
- •1. Основные тенденции развития русской литературы второй половины XIX века
- •2. Любовная лирика н. А. Некрасова («Панаевский цикл»)
- •3. Социально-психологические корни и нравственная сущность обломовщины (по роману и.А. Гончарова «Обломов»).
- •4. Тема русской женщины в поэзии н. А. Некрасова
- •5. Значение главы «Сон Обломова» в реализации идейного замысла романа и. А. Гончарова «Обломов»
- •7. Испытание Обломова любовью как решающая проверка его жизнеспособности. Обломов и Ольга Ильинская. Обломов и Агафья Пшеницына
- •8. Теория Раскольникова в романе ф. М. Достоевского «Преступление и наказание».
- •9. Смысл противопоставления Штольца Обломову. Идейная и художественная уязвимость Штольца (по роману и. А. Гончарова «Обломов»)
- •10. Тема наказания в романе ф.М. Достоевского «Преступление и наказание».
- •11. Реализм Гончарова и реализм Гоголя. Обломов и Манилов в романах «Обломов» и «Мертвые души»
- •12. Петербург в изображении ф. М. Достоевского (по роману «Преступление и наказание»)
- •13. Сложность отношения и. А. Гончарова к Обломову. Споры о романе «Обломов» в критике 1860-х годов.
- •14. Роль Сони Мармеладовой в романе ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»
- •15. Творческая история пьесы «Гроза» а. Н. Островского. Тема, идея, основной конфликт.
- •16. Человеческое и бесчеловечное в бунте главного героя романа ф.М. Достоевского «Преступление и наказание»
- •17. Этапы жизни и творчества а. Н. Островского
- •18. Изображение жизни униженных и оскорбленных в романе ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»
- •19. А. Н. Островский – создатель самобытной русской драмы и русского национального театра
- •20. Своеобразие художественной манеры Достоевского "преступление и наказание "
- •21. Жанрово-композиционное своеобразие пьесы а. Н. Островского «Гроза»
- •22. Проблематика и поэтика романа м.Е. Салтыкова-Щедрина «История одного города»
- •23. Быт и нравы «темного царства» в пьесе а.Н. Островского «Гроза»
- •24. Актуальность творчества м. Е. Салтыкова-Щедрина в наши дни.
- •25. Роман и. С. Тургенева «Отцы и дети» как роман идейных споров
- •26. Социальная сатира в «Сказках» м.Е. Салтыкова-Щедрина.
- •27. Базаров и Базаровщина. Любовь к Одинцовой как опровержение базаровского нигилизма
- •28. Характер и трагическая судьба русского человека в творчестве н.С. Лескова (на материале романа «Очарованный странник»
- •29. Базаров, его взгляды и духовный мир в романе и. С. Тургенева «Отцы и дети»
- •30. «Мысль народная» и способы ее раскрытия в романе л.Н. Толстого «Война и мир»
- •31. Споры критиков о романе и. С. Тургенева «Отцы и дети».
- •31. Споры о романе и. С. Тургенева «Отцы и дети» в русской критике
- •32. История великой жизни л.Н. Толстого
- •35. Богатство чувств в любовной лирике ф. И. Тютчева, ее художественное своеобразие
- •36. Диалектика характеров в романе л.Н. Толстого «Война и мир», Андрей Болконский.
- •38.Тема природы в поэзии а.А. Фета.
- •41. Своеобразие творческой позиции а. А. Фета (Фет – поэт «чистого искусства»)
- •46. Любимая героиня л.Н. Толстого.
- •48.Диалектика характеров в романе л.Н. Толстого «Война и мир», Пьер Безухов.
- •49. Тема родины и народа в поэзии н.А. Некрасова
21. Жанрово-композиционное своеобразие пьесы а. Н. Островского «Гроза»
Жанр пьесы А. Н. Островского “Гроза” - спорный вопрос в русской литературе. В этой пьесе сочетаются черты как трагедии, так и драмы (т. е. “бытовой трагедии”).
Трагическое начало связано с образом Катерины, которая представляется автором как незаурядная, светлая и бескомпромиссная личность. .Она противопоставляется всем прочим лицам пьесы. На фоне других молодых героев она выделяется своим нравственным максимализмом — ведь все, кроме нее, готовы идти на сделку с совестью и приспосабливаться к обстоятельствам. Варвара убеждена, что можно делать все, что душа пожелает, лишь бы все “шито да крыто” было. Катерине же скрыть свою любовь к Борису не позволяют угрызения совести, и она прилюдно признается во всем своему мужу. И даже Борис, которого Катерина полюбила именно за то, что, как она думала, он не такой, как остальные, признает над собой законы “темного царства” и не пытается ему противостоять. Он безропотно терпит издевательства Дикого ради получения наследства, хотя прекрасно понимает, что тот сначала “надругается всячески, как его душе угодно, а кончит все-таки тем, что не даст ничего или так, какую-нибудь малость”.
Помимо внешнего конфликта существует еще конфликт внутренний, конфликт между страстью и долгом. Особенно ярко он проявляется в сцене с ключом, когда Катерина произносит свой монолог. Она разрывается между необходимостью бросить ключ и сильнейшим желанием не делать этого. Побеждает второе: “Будь что будет, а я Бориса увижу”. . Почти с самого начала пьесы становится ясно, что героиня обречена на гибель. Мотив смерти звучит на протяжении всего действия. Катерина говорит Варваре: “Я умру скоро”.
Катарсис (очищающее воздействие трагедии на зрителей, возбуждение благородных, возвышенных стремлений) также связан с образом Катерины, причем ее гибель потрясает не только зрителя, она заставляет иначе заговорить и героев, которые доселе избегали конфликтов с сильными мира сего. У Тихона в последней сцене вырывается крик, обращенный к матери: “Вы ее погубили! Вы! Вы!”
По силе и масштабности личности с Катериной может сравниться только Кабаниха. Она - главный антагонист героини. Кабаниха все силы кладет на отстаивание старого уклада жизни. Внешний конфликт выходит за рамки бытового и принимает форму общественного конфликта. Судьбу Катерины определило столкновение двух эпох - эпохи устойчивого патриархального уклада и новой эпохи. Так конфликт предстает в своем трагическом обличье.
Но в пьесе присутствуют черты и драмы. Точность социальных характеристик: общественное положение каждого героя точно определено, во многом объясняет характер и поведение героя в разных ситуациях. Можно вслед за Добролюбовым разделить персонажей пьесы на самодуров и их жертв. Например, Дикой - купец, глава семьи - и Борис, который живет у него на иждивении - самодур и его жертва. Каждое лицо в пьесе получает долю значимости и участия в событиях, даже если оно не связано напрямую с центральной любовной интригой (Феклуша, полусумасшедшая барыня). Подробно описана ежедневная жизнь маленького приволжского городка. “На первом плане у меня всегда обстановка жизни”, — говорил Островский.
Таким образом, можно сделать вывод, что авторское определение жанра пьесы Островского “Гроза” - это в большой степени дань традиции.