Введение

Изобразительное искусство США дало плеяду замечательных портретистов. Д.C. Копли, Г. Стюарт, Т. Икинс, Д. Уистлер, М. Кэссет, Д. Сарджент, Э. Уайет, Э. Уорхол — каждый из них создавал свой образ американца.

Искусство США на протяжении трех столетий не раз поражало способностью по-своему понимать и отражать действительность, «переворачивая» устоявшиеся европейские традиции, при этом оно оказывалось способным высветить не только национальный характер поисков, но и оттенить величие Европы.

Время, когда очевидные истины превращаются в очевидные права, должно было найти отражение и нашло своё выражение не только в философии, литературе, но и в портретном искусстве XVIII века.

Поэтому портрет фокусирует философское, этическое сознание своего времени, формирует эстетические идеалы. Происходит процесс перерабатывания социальных ценностей в художественные.

Совершенно новую линию в развитии американской художественной культуры выразил примитивный портрет XVIII-XIX веков. Можно сказать, что и Америка с развитием изобразительного искусства получила своё второе «рождение»: формировались новые нравы, ценности и ориентиры. Одним из выдающихся художественных деятелей этого периода является американский и английский портретист и мастер исторической живописи Джон Синглтон Копли, обладавший удивительным талантом: мировую славу он заслужил уже в 28 лет; создавал шедевры в двух совершенно противоположных направлениях искусства — классицизме и романтизме; каждая портретная работа имеет свои индивидуальные особенности, а соответственно — и запоминается как не имеющее аналогов произведение живописи. Не случайно все его заслуги были отмечены членством в Королевской Академии художеств — самой влиятельной ассоциации художников Великобритании.

Именно жизнь и творчество Джона Синглтона Копли является объектом исследования данной работы. Предметом исследования выступает восприятие современниками творчества этого знаменитого американского художника рубежа XVIII-XIX веков.

Рассматривая творчество Джона С. Копли, можно выявить широкий круг проблематики: от вопроса о том, должен ли настоящий художник быть мастером в противоположных жанрах и направлениях, до выяснения того, способен ли живописец не только продолжать своё творчество, но и развивать его в отрыве от своей родины, от всего того, что помогало ему создавать уникальные работы на родной земле.

Цель работы: выявить восприятие современниками творчества Джона С. Копли, а также выяснить, что же обеспечило его произведениям долгую жизнь и неугасающий интерес последующих поколений.

На этой основе выявляются следующие задачи, которые необходимо решить в процессе работы:

1. Рассмотреть жизнь Джона С. Копли;

2. Рассмотреть творчество Джона С. Копли;

Найти ответы на вышеозначенные вопросы и выяснить подробности жизни и творчества мне поможет обширная историография: 4-й и 5-й тома «Всеобщей истории искусств, где искусствовед А.Д. Чегодаев исследовал творчество Джона С. Копли, книга The World of Copley: 1738-1815 за авторством Альфреда Франкенштейна, Oxford Dictionary of National Biography и двухтомное издание John Singleton Copley's American Years, 1738-1774: An Interpretive History и John Singleton Copley in England авторов Ричарда Клеймана, Эмили Нефф и Уильяма Пресли и пр.

Представление о восприятии творчества Д. С. Копли его современниками помогут получить такие достоверные источники: рецензии на его произведение за апрель 1778 года из таких лондонских газет, как «The Morning Chronicle and London Advertiser», «The St. James's Chronicle; or, British Evening-Post» и «The General Advertiser, and Morning Intelligencer, а также «Letters and Papers of John Singleton Copley and Henry Pelham, 1739-1776».

Исследование на основе анализа вышеупомянутых материалов будет производиться при помощи таких методов исследования, как: иконографический и образный анализ, сравнительно-исторический анализ и метод моделирования.

Данная работа состоит из: введения, обзора жизни и творчества Джона С. Копли в главе 1, анализа источника в главе 2 и заключения.