
- •Вопрос 1. Социально-политический и культурный фон развития русской литературы рубежа хiх-хх вв. Черты стиля эпохи.
- •Вопрос 2. Пролетарская поэзия на рубеже хiх-хх вв. Тенденции развития. Образный строй. Жанровые доминанты. Творчество Демьяна Бедного.
- •3.Мировоззрение и стиль Бунина-поэта. (Прочитать стихи, проанализировать).
- •4. Поэтическое в прозе и.А.Бунина. (От “Антоновских яблок” до “Жизни Арсеньева”).
- •6. Художественное воплощение нравственно-философских исканий и.А.Бунина в рассказах “Сны Чанга”, “Господин из Сан-Франциско”, “Братья”. Герой. Деталь. Роль символического.
- •7. И.А.Бунин - новеллист. Деталь и сюжет в содержании произведения.
- •8.А.И. Куприн - мастер сюжетосложения. Проблема протеизма Куприна и “свой голос”.
- •9.Сюжет, композиция и художественное содержание “Гранатового браслета”.
- •10. Повесть Куприна “Поединок”. Конфликт социальный, нравственный, духовный и пути его разрешения в произведении.
- •11. Образ Ромашова в контексте произведений а.И.Куприна, посвященных социально-нравственной проблематике (“Гамбринус”, “Молох” и др.)
- •12. Особенности воплощения темы любви в творчестве Куприна (“Олеся”, “Суламифь”, “Гранатовый браслет”).
- •13. Рассказы и повести а.С.Серафимовича. Деталь и сюжет. Социальный конфликт. Художественное время.
- •15. Идейно-нравственные искания в.В. Вересаева и способы их воплощения.
- •16. Традиции русской классики в произведениях а.Н.Толстого (романы, повести “Мишука Налымов”, “Приключения Расстегина”). Своеобразие сатирического взгляда на русскую жизнь. Быт. Деталь. Гротеск.
- •17. Романтические произведения а.М.Горького. Черты стиля эпохи в раннем творчестве писателя. Герой. Конфликт. Композиция. Деталь и символ.
- •18. Горький - повествователь в цикле рассказов “По Руси”. Герой. Конфликт. Пейзаж. Сюжет и композиция отдельных произведений и цикла. Составляющие цикла.
- •19. Горький - романист. Христианская образность в формировании внутренней формы повестей и романов.
- •20. Один из романов Горького по выбору студента. Проблема веры в романе. Социально-нравственный конфликт и его художественное решение.
- •21. Герои и конфликт в пьесе Горького.
- •22. Новаторство Горького-драматурга в пьесе “На дне”. Роль ремарок. Реалистическое и символическое в диалогах. Конфликт истинный и мнимый.
- •23. Новаторство л.Андреева в жанре драмы. Особенности синтеза в драме. Роль ремарок. Символичность мизансцен. Повтор как прием символизации.
- •24.Экспрессионизм л.Андреева в повести “Жизнь Василия Фивейского”.
- •25. Способы формирования внутренней формы в повести “Красный смех” л. Андреева.
- •26. Сюжет и деталь в прозе л.Андреева.
- •27.А. М.Ремизов. Творческая эволюция писателя. “Посолонь”: фольклор и литературная интерпретация.
- •28.А.М.Ремизов. “Крестовые сестры”: деталь, повтор, лирический сюжет, смысл заглавия.
- •29.И.Шмелев. Функция бытовой детали в содержании произведения.
- •30. Икона и портрет в формировании содержании “Неупиваемой чаши” и.Шмелева.
- •31.Б.Зайцев. Мировоззрение и стиль. Сюжет. Деталь. Композиция.
- •32. И.Бунин и б.Зайцев. Роль поэтических приемов в их художественном творчестве.
- •33. Символизм как мировоззрение и стиль. Декадентство и символизм.
- •34. Символизм как литературная школа. «Старшие» и «младшие» символисты.
- •35. Своеобразие прозы символистов.
- •36. А.Блок и его «роман в стихах».
- •37. А.Блок. Мировоззрение и стиль.
- •38. А.Блок – автор поэм. Герой. Сюжет. Лирическое и эпическое. Своеобразие символики.
- •39. Лирическое стихотворение Блока. Жанры, метрика, лирический герой.
- •40.Акмеизм, его рождение и развитие. Слово.
- •41.Н. Гумилев - теоретик акмеизма и поэт. Романтическое в творчестве н. Гумилева.
- •42. Творчество а.Ахматовой до Октября. Жанр стихотворной новеллы. (Прочитать стихи наизусть, проанализировать).
- •43.О.Мандельштам. Художественный мир и творческое кредо.
- •44. Футуризм. Теория и художественная практика футуристов. Стиль эпохи в художественном творчестве футуристов.
- •45. В.Маяковский до Октября. Слово в стихе. (Прочитать наизусть, проанализировать).
- •46. Сатирическое в творчестве Маяковского до Октября.
- •47. В.Маяковский – автор поэм и драм. Герой. Синтаксис. Ритм. Образный строй.
- •48. Маяковский – преобразователь поэтической речи.
- •49. М.Цветаева - “дитя” начала хх века
- •50. В.В.Розанов - преобразователь русской прозы.
30. Икона и портрет в формировании содержании “Неупиваемой чаши” и.Шмелева.
Два гениальных творения оставил людям крепостной художник Илья Шаронов: портрет Анастасии и икону "Неупиваемая Чаша". Иконописец Илья Шаронов запечатлевает "видение", открывает в человеческом лице "печать" божественную, будучи девственно чист. В лице Анастасии, в ее глазах художнику Илье Шаронову открываются те самые глаза, что он видел и не однажды, когда молился.
Многие герои повести запечатлены в иконе, сам же Илья как бы воплощается в храме св. Ильи–Пророка. Весьма важно, что Анастасию влюбленный Илья пишет и в обычном, "земном" портрете, который поражает посетителей Ляпуновки необычайностью лица, и в "небесной" иконе, с нимбом вокруг головы. Описывая то, как Илья пишет портрет любимой женщины, автор постоянно употребляет глагол "пить": "Теперь он пил неустанно из ее менявшихся глаз", "в сладострастной истоме пил Илья ее любовь по ночам – бесплотную, и приходил к ней, не смея взглянуть на чистую". Хотя автор акцентирует страсть Ильи, он в то же время ясно показывает, что доминирует у Ильи не земная страсть, а платоническое чувство, озарившее светом и радостью всю жизнь. Илья как бы обоготворяет предмет своей страсти. Он пьет из "Неупиваемой чаши".
Вышедшие из души Ильи образы, связанные в ней навсегда вместе, в реальности, однако, живут совершенно различной жизнью. Если портрету удивляются праздные посетители, заинтригованные легендой о романтической любви крепостного художника к страдающей от домашнего гнета барыне, то икона отделилась от судьбы и жизни своего создателя и живет сама, чудотворя и источая людям благодеяния: "Радостно и маняще взирает на всех".
И в портрете Анастасии праздные соглядатаи отмечают не столько ее прекрасное лицо, красоту человеческой природы, но глаза, светящиеся на этом лице, глаза, однажды виденные Ильей еще в отрочестве и открытые им потом в лице Анастасии, чье имя в переводе на русский язык означает воскресшая - на самом деле она обретает вторую жизнь благодаря художнику. Святое сумел Илья отразить и в портрете. Вечное, надмирное отразил в преходящем. Вот почему ради этих "не бывших никогда" глаз и идут дачники осматривать и усадьбу, и дом... Соположение написанных Ильей портрета, росписи в склепе и иконы, помимо воли "дачников", заставляет их пройти путь, напоминающий о мистерии: из жизни земной, часто суетной, "мимолетной" - к смерти, а оттуда к Радости бессмертия - и в этом залог их, сегодня слепых, прозрения в грядущем, залог “припадения” к чаше, о которой напоминает и композиционное кольцо.
Шмелев - поэт русского быта и уклада жизни
неупиваемая - предел, невозможность испить чашу до дна, огромность, необъятность, безмерность милости божей. По сюжету - невозможность любви для двоих.
История просвещения иконы и история художника Ильи Шаронова.
Пересечение нескольких жанров: в основе лежит дневник Ильи Шаронова, хроникальное начало, житийный компонент.
Символика имени: ветхозаветный Илья и «шар»-по церковному краска красного цвета, а «шарун»-художник; «шарын»-плодоносный слой земли. Полюбил Анастасию («воскресшая») Вышатову-Ляпунову («ляпун»-художник-мазила, «ляпонька»-бабочка).
2 плана названия: 1) тот,что через символику иконы; 2) тот,что находится в содержании (начинается ярморкой перед рождеством и заканчивается через ~20 лет-дачники приходят посмотреть на икону – контраст прославления иконы старым солдатом-калекой, вылечившимся после «открытия» иконы.)
Содержание между иконой и портретом.
Неупиваемая:
- бездонна, бесконечна. И в этой бездонности каждый найдет утешение: пьяница, тяжелый больной, бесноватый.
Что несет в себе написанная икона?
- исповедь/ -дневник/ -записки/ -жизнеописание/ -свидетельство особых достоинств писавшего.
Не памятником славен человек, а своим деяниями.