
- •1Й этаж. Аванзал
- •Желаем вам счастливых открытий самого себя!
- •1Й этаж. Аванзал.
- •Анатолий Басин. Сотворение мира.
- •Александр Загоскин. Адам и Ева. Память Земли.
- •1Й этаж. Большой зал.
- •Евгений Барский. Звездная материя.
- •Танцующие звезды
- •Феликс Волосенков. Явление бога волоса
- •Дмитрий Каварга. Модель биполярной активности.
- •Естественность живописи
- •2Й этаж. Зал с окнами. Персональный зал елены фигуриной
- •Елена Фигурина. «Шествие»
- •Авторский проект Эрарты «Театр без актеров»
- •2Й этаж. Аванзал
- •Геннадий Зубков. «у причала», 1980-е
- •2Й этаж. Большой зал
- •Галина Писарева. Преображение как лейтмотив
- •Павел Беляев. В поле покоя поверхности
- •3Й этаж. Аванзал.
- •Искусство как документ
- •Евгений Саврасов. Пионерский костер. 1966
- •3Й этаж. Большой зал
- •Савелий Лапицкий. Житие.
- •Евгений Ухналев, 1931 г.Р.
- •Константин Новиков. Немой колокол
- •Ринат Волигамси, 1968 г.Р. Уфа
- •Земные карлики и звездные гиганты
- •3Й этаж: зал с окнами. Персональный зал николая сажина
- •Николай сажин. Эрос и танатос. Йорики.
- •Любовь и вражда
- •Николай Сажин (сПб) – «Екатерина II и ее фавориты»
- •4Й этаж. Аванзал
- •Символы нашего времени
- •Владимир Мигачев, «Нефть»
- •Галина Хайлу. «Подземка»
- •В окружении техники
- •Сергей Карев, «След червя»
- •4Й этаж. Большой зал.
- •Сергей Шнуров. Рубашка
- •Дмитрий Шорин. Пулково не принимает
- •Николай Копейкин. Случай в слоновнике.
- •Николай Копейкин. «Димон сидящий» как герой нашего времени»
- •Константин Еременко. Психоделический соц-арт.
- •4Й этаж. Зал новых поступлений.
- •5Й этаж. Программы.
- •5Й этаж. Аванзал.
- •Аудиоинсталляция с чтением стихов и. Бродского
- •5Й этаж. Большой зал
- •Петр Горбань. Сады Эдема.
- •Алексей Базанов. Противостояние.
- •Анфим Ханыков. Распятый Шива
- •5Й этаж. Зал с окнами (библейский зал)
- •Вячеслав Михайлов. Органика духа.
- •Вячеслав Михайлов. Спас нерукотворный.
- •Павел Гришин. Тайная вечеря
- •Катящий камень
- •Stop 2 галереи
- •Методический комментарий:
2Й этаж. Большой зал
От крестьян Зубкова мы переходим к другим художникам, которые любят изображать простые, «естественные» вещи и события, но делают это глубоко индивидуально, привнося в живопись свою жизненную философию и мироощущение.
Галина Писарева. Преображение как лейтмотив
Естественная жизнь в живописном мире Галины Писаревой течет размеренно и гармонично, а волей художницы любое бытовое действие превращается в обряд, ритуал, священнодейство, отсылающее нас ко временам еще не разрушенной целостности человека и природы, в которых человек чувствовал себя защищенным, связанным с природой и духами, ее населяющими.
В центр своего мироздания Писарева ставит Женщину, выполняющую ежедневный труд с достоинством и смирением, с простым и ясным осознанием необходимости ее присутствия в заданном пейзаже. Лиричные, теплые и тонкие по своим цветовым отношениям пейзажные композиции Писаревой задают зрителю, пришедшему из мира неустроенности и незащищенности, иной камертон, на высоте которого можно услышать долгую протяжную народную песнь, возвращающую нас к глубинам генетической памяти - к истокам.
Художница родилась летом 1933 года в Ленинграде. Семья Писаревых пережила в Ленинграде почти всю блокаду, в самом конце которой семью эвакуировали на Украину. Там, живя у бабушки, Геля стала популярной художницей. Она разрисовывала розами модные тогда девичьи альбомы со стихами и песнями. После возвращения в Ленинград, школьный учитель, заметив способности Гели, посоветовал ей пойти учиться в художественное училище. Писарева оканчивает скульптурное отделение Таврического училища. В 1961 году она поступает на скульптурный факультет Института имени Репина. После диплома Геля Писарева возобновляет в институте керамическое производство, работает в мастерской несколько лет, занимаясь поливной керамикой.
Свободная и независимая творческая манера проявилась у художницы во время учебы. И уже после, порученные ей официальные заказы на монументальные скульптуры, она выполняла, ориентируясь на собственные, неканонические представления. В 1967 году ее приняли в Союз художников.
В живописных работах Гели Писаревой, благополучно дополняя друг друга, соединяются, казалось бы, несоединимые начала: реалистическая школа Академии художеств, приверженность народному языку и особая импрессионистическая манера живописи.
Женщины с зелеными крыльями, 2006
Изолитература
Ангелы-охранители
Картины, как и люди, обладают своим характером: бывают картины-отрицанияили картины-утверждения, пессимисты и оптимисты, милосердные и жестокие. Бывает, что картина говорит о жизни, а случается — витает в облаках. Но что бы ни писал художник, поэт, писатель — автор,— он всегда ведет речь о себе, а произведение отражает его душевный склад. Для Гели Писаревой мир неспокоен, но гармоничен, в нем нет восточной медитативности, зато читается какой-то извечный славянский пантеизм, вера в духов природы, в «правильность» всего происходящего. В этом мире деревенские бабы, как и столетия назад, уверенно и безмятежно сушат, ворочают, сгребают, стогуют сено. Травы оплетают их стопы, путаются в подолах платьев, а вселенная в это время кружится в невообразимом желто-фиолетовом хаосе.
Конечно же, добрые женщины-богини защитят, укроют, вступятся и помогут каждому, потому что такова их природа. Безымянные охранительницы миропорядка по-другому не могут, их путь предрешен: от рождения и до смерти нести свое бремя — тяжелые и материальные крылья цвета скошенных полей, крылья, которые не могут унести от действительности.
Элина Николаева
Авторский проект Эрарты U-SPACE «ИСТОКИ»
После разговора о творчестве Гели Писаревой обратить внимание на дверь с надписью «ИСТОКИ» (U-space на тему «Истоки» выполнен с использованием живописных работ и оригинальных скульптур Гели Писаревой)
Здесь мы снова находимся рядом с авторским проектом Эрарты, в данном случае - U-space. U-space – это тотальные инсталляции, представляющие из себя пространства, созданные на разные темы и включающие в себя арт-объекты, живопись и инсталляции художников из коллекции Эрарты. Каждый U-space – это маленький мир, дающий посетителю возможность пережить особый эмоциональный и ментальный опыт. Слоган U-space – «15 минут другой жизни». За каждой дверью с такой надписью в течение 15-ти минут, отведенных на индивидуальное посещение арт-пространства, вас ждет яркое эмоциональное переживание с полным погружением в другую реальность. Всего на территории музея Эрарта пять Ю-спейсов, у каждого из которых своя заданная тема. В каких-то из них вы сможете погрузиться в мир счастливого детства, когда деревья были большими, а вкусы и запахи исключительно карамельно-ванильными («Детство»), в каких- то вы сможете раствориться в медитации и перенестись в прекрасный восточный сад, почувствовав аромат цветущей сакуры («Вишневый сад»). Другие ю-спейсы пригласят вас к более глубокому переживанию и размышлению на важные для всех темы: «Что остается, когда все проходит?», «Мой дом – моя крепость», «Истоки». Для полноты и разнообразия ощущений за один визит Эрарта рекомендует посетить три Ю-спейса из пяти. После окончания нашей экскурсии вы сможете обратиться на стойку ресепшена, и наши сотрудники посоветуют вам, какие пространства лучше всего посетить в зависимости от вашего настроения.
Переходим к работам Павла Беляева