1864 – 1869 Гг. – московская гимназия, начало духовных исканий, с проблемой веры.

Соловьев писал, что каждый человек проходит 3 этапа по отношению к вере: детская слепая вера, взращенная в семье, затем наступает момент богоборчества, когда у человека появляются религиозные сомнения.

Соловьева можно считать одновременно прототипом и Алеши и Ивана Карамазовых (и богоборчество и вера в бога), что соединялось в Соловьеве.

Корнем его исканий стали непосредственные детские переживания, мистические. В 62 году, когда ему было 9 лет, в церкви во время церковной службы он увидел в храме видение прекрасной женщины, эти переживания будут описаны в поэме «Три свидания» (1898). С одной стороны, на основе этого видения возникает вся его философия религиозная, а с другой стороны он постоянно будет описывать это в своей поэзии. И это стало третьим этапом в религиозном развитии Соловьева – наступает этап сознательной взрослой веры, когда человек приходит к Богу в результате своего сознательного выбора.

Соловьев выстраивает свою идею на основе идеи Софии Премудрости Божии. Это идея женской ипостаси мудрости, восходит к античности, Ветхому завету, который заимствует античное положение, в книге Притчей Соломоновых говорится об одном из созданий Бога: идеальное существо в женской ипостаси, наделенное миссией нести божью мудрость в том числе и в земной мир. Так появляется понятие София Премудрость Божия, или Созидательница, Художница, потому что ее миссия по Божьему слову творить земной тварный мир, Господь основал Землю своей премудростью. Она мудрость божия и воплощение воли божией. Изучая религиозные тексты, для Соловьева была очень важна немецкая мистика, он интерпретирует для себя это явление как явление ему Софии Премудрости Божией. Т.е., С. интерпретирует не канонически, не по-христиански. Ему явилась именно женщина. Религиозная философия вырастает из христианства, но эта мысль, которая не остается внутри богословия, а это оригинальная самостоятельная мысль.

Диссертация: «Кризис западной философии (против позитивистов)» - 1874 г. Это своего рода манифест. Его сразу делают доцентом и на одном из его лекций, Толстой и Достоевский так и не познакомились.

Он отправляется в путешествие в 1875 – 1876 гг. Работает в Лондоне, в Британском музее, где случается второе свидание с видением. Второе видение отправляет его в Египет. Он отправляется в Египет, в Каир. Вечером он уходит в пустыню – третье свидание, где он увидел весь мир как вместилище женской красоты.

Его философия – философия Всеединства. Суть в том, что София не только устроительница всего мира, но она еще и посредница, связывающая мир иной с земной жизнью. Поскольку она идеальное существо, созданное Богом и посредница между землей и Богом, то она интерпретируется Соловьевым как единая душа мира. так рождается Софеология, все последователи С. будут называть себя софеологами. Но С. вводит понятие «софийность мира» - тот момент, когда в нашем земном мире мы чувствуем присутствие Бога. По С. софийна природа, культура, софийна женщина, женское начало. Т.к. софия – посредница между землей и небо, С. вводит два уточнения: единая София имеет две ипостаси, небесная София и София тварная, и тварная София проявляется женщина. И у др. символистов, в том числе у Блока, появляется идея вечной женственности.

Он любил Софью Петровну Хитрово, была замужем, но несчастна, С. делал ей предложение несколько раз после смерти ее мужа, но она отказывала. Вторая женщина – София Михайловна Мартынова. Соловьёв считал, что русская литература потениально софина. Ему принадлежит скандальная статья под названием "Судьба Пушкина". Он говорил, что в РЛ создан непозволительный культ Пушкина. Культ Пушкина - непосредственное воплощение человекобожие. Соловьёв доказывает, чт овся биография Пушкина опровергает то, что в нём был высокий человеческий уровень, а также Соловьёв считает, что вся вина за дуэль и свою смерть лежит на Пушкине. Там же он пишет о Достоевском. На кончину Достоевского Соловьёв пишет первую речь, в 82 и 83 на годовщины - вторую и третью речи. Сейчас это единый труд "Три речи в память Достоевского". Соловьёв перым в русской кульутре стал писать о том, что Достоевский - религиозный писатель (Соловьёв сказал это первым). НА основании "Братьев Карамазовых" Соловьёв доказывает, что Достоевский - церковный писатель (что утверждать достаточно сложно). Второй труд - "Три разговора" - в этом полилоге участвуют несколько персонажей, в том числе персонаж, который назван князь (под ним подразумевается Толстой) Персонаж Князь развивате филсоофию непротивления злу насилием. Альтер-эго самого Соловьёва - господин Z. В основе трёх разговоров - полемика между князем и господином Z. Именно Соловьёв опять-таки первым высказывает мысль о том, что философия Толстого - нехристианская. Толстой по сути антихрист (тк он христианское слово он наполняет нехристианским содержанием, что Толстой по сути буддист).

В том числе он пишет целый ряд статей о русской поэзии. Всю поэзию он делит на 3 вида. В их основе - софийная связь земного с небесным. С его тз. поэзия и пэт способны или неспособны улавливать связь с богом, с небом, и 3 типа связи - это 3 типа поэзии.

1. органическая поэзия - Пушкин. Пушкин органично, естественно воспринимает софийность мира, некие идущие сверху божественные истины и просто их воспроизводит. Он своего рода медиум.

2.прямопротивоположный тип - рефлексивная поэзия. Доминирует рефлексия поэта. Лермонтов с тз. Соловьёва сам ищет бога, сам пытается услышать бога. Очень часто, когда человек пытается найти бога, он находит вместо бога дьявола. Поэтому и едущая поэма Лермонтова - "Демон".

3. поэзия гармонической мысли - гармония между земным и небесным, между поэтом и богом. Истинно софийная поэзия. Тютчев, А.К.Толстой и он сам.

Лирика Соловьёва - не просто философская лирика. В сущности Соловьёв является поэтом-мистиком, который в своём творчестве воплощает мистический опыт, видения. Под мистическими видениями понимается весь его опыт встреч с Софией. К мистической поэзии Соловьёва во многом восходит символизм. Соловьёву принадлежит статья "Русские символисты" - сатирически злая статья, он не принимает русских символистов, своих якобы последователей. Солвоьёв пишет, чтобы передать свой реальный мистиечский опыт - этого он не увидел в русских символистах.

Первое большое направление в его поэзии - описание встреч с Софией. Поэма "Три свидания", "Вся в лазури явилась", "Мыслей без речи и чувств без названия", "Милый друг, иль ты не видишь"

Второе направление посвящено Софии тварной. "О, как в тебе лазури чистой много", "Бедный друг, истомил тебя путь", "Не по воле судьбы, не по мысли людей", "Из письма", "Эпитафия".

Третье направление - связанное с судьбой России. "Нация не то, что она думает о себе во времени, а то, что о ней Бог думает в вечности".

"С востока свет".

Соловьёв умирал в имении Толстых. Видения, которые его посещали в это время, - явления дьявола. Он много пророчествовал, и пророчествовал довольно точно. И последнее стихотворение на кануне смерти - "Вновь белые колокольчики".

Семён Яковлевич Надсон

1862 - 1887

Поэзия Надсона в первую очередь - психологизм, это линия, связанная с внутренним миром человека.

Его отец Яков Семёнович скончался, когда Надсону было 2 года, мать умерла, когда Надсону было 10лет. Всё его взросление проходило в ситуации опекунов. У него была сестра Анна, но после смерти матери брата и сестру разлучили, они оказались у разных опекунов. Опекуны выстраивали жизнь Надсона, связанную с военной карьерой. В 72г. он поступает в военную гимназию, в 79г. переходит в Павловское военное училище (всё это происходит в Петербурге) При навязанной военной карьере Надсон начал рано чувствовать себя поэтом. Военная карьера была неорганична и не устраивала его. В военном училище - первая публикация.

Проявляется наследственная, возможно, болезнь, - туберкулёз.

82 - 84гг. - служба в Кронштадте. В этом же году постоянное сотрудничество в журнале Отечественные Записки.

Итог всех этих лет: нелюбимая военная служба, Отечественные записки, вхождение в литературные кружки, активно развивающийся туберкулёз.

В 84г. он по болзени уходит в отставку. И с 84 по 87 год - время активного литературного творчества. Он пишет и литературно-критические статьи как сотрудник журнала. Понимая, что скоро умрёт, он пишет автобиографии, дневники - автобиографическая исповедальная проза, и такая же поэзия. В 85г. в свет выходт единственный прижизненный сборник, и в 86г. он награждён самой престижной премией - Пушкинской премией Академиии наук.

В 87г.он умирает.

Темы творчества:

тема детства ("Мать" - стихотворение о том, чт оеё нет, об одиночестве. Это характерная для Надсона позиция. "Признание умирающего отверженца")

В теме детсва появляется тема смерти - ведущая тема в поэзии Надсона. "Надсон центрил четверть века" (И.Северянин) - это хаарктерно освещает мироощущение человека того времени если Надсон с темой смерти так долго был востребован.

"Мне снилась смерть". - Смерть как красавица.

"Гаснет жизнь".

"Мелодия (Я б умереть хотел)"

Надсон знал, что он смертельно болен - и таково было его мироощущение.

Тема любви также была в его творчестве.

"Верь в великую силу любви!"

"Любви, одной любви"

"Над свежей могилой" - тема любви также переплетается с темой смерти. Они посвящены его первой любви - сестре одной из товарищей по военной гимназии. Девочка рано умирает.

"Вы смущены... такой развязки"

Ещё одна тема поэзии Надсона - тема его поколения. Когда он пишет свои стихи, он отождествляет себя с определённым поколением - поколением конца 19в., рубежа веков. В поэзии Надсона проявляются традиции Лермонтова (пересмотреть лекции Янушкевича!)

"Друг мой, брат мой, усталый страдающий брат"

"Полдороги"

"Наше поколение юности не знает"

"Если ты друг - дай мне руку"

Поколение между двух веков, затерянное в истории.

Последняя тема поэзии - христианская. Христианская проблематика проходит через всё творчество Надсона. Христианская тема утверждается как ожидание проркоа, спасения, тема сопротивления, мужества и тд.

"Пора! Явись, пророк!"

"Христос! Где ты, Христос, сияющий лучами"

"Иуда" - маленькая поэма о предательстве.

"Христианка" - тоже маленькая поэма. Речь идёт о раннем христианства и о христианской мученице, которая на арене цирка на глазах у язычников будет растерзана животными. И человек по имени Альбин, который её любит. Поэма в основном - монолог христианки с арены цирка римлянам.

Малая проза

Всеволод Михайлович Гаршин

1855 - 1888

Специфика малой прозы этой эпохи в том, что в малой прозе литература ставила те же проблемы, что и роман.

Его родители достаточно рано расстались, и его мать жила в т.н. гражданском браке с Завадским - достаточно известным деятелем, примыкавшим с одной стороны к революционным деятелем и с другой - к миру художников (художники-передвижники, передвижничество). В основном Гаршин жил с матерью, и т.о. с детства он знаком с революционными мыслителями и с обществом художников-передвжиников. Вместе с семьёй матери он живёт в Петербурге. В 64г. поступает в гимназию, в 74 - в Горный институт, но не оканчивает его.

Первое значимое событие в его жизни - русско-турецкая война (1877 - 1878) - война против Турции за Болгарию - осовбождение братьев-славян от ига турков. Война вызвала мощное добровольческое движение (что было и в Анне Карениной - Вронский уезжает на войну в окружении добровольцев, которых Тослтой описывает достаточно иронично). И Гаршин на этой волн добровольцем отправляется на войну. В этом решении ярко проявляется личность Гаршина: он был таким человеком, который чувствовал свою личную ответственность а то, что происходит, и желание взять всё на себя. В апреле он уходит на фронт, в августе получает ранение и уходит в отставку. Но несколько месяцев на войне меняют мироощущение - страшный жизненный опыт. С этого начнётся его творчество.

На рубеже 70 - 80х годов у Гаршина начинает развиваться нервная болезнь, которая усиливается в 80е годы. Одним из ещё ярких поступков Гаршина был следующий. В 80м году Молодецкий покушается на министра внутренних дел Лорис-Меликова (в 81г. происходит убийство императора, кстати). Покушение Молодецкого не удалось, Гаршин идёт на приём к министру и как министра внутренних дел пытается уговорить его подставить вторую щёку (толстовский мотив) - простить Молодецкого, и таким образом остановить волну терроризма. Считается, что в 81г., когда произошло убийство императора, Гаршин в том числе берёт вину на себя. Счиатется, что именно на этом фоне его нервная болезнь нарастает.

Начиная с середины 80х годов эта болезнь уточнилась как тяга к самоуйбийсту (снова толстовские мотивы). Гаршин сопротивлялся этой тяге, использовал лечебницы.

В марте-апреле (по старому-новому стилю) 88г. он всё-таки покончил жизнь самоубийством - бросившись в пролёт лестницы. И даже в этот момент люди видели, что он боролся с собой - он то поднимался, то спускался по лестнице.

Самоубийство Гаршина было воспринято очень остро, выпускались сборники памяти Гаршина. Когда Чехов собирался ехать на Сахалин и пытался в письмах объяснить, зачем он это делает, он написал: "Я бы не ехал на Сахалин, Гаршин бы не бросился в лестничный пролёт..." - т.е. мироощущение.

Литературное творчсетво 11 лет - с 77 года, когда он побывал на войне. Это малая проза - повести, рассказы, сказки.

Возникло понятие - человек гаршинского склада. Это определение давалось людям с повышенным чувством ответственности. Г.И. Успенский, характеризуя этот тип, сказал "человек больной совести" (не о Гаршине, а о людях гаршинского склада). Эта позиция во многом определила творчество Гаршина.

Об этапах говорить затруднительно, потому что они прерывались болзнью, можно гвоорить о темах.

Тема войны - из неё вырастает всё творчество Гаршина. Первое произвдеение - рассказ "Четыре дня" (1877).

"Трус", "Из воспоминаний рядового Иванова".

Рассказ "Четыре дня". Автобиографический рассказ. Именно в нём точно проявилась особенность малой прозы - когда малая проза включает ключевые яилософские и нравственные проблемы эпохи. В рассказе - точечный хронотоп. Время - четыре дня. Рассказ написан с точки зрения в восприятии раненого русского добровольца - он оставлен на поле боя, он ранен и не может двигаться. Его внутренний мир на протяжении 4х дней. В сущности весь рассказ - внутренний монолог героя о смысле жизни и смерти, о смысле войны и убийства. Это страшное переосмысление военной ситуации. Рядом с героем лежит тело убитого им турка. Герой берёт у него фляжку с водой - т.е. убитый его в какой-то момент спасает. Весь рассказ - сложное философское размышление.

Вторая тема - тема проституции. Также воспринимается Гаршиным как личная тема. В центре - два рассказа - "Происшествие" и "Надежда Николаевна". Фактически это дилогия - потому что оба рассказа посвящены молодой женщине Надежде.

Третья тема - тема искусства. Для Гаршина эта тема закономерна, потому что он очень много размышляет об особом искусстве - искусстве болевого эффекта, о произведениях, которые написаны человеком с больной совестью. Произведения, которые должны произвести болевой эффект и изменить читателя.

Его эстетическая позиция как художника очень тесно переплеталась с художниками-передвижниками, которые ставили ту же проблему - проблему действенного искусства.

Оптимально эта тема проявилась в повести "Художники".

Среди друзей Гаршина был Н.А.Ярошенко (непрофессиональный художник, военный), который был одержим действенным искусством. Его знаменитая картина - "Кочегар". Передвижники изображали людей, живущих тяжёлой жизнью.

В повести "Художники" в центре 2 художника - Рябинин и Дедов. Они занимают прямо противоположные позиции по поводу того, каким должно быть искусство. Дедов считает, что искусство должно быть о преркасном -должно утешать. Рябинин же говорит об искусстве больной совести - оно должно приносить боль и будить совесть.

Готовясь к выставке, они создают разные картины. Картина Рябинина "Глухарь" навеяна "Кочегаром" Ярошенко, и с др стороны - реальностью фабричной жизни 19в. Эта картина теряется на выставке, остаётся незамеченной, то, что Рябинин хотел сказать, остаётся не услышанным. Рябинин разочаровывается в искусстве и идёт работать учителем, хотя ясно, что он талантлив.

Последнее направление в творчестве Гаршина - особый тип малой прозы - рассказы-аллегории, сказки. Начало русского символизма.

Самое последнее произведение Гаршина - сказка "Лягушка-путешественница".

1883г. - рассказ символического характера "Красный цветок". Герой - душевнобольной человек. Хронотоп - лечебница. Но по сути герой - философ ("Палата номер 6" Чехова). За окном лечебницы цветут красные маки которые герой вопринимает как воплощение мирового зла. Герой принимает решение бороться с мировым злом: он выбирается и срывает эти цветы. С последним сорванным цветком на груди он умирает. "Красный цветок" - уже символизм.

Владимир Галактионович Короленко

Малая проза

Учился в гимназиях. В 1871г - Технологический институт, Петербург.

В 1873 - Петрвоская академия, Москва.

В 1877 - снова Технологический институт, Пеетербург.

Высшего образования так и не получает, потому что в Пеетербурге включается в политическую деятельность и журналистику.

По политическим взглядам он народник, принимает участие в народнических изданиях.

1879 - 1885гг - 6 лет арестов, судов, тюрем, ссылок.

Особый жизненный опыт в этом смысле - 81 - 84гг - сибирская ссылка, Якутия.

В конце 84г по дороге в ссылку и возвращаясь из ссылки он дважды проезжает через Томск и описывает его в публикациях.

В Якутской ссылке он начинает худож. творчество - сибирские рассказы.

1890 - 1900 - журналистика. Короленко активно работает в провинциальной прессе. В конце 19 - начале 20в. лидировала столичная журналистика. Короленко один из первых сотрудничает с провинциальной прессой.

В какой-то момент он возвращается на Украину и живёт в Полтаве.

Своими публикациями Короленко делает провинциальную прессу очень популярной.

1906 - 1908гг - "История моего современника", фактически это автобиография, в основе которого его дневники.

Несмтря на то, что он был народником, к октябрьской революции он отнёсся настороженно, он чувствовал свою отвественность, пишет письма луначарскому, где жёстко критикует большевиков. В 1921 - правительство предлагает покинуть ему страну после писем Луначарскому, но в этом же году Короленко скончался (в Полтаве).

"Человек рождён для счастья, как птица для полёта" - предельно радостное мироощущение.

В связи с творчеством Кроленко говорят, что это реализм осложнённый неоромантизмом и импрессионизмом.

Яркая особенность - психологизм.

В основе романтизма как худож. метода лежит двоемирие. Можно говорить о неоромантизме Короленко - потому что двоемирие во многом определяет творчество Короленко.

"Огоньки" (1900) - также относят к сибирским произведениям.

В основе сиб. рассказов не только опыт ссылки, но и идеи народничества - о сибирких людях.

"Чудная"

"Сон Макара"

"Соколинец"

"Огоньки"

"Сон Макара", 1883

Написан в ссылке.

Реальный прототип Макара - мужик, у которого Короленко снимал угол в доме.

Изображается Якутия, слобода Чалган в якутской тайге, этническое многообразие российского народа.

У Макара - русские и якутские корни.

Сон Макара носит подзаголовок "Святочный рассказ"- события происходят на рождество. Одним из главных героев явл. Тойон - главное божество якутской мифологии. Также переплетены русская и якутская культуры.

Сон Макара - это фантастический рассказ, его эизнь после смерти. Его сон - это суд над его жизнью.

Двоемирие в романе проявилось в предельно реалистическом описании слободы в Тайге, а с др. стороны Макар после смерти просыпается и оказывается на суде Тойона - на божьем суде. Попик Иван - проводник в царство мёртвых.

У старого Тойона - весы, большая чаша - грехов, малая - добрых дел Макара Рядом с Тойоном - белый голубь, потом сын Тойона (бог отец, бог сын, бог дух святой). Сын Тойона даёт слово Макару - слово героя о самом себе.

Суд над Макаром заканчивается вполне христианским оправданием.

Повесть "Слепой музыкант"

1886 - 1898

Было 6 вариантов, и к 6 изданию Короленко бвл вынужден написать предисловие от автора, потому что тема этой повести была совершенно не характерна для РЛ и культуры 19в.

Её содержание сопровождалось недоумением читательской публики - о чём написана эта повесть.

"Основной психологичский мотив этюда составляет инстинктивное, органическое влечение к свету".

Короленко жанр определяет этюдом. Это связано и с профессией героя, а также и с указанием на некую уникальность этой истории.

В центре - слепорождённый мальчик Петрусь (Пётр).

В рассказе - неоромантизм, а также импрессионизм.

Импрессинизм - урывчатые мазки, мгновения. Мгновенные впечатления.

В центре этюда - попытка Короленко воспроизвести пссихологию слепорождённого человека. Его мировосприятие - это только звук, запах. Именно здесь, рисуя сложную картину мировосприятия, Короленко исп. импрессионизм.

Описана Западная Украина, дворянская семтя (Попельские).

Оптимистическая тема Короленко: у мальчика изощрённый слух, в результате слепоты он становится одарённым музыкантом. То, что приносило горе, приносит и счастье. В мире хаотичных звуков мальчик услышал звуки организованные: пастух Иохим играл на дудочке. У народника Короленко первые звуки - звуки народные.

В опред. момент есть соотношение цвета и музыки: мальчик трогает опреение птицы, и каждому цвету относит опред. звук.

По отншению ко взрослому Петру есть 2 путешествия: посещение Саровского монастыря. По пути в монастырь встречается могила казачьего атамана, и рассказыается лгенда, что при атамане был слепой бандурист. Так в сознание Петра входит мотив, столь важный для дяди Максима: слепой человек может быть помощником атамана, у него масса возможностей в жизни.

В монастыре Пётр встречает на колокольне двух слепых звонарей. Слепорождённый Егорий, изображённый озлобленным и раздражительным, и ослепший в детстве Роман, который видел матушку, помнит её, и он добрый.

Близкие с ужасом видят сходство Петра со злым Егорием.

Дядя Максим знакомит Петра с ослепшим на воне Фёдором Кандыба, который знает слепых певцов, и дальше в повести изображаются слепые певцы, с котороыми Пётр отправляется на паломничество.

Николай Семёнович Лесков

1831 - 1895

Лескова и Короленко объединяет тема русской нации. В этот период проблема народа ослоняется тем, что само положение народа после отмны КП осложнилось.

Лесков - также малая проза.

В семье Лескова, несмотря на дворянское происхождение, царил купеческий дух, потому что отец Лескова был вынужден служить. Лесков окончил только Орловскую гимназию, у семьи не было средств, чтобы он учился дальше, а у Лескова - желания. Лесков начинает служить чиновником, занимается купеческим делом - продолжает семейное дело.

Всё это в центре России, в городе Орле.

Лесков очень рано и глубоко погружается в атмосферу русской национальной жизни.

Начало 1860х годов - в Петербурге бурный расцвет журналистики, она стала очень востребованным делом. И Лесков начинает как журналист, и журналистикой он будет заниматься до конца жизни. Журналистом он был активным, крайне резким и субъективным.

В 1863г. - начало творчества, "Житие одной бабы". Характер - женский, проблема русского национального характера и религиозная, житийная интерпритация.

Имя Лесков делает на тн антинигилистических романов (в 62г выходят Отцы и дети и Что делать). Лесков в этой ситуации занимает жёсткую антитургеневскую и античернышевскую позицию. Он пишет два больших романа "Некуда" и "На ножах", в которых нигилисты изображены сатирически. Но с худож. тз они были неочень.

Лесков почувствовал, что такая политическая проблематика - это не его, и в 72г он пишет ещё одно крупное произведение - роман-хронику "Соборяне" о православных священниках. Это его тема. Изобржение русского национального характера - он изображается в аспекте религиозной, исторической проблематики, в аспекте современности. И наконец то, что сделало Лескова Лесковым, то, что определило его индивидуальность - тн лесковский сказ. Он не просто изображает русский национальный характер: Лесков, живя в гуще, толще народной национальной, провинциальной жизни фактически продолжает позицию Некрасова, связанную с тем, что Некрасов полагал, что русский мужик, народ не представлен в лит-ре своим словом. Слово простого русского человека. По-своему об этом же скажет Маяковский: "Улица корчится безъязыкая".

Человек из народа своим оригинальным голосом не представлен в лит-ре.

Лесковский сказ - это попытка Лескова в своём творчестве воспроизводить слово народа.

1864г - "Леди Макбет Мценского уезда". Русский национальный характер. Принципиально для Лескова - он квалифицирует его жанр как "очерк" и настаивает на очерковости в связи с тем, что он изображает реальный характер.

Тип названия: у Тургенева "Гамлет Щигровского уезда", "Степной король Лир". С тз Тургенева его персонажи, воспроизводя определённый культурный мировой тип, до Гамлета и короля Лира не поднимаются. Позиция Лескова иная: Лесков сознательно даёт это название, ориентируясь на "Гамлета...", и внутренняя полемика с Тургеневым состоит в том, что его героиня по масштабу личности соотносима с Леди Макбет. Совершенно очевидно, что Лесков с его ориентацией на религиозные антинигилистические ценности спорит с западничеством.

История любви, страстной женщины. Катерина Львовна Измайлова, муж Зиновий Борисович.

Катерина, страстно любя Сергея, убивает всех подряд. Бориса Тимофеевича, Зиновия Борисовича и мальчика Федю. На убийстве Феди их застают.

Позиция Лескова не на стороне Катерины, но на стороне такого характера - сильной любви.

Во второй части рассказа после ареста и суда Катерина и Сергей оказываются в одной партии каторжных в Сибирь.

На след. этапе своего творчества Лесков объединяет прозу в циклы: "Святочные рассказы", "Рассказы кстати..."

Особый цикл - "Праведники".

1873г - "Очарованный странник"

1881г - "Левша"

(оба из цикла "Праведники")

"Левша"

(Сказ о тульском косом Левше и о стальной блохе)

В творчество Лескова входит такая проблема, которая не очень характерна для РЛ 19в. - она закономерно появляется только в конце 19в. Это проблема профессионализма, мастерства. Лесков отличается тем, что проблема профессионала из народа очень сильна и отчётливо проявлена.

Называя своё произведение сказом, автор в начале говорит о том, что дальше будет их эпос. В начале он пишет о русских мастерах и пишет, что то, что последует далее, - это эпос с очень "человечинкой душою".

В этот сказ мощно входит русская история: речь заходит о Венском конгрессе (1814 - 1815), который завершил собой раздел посленаполеоновской Европы, и об Александре 1, затем о Николае 1.

Рядом с Александром Павловичем - донской казак Платов, который представлен как защитник идеи нации.

если в заглавии левша с заглавной буквы, то в рассказе - с маленькой. Они на фоне императоров соверешнно безымянные - оружейники, левша, ...

По мысли Лескова Левша - это русский праведник.

Хроника "Очарованный странник" 1873.

Это средний жанр, по объёму соотносимый с повестью, но это хроника.

Хроника - такой лит.жанр, который содержит изложение событий в их временной последовательности. Т.е. основа - не сюжет, а последовательно сменяющие друг друга события.

Принципиальное для Лескова название.

Очарованный жизнью.

Начало произведение - паром, движущийся на остров Валаам. Главный герой - Иван Северьяныч Флягин, по прозвищу Голован. Его называют богатырём. Также он черноризец - человек церкви.

"Всю жизнь погибал и никак не мог погибнуть" - Голован рассказывает историю своей жизни, суть которой такова.

Голован из бывших крепостных, его отец был кучер, он - кучерёной, форейтор. С малых лет он рядом с отцом. Продолжается тема профессионализма: он специалист по лошадям. Он был тн молитвенным сыном - которого матушка вымолила у господа. "Обещанный сын" - он должен был с самого начала пойти в монастырь, а отец с матерью не выполнили этого. С этого и начинаются его приключения. Во время скачки на лошадях он случайно кнутом убивает монашка. Монах начинает ему являться и напоминать ему, что он обещанный сын. В основе хроники - его бесконечные странствия.

Самое главное событие - встреча с цыганкой Грушей.

Непонятно, убил ли он Грушу или она сама убилась - сказано неоднозначно.

В итоге он в монастыре - и это ещё один праведник Лескова. Тема богатырства и монашества.

переписать первую половину у Вики

90й год - т.н. Сахалинский период, время путешествий, 21 апреля - 8 декабря. Путешествия по Сибири на Сахалин, записки о Сибири. ЖД была только до Урала, после Урала - на конной пяге. Несколько дней Ч. прводит в Томске, планируя поездку, он напишет: "В Томске осмотрю университет. Так как там только один факультет - медицинский, то при осмотре не явлю себя профаном". Но нет ни одного доказательства, что Чехов посетил университет. Томск он назовёт моветоном, свиньёй в ярмолке и т.д.

Несколько месяцев Чехов провёл на Сахалине (это остров-каторга). Чехов был первым, кто провёл там перепись населения - около 10 тысяч карточек на каждого из жителей острова.

Результат поездки - книга публицистических очерков "Остров Сахалин" (1891 - 1894гг.)

Возвращается Чехов морем: через Индийский океан, Японское КрасноеЮ Средиземное, Мраморное и Чёрное моря. Посещает: СИнгапур, Коломбо (о.Цейлон), Порт-Саид (Африка). Это почти что кругосветное путешествие, но в глазах Чехова это было не кругосветное путешествие, а поездка на Сахалин - в этом и позиция Чехова.

Поездка очень изменила его, период кризиса остался позади, Чехов стал взрослым человеком. Это была форма преодоления себя, Чеховская форма отвественности.

"Постсахалинский период" - 1891 - 1892гг. В этот период создаются очень острые по своей позиции произведения.

1891г. - Дуэль.

1892г. - Палата номер 6; Попрыгунья

В.Б. Катаев - Проза Чехова: проблемы интерпретации. М, 1979. - прочитать.

Катаеву принадлежит определение всей прозы Чехова: сюжеты основаны на принципе "Казалось - оказалось". Произведение посвящено смене точек зрения: в каких условиях человек меняет точку зрения.

В 92г на заработанные гонорары Чехов приобретает имение Мелихово под Москвой.

В Мелихово живут родители, сестра Мария (она художница; решила никогда не выходить замуж, несмотря на то, что её поклонником был Левитан; она жила всю жизнь при брате).

С 90ми годами связана проблема выделения каких-то периодов, потому что очень разное творчество, и существуют разные версии дальнейшей периодизации творчества Чехова.

Поэтому периодизоация - по месту жительства и основным вехам.

В Мелихово - 42 произведения.

При этом Чехов постоянно занимается медицинской практикой. Широко разворачивает финансовую благотворительную помощь: он содержит гимназии, школы, аптеки, помощь голодающим и тд.

В том числе в Мелихово Чехов разбивает сад Природа - рай на земле. Это его и практическая пощиция, он сам занимается садом.

И период, который можно выделить, - середина 90х годов - период экспериментальной прозы.

1894 - повесть "Чёрный монах". принуипиально написана так, что может быть интерпретирована разными способами - это заложено в самой повести.

1896 - повесть "Дом с мезонином" - это импрессионизм. Повесть о художнике-импрессионисте, написанная в импрессионистической манере.

Особый период - 1898г.

Совершенно другая позиция на протяжении всего года. Вс произведения написаны из позиции колоссальной чеховской требовательности к человеку.

Трилогия: Человек в футляре, Крыыжовник, О любви.

В этом же году: Ионыч, Душенька.

В этот же мелиховский период - начало зрелой драматургии.

1896г. - пьеса "Чайка", которой начинается новый русский и европейский (!) театр. Чехов бежит в Мелихово и клянётся никогда не писать пьес.

Первая постановка в Александринском театре проваливается.

Но в это время начинается формирование нового русского театра: К.С. Станиславский и В.И. Немирович-Данченко.

Новая цконцепция театра.

1898г. - огранизация Московского худож. театра.

1898г. - триумфальная поставка "Чайки" в МХТ (ныне МХАТ им. Чехова). Символом этого театра стала чайка.

1901г. - женитьба на актрисе МХТ Ольге Леонардовне Книппер.

1899г. - туберкулёз (1884г. - предположительное начало болезни). Врачи настаивают, чтобы он переезжал на юг. Чехов переезжает в Ялту. ПОстроена т.н. белая дача, Чехов там разбивает сад. Но сырые крымские зимы не способствовали здоровью Чехова. Подмосковские зимы были гораздо здоровее для него.

Существует проблема болезни Чехова - где ему жить в конце концов.

В 84г. у Чехова впервые горлом пошла кровь. Это предполоительное начало болезни - потому, что Чехов отрицает, что у него туберкулёз, он ставит себе самые разные диагнозы.

Был ли это самообман? Или желание успокоить окружающих?

Поездка на Сахалин также негативно сказалась на здоровье.

В 97г. - быстрое и очевидое развитие болезни. Продаётся Мелихово. Матушка перебирается с ним и сестрой (батюшка умирает).

С 1901г. Чехов в положении постоянного пациента. Именно в этот год он и женится.

У Чехова были очень бурные романы, но он никогда не хотел жениться, и только в момент, когда он чувствует, что умрёт, он женится. Но Ольга Леонардовна - ведущая актриса. Она живёт постоянно в Москве, он - в Ялте. Очень своеобразный брак.

Последний период - ялтинский. Количество прозаических произведений резко сокращается.

1899 - Дама с собачкой.

1902 - Архиерей (повесть об умирающем человеке).

1903 - Невеста.

Расцвет драматургии. Все пьесы написаны для мхт, с учётом таланты Ольги Книппер.

1897 - Дядя Ваня.

1900 - 1901 - Три сестры.

1903 - 1904 - Вишнёвый сад. Считают завещанием Чехова.

Летом 1904г. вместе с Ольгой Книппер он отправляется в Германию, в курортный город Баденвайлер. В июле в этом городе Чехов скончался. По словам Ольги Леонардовны, он попросил бокал шампанского, выпил его, лёг и умер.

9 (22) июля 1904г.- похороны в Москве.

Малая проза Чехова

1880-1887 гг. – период «Антоши Чехонте»

Сотрудничество в сатирических журналах.

1883 – «Смерть чиновника», «Толстый и тонкий»

1885 – «Горе»

1887 – «Счастье»

«Смерть чиновника»

Тема маленького человека – чиновника, это произведение малого жанра, организованное как новелла, остросюжетное произведение малой прозы с неожиданными поворотами событий с яркой кульминацией и неожиданным концом.

Смерть – как предмет иронии и сатиры.

В маленьких произведениях заложены принципиальные идеи творчества Чехова.

Человек умер не снимая мундира и умер от истории, которая с ним приключилась. Принципиально название: это не смерть человека, это смерть чиновника. В этом позиция Чехова: маленький человек сам себя делает таким. В сущности все симпатии автора на стороне генерала. Червяков – человек, который сам себя сделал маленьким, он умер от того, что сам себя считает маленьким, а это предмет юмористического рассказа.

Эта же тема продолжается в рассказе «Толстый и тонкий».

Организованна встреча двух гимназических товарищей. Порфирий и Миша – тонкий и толстый. Тонкий – коллежский асессор, толстый – тайный советник, разница в положении. Толстый просто рад встрече, а тонкий сразу становится маленьким человеком.

Опять все симпатии автора на стороне толстого, хотя в традиции русской литературы должен быть на стороне маленького человека. Чехов нарушает читательские ожидания.

«Горе»Токарь Григорий Петров. Проблема профессии будет системно осмысляться в творчестве Чехова, проблема профессионала – это проблема, которую Чехов ставит одной из первых, что вытекает их его собственной профессиональной позиции. По сути, новелла – внутренний монолог, воспоминание Петрова. Он был очень талантлив и поэтому за него отдают красавицу из хорошего дома. Начало – хорошее. Но, на свадьбе он напился и дальше 40 лет пил, гулял, бил жену. И горе прошло нежданно, потому что прошла вся жизнь. Снова бы жить, думает Петров, вернуть все назад, и он везет старуху Матрену, которая умерла. Конец совершенно неожиданный: токарь заснул, замерз и ему ампутировали руки и ноги.

«Счастье»

Это рассказ, а не новелла, который не имеет целостного организованного сюжета. По сути, это одно из первых произведений Чехова, в связи с которым мы можем говорить об отчетливой гносеологичности его творчества, это попытка показать процесс мышления. Особенность Чехова в том, что у него философствуют все.

Изображена степь, отара овец, которую стерегут старик и молодой Санька. В этом пространстве и в этой ситуации Чехов стремится показать процесс мышления. В мире Чехова, процесс мышления – природный процесс, который органичен абсолютно всему. В рассказе думают даже овцы. Беседа старика, Саньки и Пантелея – клады. Проблема поиска кладов переходит в их размышления о счастье, что такое человеческое счастье. В рассказ входит и историческое время, пространство степи, размышление людей и животных.

Период 1888-1889

Условно называется кризисным периодом. После этого года он отправляется в путешествие на Сахалин. В 88 г. – Пушкинская премия за сборник «В сумерках». 1889г. – смерть брата Николая. В это время он пишет повесть «Степь», 1888, 1889 – «Скучная история», уже повести. Теперь он подписывается своей собственной фамилией. Метафорически, можно представить что это две повести об одном и том же человеке, который начинает и заканчивает жить. Но это не обязательно так.

Повесть «Степь», «История одной поездки», мальчик Егорушка уезжает в поездку. В этой повести два главных героя – мальчик и степь. Эту повесть можно отнести к жанру хроники. Многозначность степи в изображении Чехова. Здесь можно говорить об импрессионизме. Степь показана в разное время, здесь точка зрения Егорушки и повествователя. Степь воспринимается как символ всего мира, Егорушка – как человек, познающий мир.

Степь не только как воплощение всего мира, но еще и женский образ, степь обладает женской душой. Степь – чеховское восприятие России в целом. Иногда глазами Егорушки, иногда глазами взрослого повествователя. Степь очень населена персонажами. Везут его в город Иван Иваныч Кузьмичов и отец Христофор Сирийский. Варламов – хозяин всей тепи, графиня Драницкая – воплощение женской красоты, прекрасная женщина. Постоялый двор Мойсей Мойсеича. Его жена. Его брат – Соломон.

Совершенно особые образы мужиков, с которыми Егорушка продолжает путь, его пересаживают из брички на возы: Пантелей – народный философ, Емельян, Вася, Дымов - бунтарь, Константин Звонык.

Проблема человека, вступающего в жизнь, его привезли в город, определили жить в дом к женщине. И с горькими слезами он приветствовал новую жизнь. Это реализм, импрессионизм, символизм – все тесно связано. Это первое крупное произведение Чехова.

Импрессионизм и символизм.

Степь - как чеховское описание России в целом глазами и Егорушки, и повествователя.

Повесть очень населена персонажами. Это те люди, с которыми Егорушка едет и те люди, которых он встречает в степи.

Везут его в город И.И. Кузмичов и о.Христофор Сирийский.

Встречаются в степи люди разного типа. В повесть входят и социальные проблемы. Варламов - хозяин всей степи. Графиня ДарнИцкая - воплощение женской красоты. Постоялый двор Мойсей Мойсеича, его жены и брта Соломона (философ и бунтарь) - определённый социальный срез России. Особые образы мужиков, с которыми Егорушка продолжает путешествие. Из брички он перебиается на возы, которые везут мужики. Мужики (Пантелей, Емеьян, Вася, Дымов, Звонык) - разные человеческие типы. Народный философ - Пантелей, бунтарь - Дымов и т.д.

Принципиальная чехоская позиция, в которой импрессионизм реализм и символизм перетекают др в др. Описания реальных судеб фантастична как сказка. Единый процесс описания жизни и познания жизни.

Егорушка.

Имя возводится к Георгию Победоносцу. Доказывается, что образ Г.Победоносца - особенный для Чехова.

Проблема человека, вступающего в жизнь.

Повесть заканчивается тем, что его отвезли в город и определили жить у женщины.

Это первое чеховское крупное произведение.

Повесть "Скучная история (Из записок старого человека)"

Это точка зрения на мир, точка зрения на свою жизнью. Записки объединены одним сюжетом. Вообще, эта повесть, как и "Степь", буссюжетна, но бессюжетность - "другой" сюжет.

Познание себя и смысла жизни. В повесть входит знаменитая формула "Познай самого себя". Как говорили древние. Это чеховская позиция: не опираться на авторитеты.

Автор записок - знаменитый профессор Николай Степанович. Он знаменит заслуженно: он всю жизнь преподавал, занимался наукой и тд.

Он говорит, что достиг всего, чего хотел. Но вся прошедшая жизнь совершенно бессмысленна. Он не судит себя, как у Толстого, он пытаетяс понять себя и свою жизнь.Н.С. окружён любящей семьёй, но он абсолютно одинок: ему неприятен жених дочери, любви к дочери не осталось, о сыне он говорит как о безымянном офицере, проблемы жены его не интересуют.

"Равнодушие - это паралич души, преждевременная смерть".

Н.С говорит, что он с наслаждением читал и продолжает читать лекции, всю жизнь посвятил науке. Но коллеги вызывают раздражение: одиночество и здесь.

Единственный человек, которого Н.С. любит - дочь скончавшегося друга и коллеги Катя. Он любит её как дочь. Также приходит его друг, филолог Михаил Фёдорович, и они втроём проводят время.

Жена и дочь Катю ненавидят.

Но Н.С. говорит, что и их беседы - скучные беседы.

Кульминация повести - его поездка в Харьков по просьбе жены, чтобы узнать попобльше о женихе Лизы, но когда он приезжает, приходит известие, что Лиза тайно обвенчалась Поездка - выпадение из своего обычного пространства. Описание Н.С. в поездке - познание самого себя.

Чехов говорит о том, что в человеке должны видеть не имя, не фирму, а личность, индивидуальность. Всё творчество Чехова будет вырастать наэтом. Второе - знаменитый вывод НС. Он осознаёт,что все ценности, которыми он жил (семья, наука, преподавание - достойные ценности) не имеют никакого смысла, если нет того, что является общей идеи (проблема общей идеи) - бог живого человека. Чехов фиксирует, что картина мира НС распадается, он не может определить сущностный смысл своей жизни.

В Харькове к нему приходит Катя и задаёт те же вопросы

91-92 гг – постсахалинский период.

91 – Дуэль

92 – Палата №6, Попрыгунья

Жесткая авторская позиция, кот связана с проблемами познания мира человеком. В этой прозе проявился принцип организации познания мира – «казалось» - «оказалось» (Катаев. Проза Чехова: проблемы интепретации).

Дуэль, повесть. Дуэль как тема и как принцип взаимодействия му людьми. Дуэль в 90-х гг – уже анахронизм. Это явление рус культуры 20-30-х гг. для Че здесь важен дуэльный принцип противостояния людей. События на Кавказе, на фоне Черного моря, сильны литерат реминисценции. Рус воен на Кавказе. В тот момент, когда герои будут стреляться, их секунданты будут обсуждать, как проходили дуэли в литературе. Дуэль как столкновение двух концепций человеческой жизни, кот воплощены в двух героях: Лаевский и фон Корен.

Иван Андреевич Лаевский. Воспринимает себя лишним человеком. Вся эта позиция нужна ему, чтоб исповедовать принцип наслаждения жизнью. Уехал из Петербурга с чужой женой, чтобы наслаждаться природой на берегу Черного моря. Этот принцип передался и Надежде Федоровне, кот изменяла ему. В начале повести Надежда Федоровна ему надоела. Ее муж недавно скончался, не говорит пока Надежде – встает остро проблема ответственности за нее.

Рядом с двумя глав героями – два второстепенных. Один из них военный доктор Александр Давидыч Самойленко. Добрый человек. Лаевский собирается сбежать.

Зоолог Николай Васильевич фон-Корен. Входит современная Че наука. Время популярности учения Дарвина, фон-Корен дарвинист. Теория Дарвина так популярна, что активно переносится и на человеч общество. Разные виды животных борются за выживание, в этой борьбе сильные уничтожают слабых и тогда сохраняется вид. Фон-корен полностью исповедует эту концепцию. Принцип ответственности человека, человек должен трудиться. Позиция требовательности к человеку. В этом контексте требовательность перерастает в дарвинизм – что слабых, безнравственных людей следует уничтожать. Воплощение – Лаевский.

Молодой дьякон Победов. Лаевский знает об отношении к нему фон-Корена, их ненависть взаимна. В определенный момент в доме Самойленко му ними разгорается ссора. Лавеский говорит: я драться буду. Фон-Корен говорит: я принимаю ваш вызов. Он оформляет эту ситуацию как дуэльную.Особое место – гл 17 – ночь перед дуэлью. Лаевский в состоянии двойного удара – узнает о неверности Надежды. У Че происходит особое – эпиграф перед главой (пушкинские строки). Он осмыслят всю жизнь и принимает ее. И горько жалуюсь , и горько слезы лью. Он пытается написать письмо матери, с кот он в ссоре из-за Надежды Фед. Все происходит на фоне грозы. В конечном счете приходит к представлению о том, что Над Фед – единственный близкий родной и незаменимый человек. Ему хотелось вернуться живым. Произошло казалось – оказалось.

Дуэль. Особая роль у дьякона. Ему нельзя, он идет и прячется в кустах. Лаевский стреляет первым в воздух. Фон-Корен хочет убить. Выскакивает дьякон, фон-Корен промахивается.

Финал чз три месяца: фон-Корен уезжает, перед отъездом приходит к Лаевскому проститься. Лаевский и Надежда поженились, трудятся. Фон-Корен жалеет их. произносит: Никто не знает настоящей правды.

Лаевский провожает его.

Палата № 6. Хронотоп провинциального города, достаточно распространенный в творчестве Че – воплощение скуки и неподлинной жизни. События происходят в больнице в палате для умалишенных. Тема ума и мышления поворачивается этой стороной. В основе дуэль как принцип. Столкновение двух концепций. Дуэль разворачивается как философский диалог о смысле жизни. Душевнобольной Иван Дмитрич Громов и доктор Андрей Ефимыч Рагин, кот все с большим интересом беседует с Громовым. Громов говорит: дело в том, что мы с вами мыслим.

У Громова мания преследования. Тема несвободы личности – в этот суть философской концепции личности громова. Для че принципиально в своем творчестве отрабатывать разн концепции. Поэтому, несмотря на то, что он не верил, что среда заесть может, то именно эту идею в некот произведениях отрабатывает. Человек несвободен в обществе, он им преследуется. Отсюда атмосфера провинциального города.

Рагин занимает противоположную позицию. Покой и довольство человека не вне его, а в нем самом. Этот город нарисован как тюрьма. Весь город как Палата № 6. Рагин со временем испытывает реальное преследование за беседы с больным его коллеги, кот стремятся занять его место. Хоботов, Мих Аверьянович. Это приводит к отставке Рагина. Его коллеги начинают говорить о сумасшествии Рагина. И Рагин, кот исповедовал свободу от внешнего мира, оказывается в палате № 6. Душевнобольной оказывается прав. Испытывает на себе физич насилие сторожа Никиты, умирает на след день от потрясения.

Доктор Рагин отвечал за палату №6, он знал, что Никита избывает пациентов и мог вмешаться в ситуацию – момент наказания героя. Он тоже был элементом этой системы насилия.

Рассказ "Попрыгунья", 1892г.

В творчество Чехова входит активно тема таланта. Каждому человеку дано всё, и эт тема займёт большое место в его творчестве. Ольга Ивановна, она попрыгунья, одержима поисками талантливых людей. По Чехову талантливые люди и их поиск - это хорошо, но здесь это интерпретируется совершенно иначе. Рядом с ней - её добропорядочный, немного скучноватый муж, доктор Осип Иванович Дымов. Для Ольги кто точно не талантлив, так это он. В сознании Ольги талант может быть связан тлько с темой искусства, и она входит в круг современных художников, занимается живописью. Художник Рябовский воспринимается ей как истинный талант они становятся близки она изменяет мужу - влюблённость в талант. Дымов понимает и прощает ей это.

Спасая умирающего ребёнка, Дымов смертельно заражается и умирает.

Ольга поняла после его смерти, что он был действительно великий человек.

Жёткость авторскойпозиции - в "казалось - оказалось". Сначала человек в позиции заблуждения, а затем жизненная ситуация жёстко меняет его взгляд, и ситуацию изменить уже невозможно.

Можно говорить, что произведения постсахалинского периода - произведения о гносеологическом кризисе, кризисе восприятия жизни, которые переживают чеховские герои.

По возвращению из Сахалина Чехов покупает имение в Мелихово, живёт там в 90е годы.

Середина 90х годов - экспериментальная проза