
- •Введение
- •Часть первая
- •Начать сначала, или Зарядка для актера
- •Физический разогрев
- •1. «Обруч»
- •2. «Сквозь игольное ушко»
- •3. «Состязание в парах»
- •4. «Перетягивание каната»
- •5. «Столкновение интересов»
- •6. «Воздушный шар»
- •7. «Упрямый осел»
- •8. «Качели»
- •9. «Бег в резинке»
- •10. «Футбол – волейбол»
- •«Мышечный контролер»
- •11. «Мышечный контролер»
- •12. «Воздух – желе – камень»
- •13. «Масленка»
- •14. «Упор»
- •15. «Багажная полка»
- •16. «Штангист»
- •17. «Спагетти»
- •Ходьба плюс...
- •18. «Встреча»
- •19. «Внутреннее зрение»
- •20. «Ходьба плюс»
- •21. «Цепочка»
- •22. «Вездеходы»
- •23. «Десять секунд»
- •24. «Добраться до клада!»
- •«Круг друзей»
- •25. «Передай!»
- •26. «Фотоальбом»
- •27. «Бельгийский шоколад»
- •28. «Круг и я»
- •29. «Китайский осел»
- •30. «Вопрос – ответ»
- •«Квс» – контакт, взаимодействие, сотрудничество
- •31. «Свидание вслепую»
- •32. «Поводырь»
- •33. «Не подглядывай»
- •34. «Прятки ночью»
- •35. «Цифра – группа»
- •36. «Отвечай за себя!»
- •37. «Сад скульптур»
- •38. «По одному!»
- •39. «Спор песнями»
- •40. «Диалог»
- •41. «Джибриш»
- •42. «Рассказ-зигзаг»
- •43. «Рассказ-эстафета»
- •44. «Кто есть кто»
- •45. «Реклама»
- •46. «Действенное зеркало»
- •47. «Детектив»
- •48. «Я вхожу в ...»
- •49. «Машина»
- •50. «Сказка в шесть кадров»
- •51. «Ты выглядишь сейчас...»
- •52. «Нежность»
- •«Эстафета импровизаций»
- •53. «Монолог профессионала»
- •54. «Сказочник»
- •55. «Сказка втроем»
- •56. «Раздвоение личности»
- •И несколько цепочек упражнений...
- •57. «Приключения в лабиринте»
- •58. «Темпоритм»
- •59. «Биологические часы»
- •60. «Повторяй за мной!»
- •61. «Ритм-ритм»
- •62. «Пять скоростей»
- •63. «Стульчик»
- •Часть вторая
- •64. «Звуки музыки»
- •65. «Пусть встанут те, кто...»
- •66. «Фриз!»
- •67. «Манекены»
- •68. «Пластилиновые куклы»
- •69. «Скульптура чувств»
- •70. «Прием гостей»
- •71. «Три движения»
- •Психогимнастика
- •72. «Групповой узор»
- •73. «Война и мир»
- •74. «Почувствовать другого»
- •75. «Я похож на...»
- •76. «Я леплю из пластилина...»
- •77. «Моя семья/труппа»
- •78. «Запретный плод»
- •79. «Секретный код»
- •80. «Две неправды и одна правда»
- •81. «Любит – не любит?»
- •82. «Вместе или раздельно?»
- •83. «Образ цвета»
- •84. «Личный багаж»
- •85. «Цветной стул»
- •«Быть или не быть?», или драма выбора
- •Драма-дилемма – пограничное существование
- •Психодраматические истоки
- •Театр «Плейбек»
- •Зачем это делается?
- •Как это делается?
- •Знакомство и разогрев
- •«Жизнь – театр»
- •Обсуждение и выбор темы
- •«Малый круг» личных историй
- •Работа над сценой
- •Представление
- •Шаг за шагом
- •Шаг первый. Шаг навстречу
- •86. «Контакт»
- •87. «Глазами другого»
- •88. «Колонна-шеренга»
- •89. «Большой театр эмоций»
- •90. «Скала»
- •91. «Необычная рыбалка»
- •92. «Времена года»
- •93. «Мои острова»
- •94. «Перекатиполе»
- •95. «Фотошоп»
- •96. «Интервью»
- •97. «Линия раздела»
- •98. «Ярлыки»
- •99. «Диаграмма»
- •100. «Волшебный магазин» (я. Морено)
- •101. «Шаг за шагом»
- •Шаг второй – к театру
- •102. «Чудо-стул»
- •103. «Какая музыка звучала!»
- •104. «Ширма превращений»
- •105. «Проблемы, проблемы...»
- •106. «Флеш»
- •107. «Эстафета чувств»
- •108. «Третий лишний»
- •Шаг третий «...Полюбить сами вопросы»
- •109. «Лото»
- •110. «В круге проблем»
- •111. «Ерунда? katactpoфa?»
- •112. «Карусель»
- •Шаг четвертый. «Круг жизненных историй»
- •Шаг пятый «Факты жизни и факты искусства» Сценарно-режиссерская разработка в «драме-дилемме» (Владимир Левин)
- •«Молодой Шекспир», или Учимся писать сценарий
- •113. «Сильное звено»
- •114. «Прошу слова!»
- •115. «Желание и препятствие»
- •116. «Четыре слова»
- •117. «Слепой текст»
- •118. «Папка сюжетов»
- •119. «Сделай это побыстрее!..»
- •Шаг шестой. Театр-дилемма
- •Шаг седьмой. Шеринг
- •От первого лица
- •2008 Год, апрель
- •Библиография
Драма-дилемма – пограничное существование
Определившись более-менее со значением (термина «дилемма», отметим, что проблемой решения конфликтов занимаются множество различных областей теоретической науки и практической деятельности: от философии, психологии, педагогики... до судов, полиции, адвокатуры. Нам же, находящимся на территории иной – театральной, гораздо более интересен древний союз философии, психологии и искусства в изображении, анализе, поисках преодоления всяческого рода конфликтов, решении нравственных дилемм, над которыми издавна трудится человеческий дух.
Ближайшие «родственники» «Драмы-дилеммы» – театр и психология. Их симбиоз и взаимовлияние, по-видимому, наиболее ярко видны в древних ритуалах, мистериях, в драме классицизма, а в Новое время – в развитии психодрамы, различных форм социального и так называемого интерактивного театра.
О том, что значит для «ДИД» это пограничное между психологией и театром существование, мы и попробуем поговорить.
Психодраматические истоки
Безусловно, истоки «Театра-дилеммы» – в психодраме.
Психодрама как психокоррекционный метод групповой работы возникла около 100 лет назад. Отцом метода является профессиональный врач-психиатр Якоб Леви Морено. С тех пор имя Морено заняло свое место в ряду психологов и психотерапевтов, таких как 3. Фрейд, К. Юнг, К. Роджерс, чьи открытия вышли далеко за границы врачебного дела, изменив представление о человеке, повлияв в целом на всю современную культуру.
Психодрама возвращает нас к древнему театру с его «хором», ритуалом коллективного переживания и действия. Актер психодрамы – «человек спонтанный», умеющий в условном пространстве и времени сыграть реальные мысли и чувства. Он не должен владеть актерским мастерством, задача его иная – попытаться ощутить себя творцом жизни, а собственную жизнь – цепью событий.
Здесь важна возможность «исправить», «переиграть» жизнь по-новому. Актер психодрамы должен уметь видеть событие как результат многих субъективных и объективных сил-векторов. Поведение героя, взгляды, привычки, суждения, эмоции и действия делают его собственную жизнь такой, какова она есть. Научившись видеть эти причинно-следственные отношения, герой может воспользоваться возможностью, данной психодрамой, и попытаться изменить жизнь здесь и сейчас. Цель психодрамы – во многом дидактическая, связанная с коррекцией психологического состояния личности. От сильного переживания – катарсиса к озарению – инсайту – вот путь само- и взаимообучения, который проходит и протагонист, и другие участники психодраматического действия.
«Протагонист» (греч.) – он же «первый герой», он же в психодраматическом действии – клиент, – это центр психодрамы. Так или иначе участвуя в игре, группа включается в исполнение разнообразных ролей, но остается все же «хором», который лишь усиливает и «обрамляет» роль Героя.
Что взято «Драмой-дилеммой» из психодрамы?
Внимание к эмпатии, игре, спонтанности, к важности роли протагониста и необходимости групповой обратной связи, отдельные техники.
В чем отличие нашей методики, ее новизна в сравнении с ближайшим родственником?
«ДИД – не программа излечения, терапевтический эффект улучшения психологического самочувствия – это не самоцель, а положительный «побочный продукт» встречи.
Драма-дилемма – это не терапия, а способ самосовершенствования. В «ДИД» происходит не излечение клиента, а групповая работа. В арсенале ведущего этой встречи есть совокупность театрально-психологических приемов, ориентированных на «раскрытие» обычного человека – психологически здорового, но обремененного комплексом разнообразных проблем, забот, конфликтов. Участник вечера «Драма-дилемма», как любой нормальный человек, пытается скинуть этот груз или хотя бы облегчить, улучшить свою жизнь, снизить ее конфликтность, почувствовать себя в мире с окружением... В этом процессе он использует театральную игру как инструмент.
В методике театра-дилеммы нет роли постоянного протагониста в отдельных сценах-сюжетах. Его место может занять любой участник вечера. Сама роль, структурированный образ остаются, но исполнители меняются порой многократно, каждый раз беря на себя ответственность за разрешение конфликта и развитие импровизированного действия. Другими словами, драма-дилемма акцентуирована не на герое, а на проблеме. В центре встречи находится всегда общая для группы дилемма. Зачастую в фокусе не эмоциональные реакции протагониста, а его поведенческие стереотипы, не тонкая материя субъективной рефлексии, а грубая ткань межличностного конфликта.
«Драма-дилемма» возникла как реакция на определенный социальный заказ. Методика должна была эффективно и практически работать над проблемами и конфликтами подростков-репатриантов. Так что времени на развитие теоретической базы не было. От высокой философии нужно было переходить к непростой жизненной практике.
Для детей и подростков, людей малознакомых, эмигрантов, сменивших культурную среду, да и просто для множества обыкновенных людей общение и самораскрытие связаны с массой психологических проблем: отчужденностью, страхом показаться смешным, беспокойством, застенчивостью...
И тут на помощь вместо маски, за которую почти всегда прячется человек в состоянии душевного дискомфорта, приходит театральная игра с ее двуплановостью. С одной стороны, разыгрываемая ситуация вполне конкретна, взята из жизни и требует немедленного практического разрешения, с другой – вся эта жизнь на сцене – условна, эмблематична, а потому безопасна возможностью возврата в реальность, правом на исправление допущенной ошибки.
Не будучи тогда дипломированным психологом (а потому являясь человеком профессионально абсолютно далеким от столь увлекающей меня психотерапии), я ощущал невольный страх при мысли о необходимости погружаться в будущем в глубины подсознания клиента во время психодраматических сессий, рассматривать, профессионально анализировать, а затем и проигрывать различные фобии, депрессии...
Одно дело выстраивать психологическую карту образа, заниматься личностью театрального персонажа из написанной кем-то пьесы, совсем другое – выводить из аффекта героя реального – протагониста психодрамы, разыгрывающего перед группой свою жизнь «здесь и сейчас».
У меня был неплохой опыт многолетнего молодежного лидерства, ведения различных подростковых групп, некий актерский и режиссерский багаж. Это заставляло искать возможность адаптации идей и техник психодрамы в применении к работе с группами физически и психически здоровых людей. Для них театральная игра должна была стать и удовольствием, и развлечением, а на самом деле – инструментом, способствующим взаимопониманию, самораскрытию, созданию атмосферы творчества, сплоченности, столь знакомым по молодежным театральным студиям, воспитавшим в свое время и меня самого.
Якоб Л. Морено называл созданную им технику «психодраматическим методом естественного излечения». Я же искал на стыке психологии и театра «психодраматический метод естественного улучшения»: изменения в поведении, отказе от стереотипов, в принятии идеи сотрудничества между членами группы.