
- •I глава. Историческая часть
- •1.1. Эстамп, как самостоятельное искусство
- •1.2. Истории линогравюры в зарубежном изобразительном искусстве XVI-XVIII вв.
- •1.3. История развития линогравюры в русском искусстве на рубеже XIX-XX вв.
- •1.4. Японская гравюра с середины XVII до середины XIX вв.
- •II глава. Теоретическая часть
- •2.1. Разновидности гравюры в русском искусстве
- •2.2. Методика работы над гравюрой по линолеуму
- •2.3. Многообразие цвета в работе над линогравюрой
- •III глава. Практическая часть
- •3.1. Использование основных материалов в процессе создания дипломной работы.
- •3.2. Правила и приемы в технике линогравюры
- •3.3. Способы печати линогравюры
- •IV глава. Методическая часть
- •4.1. Эстетическое воспитание детей средствами изобразительного искусства
- •4.2. Методика преподавания линогравюры в системе дополнительного художественного образования
- •4.3. План-конспект урока на тему: «Донской пейзаж» в технике линогравюра для художественной школы.
4.3. План-конспект урока на тему: «Донской пейзаж» в технике линогравюра для художественной школы.
Тема: «Донской пейзаж».
Вид занятий: Тематическое рисование.
Цель урока: Научиться составлять композицию. Вспомнить, как выполнять композиционные поиски. Вспомнить приёмы стилизации. Вспомнить световую перспективу. Вспомнить приём проработки деталей. Научиться создавать художественный образ.
Класс: 3 класс ДХШ (8-10 лет).
Задачи:
- обучающая: Закрепление умений, полученных в течение предыдущих уроков. Закрепление умений создавать композицию, согласно поставленным задачам. Научиться сознательному воображению.
- развивающая: Развитие воображения, абстрактного мышления, способности анализировать и синтезировать полученные знания. Развитие умений и навыков в линогравюре средствами книжной иллюстрации.
- воспитательная: Воспитание любви к искусству. Развитие эмоционально-эстетических чувств, воображения.
Методы и приемы:
Словесный: беседа и рассказ
Наглядный: зрительный ряд и наблюдения учащихся
Практический: творческие работы
Оборудование: а)для учителя: Компьютер для показа презентации. Сама презентация с наглядным материалом. Наглядный материал из презентации для размещения на доске. Педагогический рисунок на планшете. б)для учеников: линолеум размером А4, карандаш (ТМ), резцы, тушь, валик, лист бумаги А3.
Оформление классной доски: Рисунки из презентации, объясняющие приёмы работы над линогравюрой. Репродукции линогравюры художников. Эскизы пейзажа, примеры работы.
План урока:
1. Организационная часть — 10мин.
2. Показ презентации (объяснение нового материала) — 15—17 мин.
3. Анализ линогравюр из презентации – 2 – 3 мин.
4. Практическая работа учащихся — 27—30 мин.
5.Перерыв – 10 мин.
6.Педагогический рисунок - 5 - 10 мин.
7. Практическая работа учащихся —30—40 мин.
8.Перерыв – 10 мин.
9. Просмотр работ, общий анализ - 5 - 10 мин.
9. Практическая работа учащихся — 15 мин.
10. Просмотр работ, общий анализ, подведение итогов — 3—5 мин.
11.Домашнее задание – 3-5 мин.
12. уборка рабочего места – 5 мин.
(урок в художественной школе длится три астрономических часа).
Ход урока:
1)Помочь ребятам приготовить их рабочие места.
Слайд 1: Начнём с определения понятия «линогравюра». Линогравюра –это способ гравирования на линолеуме.
Слайд 2: Их назначение - помочь понять то, что сказано в тексте, осветить его содержание, сделать ясным, наглядным.
Слайд 3: Линогравюра может быть цветной или черно-белой.
Слайд 4: Искусство книжной графики отрывается от реальной действительности и конкретной натуры. Каждый представляет по-своему. Складывается художественный образ.
Слайд 5: Гравирование цветных офортов и эстампов. Анисимов В.
Слайд 6: Черно-белая графика. Бесчастнов Н.
Слайд 7: Линогравюра в школе. Богачкина Л.
Слайд 8: Примеры работ других иллюстраторов.
Слайд 9: Линогравюра созданная по технике офортов .
Слайд 10: Линогравюра с приёмами стилизации.
Слайд 11: Линогравюра в технике силуэт.
Слайд 12: Композиция очень важна для линогравюры.
Слайд 13: Принцип золотого сечения в композиции.
В течение объяснения материала задавать наводящие вопросы, помогающие детям быть активными учащимися (проблемный метод обучения).
4. Практическая работа учащихся.
Пока ученики рисуют, надо обойти класс и сделать необходимые замечания по отдельным работам.
5.Перерыв – 10 мин.
6.Педагогический рисунок.
На доске показать общие недочёты рисунка всего класса и рассказать, как с ними справиться. Обговорить с каждым учеником композицию его творческой работы. Помочь определиться с композицией и замыслом.
7.Практическая работа учащихся.
8.Перерыв – 10 мин.
9. Просмотр работ, общий анализ.
Смотрим работу каждого ученика, говорим, что нам нравится и что нужно добавить. Таким образом, мы учимся оценивать себя и товарищей, конструктивно выражать своё мнение.
10. Практическая работа учащихся.
Поправление недочётов, согласно общим замечаниям.
11. Просмотр работ, общий анализ, подведение итогов.
Говорим о том, что нужно будет сделать на следующем уроке в данной работе.
12.Домашнее задание.
- Дома необходимо выполнить подобное задание, чтобы закрепить изученный материал. Возможно, подобрать материал для создания линогравюры.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В моей работе в первой главе раскрывается такое понятие, как «эстамп», то есть имеющий самостоятельное значение графический лист, а также историю развития линогравюры. Вторая глава содержит информацию о разновидностях гравюры и о работе над гравюрой по линолеуму. Существует всего три вида гравюр - на дереве, на металле или камне, на линолеуме. Но эти виды делятся ещё на подвиды. Гравюра на дереве может быть продольная или обрезная и торцовая. Гравюра на металле – офорт включает в себя множество разновидностей. Вообще - это изображение, нанесённое на медную или цинковую пластинку, покрытую кислотоупорным грунтом темного цвета. Рисунок процарапывается иглами разной толщины, после чего травят в кислоте. Другой вид офорта – «сухая игла». Здесь изображение процарапывается на доске, лишённой грунта, и затем не подвергается травлению. При чем, нужно учитывать, что и гравюра на линолеума, и на дереве, и на металле может быть напечатана тремя способами: высокая печать, глубокая и плоская.
Для работы над гравюрой необходимы линолеум, резцы или штихеля, валик, краски и бумага, а так же такие подсобные средства, как ножи, стекло, олифа и др. Самый ответственный этап работы – это создание эскиза. Эскиз должен быть хорошо продуман и проработан, обязательно нужно разобрать, где будет свет, а где – темные места. Желательно сделать это черными красками или хотя бы карандашом. Далее необходимо эскиз перевести на линолеум. Переведенный рисунок нужно обвести тушью, чтобы он не стерся в процессе работы. Тонкие линии обводятся пером, а большие черные пятна закрашиваются кистью. Переводя рисунок, надо помнить, что все, изображенное на линолеуме, при печати получится в обратном, «зеркальном» изображении. Углубления на линолеуме делаются штихелями - резцами различных профилей и размеров (грабштихель, мессерштихель, шпицштихель, болтштихель, флахштихель, фаденштихель, тонштихель). Половина успеха в гравировании зависит от остроты резца.
Гравюра на линолеуме способствует развитию пластического видения. Занятие линогравюрой не только интересно, но и полезно тем, что приучает работать в материале, заставляет много рисовать, постоянно тренировать руку, глаз.
Хотелось бы отметить то, что линогравюра – это сравнительно новое направление в искусстве, она получила признание как искусствоведов и художников, так и людей, далёких от искусства по всему миру. Не одно поколение художников - граверов посвятили себя данному виду искусства. В разных странах ежегодно проводятся выставки работ, как мастеров, так и детей. Например, в Японии в 2001 году проводилась большая выставка разных видов гравюр: ксилография (резьба по дереву), литография ( по камню), офорт (изображение, нанесённое на медную или цинковую пластинку), линогравюра (на линолеуме). Работы, присутствующие на выставке были очень высокого уровня, видно, что дело рук настоящих мастеров своего дела.
Развитие человечества не стоит на месте. Цивилизация бурно развивается с течением времени, куда-то спешит, зачем-то торопится, словно пытается догнать ушедший из-под носа автобус... И для того чтобы воплотить все новые идеи, мысли, чувства людей неотъемлемая часть человеческой жизни – искусство тоже идёт вперёд в своём развитии. Старые традиции гравюры, заложенные художниками ещё в XV веке, постоянно дополняются и обновляются. Появляются новые приёмы и стили. Техники выполнения, а так же и инструменты совершенствуется. Теперь, вместо мастерских, где обучались художники – существуют художественные вузы, где профессиональную подготовку может получить каждый, имеющий желание и возможности. Как известно желание – двигатель прогресса.
БИБЛИОГРАФИЯ
Адамов Е. Б. Иллюстрация в художественной литературе. — М.: Искусство. М., 1959.
Бакушинский А.В. Художественное творчество и воспитание. – М.: Новая Москва, 1925.
Богачкина Л.Г. Линогравюра в школе.
Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. – Спб.: СОЮЗ, 1997.
Ганкина Э. 3. Русские художники детской линогравюры. М.: Советский художник, 1963.
Ганкина Э. 3. Линогравюра вчера и сегодня. М.: Книга, 1988.
Демосфенова Г. Л.: Как делается линогравюра. – М.: Издательство академии художеств СССР, 1961.
Герчук Ю. Я. Об искусстве книги. М.: Знание, 1977.
Герчук Ю. Я. История графики и искусства книги. М.: Аспект-пресс, 2000.
Глоцер В. И. Художники детской книги о себе и о своем искусстве. М.: Книга, 1987.
Герчук Ю. Я. История графики и искусства книги. М.: Аспект-пресс, 2000.
Григорьева Г.Г. Развитие дошкольника в изобразительной деятельности:
Давыдов В.В. Теория развивающего обучения. - М., 1996.
Игнатьев Е.И. Психология изобразительной деятельности. – М., Изд. АПН РСФСР, 1959.
Изобразительное искусство. 1-4 классы: Программа. Программно-методические материалы. Начальные классы./Сост. B.C. Кузин, Е. О. Яременко. 3-е изд., перераб. М.:Дрофа, 2001.
Казакова Т.Г. Развивайте у дошкольников творчество. – М.: Книга 1985.
Комарова Т.С. Дети в мире творчества. – М.: Педагогика, 1995.
Корнилов П.Е. Офорт в России. Академия художеств СССР. 1953.
Косминская В.Б., Халезова Н.Б. Основы изобразительного искусства и методика руководства изобразительной деятельностью детей: Учебное пособие для студентов педагогических институтов. М.: Просвещение, 1981.
Кузин В.С.: Изобразительное искусство 4 класс. – М.: Дрофа, 2001.
Курочкина Н.А. Детям о книжной графике. – СПб.: ДЕТСТВО-ПРЕСС, 2005.
Лабунская Г.В. Изобразительное творчество детей. – М.: Просвещение, 1965.
Лилов А. Природа художественного творчества. М.: Искусство, 1981.
Милованова Н. Знакомьтесь: линогравюра.
Ростовцев Н. Н., Терентьев А. Е. Развитие творческих способностей на занятиях рисованием: Учебное пособие для студентов худож.-граф. фак. пед. ин-тов. М.:Просвещение, 1987.
Сидоров А. А.: История оформления русской книги. – М.: Ленинград, 1946.
Советская графика 1973-1979.
Староносов М.П. Гравюра на линолеуме.
Туров В.В. Что такое гравюра. Изобразительное искусство 1986.
Ушин А. Монография.
Флекель М.И. Очерки по истории и технике репродукционной гравюры. Искусство 1987.
Флерина Е.А. О детском изобразительном творчестве // Советская педагогика.1946. - № 3.
Шантыка Н. И.: КНИГА, ХУДОЖНИК, ВРЕМЯ. – М.: Искусство, 1962.
Шорохов Е.В. Основы композиции 1962.
Ю. Я. Герчук: История графики и искусства книги (учебное пособие). – М.: Аспект Пресс, 2000 г.
ЭЛЕКТРОННЫЕ РЕСУРСЫ
Дьяченко О.М., Кириллова А.И. О некоторых особенностях развития воображения у детей дошкольного возраста // Вопросы психологии. – 1980.
Мирошкина Р.А. Формирование представлений у ребенка-дошкольника о выразительных средствах иллюстраций // Вопросы дошкольной педагогики. – Вып. 4. – Челябинск, 1975.
Роберт Харрис Методы организации творческого процесса. Методы активизации творческого мышления.
Художники детской книги о себе и своем искусстве: статьи, рассказы, заметки, выступления / Сост., запись, коммент. В.Глоцера
ПРИЛОЖЕНИЕ