3. Вспомогательные линии построения формы. Их значение.

При работе над рисунком (головы на пример) студент ставит перед собой задачу проанализировать пластические особенности формы головы, изучить закономерность конструктивного строения, анатомического строения и методическую последовательность работы. При построении изображения он пользуется вспомогательными линиями – профильной, линией разреза глаз и рта, линией основания носа и подбородка. Он старается понять особенности конструктивного строения формы человеческой головы, её закономерности.

Сложная задача построения рисунка в пространстве в значительной мере облегчается применением Вспомогательных линий и точек. Они особенно важны в начальной стадии построения рисунка, когда решаются задачи постановки изображения, определение его основных пропорций и характера. Рассмотрим построение с помощью вспомогательных линий и точек на основе фигуры человека. Опорными точками построения рисунка фигуры человека являются: точка ярёмной впадины, точка на мечевидном отростке грудины, Точка на лобковом сращении, две парные точки на передневерхних остях подвздошной костей, две точки на акромиальных отростках ключиц, две точки на вертелах бедренных костей, парные точки на сочленениях конечностей.

Соединяя парные точки вспомогательными линиями можно получить Членение фигуры по вертикале: от плечевого пояса до таза, от таза до коленных суставов, от коленных суставов до голеностопных суставов. Очень важной вспомогательной линией при построении рисунка фигуры человека, является так называемая средняя линия, или « белая линия» , фигуры человека. Она проходит от яремной впадины по грудной кости к пупку, далее к лобковому сочленению и затем вниз по внутреннему краю опорной ноги. Правильное определение изгиба этой линии в сочетании с направлением плечевого пояса и таза поможет в передачи движения фигуры.

Метод схематизации включает в себя И такой приём выполнения рисунка, когда построение ведётся « от точки». При этом избирается опорная точка, по отношению к которой определяется положение других точек.

Билет 4.

1.Академическая система художественного образования в 16 - 19 в.В.

Художники Возрождения указали последующим поколениям художников-педагогов правильный путь развития методики и способствовали становлению рисования как учебного предмета. Однако учебный рисунок самостоятельного значения в ту эпоху еще не получил.

Эту важную работу начали проводить академии художеств, открывшиеся в конце XVI века. С этого времени обучение рисованию начинает проводиться в специальных учебных заведениях,

XVII век в истории методов обучения рисованию является периодом становления новой педагогической системы академической. Новая система стала предъявлять четкие требования не только к ученикам, но и к педагогам. Самой характерной особенностью этого периода является создание специальных учебных заведений - академий художеств и художественных школ.

В 1724 г. Петр I подписал в Сенате «Проект положения об учреждении Академии наук и художеств». Однако до ноября 1757 г. преемники его оставляли эту прогрессивную идею без внимания. «Учреждение Академии художеств в Петербурге по инициативе такого русского учёного М.Ломоносова и деятеля русского дворянского просвещения Н.Шувалова, который и возглавил Академию, явилось результатом мощного подъема национальной культуры XVIII столетия».

Перед Академией ставились две тесно связанные одна с другой задачи: развитие художественного образования и развитие отечественного изобразительного искусства. Выпускники Академии художеств хорошо владели рисунком, живописным мастерством, лепкой, композицией, знали пластическую анатомию и законы перспективы.

Заслуга Академии художеств состоит в развитии художественного образования в стране, в поддержке тех энтузиастов, которые взяли на себя трудную миссию по созданию начальных рисовальных школ во многих, районах России.

«Когда в XVIII веке создавалась академия, передовым стилевым направлением в Европе являлся классицизм, который в России получил высочайшее развитие, были выработаны эстетические принципы русского классицизма - гражданственность, и воспевание величия подвигов на благо Отечества, которые и стали основой этого направления в России».

Цели, которые ставились в Академии перед слушателями, имели ясно выраженный патриотический характер.

В это время в искусстве складывается новое художественное направление - романтизм. Выпускники Академии создавали произведения в этом стиле, отвечавшем настроениям передовых общественных кругов России. Эти художники внесли значительный вклад в художественное образование. Например, К. Брюллов преподавал в Академии художеств.

Особенно много было сделано академиями в области методики обучения рисунку, живописи, композиции. Преподаватели академий прежде всего думали о том, как усовершенствовать методику, как облегчить и сократить ученикам процесс усвоения учебного материала. Методика обучения и воспитания должна строиться на научных основах, утверждали они; искусство, успех художника - это не дар божий, а результат научного познания и серьезного груда. В академиях была четкая и строгая система обучения, стремление просветить и возвысить чувства художника. Четкая и организованная система художественного образования, установившаяся в академиях, стала оказывать влияние и на методы преподавания рисования в общеобразовательных учебных заведениях

2. Наглядность как средство активизации изобразит деятельности школьников. Наглядность или зрительный ряд - необходимое условие для результативной работы педагога. Необходимые критерии наглядности на уроках ИЗО:

-соответствие учебному материалу;

-не перегруженность зрительными впечатлениями;

-зрительный ряд не должен содержать готового решения поставленной уроком цели;

-активное использование современных ТСО.

Далее идет разбор примеров.

Педагогический рисунок - одно из важнейших средств наглядности.

Педагогический рисунок является графическим пояснением учебного материала. Сам по себе рисунок не имеет художественного значения, но он становится убедительным в контексте разбираемой работы. Задача педагога -подготовить учащихся к решению учебных задач. Педагогический рисунок необходим ради наглядности, упростить, схематизировать, чтобы ученик правильно понял структуру, конструкцию, пластические особенности.

Правка педагогом работы учащихся. Преподаватель наглядно демонстрирует как можно исправить конкретную работу, при этом учащиеся лучше усваивают конкретную технику.

Особенности работы мелом на доске:

1. соответствие учебному материалу;

2. кратковременность работы на рисунком;

3. рисунок должен быть нагляден и не перегружен деталями. Далее идет разбор примеров.

Принцип нагл.состоит в том, что учащиеся идут к достоверным знаниям, обращаясь к самим предметам и явлениям как к источнику познания. Псих.основы нагл. закл. в том, что в сознании человека решающую роль играют ощущения, т.е. если человек не видел, не слышал, не ощущал, у него нет необходимых данных для суждения. Учителю рисования постоянно приходится использовать средства нагл. Рис-е. с натуры уже само по себе является методом наглядного обучения. Процесс рис-я с натуры начинается с чувственного зрительного восприятия изображаемого предмета. По-этому надо добиваться того, чтобы сама натурная постановка привлекала внимание рисующего к главному. Постановка натуры закл. не только в том, чтобы ее хорошо и красиво установить перед рисующими, но и в том, чтобы она помогала раскрывать основные законы реалистического рисунка и живописи. Нагл.тесно связана с правильной организацией наблюдения и анализа с натуры. Принцип нагл.требует такого преподнесения учебного материала, при котором понятия и представления уч-ся становятся более ясными и конкретными. Пример: основные положения наглядной перспективы. Перечислить основные средства нагл. Они помогают ученику правильно видеть и понимать натуру, ее форму, структуру, цвет и фактуру. Одним из эффективных приемов наглядного обучения является рисунок педагога, что позволяет ученикам усваивать возможности техники исполнения. Однако процесс построения рисунка рукой пед. должен быть хорошо согласован с ходом изложения учебного материала. Главным в данном случае должны быть пояснения педагога, рисунок лишь дополняет слова. 1 вид рисунка – работа на классной доске – прекрасный метод нагл.обучения. Он помогает понять увиденное, влияет на умственное развитие ребенка, на правильность его суждений. Главное качество пед. рисунка - лаконичность изображения, простота и ясность его. Скупыми средствами графического языка учитель дает возможность детям ясно понять и представить сказанное. 2 вид – зарисовка учителя на полях рисунка школьника. 3 вид – это исправление ошибок в рисунке ученика рукой учителя. Большое образовательное и воспитательное значение имеет демонстрация рисунков выдающихся художников, кино. Соблюдая принципы нагл-типрепод. должен вести дело так, чтобы всем ученикам было разъяснено и показано на примерах применения тех или иных законов и правил рисования. Нагл.в обучении рисованию с натуры мы рассматриваем не как вспомогательное средство обучения, а как ведущее. Принцип нагл.должен пронизывать всю систему обучения ИЗО искусства.