат паперу.

Зажавши клавішу Ctrl + t я маю змогу трансформувати вибране зображення, обравши його розмір та місце, нажимаю Enter і залишаю його там.

Тепер, обравши місце для основного зображення, я маю змогу розмістити календарну сітку. Для цього я зажимаю клавішу Сtrl і тягну від поля де зображена лінійка, туди куди забажаю. Головне, щоб відстані від колонок були рівномірними, для цього на лінійці є математичні позначки.

Для верхньої і нижньої частини треба залишити трохи більше місця, щоб зображення мало уявне поле і не було перевантажене іншими елементами. Нижня частина кадру має бути інтенсивнішою та тяжчою, аніж верхня, проте низ календаря має містити більше простору для збереження вдалої композиції.

Для бокових сторін також необхідно залишити уявне поле, кантик або рамку.

Основне зображення натюрморту знаходиться трохи зліва від центру, це робить мій календар більш привабливим.

По праву сторону я розмістила вертикальний напис пори року. Наприклад, «Листопад». В даній роботі одночасно присутні декілька різнорідних зображувальних елементів. Поряд із шрифтами є сюжетне зображення. Для написання літер в даній роботі, було використано шрифти гнучкої форми. Розмістивши їх вертикально, з правого боку від зображення, я прагнула здобути оригінальності, надати роботам стрункості та виразності, підкреслити обраний вертикальний формат всіх творчих зображень. Саме такий вибір розташування літер здається мені абсолютно логічним.

На кожній сторінці обраний насичений колір для назви місяця, що контрастує з фоном та несе асоціацію з обраною темою (осінь, зима, весна, літо).

Для того, щоб звернути зорову увагу на головний напис і картину, я додала ефекту тіні, роблячи напис більш виразним. Для цього я обрала функцію «Стиль слоя» – Тінь під градусом 135, обрала непрозорість 75%, зсув 13%, розмір літер 43. Після застосування тіні, елементи композиції стали більш виразнішими, набули глибини та розмаху.

Гаму всіх літер та цифр я співставила з обраною темою (пори року), гамою фону, гамою декоративної роботи, гамою кольорів. Вихідні дні в календарній табличці виділила більш яскравими кольорами для більш легкого орієнтування у календарній сітці.

Виконавши всі ці дії на дванадцяти файлах, я зберегла їх у форматі Jpeg.

Для друку календаря обрала щільний глянцевий папір і замовила друк календаря у цифровому фото центрі. Заключним етапом було скріплення перекидного календаря за допомогою металевої пружини.

Серію з дванадцяти декоративних робіт я оформила під рами зі склом. Заздалегідь обравши потрібний багет, форму та колір, я замовила їх в майстерні.

Для презентації проекту на картоні використала зменшені копії своїх робіт, розміром 9х13, декоративно розташувала їх та оформила з титульним написом. Найчастіше використаним графічним елементом в моїх творчих роботах було коло, тому я використала цей принт у проекті. Надала загальному вигляду проекту легкості, романтичності, веселості, лаконічності, виразності, гнучкості та особливої форми. Наче теплою хвилею затишку манять до себе зображення добрих, старих і одночасно модернізованих натюрмортів.