1 Слово «Агоракрит» происходит от двух

разбираю судебные дела.

В больших тюках оба противника

приносят Демосу свои пророчества.

Колбасник побеждает Клеона — его

пророчества оказываются лучше. Демос

уже готов предаться Колбаснику и просит

руководить его старостью и заново

воспитывать как ребенке. Но Клеон

обещает Демосу ежедневно доставлять

ему хлеб и другие съестные припасы.

Тогда Демос заявляет, что тот из двух

соперников получит бразды правления

над Пниксом, который сумеет лучше

угодить ему.

Клеон и Колбасник приносят свои

корзины с припасами и затем стремительно

бросаются, отталкивая друг

друга, угощать старика, предлагая ему

самые разнообразные блюда. В последний

момент Колбаснику удается даже

стащить у противника жареного зайца

и поднести Демосу. Получив хорошее

угощение и убедившись в том, что Колбасник

отдал ему все, а в корзине Клеона

остается еще много добра, Демос

требует, чтобы Клеон сложил с себя

власть, которая отойдет теперь к Колбаснику.

Клеон принужден передать

венок своему противнику, после чего

удаляется со сцены. Демос спрашивает

теперь Колбасника, как его имя.

Тот отвечает, что его зовут Агоракрит,

так как он всегда жил на площади,

занимаясь судебными тяжбами г. Кол-

басник-Агоракрит говорит, что отныне

он изо всех сил будет заботиться о Демосе.

Оба удаляются в дом.

В эксоде на орхестре появляется

празднично одетый Агоракрит. Корифей

приветствует его, как светоча священных

Афин и защитника островов (то

есть союзников). Агоракрит сообщает,

что он сварил Демоса в котле и сделал

его из безобразного старика молодым

слов: ауора —площадь и xpivco — сужу,

14*

212 Глава X

и красивым. Этот удачно примененный

мотив народной сказки имеет и определенную

политическую тенденцию:

Демос стал таким, каким он был во времена

Марафона и Саламина.

Агоракрит говорит Демосу, каким

глупцом тот был раньше, когда подчинялся

разным бесчестным демагогам,

льстившим ему ради своей выгоды.

Демосу стыдно за свои прежние ошибки.

Теперь он будет вести себя иначе.

Он не позволит выступать в Народном

собрании «безбородым»— новомодным

юнцам, он выплатит жалованье гребцам,

как только флот войдет в гавань;

гоплит, занесенный в список, не сможет

по знакомству отдалить свой срок нести

службу. Кроме того, Агоракрит заявляет

Демосу, что он сможет предоставить

ему перемирие на тридцать лет. Выбегает

танцовщица — нимфа Перемирия.

Демос в восторге от ее красоты и спрашивает,

нельзя ли ему с ней позабавиться.

Агоракрит отдает ему нимфу Перемирия,,

с которой Демос отправляется

в поля.

Комедия «Всадники» представляет

собой бесспорно самую яркую из всех

политических пьес Аристофана. В ней

дано острое и злое сатирическое изображение

афинской рабовладельческой

демократии, ее учреждений и порядков

в том их виде, какой они получили

к последней четверти V в. до н. э.

Вождь этой демократии — Клеон выведен

в пьесе человеком бесчестным; он

явно злоупотребляет доверием простодушного

народа, все время обманывает

его и наживается за счет государства.

Однако и в этой наиболее острой из

из политических комедий Аристофана,

в которой уже непосредственно обсуждаются

вопросы государственного

устройства, драматург не выступает

против демократии вообще: он желал

бы только устранить некоторые ее недостатки

и болезни. Аристофан не всегда

понимает истинную причину происхождения

этих недостатков, сводя все

к злой воле отдельных бесчестных демагогов.

Он желал бы реформировать

современную ему демократию, но у него

нет и мысли о замене ее аристократическим

режимом.

Что касается Клеона, то не может

быть и речи о том, чтобы принять в буквальном

смысле то карикатурное изображение

его, какое дается в комедии.

Трудно представить себе, чтобы Клеон

пришел к власти, а затем в течение

семи лет оставался признанным вождем

радикальной демократии, если бы только

и делал, что грубо обманывал народ.

Однако в качестве явного поборника

войны и милитаризации всей государственной

жизни он был ненавистен Аристофану,

не стеснявшемуся в средствах

для обличения тех, чья деятельность,

по его мнению, наносила стране непоправимый

вред.

Отрицательно характеризуя Клеона,

Аристофан выводит в этой пьесе всадников

как положительных персонажей.

Едва ли это проявление аристократических

симпатий Аристофана; поэт

просто стремится найти союзников

в борьбе с ненавистным Клеоном. Два

года спустя в комедии «Облака» драматург

осмеет тип молодого бездельника-

аристократа.

Возникает вопрос, почему в качестве

спасителя государства выведен Колбасник,

человек весьма сомнительной нравственности.

Но выбор именно такого

персонажа нужен драматургу для первой

части пьесы. Кожевник, наделенный

сочными фольклорными чертами чудо-

плута, настолько нагл и бесчестен,

что отобрать у него власть может только

еще более бесчестный и наглый человек.

Однако в конце пьесы Колбасник,

выступающий уже под именем Агора-

Древняя аттическая комедия 213

крита, показан добродетельным и благоразумным

гражданином, указывающим

Демосу на его прошлые ошибки

в управлении государством. Оказывается,

вначале он только притворялся,

чтобы одержать победу над Кожевником

(Клеоном).

На чисто сценические достоинства

пьесы указывалось при изложении

В 423 г. до н. э. на Великих Дионисиях

Аристофан ставит комедию «Облака

». В ней он осмеивает новую софистическую

философию и новую систему

воспитания и обучения юношества.

Комедия эта успеха не имела. Аристофан,

как уже говорилось, позже переработал

ее, имея в виду новое представление,

но оно так и не состоялось. Комедия

дошла до нас уже в этой переработке.

Быть может, некоторая сложность

пьесы, являющейся настоящей комедией

идей, и оказалась причиной того, что

она не была по достоинству оценена

афинянами. Зато в последующее время

эта комедия получила полное признание

и считается одной из лучших.

Главой школы софистов выведено

в комедии историческое лицо, знаменитый

философ Сократ.

Драматург строит фабулу комедии

на противопоставлении и столкновении

носителя ложной мудрости Сократа

и носителя здравого житейского опыта,

зажиточного афинянина Стрепсиада,

покинувшего счастливую деревенскую

жизнь по настоянию своей родовитой

жены. Мудрость Сократа оказывается

в конечном счете бессильной перед всем

строем чувств и понятий, впитанных

Стрепсиадом вместе с молоком матери,

и анализе ее содержания. В комедии

всюду разбросаны намеки на события

тогдашней жизни и на отдельных современников

поэта. Эти намеки, в некоторых

случаях уже не доступные нашему

пониманию, встречали, % вне всякого

сомнения, живейшее одобрение

афинских зрителей, присутствовавших

на представлении «Всадников».

хотя в пьесе он показан человеком, уже

подвергшимся дурному влиянию города.

Однако сын Стрепсиада, бездельник

и мот, оказывается очень восприимчивым

к лжеучению Сократа и под конец

пьесы превращается в достойного ученика

своего учителя.

Название «Облака» комедия получила

оттого, что хор в ней состоял из

двадцати четырех женщин-Облаков г.

Проскений изображал фасады двух

соседних домов — Стрепсиада и Сократа.

Действие пьесы начинается на рассвете.

Стрепсиад и его сын Фидиппид

лежат на крыльце. Сын спит спокойно,

отцу же, наоборот, не спится. Его тревожат

мотовство и долги сына, увлекающегося

бегами. В конце концов, Стрепсиад

придумывает средство избавиться

от долгов. Он будит сына и требует, чтобы

тот пошел учиться к Сократу, который

в своей «мыслильне» ((ppovTi(TTY;piov—

столь же диковинное словечко, как

и русское «мыслильня») учит выигрывать

правые и неправые дела. Если сын

научится этой неправой науке, отцу

не надо будет платить долгов. Но Фидиппид

наотрез отказывается идти

в «мыслильню», к этим босоногим и

бледнолицым шарлатанам, и старик

«ОБЛАКА»