Билет № 31.

Психологизм ранней лирики Ахматовой Психологизм – отличительная черта ахматовской поэзии. О. Мандельштам утверждал, что "Ахматова принесла в русскую лирику всю огромную сложность и психологическое богатство русского романа девятнадцатого века... Свою поэтическую форму, острую и своеобразную, она развивала с оглядкой на психологическую прозу" ("Письма о русской поэзии"). Но психология, чувства в стихах поэтессы передаются не через непосредственные описания, а через конкретную, психологизированную деталь. В поэтическом мире Ахматовой очень значимыми являются художественная деталь, вещные подробности, предметы быта. М. Кузмин в предисловии к "Вечеру" отметил "способность Ахматовой понимать и любить вещи именно в их непонятной связи с переживаемыми минутами". Н. Гумилев в 1914 году в "Письме о русской поэзии" заметил: "Я перехожу к самому значительному в поэзии Ахматовой, к ее стилистике: она почти никогда не объясняет, она показывает". Показывая, а не объясняя, используя прием говорящей детали, Ахматова добивается достоверности описания, высочайшей психологической убедительности. Это могут быть детали одежды (меха, перчатка, кольцо, шляпа и т.д.). Лирика Ахматовой периода ее первых книг ("Вечер", "Четки") — почти исключительно лирика любви. Чувствовалось, что у молодого поэта свой голос, своя, присущая этому голосу, интонация. Голос, запевший в стихах Ахматовой, выдает свою женскую душу. Здесь все женское: зоркость глаза, любовная память о милых вещах, грация — тонкая и чуть капризная. Ахматова была художником верного реалистического зрения. Ахматова обычно передает переживания косвенно, через деталь мира внешнего, это делает ее стихи очень целомудренными. Это традиция Анненского (вещь – дублер человека), об этом писал Жирмунский (рассказывает о событиях внешней жизни, это делает стихи душевно строгими, целомудренными, ничего не навязывает, не объясняет). Образ строится метонимично, дается какой-то намек, а само переживание скрыто в глубине. ПР:.Дверь полуоткрыта В начале идут детали, раскрывающие состояние героя. Уходя, герой был так взволнован, что либо уходя не закрыл дверь, либо сильно хлопнул. Забыты хлыстик и перчатка - смятение или бешенство. Уходил, себя не помня. Детали, раскрывающие состояние героини: одна, в тишине, обострены все чувство – «веют липы сладко». Детали предметные изобилуют, не характеризуют обстановку, они выражают психологическое состояние. К.Чуковский «Ахматова и Маяковский», затем – их противопоставление. «Главное очарование ее лирики не в том, что сказано, а в том, что не сказано. Она мастер умолчания, намеков, они говорят больше слов». Поэтика Ахматовой очень емкая – минимум средств, максимум содержания. Тяготеет к афористичности высказывания. Четкая формулировка мыслей. Огромную роль играет психологический подтекст, который в основном возникает в местах разрыва логических связей – многоточие. Особенность ее лирики – нет напевности ,много разговорных конструкций, использование дольника – в основном говорной стих. Читала Ахматова негромко, медленно, ничего не подчеркивая, ни одного слова, с каждое – на едином дыхании. Использует и неточные рифмы, придают разговорность. Дольник трех и четырехударный. Есть разноударный. Не говорит о чувствах, используется чужое слово – «брошена». Вещь – отражение, переживание – знак. Героиня очень сдержана в проявлении чувства, страдания, отчаяния. Говорит о ее душевной стойкости, которую ей придает сознание того, что она поэт. В этом ее сила. Постепенно, во 2 половине 10 годов происходит взросление героини, мужание.

Анализ рассказа Макар Чудра. В своих ранних произведениях, в том числе и в “Макаре Чудре”, Горький предстает перед нами как писатель-романтик. Главный герой — старый цыган Макар Чудра. Для него самое главное в жизни — личная свобода, которую он никогда ни на что не променял бы. Он считает, что крестьянин — раб, который родился лишь затем, чтоб ковырять землю и умереть, не успев даже могилы самому себе вырыть. Его максималистское стремление к свободе воплощают и герои легенды, которую он рассказывает. Молодая, красивая цыганская пара — Лойко Зобар и Радда — любят друг друга. Но у обоих стремление к личной свободе так сильно, что даже на свою любовь они смотрят как на цепь, сковывающую их независимость. Каждый из них, признаваясь в любви, ставит свои условия, стараясь главенствовать. Это приводит к напряженному конфликту, заканчивающемуся смертью героев. Лойко уступает Радде, при всех встает перед ней на колени, что у цыган считается страшным унижением, и в тот же миг убивает ее. И сам погибает от рук ее отца.  Особенностью композиции этого рассказа, как уже было упомянуто, является то, что автор вкладывает в уста главного героя романтическую легенду. Она помогает нам глубже понять его внутренний мир и систему ценностей. Для Макара Чудры Лойко и Радда — идеалы свободолюбия. Он уверен, что два прекрасных чувства, гордость и любовь, доведенные до своего высшего выражения, не могут примириться. Человек, достойный подражания, в его понимании, должен сохранять свою личную свободу ценой собственной жизни. Другой особенностью композиции этого произведения является наличие образа повествователя. Он почти незаметен, но мы легко угадываем в нем самого автора. Он не совсем согласен со своим героем. Прямых возражений Макару Чудре мы не слышим. Но в конце рассказа, где повествователь, глядя во тьму степи, видит, как Лойко Зобар и Радда “кружились во тьме ночи плавно и безмолвно, и никак не мог красавец Лойко поравняться с гордой Раддой”, проявляется его позиция. Независимость и гордость этих людей, конечно, восхищают и привлекают, но эти же черты и обрекают их на одиночество и невозможность счастья. Они рабы своей свободы, они не способны жертвовать даже ради людей, любимых ими.  Чтобы выразить чувства героев и свои собственные, автор широко пользуется приемом пейзажных зарисовок. Морской пейзаж является своеобразным обрамлением всей сюжетной линии рассказа. Море тесно связано с душевным состоянием героев: сначала оно спокойно, только “влажный, холодный ветер” разносит “по степи задумчивую мелодию плеска набегавшей на берег волны и шелеста прибрежных кустов”. Но вот начал накрапывать дождь, ветер становился сильнее, а море рокочет глухо и сердито и распевает мрачный и торжественный гимн гордой паре красавцев цыган. Вообще характерной чертой этого рассказа является его музыкальность. Музыка сопровождает все повествование о судьбе влюбленных. “О ней, этой Радде, словами и не скажешь ничего. Может быть, ее красоту можно бы на скрипке сыграть, да и то тому, кто эту скрипку, как свою душу, знает”.