Билет № 3.

Своеобразие реализма Куприна 1890-е годы. Проблема «человек и среда» в повестях «Молох», «Олеся». Особенности сюжета. Одно из наиболее ярких явлений «молодого» реализма 90-х годов — творчество Александра Ивановича Куприна (1870—1938). Сближаясь с рядом своих сверстников в тяготении к непосредственно социальной теме, Куприн в то же время пытался своими путями преодолеть определенную замкнутость социологических решений в литературе. С повестью «Молох» (1896) писатель вступает в пору творческой зрелости. Он приобщается здесь к большой социальной проблематике, волновавшей в то время демократическую литературу, — российский капитализм и его судьбы. Куприн поднимает здесь проблему человека и среды. В центре внимания, с первой до последней страницы повести, стоит инженер Бобров. Чтобы, сделать своего героя более понятным читателю, Куприн уделяет много места раскрытию внутреннего мира Боброва, его душевных переживаний, его физического состояния. Очень часто Куприн употребляет в этой связи глагол "чувствовать. Одним из существенных приемов раскрытия внутреннего мира героя было у Куприна введение образа доктора Гольдберга, в беседах с которым Бобров высказывал самые заветные свои мысли и переживания. Изображая рабочую массу как фон, на котором развертывается испорченная жизнь и тяжелые нравственные потрясения одинокого, честного, но безвольного Боброва. Он не согласен с условиями жизни. Но никак им не противостоит. Даже не решился взорвать котлы. Развитие сюжета начинается после приезда Квашнина, события обретают драм хар-р, столкновение интересов действующих лиц. Протест – в эксплуатации труда – передается ч/з восприятие Бобр.он гуманист, правдоискатель. Ту же проблему К поднимает и в «Олесе» (1898). Героиня повести, дитя природы, дикарка, лесная «ведунья», «цельная, самобытная, свободная натура». Для неё оказывается гибельным соприкосновение не только с городской цивилизацией, но и с патриархальным деревенским бытом. Духовное богатство героини, поэтичность, глубину чувств автор рисует как естественную нравственную норму. Героиня, выросшая в природной среде, не испорченная дурным влиянием городской цивилизации, - это духовно независимая, внутренне свободная личность. Она способны к сильным чувствам, к самоотверженной любви, но любовь оборачивается для неё бедой. Встреча с представителем светского общества или, как в «Олесе», городской интеллигенции - разрушает её жизнь. Она не вписывается в окружающий мир. Толпа её не принмает. Развитие сюжета начинается с момента, когда автор набредает на избу Олеси и Мануйлихи. И так жа как в Молохе к концу повествования события приобрет-т драм хар-р. То же восстание толпы, только теперь против Олеси. Здесь ярче выражена отчужденность её от среды и этих людей.

Стихотворение Бальмонта “ Я мечтою ловил уходящие тени … “ было написано в 1895 году.

Я считаю, что это стихотворение наиболее ярко отражает творчество Бальмонта и является гимном символизма.

В стихотворении “Я мечтою ловил уходящие тени…”, как легко убедиться, есть и “очевидная красота” и иной, скрытый смысл: гимн вечному устремлению человеческого духа от тьмы к свету.

Вся образная структура стихотворения Бальмонта построена на контрастах: между верхом («И чем выше я шел…»), и низом («А в низу подо мною...»), небесами и землей (оба эти слова в тексте пишутся с большой буквы - значит, им придается исключительно весомое символическое значение), днем (светом) и тьмой (угасанием). Лирический сюжет заключается в движении героя, снимающем указанные контрасты. Восходя на башню, герой покидает привычный земной мир в погоне за новыми никем не изведанными прежде ощущениями. Он мечтает («Я мечтою ловил …»), остановить ход времени, приблизится к вечности, в которой обитают «уходящие тени». Это ему вполне удается: в то время как «для уснувшей Земли» наступает ночь - пора забвения и смерти для героя продолжает сиять «огневое светило», приносящее обновление и духовный подъем, а далекие очертания «выси дремлющих гор» становятся все более зримыми. Наверху героя ждет неясная симфония звуков («И какие-то звуки вокруг раздавались...»), что знаменует его полное слияние с высшим миром.

Величественная картина, воссозданная в стихотворении, уходит корнями в романтические представления о гордом одиночке, бросающем вызов земным установлениям. Но здесь лирический герой вступает в противоборство уже не с обществом, а со вселенскими, космическими законами и выходит победителем ( «Я узнал, как ловить уходящие тени...»). Тем самым Бальмонт намекает на богоизбранность своего героя (а в конечном счете и на свою собственную богоизбранность, ведь для старших символистов, к которым он принадлежал, была важна мысль о высоком, «жреческом» предназначении поэта).

Однако стихотворение покоряет главным образом не своей идеей, а чарующей пластикой, музыкальностью, которая создается волнообразным движением интонационных подъемов и спадов, трепетными переливами звуковой структуры (особую нагрузку несут шипящие и свистящие согласные, а так же сонорные « р» и « л »), наконец, завораживающим ритмом четырехстопного анапеста (в нечетных строках он утяжелен цезурным наращиванием). Это что касается языка. Что же касается содержания стихотворения - оно наполнено глубоким смыслом. Человек идет по жизни все выше и выше, ближе и ближе к своей цели.