Футуризм

(от лат. Futurum – будущее) общее название авангардистких художественных движений 1910-х – нач. 20-х гг. в некоторых европейских странах (прежде всего в Италии и России), близких в отдельных декларациях ( прокламирование идей создания « искусства будущего», отрицание художественных традиций и пр.) и избираемых темах, но обладавших разными, порой противоположными идейными установками. В Италии футуристы (вождь и теоретик движения Ф. Т. Маринетти и др. поэты, худ. У. Боччони, К. Кара, Дж. Балла, Дж. Северини, Л. Руссоло, А. Соффичи, Э. Прамполини, арх. А. Сант-Элиа, М. Кьяттоне и др.), в отличие от представителей др. авангардистких течений нач. 20 в., испытавших ужас перед надвигающейся индустриальной эрой, принимали будущее с экзальтированным оптимизмом, абсолютизировали внеш. признаки технической цивилизации в качестве новых эстетических ценностей, заменяющих модель грядущего мироустройства, новый тип массового сознания. Апология техники и урбанизма, упоение социальными катаклизмами, отрицание нравственных и культурных традиций, культ героя, расшатывающего «одряхлевший» мир, соединялись в Ф. с попытками выразить динамику «современной» жизни с помощью комплекса психических и физиологических вибраций, разнонаправленных сил и движений, разнообразных оптических эффектов. Отсюда в живописи Ф. совмещение точек зрения и умножение контуров, как бы вызванные стремительным движением, деформация фигур, резкие контрасты цветового строя, хаотическое вторжение в композицию обрывков текста и др.

В России Ф. отчетливее всего выразился в лит-ре (Д.Д. Бурлюк, В.В. Маяковский, В. Хлебников и др.), которая была тесно связана с «левыми» художественными течениями (петербургский «Союз молодежи» , московский «Ослиный хвост» и др.) как своими нигилистическими лозунгами, проповедью индивидуалистического бунта, эстетизацией техники и урбанистической культуры, так и требованиями демократизации искусства, фольклорностью, «архаичностью» приемов и мотивов. Сходство идейно-эстетических взглядов поэтов и живописцев, переплетение их творческих интересов закрепили название «Ф.» за всем фронтом «левого» искусства в России. В действительности русский Ф. не вылился в целостную художественную систему; этим термином обозначались самые разные тенденции русского авангардизма – «постсезаннизм», декоративный вариант кубизма, неопримитивизм, поиски, созвучные экспрессионизму, фовизму, дадаизму, опыты абстрактного формообразования.

После Октябрьской революции 1917 большинство футуристов активно участвовали в политико-агитационных начинаниях Советской власти, в реформах системы художественного образования, однако претензии Ф. стать общеобязательным «государственным искусством» и усилившееся в этот период нигилистическое отношение многих футуристов к культурному наследию были осуждены в письме ЦК РКП(б) «О пролеткультах» и в записках В. И. Ленина А. В. Луначарскому и М. Н. Покровскому. К началу 20-х гг. футуризм практически распался.

Футуризм в России(лат. futurum – будущее) распадался на несколько группировок:

“Ассоциация эгофутуристов” (И. Северянин), “Мезонин поэзии” (В. Лавренев, Р. Ивнев), “Центрифуга” (Н. Асеев, Б. Пастернак),

“Гилея” (кубофутуристы, будетляне – “люди из будущего” - Давид Бурлюк, Владимир Маяковский, В. Хлебников).

Футуристы были одержимы идеей разрушения старого мира. Недаром одно из важнейших футуристических изданий самоопределилось именно как пощечина общественному вкусу – в этом содержится указание на конфликтность и полемичность по отношению к предшественникам.

Художественной системе футуризма свойственны:

• культ техники индустриальных городов;

• отрицание гармонии как принципа искусства;

• словесные деформации, напряженный интерес к “самовитому слову”, неологизму, к игровому началу;

• абсолютизация динамики и силы, творческого произвола художника;

• пафос эпатажа.

Прекрасной иллюстрацией к вышесказанному является поэзия поэтов-футуристов

КУБИЗМ ( от франц. – куб), модернистское течение в изобразит. иск-ве (преим. в живописи) 1-й четв. 20 в. Возникновение К. относят к 1907, когда П. Пикассо написал картину «Авиньонские девицы» (М. совр. Иск-ва, Нью- Йорк), необычную по своей острой гротескности: деформированные, огрубленные фигуры изображены здесь без к.-л. элементов светотени и перспективы, как комбинация разложенных на плоскости объемов. Слово «кубисты» впервые употребил в 1908 франц. критик Л. Восель как насмешливое прозвище художников, изображающих предметный мир в виде комбинаций правильных геом. Объемов (куба, шара, цилиндра, конуса). К. ознаменовал собой решит. Разрыв с традициями реалистич. иск-ва. Вместе с тем тв-во кубистов носило характер вызова стандартной красивости салонного искусства, туманным иносказаниям символизма, зыбкости живописи позднего импрессионизма. Сводя к минимуму, а зачастую ивовсе отказываясь от изобразительно - познават. функции иск-ва, стремясь строить свои произв. Из сочетания элементарных, «первичных» форм, предст. К. обратились к конструированию объемной формы на плоскости, расчленению реального объема на геометризиров. тела, сдвинутые, пересекающие друг друга, воспринятые с разных точек зрения. К. выделялся среди них тяготением к суровой аскетичности цвета, к простым, весомым, осязаемым формам, к элементарным мотивам (таким, как дом, дерево, утварь и др.)

Темы краткие сообщений: «Кубофутуризм», В. Татлин, Д. Бурлюк, Н. Удальцова, О. Розанова, Л. Попова,

В. Кандинский, К. Малевич, М. Шагал, П. Филонов,

Петров-Водкин.