2.2. Строение литературного текста

Я считаю, что данный текст не следует разбирать по размеру и рифме, так как он не относится к русской силлабо-тонической системе стихосложения.

Можно лишь указать на то, что состоит текст из 4 строф, в каждой из которых 5 строк.

Первая и третья строки повторяются. Последние две строки в каждой строфе – одинаковые, и в самой песне они выполняют роль припева.

2.3. Степень соответствия текста и музыки.

В данном произведении взаимодействие литературного текста и музыки выражено как общее соответствие. Широкая и красивая река Шенандоа показана в музыке через достаточно медленный темп, плавную и протяжную мелодию, удобную для мягкого и глубокого тембра исполнения тесситуру.

В общем, все средства выразительности* направлены на то, чтобы слушатель как можно более явственно представил себе картину величественной, огромной реки, текущей по необъятным просторам американской земли.

*более подробно о связи каждого из средств выразительности можно узнать из 3 раздел.

10

3. Анализ средств музыкальной выразительности

3.1. Анализ формы

Форма произведения «Shenandoah» куплетно-вариационная.

На мой взгляд, куплетно-вариационная форма является самой распространённой для формы народной песни. Вариационность напоминает нам о том, что народная песня многие века передавалась из поколения в поколение в устной форме. Всем известно, что существует несколько вариантов одной и той же песни в разных местах (если говорить об Америке – в штатах), а также, что по мере исполнения какой либо песни певец может добавлять в неё что-то своё, т.о. и рождается вариационность куплетов.

Автор аранжировки использовал следующие приёмы вариационного развития:

• Смена состава исполнителей (1 куплет – мужской состав, 2 куплет – чередование женского и мужского составов, остальные – соединение обеих групп хора);

• Смена динамики;

11

• Изменения темпа и характера (1 и 2 куплеты andante (в характере обычного шага), 3 куплет - con brio (с жаром), maestoso (торжественно));

• Постепенное расширение фактуры от унисона до 6 голосов (Divisi);

• Изменение штрихов;

• Добавление фермат, акцентов динамических.

3.2. Анализ мелодии

В данной партитуре мелодия проходит в различных хоровых партиях:

• 1-ая фраза первого куплета – басы;

• Со 2-ой фразы мелодия звучит в октавный унисон теноров и басов;

• 2-ой куплет – чередование унисона альтов и сопрано с октавным унисоном теноров и басов, в припеве мелодия остаётся в партии сопрано;

• В 3-ем куплете мелодия находится в партии сопрано;

• Начало 4-го куплета – мелодия поочерёдно проходит в партиях теноров и сопрано.

Мелодия состоит из 4-ёх фраз.

1-ая фраза построена на восходящем движении, захватывает диапазон от си большой октавы до си малой, в её основе лежат звуки тонического квартсекстаккорда.

2-ая фраза меньше по диапазону, также основана на тонике, в основе «качающееся» вспомогательное движение, которое напоминает покачивание волны.

3-яя фраза начинается с покачивающегося вспомогательного движения и спускается вниз, остаётся в тонической сфере.

4-ая фраза образует волнообразное движение, начинающееся с восходящего хода на чистую кварту, и завершается на тонике.

Из подробного анализа мелодии можно сделать вывод, что она основана на тонической функции, которая придаёт особенное состояние спокойствия, умиротворённости, мужественности.

Если соединить все фразы в одну мелодическую линию, можно увидеть одну гибкую волну.

Мелодия не меняется на протяжении всех куплетов, но в кульминации варьируется и достигает самого высокого звука «gis», что делает кульминацию ещё ярче.

12