- •Кафедра дизайна и художественного проектирования
- •Кафедра дизайна и художественного проектирования
- •(Дипломного проекта )
- •Оглавление
- •Введение
- •Глава 1. Предпроектное исследование
- •1.1. История возникновения японской кухни
- •1.2 Виды кафе в Японии и их характеристика
- •1.4 Японский ресторан в России
- •1.5 Японский стиль и история дизайна
- •Глава 2. Проектное решение
- •2.2 Описание здания и ограничения при создании дизайна интерьера
- •2.3 Описание дизайна сетевого ресторана кафе и задач проектирования
- •2.4 Концепция проекта
- •2.5 Стилистическое решение проекта. Характерные особенности эклетичного стиля, основанного на минимализме.
- •Цветовое решение
- •2.7 Архитектурно планировочное решение
- •2.7.1 Наружный фасад - входная зона. Вспомогательные помещения.
- •2.7.2 Зона барной стойки
- •2.7.3. История барной стойки
- •2.7.4 Дизайн барных стоек
- •2.7.5 Зал для приема пищи
- •2.7.6 Эргономика зала
- •2.7.7 Зона чилаута
- •2.7.8 Эргономика зоны чилаута
- •2.7.9 Зона озеленения
- •2.7.10 Зона кухни кафе.
- •Инженерно-конструктивное решение
- •2.8.1Перегородки
- •2.8.2 Окна и двери
- •2.8.3 Напольное покрытие
- •2.8.4 Потолок
- •2.8.5 Оборудование
- •2.8.6 Мебель
- •2.8.7 Климатические особенности помещений
- •2.9 Декоративное насыщение проекта. Арт-объект.
- •Глава 3. Экологические аспекты проекта
- •3.2. Психология цвета
- •3.3 Еда в соответствии с сезоном в Японии
- •Глава 4. Экономическая часть
- •4.1Экономический расчет средств на проект
- •4.4 Отделочные материалы для ремонта
- •Список литературы Основная литература
- •Дополнительная литература
- •Литература экологической направленности
- •Интернет-источники
2.7.8 Эргономика зоны чилаута
Мебель для отдыха проектируется с учётом размеров человека, сидящего в расслабленной позе, однако следует учитывать градус уклона сиденья и спинки, дабы не затруднить вставание. Высота чайного столика принимается исходя из возможности доступа к нему без вставания с кресла или дивана, только наклоняя корпус. Следует учитывать, что это возможно только если голени сидящего располагаются под столиком, для чего и предусматривается необходимое пространство. В зоне отдыха кафе располагаются угловые диваны. В соответствии с эргономикой в дизайне - в данном случае они установлены таким образом, чтобы человек, сидящий в углу, мог свободно расположить ноги и не мешать сидящим рядом.
2.7.9 Зона озеленения
В проекте предусмотрено озеленения чилаутов декоративными деревьями бонсай.
Бонсай - это не особый ботанический вид растения, "бонсай" значит "растение на подносе", (в плошке). Почти любое дерево или куст можно превратить в бонсай, хотя японские традиционалисты ограничивают список видами: сосна/ель, можжевельник, клён, азалия/рододендрон. Сам термин "бонсай" произошёл от японского произношения китайских иероглифов "выращивание в горшке". Но, вопреки расхожему мнению, родина "бонсай" не Япония, а Китай.
Существуют разные мнения по поводу даты отсчёта искусства бонсай, но первые изображения миниатюрных деревьев датируются временем правления китайской династии Хань - 200 год до нашей эры. Считают, что начало "пейзажам в горшках" положил великий китайский художник и поэт Ван Вэй, который вырастил в сосуде орхидеи и чтобы подчеркнуть их изящество, положил вокруг стеблей белые камешки. Ещё есть версия, что во времена правления династии Хань император приказал соорудить миниатюрную ландшафтную копию всей своей империи с реками, горами, лесами, чтобы созерцать свои владения одним взглядом из окна. Также император под угрозой смертной казни запретил кому-либо делать что-то подобное.
Однако искусство, которое как нельзя более глубоко отображает сущность восточной культуры, трудно было удержать в рамках одной страны. В период династии Хейан (794-1191г.г.) буддистские монахи завезли первые бонсай на японские острова.
Искусство бонсай в Стране восходящего солнца становится привилегией феодальной знати Японии и поэтому почти вымирает там как феномен до момента китайской интервенции в Японию в 14 веке. С этого момента искусство бонсай становится доступно всем классам японского общества, продвигается вперёд в плане развития техник и стилей и закрепляет за собой право занимать значительное место в истории этого искусства.
Японцы переняли у китайцев методы создания бонсай, используя бамбуковые палочки, бечевку и железные кольца. Изящные маленькие деревца появляются в буддистских монастырях, удивляя своей красотой и гармонией, причём они перестают являться, только украшением, а становятся важным звеном в японской философии, объединившим воедино дух человека и древнюю веру в могущество природных сил.
И действительно, сотворение бонсай невозможно без понимания и чувствования законов природной гармонии. Однобокость восприятия мира (либо умом, либо интуицией) непременно ведёт к внутреннему дисбалансу, что препятствует полноценному прогрессу мастера, что легко заметить в некоторых работах.
Здесь уместно сказать об отличиях между японской и китайской школами бонсай. Если японцы стремятся к идеальному стилю, то для китайских мастеров перфектные формы, которые не имеют достаточной доли "хаоса" являются дурным тоном.
Техника сотворения бонсай имеет своё начало, но нет конца фантазии, гармонии и сочетаниям. Некоторые приёмы появились тысячи лет назад, а кое-что появляется и сегодня, так как искусство бонсай продолжает развиваться и совершенствоваться.
Конечная цель - живое произведение искусства - пейзаж в миниатюре. Этот фактор является самым важным, всё остальное подчинено ему. Дерево растёт многие годы - соответственно вся композиция должна выглядеть "зрелой". Этим и захватывает искусство бонсай, что мы сами становимся творцами, гармонично воспринимаем природу через знание и чувствование, что неизбежно приближает нас к Создателю-архитектору природы.
Приятно сознавать, что прогресс в любом из этих аспектов возможен на любом этапе человеческой жизни, так что начинать никогда не поздно, более того - необходимо, если человек ставит задачу максимально эволюционировать на данном этапе своей жизни.
Искусство бонсай является конгломератом мастерских навыков и талантов, относящихся к некоторым другим отдельным видам искусства, где ближе всего стоит скульптура, ведь бонсай, по сути, является скульптурной композицией из натуральных элементов (пяти основных, в идеале), главной фигурой которого является живое растение, имитирующее взрослое дерево или группу деревьев, достигших вершины своего развития.
Сегодня бонсайизвестен во всём мире. Любопытно, но некоторые европейцы вплоть до 1930-х воспринимали бонсай так же, как сейчас относятся к изделиям из меха и кожи. Многие считали, что жестоко подобным образом обращаться с растениями, подвергая их "пыткам и мучениям" со стороны мастеров. Лишь после 1935 года "зеленые" экстремисты Запада признали бонсай как искусство. Общество признало, что создание бонсай требует внимательного и бережного отношения к природе, наблюдательности, художественного вкуса и терпения.
