
- •1.Организация обучения младших школьников рисованию на уроках рисования с натуры
- •Закономерности линейной перспективы
- •1.2 Светотень
- •1.3 Пропорции предметов
- •1.4.Рисование с натуры «плоских» предметов
- •1.5. Рисование с натуры бытовых предметов
- •1.6.Рисование с натуры овощей, фруктов, цветов
- •1.7.Рисование с натуры пейзажа
- •1.8. Рисование с натуры человека
- •1 Класс.
- •2 Класс.
- •3 Класс.
- •4 Класс.
- •3.Практические задания по рисованию с натуры.
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение
Высшего профессионального образования
«ЧЕРЕПОВЕЦКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ»
ФАКУЛЬТЕТ ПЕДАГОГИКИ И ПСИХОЛОГИИ
Реферат
По дисциплине: «Методика обучения и воспитания»
На тему: «Практические задания по рисованию с натуры»
Выполнил:
Студент группы 4 ИЗОб 03-21-зп
Дурягина О.В.
Проверил:
Павлова Л.В., доцент
Череповец, 2013-2014 учебный год
Содержание
Введение .
Организация обучения младших школьников рисованию на уроках рисования с натуры.
Закономерности линейной перспективы.
Светотень.
Пропорции предметов.
Рисование с натуры «плоских» предметов
Рисование с натуры бытовых предметов.
Рисование с натуры овощей, фруктов, цветов.
Рисование с натуры пейзажа.
Рисование с натуры человека.
Навыки школьников начальных классов по разделу рисование с натуры.
Практические задания по рисованию с натуры.
Заключение
Список литературы
Введение
Обучение изобразительному искусству не только через восприятие, но и через практическую деятельность, духовно обогащает. Первые уроки красоты и добра, связанные с художественным творчеством, могут остаться в памяти ребенка на всю жизнь. Бережное отношение к детскому творчеству и одновременно тактичное руководство этим процессом – основные слагаемые успеха обучения младших школьников.
Обучение – есть не что иное, как специфический процесс познания, управляемый педагогом. Именно направляющая роль учителя обеспечивает полноценное усвоение школьниками знаний, умений и навыков, развитие их умственных сил и творческих способностей.
Прежде всего, необходимо создать условия для творческого развития ребенка – научить работать разнообразными художественными материалами, научить понимать язык изобразительного искусства, использовать средства художественной выразительности. При этом необходимо постоянно обогащать зрительные представления детей и актуализировать имеющийся у них опыт.
Затем постепенно через освоение изобразительной грамоты в интересной и доступной, порой игровой, форме ребенок подготавливается к решению творческих задач. Такое обучение с использованием разнообразных современных методик помогает каждому раскрыться наилучшим образом. Одни более склонны к графическому воплощению образов, другие для их создания выбирают живописные материалы, третьи предпочитают создавать декоративные или дизайнерские композиции. Важно, что и тем и другим предоставляется возможность совершенствовать мастерство в одном из видов деятельности и в тоже время получить знания по предмету «Изобразительное искусство».
Знакомство с разными стилями и направлениям в изобразительном искусстве, с творчеством выдающихся русских и зарубежных художников обогащает внутренний мир, помогает внутренним поискам. Безусловно, кому-то ближе ассоциативный путь создания образов, а кто-то хочет создавать реалистическое изображение в точном соответствии с натурой.
Современное образование должно быть национально сориентировано, без ясного сознания этого невозможно возродить Россию. Речь идёт не о какой-то национальной исключительности, а о необходимости сделать русские школы действительно русскими, об уважению к своему отечеству. Искусство – мощнейшее средство, с одной стороны, национального самосознания, освоения национальных традиций, воспитание патриотических чувств, а с другой – средство приобщения к общечеловеческим ценностям.
Задача педагога – развивать чувство меры, эстетический вкус ребёнка, чтобы избежать бездумного копирования образцов, излишнего стилизаторства в работе, помочь обрести творческое лицо каждому ребёнку.
Плодотворным является стремление обучать детей на основе законов, принципов и правил изобразительного искусства. Речь идёт не о попытке профессионального обучения, а об общем образовании, включающем элементы знаний о работе профессионалов.
Основная цель занятий изобразительным искусством в общеобразовательной школе - духовное и творческое развитие личности, воспитание грамотного зрителя, любящего искусство.
1.Организация обучения младших школьников рисованию на уроках рисования с натуры
В соответствии с программой начальных классов обшеобразовательной школы рисование с натуры является одним из основных видов учебно-творческой работы по изобразительному искусству, раскрывающим огромные возможности в изучении и эстетическом осмыслении формы, конструкции, объема предметов, их цветовой окраски, закономерностей светотени, перспективы, композиции.
Задания по рисованию с натуры обычно бывают двух видов: рассчитанные на длительное исполнение (1 – 3 урока) и кратковременные (5 – 15 минут набросок). Наброски и зарисовки могут выполняться в начале, в середине, в конце урока – в зависимости от целей и содержания урока. В 4 классе им может быть посвящен урок полностью. С целью развития у школьников зрительной памяти и пространственных представлений следует как можно чаще на уроках рисования с натуры давать задания рисовать по памяти и по представлению. Основное внимание учащихся 1 – 3 классов направляется на определение и передачу общего пространственного положения, пропорций, конструкции, цвета изображаемых объектов. Учитывая, что в 1 -3 классах не ставится задача передачи объема, предметы для рисования с натуры в 1-3 классах рисуются во фронтальном (профильном) положении.
В 4 классе начинается изучение детьми закономерностей перспективы, конструкции, светотени; дети усваивают навыки изображения объемных предметов, находящихся не только во фронтальной, но и в угловой перспективе – предмет расположен углом к рисующему и имеет точки схода для сокращающихся перспективе форм.
С 1 класса детей учат определять и называть цвета, окрашивающие изображаемые объекты, а во 2 классе дети практически знакомятся с понятием хроматических (красный, синий и т.д.) и ахроматических (черный, белый, серый), холодных и теплых цветов, а также цветового тона. В 3 -4 классах у учащихся продолжают развивать умение видеть гармоничные цветовые сочетания; используя краски, ребята познают цветовое богатство окружающего мира.
Как правило, натурные постановки располагают несколько ниже уровня зрения детей. Модели небольшого размера (листья деревьев, цветы, насекомые, коробки, посуда, кубики, пирамидки и т. п.) раздаются на парты и столы.
Рисунки с натуры выполняются простым карандашом или акварельными красками, черной тушью.
Следует отметить то, что на важную роль рисования с натуры в изучении и формировании умения передавать в рисунках такие важнейшие особенности объектов и явлений действительности, как форму, пространственное положение, очертание (силуэт), конструктивное строение, цвет, указывали многие ведущие психологи в области психологии художественного творчества, психологии изобразительной деятельности. Они убедительно доказали необходимость занятий рисованием с натуры и для развития двигательных ощущений. Целенаправленные движения кисти рук и пальцев во время рисования способствуют развитию точных движений, формированию их координации и одновременно повышают чувствительность анализаторов к форме, пространственным ощущениям, поскольку при рисовании предмета учащийся делает рукой движения в соответствии с очертаниями, пространственным положением изображаемого предмета. Причем в процессе рисования развитие руки и зрения происходит одновременно. Это объясняется тем, что и глаз, и рука производят одни и те же движения – по контурам натуры, по характерным точкам, т.е.по точкам перехода одной формы в другую.
Многочисленные наблюдения действительности, активная работа мысли, воображения, зрительной памяти, участие эмоционально-волевой сферы личности художника в изобразительном процессе дадут положительные результаты только при условии знания теоретических основ изображения и методики рисования различных объектов и явлений окружающего мира. Выразительно сказал об этом О.Роден: «Искусство – это только чувство. Но без знания объемов, пропорций, цвета, без ловкости руки самое живое чувство парализовано. Что станет с величайшим поэтом в чужой стране, язык которой будет ему незнаком? А в новом поколении художников много таких поэтов, которые отказываются, к несчастью, учиться говорить. Поэтому они ограничиваются лепетанием».
Основу любого произведения живописи, графики составляют рисунок, живопись, композиция. В свою очередь, грамотность (изобразительная грамотность) и выразительность рисунка, живописной работы, композиции обусловлены знанием и использованием закономерностей конструктивного строения предметов, законов перспективы, светотени, цветоведения, пластической анатомии (при изображении человека, животных.)
Реалистический рисунок, представляя собой графический образ натуры, выполняется на бумаге карандашом, пером, углем и другими средствами, всегда от руки, без помощи чертежных инструментов.
Познание предметов и явлений действительности в процессе рисования с натуры продолжается во время рисования по памяти («от себя») и по представлению.
Любой рисунок выполняется с помощью линий и тона. Правдивая передача изображаемого предмета осуществляется благодаря знанию закономерностей перспективы и светотени.